
- •Определение понятия «Мировая художественная культура».
- •Виды искусства и их классификация.
- •Историко-культурный стиль: стили большие и малые.
- •Предпосылки возникновения искусства.
- •Сущностные черты искусства каменного века.
- •Искусство палеолита.
- •Искусство мезолита.
- •Искусство неолита.
- •Характерные черты искусства бронзового века.
- •Развитие первобытной культуры в железном веке.
- •Периодизация древнеегипетского искусства.
- •Характерные черты древнеегипетского искусства.
- •Архитектура Др. Египта.
- •Скульптура Др. Египта.
- •Древнеегипетская живопись и декоративно-прикладное искусство.
- •Амарнский переворот.
- •Периодизация искусства Междуречья.
- •Культура шумеро-аккадской цивилизации.
- •Вавилоно-ассирийское искусство.
- •Характерные черты искусства Др. Греции в 11-6 вв. Д.Н.Э.
- •Гомеровский период древнегреческого искусства.
- •Архаический период древнегреческого искусства.
- •Развитие архитектуры в 5-4 вв. Д.Н.Э.
- •Скульптура и живопись Др. Греции в эпоху классики.
- •Характерные черты искусства эллинизма.
- •Эллинистическое искусство.
- •Формирование древнеримской культуры.
- •Развитие древнеримской архитектуры.
- •Римский скульптурный портрет. Скульптура. Пластика.
- •Живопись.
- •Изменения в искусстве Рима после перехода к империи.
- •Место, роль, сущность архитектуры.
- •Генезис римской пластики и скульптуры.
- •Жанры римской живописи.
- •Характерные черты архитектуры в 5-10 веках.
- •Культовое зодчество романского периода.
- •Светская архитектура романского периода.
- •Скульптура романского периода.
- •Живопись романского периода.
- •Книжная миниатюра романского периода.
- •Характерные черты готической архитектуры.
- •Культовая архитектура в 12-14 вв.
- •Светская архитектура готики.
- •Скульптура готики.
- •Живопись в 13-14 веках.
- •Развитие книжной миниатюры.
- •Предпосылки эпохи Возрождения в Италии.
- •Периодизация эпохи Возрождения.
- •Сущность Проторенессанса.
- •Характерные черты и развитие искусства Треченто.
- •Флорентийское Кватроченто.
- •Умбрийская и Падуанская школы 15 века.
- •Кватроченто в Венеции.
- •Творчество Леонардо да Винчи.
- •Творческий путь Микеланджело Буонарроти и Рафаэля Санти.
- •Высокое Возрождение в Венеции.
- •Сущностные черты Северного Ренессанса.
- •Возрождение в Нидерландах.
- •Возрождение в Германии.
- •4. Французский Ренессанс.
Характерные черты готической архитектуры.
Со второй половины 12 века в искусстве средневековой Европы начинается новый период развития. Название эпохе было дано в 16 веке в Италии, тем самым подчёркивалось жалкое варварское начало в художественной культуре.
Готическое искусство целиком связано с городом. Городская жизнь заставляет архитекторов в большом количестве возводить биржи (Шёлковая биржа в Валенсии), таможни, суды, больницы, склады, рынки. Но главную роль во всех отношениях играл собор и ратуша – символы богатства и могущества города. И собор и ратуша обязательно должны были возвышаться над природой и приземистыми домами членов городской коммуны. Собор, который становится основным элементом архитектурного ансамбля, не был простым храмом. Собор – это уменьшенная модель мироздания, непостижимого космоса. Он вбирал в себя все сферы человеческой жизни – здесь проходили литургии, заседали суды и парламенты, читались университетские лекции.
В отличие от романского храма готический собор должен был помочь человеку осознать себя сложным существом, со всеми многогранными противоречиями, а не только центром и героем апокалипсических сюжетов.
