Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
КПТ Зайцева Е.В..doc
Скачиваний:
0
Добавлен:
01.07.2025
Размер:
653.82 Кб
Скачать

20. Работа балетмейстера с композитором и аранжировщиком музыки

Вы встретились с режиссером и оговорили пластические, танцевальные композиции в спектакле. Теперь вам необходима встреча с художником и композитором. С кем встречаться в первую очередь - сказать сложно. Все зависит, на какой стадии вас пригласили участвовать в работе над спектаклем. Идеальный вариант – это когда композитор еще не написал музыку, а художник не сделал эскизы декораций и костюмов. В этом случае сначала лучше встретиться с композитором, так как музыкальный материал очень часто определяет стиль и характер пластических номеров, диктует атмосферу спектакля. Если это историческая пьеса, то музыкальное решение может быть тесно связано с эпохой, а может носить и современный характер. Музыкальные композиции, написанные в стиле танго, вальса, румбы, рок-н-ролл и т. д. – в любом случае предполагают определенную хореографическую направленность, которая влечет за собой решение костюмов (определенная длина юбки, покрой брюк, материал, из которого будет сшит костюм, определенная обувь и т. д.) При встрече с композитором сначала вы определяете основную стилевую направленность спектакля для того, чтобы иметь более ясное представление о пластике предстоящей работы.

В разговоре с композитором важно высказать все ваши пожелания – это касается и характера, и формы музыкальных композиций. Иногда имеет смысл высказать свои пожелания о звучании, оркестровке номеров, и формы музыкальных композиций. С композитором важно оговорить продолжительность хореографических композиций. Давать какие-то установки в этом случае достаточно сложно - все зависит от определенного конкретного случая. Но есть общие рекомендации, проверенные практикой:

40 сек. – 1 мин. – перемена картин;

1 мин.30 сек. – 2 мин. – сольный номер или дуэт;

3 мин. – массовый номер с развитием и разработкой;

4-5 мин. – развернутая хореографическая композиция, может быть с сюжетной линией и с привлечением большого количества исполнителей.

Эта таблица касается только хореографических композиций.

Если вам не понравился принесенный композитором музыкальный материал, постарайтесь точнее объяснить, что вам нужно, и аргументировано доказать необходимость переделок, не задевая самолюбия композитора.

Теперь по поводу длительности музыкальных композиций. Всегда оговаривайте возможность изменений, т. к. в процессе работы над спектаклем могут возникнуть причины, требующие увеличения или сокращения музыкального материала. Очень важен вопрос оркестрового звучания. Если композитор предоставляет материал в клавире, а оркестровая фонограмма или партитура музыкальных номеров появляется уже тогда, когда основная часть работы вами сделана, требуйте, чтобы фонограмма была предоставлена за две недели до премьеры, а репетиции с оркестром начинались за 10-15 дней до начала выпускного периода. В любом случае, могут возникнуть проблемы из-за смещения темпа, изменения звучания тематического материала, в связи с появлением новых музыкальных инструментов, изменения общей образной направленности музыкального произведения из-за оркестрового звучания, и вам потребуется время для корректировки хореографии и ее освоения актерами. Но лучше всего начинать постановочную работу над спектаклем тогда, когда вся фонограмма уже написана в оркестровом звучании, в этом случае никаких сюрпризов не будет.

Многие композиторы или дирижеры в процессе подготовки спектакля используют метроном и на клавире обозначают темп, которого потом придерживаются при записи фонограммы или при работе с оркестром. Еще лучше, если композитор несколько раз посетит хореографические репетиции и сам увидит номер, поставленный на его музыку. Тогда многие вопросы можно решить в процессе репетиции.

Желательно чтобы балетмейстер или хотя бы концертмейстер присутствовали на записи фонограмм. Но, к сожалению, при нашем ритме работы это иногда бывает практически невозможно. Запись часто делают или в те часы, когда у балетмейстера идут репетиции, иди же в ночное время. А иногда запись идет в таком плотном режиме, что вы и не успеете определиться с нюансами, темпом и другими вопросами.