- •Определение понятия «Мировая художественная культура».
- •Виды искусства и их классификация.
- •Историко-культурный стиль: стили большие и малые.
- •Предпосылки возникновения искусства.
- •Сущностные черты искусства каменного века.
- •Искусство палеолита.
- •Искусство мезолита.
- •Искусство неолита.
- •Характерные черты искусства бронзового века.
- •Развитие первобытной культуры в железном веке.
- •Периодизация древнеегипетского искусства.
- •Характерные черты древнеегипетского искусства.
- •Архитектура Др. Египта.
- •Скульптура Др. Египта.
- •Древнеегипетская живопись и декоративно-прикладное искусство.
- •Амарнский переворот.
- •Периодизация искусства Междуречья.
- •Культура шумеро-аккадской цивилизации.
- •Вавилоно-ассирийское искусство.
- •Характерные черты искусства Др. Греции в 11-6 вв. Д.Н.Э.
- •Гомеровский период древнегреческого искусства.
- •Архаический период древнегреческого искусства.
- •Развитие архитектуры в 5-4 вв. Д.Н.Э.
- •Скульптура и живопись Др. Греции в эпоху классики.
- •Характерные черты искусства эллинизма.
- •Эллинистическое искусство.
- •Формирование древнеримской культуры.
- •Развитие древнеримской архитектуры.
- •Римский скульптурный портрет. Скульптура. Пластика.
- •Живопись.
- •Изменения в искусстве Рима после перехода к империи.
- •Место, роль, сущность архитектуры.
- •Генезис римской пластики и скульптуры.
- •Жанры римской живописи.
- •Характерные черты архитектуры в 5-10 веках.
- •Культовое зодчество романского периода.
- •Светская архитектура романского периода.
- •Скульптура романского периода.
- •Живопись романского периода.
- •Книжная миниатюра романского периода.
- •Характерные черты готической архитектуры.
- •Культовая архитектура в 12-14 вв.
- •Светская архитектура готики.
- •Скульптура готики.
- •Живопись в 13-14 веках.
- •Развитие книжной миниатюры.
- •Предпосылки эпохи Возрождения в Италии.
- •Периодизация эпохи Возрождения.
- •Сущность Проторенессанса.
- •Характерные черты и развитие искусства Треченто.
- •Флорентийское Кватроченто.
- •Умбрийская и Падуанская школы 15 века.
- •Кватроченто в Венеции.
- •Творчество Леонардо да Винчи.
- •Творческий путь Микеланджело Буонарроти и Рафаэля Санти.
- •Высокое Возрождение в Венеции.
- •Сущностные черты Северного Ренессанса.
- •Возрождение в Нидерландах.
- •Возрождение в Германии.
- •4. Французский Ренессанс.
Творчество Леонардо да Винчи.
В конце 15 века Италия в борьбе с Нидерландами, Португалией быстро утрачивает своё могущество. Начинается затяжной социально-экономический и политический кризис. Но в трудное время в Италии начинается «золотой век» Возрождения – Высокий Ренессанс. Искусство было пронизано гуманизмом, верой в творческие силы и разум человека, в торжество прогресса. На первый план выдвигаются проблемы гражданского долга, высоких моральных качеств, подвига, образа прекрасного, гармонично развитого, сильного духом и телом человека – героя.
Леонардо да Винчи (1452-1519) вошёл в историю мировой культуры как гениальный живописец, скульптор, архитектор, учёный-экспериментатор. Научные открытия в астрономии, гидродинамике, географии, воздухоплавании на 2-3 века опередили его эпоху.
Жизненный и творческий путь гения был очень сложным и разделяется на периоды. Большое влияние на раннего Леонардо да Винчи оказал его учитель – Андре Вероккио. Уже в первых работах художник пытается отойти от детальности и излишней подробности к передаче глубины человеческих чувств («Мадонна Бенуа», 1478., «Святой Иероним», 1480 г., «Поклонение волхвов», 1481-1483 гг.). Все эти произведения написаны во Флоренции, но они не закончены. Леонардо да Винчи как живописцу «мешало» занятие наукой и желание решить в картине какую-либо сложную техническую задачу.
Самым плодотворным периодом жизнедеятельности Леонардо да Винчи был Миланский период – 1482-1499. Своё мировоззрение и творческие принципы живописец отражает в модели конного монумента Франческо Сфорцы (1498 г.), алтарной композиции «Мадонна в гроте» (1483-1494 г.) и росписи «Тайная вечеря» (1495 – 1497 гг.).
«Мадонна в гроте» становится первой работой зрелого Леонардо да Винчи. Бесконечное разнообразие природы, нависающие скалы, высокое голубое небо, причудливая игра тени и света составляют содержание композиции: проникновение в таинства мироздания, сопоставление живого и мёртвого, торжество разума. Стоит признать, что идея алтарной композиции до сих пор для многих остаётся непостижимой.
В трапезной миланского монастыря в 1495-1497 гг. живописец создаёт фреску «Тайная вечеря». Леонардо да Винчи разворачивает перед нами истинно человеческую драму предательства. Мастер передаёт впечатление от своих сказанных слов, душевное движение учеников Христа, потрясённых тем, что среди них предатель. Черты лица, руки, движения каждого из апостолов раскрывают человеческую сущность каждого с потрясающей психологической глубиной. Смятение, гнев, возмущение, сомнение и надежда читаемы в их лицах и движениях.
После взятия Милана французскими войсками Леонардо да Винчи возвращается во Флоренцию. Но последние годы жизни гения – это череда скитаний между Флоренцией, Миланом и Римом. Но этот период знаменателен написанием ещё одного известного полотна – портрет «Мона Лиза» (1503 г.). Главную роль в произведении играл свет, который то становился ярким, то незаметно обволакивал тело.
К сожалению, ученики и последователи Леонардо да Винчи так и не смогли понять главного в творчестве своего учителя и переняли только внешнее в технике написания.
2.