В Европе католическая церковь всё больше и больше оказывает влияние на все без исключения сферы жизни общества. Как социально-политический институт именно церковь доминировала в обществе. Чтобы подчеркнуть связь с Богом и приоритет над земным миром, необходимы храмы, которые будут поражать прихожанина независимо от его социального статуса. Каждая христианская община вступала в «противоборство» с другой пытаясь создать более величественный храм. Храмовое строительство шло повсеместно, но следует выделять пути развития архитектуры во Франции, Германии, Италии, Англии.
2.
Культовая архитектура в 12-14 вв.
Стоит признать, что во многом именно Франция стала основоположником готического стиля. Французские зодчие создали систему канона возведения собора. Им принадлежит слава открытия главной особенности – каркасная система с нервюрами. Новый нервюрный свод дал возможность перекрывать не только правильные квадратные и прямоугольные, но и гораздо более сложные пролёты. Теперь вся тяжесть перекрытия ложилась на опорные столбы, а не на стены как в романском стиле. Этой же цели служили аркбутаны, контрфорсы, стрельчатые арки. Все изменения в совокупности кардинальным образом изменили интерьер храма. Храм становится более просторным, светлым, границы между нефами исчезают, и весь простор собора становится единым целым.
Шедевром французской готики по праву можно назвать Собор Парижской Богоматери (1163-1208 гг.). При строительстве собора впервые был использован нервюрный свод. Зодчие при возведении использовали и элементы и готического и романского стиля. Так романский стиль мы видим в массивности каменных стен, приземистости опорных столбов центрального нефа, в башнях и сдержанном скульптурном декоре. Однако нервюрный стрельчатый свод центрального нефа высотой 35 метров, стрельчатые окна, аркбутаны и контрфорсы говорят о принадлежности к готике. Храм постоянно достраивался, так в середине 13 века были достроены новые капеллы и увеличен трансепт западного фасада. Так западный фасад представлял собой три портала, над которыми возвышались большие окна с «розой» по середине.
В дальнейшем французские архитекторы постоянно совершенствуют каркасную систему. При возведении соборов в городах Шартр (1194-1260), Реймс (1212-1311), Амьен (1218-1258), Руан (14-15 века) были использованы усовершенствованные представления о нервюрно - каркасной системе. Каждый из вышеперечисленных соборов имел сквозную тему: Парижский собор Нотр-Дам посвящён Богоматери, Амьенский собор – выражал идею спасения человеческого рода, Реймский собор – уделял особое внимание королевской власти, Шартрский – символическая картина небесного и земного мира.
Готика Германии складывается позже французской готики. Только в конце 13 века можно проследить готические тенденции в храмовом зодчестве. Расцвет же готического стиля приходится на 15 – начало 16 веков. Германские соборы кажутся более простыми: венец капеллы отсутствует, аркбутаны редки, своды вытянуты по вертикали. Для большинства соборов Германии данного периода характерны шпили башен, что является главной особенностью культового строительства на немецких землях.
Образцом готического стиля в Германии является Кёльнский собор.
В отличие от континентальной готики, английский готический собор становится частью монастырского комплекса. При этом он наделяется специфическими чертами: собор как бы прижат к земле, растянут в ширину и длину, имеет множество пристроек. Так собор растянут по длине и западному фасаду; невероятно высокий и громоздкий тибурий, довлеющий над массой здания; далеко вынесенные широкие трансепты; капитул, пристроенный к южному рукаву трансепта. В плане собор, как и прежде, напоминает латинский крест, на средокрестье которого возводилась башня. Яркими примерами английской готики являются соборы в Солсбери и Кентербери.
В Италии готика развивалась своеобразно. Итальянские архитекторы в основном дополняли романские храмы готическими элементами: стрельчатыми арками, «розами». В отличие от храмов в других государствах итальянский готический собор богато инкрустирован цветным мрамором. Самым известным итальянским собором периода готики считают собор в Милане (1378-15 век).
3.