20. Русское декоративно-прикладное искусство XVI-XVII вв.

16-17 века

Архитектура малых форм в пространстве храма

Амвон Софии Новгородской. Продолжение традиций раннехристианских амвонов.

Царские врата. Не только резьба, но и целые композиции. Иконные вставки.

Никола Можайский. В киоте с дополнит живописными вставками. В основе - типология западного алтарного образа.

Резной Георгий.

Царское моленное место. Изобразительный цикл. Эксплуатировался как киворий.

Регалии

Шапка Казанская. Восточный колорит.

Утварь

Орнаменты ренессансные.

Богослужебные книги

Оклад Евангелия архиепископа Макария.

Оклад Мстиславова Евангелия. Актуализируется древность, заново украшается. С эмалью.

Оклад Евангелия Благовещ собора. Копия оклада Евангелия Кошки, ориентация на древность.

Тема запада

Потир. Соединение чаши с подставкой западного потира.

Оклад Евангелия из Благовещ собора. Традиционные изображения. Ленты из текста - готический мотив. Все наложено на сканные орнаменты ренессансного типа с эмалью.

Панагия с камеей из сардоникса. Византийская иконография, делал не понятно кто. Создана по царскому заказу, Предтеча в образе Грозного.

Панагия патриарха Иова. Внутрь оправы вставлена византийская камея, ренессансный орнамент. Актуализация византийского наследие и установление его в новую раму.

Драгоценные убор иконы Богоатерь Одигитрия. Предмет личного благочестия.

Оклад иконы Богоматерь Одигитрия.

В окладах также продолжается традиции ренессансных орнаментов.

Крышка раки царевича Димитрия.

Шитье

21. Живопись Киевской Руси первой половины XI в.

Живопись

Десятинная церковь была украшена фресками и мозаиками.

Лик неизвестного святого. Античная свобода дыхания. Ничего не известно о программе росписей Десятинной церкви.

Спасо-Преображенский собор в Чернигове. Фрески, Св.Фекла.

София Киевская. Принципы распределения росписей/мозаик: иерархический, символический, литургический, архитектурно-пространственное решение.

Мозаики

Принцип разделения декорации на мозаическую  и фресковую часть уже был использован в Десятинной церкви.

Мозаики сосредоточены в куполе центральном и восточной части храма.

• В куполе - Пантократор в медальоне и архангелы.

• В простенках между окнами 12 апостолов  они как столпы церкви и как те, кто несут христианство,идею церкви вниз.

В образах евангелистов все нарочито , нет свободных поз, желание показать не человека, иную природу.

Декор центральной абсиды сохранился не полностью , нет мозаик на стенах вимы. Изображение священника Аарона сохранилась на южной грани северо-восточного столба.  Греческая надпись  по окружности триумфальной арки - цитата из 45 псалма " бог посреди нее и не подвижется. Бог поможет ей с раннего утра". Образ Богородицы здесь - воплощение Бога .

София (храм) дом Бога, дом Премудрости. Но и Богородица как дом, в котором пребывал Христос. Поэтому можем говорить и о защитном образе, но ,в целом, это образ создающий взаимодействие между земной и небесной церковью.  

- Деисус выше подчеркивает посредническую функцию. Смылово его образ взаимодействует с образом Пантократора.  Неким разъяснением к этой нити должна  была являться сцена Вознесения, но не сохранилась. Образ Богоматери более конкретный по сравнению с Благовещением.

- Святители и диаконы. Диакон тот, что ближе к окну. Простые по композиции фронтальные фигуры.  В силу своего расположения они больше воспринимаются как молельные образы . Крупные фигуры имеют широкие плечи, большие глаза и малоподвижные взгляды, руки ,словно без суставов, но в складках их одежд больше естественности,чем в образах апостолов.  Они - синонимы несгибаемой церкви. Аскетичность, сосредоточенность. Все образы несут в себе тяжесть конструкции мироздания.

- Оранта. Образ, живущий в пространстве. Она – воплощение божественного на земле, связующее звено.

- Евхаристия. Фигуры обладают каждая своей ситуационной спецификой, варьируются шаги, наклоны, разных оттенков одежды, но все эти отличия несущественны. Важно их единство, подчиненность единой воле. Особый подход к тканям, цветам, в некоторых местах превращающимся в пробела. Отказ от классического разнообразия форм.

Фрески

Много утрат.

В рукавах креста евангельский цикл размещается в простенкам между двумя аркадами и в люнетах. Кроме этого основного цикла в храме есть еще четыре в четырех боковых пределах, посвящены: Иоакиму и Анне, деянию апостолов (апостольский предел), житию Георгия, деяниям архангела Михаила.

- Сцена борьбы Иакова с ангелом (архангельский предел Михаила). Тот же тип мировоззрения, что и в мозаиках. Застывшее изображение, гора гасит острое движение крыльев архангела.

- Встреча Марии и Елизаветы (предел Иоакима и Анны)

Очень много одиночных изображений святых, т.к. много плоскостей (арки, столбы надо было чем-то заполнить). Кроме того, сонм святых напоминал молящимся, что спасение возможно, кроме того почти каждый мог найти здесь своего патрона-святого. Они создали образ вселенской церкви.  Образ Николая был декорирован украшением, это целая фресковая икона.

Образ мира, церкви включал в себя еще и образ власти. Западный рукав креста - трехчастный ктиторский портрет. Осталась только южная часть и фрагмент северной. Была торжественной, пышной, идея уподобления княжеской семьи апостолам. Находится примерно на уровне Евхаристии в апсиде и повторяет ее композицию.

Росписи лестничных башен. Примеры "светских" росписей. Реалии византийской жизни, изображение константинопольского ипподрома (императорской ложи), музыкантов.

Таким образом, Софийский собор включает в себя все образы, он – целая вселенная.