Искусство Византии 13-15 веков.

Период упадка: захват Константинополя крестоносцами; распад империи на несколько отдельных государств; разграбление художественных ценностей; борьба с иноземцами.

Л атинская империя Никейская империя и другие

(крестоносцы) независимые греч. гос-ва

1261 г. восстановление Византийской Империи (восстание

имп. Никеи Михаила VIII Палеолога); кратковременн. подъем, так называемое Палеологовское Возрождение.

Сер.14в. народные восстания, междуусобицы, слабость власти,

натиск турков.

1453 г . взятие Константинополя турками; Византия – в составе

Османской империи.

1. Архитектура – разнообразие местных художественных школ; характерные черты – сложность живописность построек, крепостной характер.

   1. ХРАМЫ - крестово-купольные церкви, синтез базилики и купольного храма.

      1. Комплекс Богоматери Памакартиста (ц.Фетхие-Джами), Константинополь, 14 век

      2. Монастырь Хора (ц.Кахрие-Джами), Константиноп., 14в

   2. СВЕТСКИЕ СООРУЖЕНИЯ – императорские дворцы, жилые дома городской знати.

      1. Дворец Текфур-серай, Константинополь, 14 век.

2. Скульптура – практически не развивалась.

3. Живопись – блестящий кратковременный расцвет при династии Палеологов (пошатнулась система канонов, архетипа; большая экспрессия, свобода; пространство, объем, характеры, т.е. обращение к античному искусству.)

   1. МОНУМЕНТАЛЬНАЯ ЖИВОПИСЬ – мозаики (чистые, звонкие краски, утонченная религиозная одухотворенность).

      1. Мозаики ц. Фетхие-Джами.

      2. Мозаики монастыря Хора.

   2. СТАНКОВАЯ ЖИВОПИСЬ – иконопись (полутона, рефлексы, сложный колорит; смягчаются лица, уменьшаются черты, нежная моделировка лиц, рук).

      1. «12 апостолов» - индивидуальность, живописность, красочность.

      2. «Христос-Пантократор» - на полях иконы портреты вкладчиков (ктиторов).

      3. «Иоанн Предтеча»

      4. «Сошествие Христа в ад» - линейность, сухость, несмотря на тонкость и красоту цветовых отношений.

      5. «Григорий Палама» - не портрет, а канонизированный образ.

К 15 в. – графичность, холодность, декоративность в живописи.

4. Художественные ремесла – мало сохранились (разграбление Константинополя турками, обнищание империи).

   1. Ткачество – шитье (церковные одежды: цветные, золотые, серебряные нити, жемчуг, драг. камни); византийский атлас.

Значение Византийской художественной культуры.

1. Творческие достижения византийской культуры.

   1. Выработан средневековый тип купольных зданий и система их декора.

   2. Созданы возвышенная, одухотворенная монументальная живопись и миниатюра;

   3. Появляется новый тип станковой живописи – иконопись;

   4. Высокий уровень разнообразных художественных ремесел.

2. Влияние на соседние страны Восточной Европы (Болгарию, Русь и др.) и страны Ближнего Востока.

3. Сохранение и передача античных традиций в Италию накануне Возрождения.

Угадайка «Искусство Византии».

1.Икона, написанная византийским мастером, подаренная русскому княжескому двору, самая почитаемая на Руси.

2.Постоянная иконографическая схема росписи храмов.

3.Форма византийской живописи, связанная с оформлением рукописных книг.

4.Государство, возникшее на руинах Римской империи.

5.Столица этого государства.

6.Главный храм города Константинополя, синтез базилики и крестово-купольного храма, самый грандиозный из византийских храмов.

7.Религия, господствующая в византийской империи, провозглашающая дух превыше плоти.

8.Форма средневековой станковой живописи, религиозной по темам, культовой по назначению.

9.Вид художественного ремесла: нанесение на металлическую основу красочного поршка и дальнейший нагрев.

10.Материал, из которого делались византийские мозаики.

СМАЛЬТА

Византия

АРХЕТИП

ЭМАЛЬ

«Владимирская»

МИНИАТЮРА

ХРИСТИАНСТВО

Константинополь

Св.Софии

ИКОНОПИСЬ