
- •1. Природа света и цвета
- •2. Свойства цвета
- •3.Локальный цвет
- •4. Рефлексная взаимосвязь
- •5. Светотень предметов и ее градации
- •6. Адаптация зрения.
- •7. Воздушная перспектива
- •8.Обусловленный цвет
- •9.Предметный цвет
- •10. Общее тоновое и цветовое состояние в живописи
- •11.Тоновые отношения
- •12.Цветовые отношения.
- •13.Целостность и цветовое единство
- •14. Световой контраст
- •15. Цветовой контраст
- •16. Светотень предметов и ее градаций.
- •17. Гармонизация цветов.
- •18.Цветовая гамма
- •19.Стиль и стилизация в живописи
- •20. Отличительные особенности дек.Живописи
- •21. Основные и дополнительные цвета
- •22. Теплые и холодные цвета
- •23. Методика ведения длительной постановки в живописи
- •24. Технология и техника масляной живописи.
- •25. Акриловые краски
- •26. Тоновой контраст
- •27.Краевой контраст
- •28. Технология и тех жив. Гуашью
- •29.Закономерность цветового круга.
- •30. Жанры в жипописи
- •31.Технология и техника акварельной живописи
- •32. Свойства цвета
- •33.Колорит в живописи
- •34. Жи́вопись
- •35. Монумента́льная жи́вопись
- •36. Импримату́ра
- •37. Пленэ́р
- •40.Виды живописи
10. Общее тоновое и цветовое состояние в живописи
Чтобы передать в живописном изображении общее тоновое и цветовое состояние, не следует использовать максимальные возможности палитры, т. е. самое светлое и самое интенсивное по цвету пятно в натуре не надо брать на плоскости листа бумаги самой светлой и самой яркой краской. Для достижения пропорциональности тоновых и цветовых отношений необходимо прежде всего решить, в какой гамме красок следует строить цветовые отношения – в более светлой или более темной, и в каких пределах интенсивности цвета. Нельзя наносить цвета на плоскость бумаги произвольно, брать предметные (локальные) цвета, не поняв то общее между ними, что делает их родственными. Успех в живописи этюда обеспечивается тогда, когда верно взятые тоновые и цветовые отношения (например, земли, неба, воды).
Желательно, чтобы этюды писались в один короткий сеанс. Если же этюд остался неоконченным, то надо прийти и продолжить его в такое же время дня и при аналогичном состоянии погоды на следующий день. Каждый этюд должен отличаться по своему общему тонально-цветовому, колористическому решению, настроению и по палитре используемых красок.
Выполненные этюды, какими бы неудачными они не казались, выбрасывать не следует. В дальнейшем, по мере накопления этюдов, сравнивая их между собой, можно видеть успехи, недоработки, намечать дальнейшие задачи для совершенствования мастерства.
11.Тоновые отношения
это сравнительная характеристика взаимосвязи двух или нескольких пятен,поверхностей или объектов по светлоте.это ахроматические данные.цвет.тон имеет яркость,длину волны,чистоту,цветовой оттенок,насыщенность.
12.Цветовые отношения.
сравнительная характеристика взаимосвязи двух или нескольких пятен,поверхностей или объектов по цветовым оттенкам, а так же насыщенностям цвета.выражение спектрального цвета в различных смесях.пропорции хроматического и ахроматического цветов в одной смеси.насыщенность это определение с помощью зрительных ощущений степени отличия цветового оттенка от серого,равного этому цветовому оттенку по светлоте.
13.Целостность и цветовое единство
Цвет лучей того или иного источника света объединяет краски предметного мира, делает их родственными и соподчиненными. Как бы ни были разнообразны краски натуры, цвет освещения, присутствующий на всех ее предметах и деталях, объединяет их колористически.
Так, при ночном лунном освещении в составе красок освещаемых предметов будут присутствовать серо-голубые, зеленовато-синие оттенки; в чаще леса все пронизано зеленоватым светом. создающие цветовое единство предзакатного состояния природы.
Комнатное освещение, представляющее собой сумму различных излучений — отраженный свет от стен, потолка, пола, предметов, находящихся в комнате, свет от окна ,— все имеет тот или иной цветовой оттенок.
Люминесцентное (дневное) освещение дает эффект холодного, несколько резкого колорита. Различие в колористическом решении картин, этюдов будет заметно еще больше, если сравнить картины, отображающие состояние пасмурного дня или лунного освещения, с картинами, написанными в яркий солнечный день или при искусственном освещении.