Системность

Для характеристики метода системной арт-терапии (САТ) (Копытин А.И., 2010, 2011) использовано понятие «системная». Системный характер арт-терапии обеспечивает:

• оптимальный учет различных биопсихосоциальных факторов для сохранения и восстановления здоровья;

• обоснование общей стратегии арт-терапевтических вмешательств и функций специалиста на разных этапах арт-терапевтического процесса в их соотнесении с другими методами лечения и реабилитации;

• возможность включения арт-терапии в институционально-организационный контекст медицины, образования, социальной работы, а также налаживания оптимального взаимодействия проводящих арт-терапию специалистов с другими специалистами и службами.

Наряду с этим, использование системной модели арт-терапии позволяет решить ряд частных, связанных с осуществлением арт-терапевтического процесса вопросов, а именно:

• признать арт-терапевтическую диаду врач/психолог (арт-терапевт)–пациент и арт-терапевтическую группу в качестве целостных систем микросоциальных отношений, которые, с одной стороны, отражают присущие их участникам внешние социальные (в том числе, нарушенные и конфликтные) отношения и, с другой стороны, заключает в себе значительный потенциал для их выявления, перестройки и гармонизации (как за счет общих для разных видов психотерапии факторов и механизмов, так и за счет тех факторов и механизмов, которые являются специфическими для арт-терапии);

• анализировать транзактные процессы и проявляющиеся в ходе арт-терапевтической работы феномены внутриличностного, межличностного и общегруппового уровней;

• учесть социальные, культурные, институциональные и иные внешние влияния на процесс арт-терапии;

• принять во внимание социальный и культурный опыт пациентов, в том числе, их гендерный, профессиональный, расовый, этнический, региональный опыт, проявляемый в их поведении, высказываниях и творческой продукции.

Личностный подход

Принципиально важным является признание личностно-ориентированного характера арт-терапии. В процессе арт-терапевтических занятий личность клиента может проявиться наиболее целостно, во всей полноте своих патологических и здоровых проявлений, реализовать свой внутренний саногенный потенциал, активно использовать те механизмы, которые позволяют компенсировать (часто лишь временно) биологически обусловленные ограничения психических функций, либо скорректировать и развить сохранные функции. В творчестве проявляется индивидуально неповторимый комплекс эмоционально-волевых, познавательных и поведенческих особенностей личности, своеобразие ее отношения к себе и другим людям, болезни и лечению. В связи с этим, в качестве важнейших теоретико-методологических предпосылок САТ опирается на следующие концептуальные элементы:

• концепцию личности как систему отношений человека с окружающей его средой;

• концепцию творчества как специфически человеческого, личностного способа деятельности (культурного производства) и универсального механизма адаптации или защитно-приспособительного поведения личности, реализуемого в ситуации психического расстройства,

• концепцию идентичности как динамической системы регуляции самоотношения,

• концепцию адаптационных механизмов и психологических защит,

• концепцию внутренних и внешних детерминирующих факторов личностной активности (включая творческую активность) – влечений, потребностей, смыслов, установок,

• концепцию внутренней картины болезни (проблемы) как значимого компонента системы отношений.

САТ является комплексным видом лечебно-реабилитационного воздействия, включающим не только занятия художественным творчеством, но и межличностное взаимодействие, обсуждение продуктов творчества пациентов в контексте их проблем и системы отношений, а также применение различных психотерапевтических приемов (индивидуальные, межличностные и общегрупповые интерпретации, воздействующее резюме и др.), реализуемых на основе личностного подхода.

Процесс САТ затрагивает разные уровни биопсихосоциальной организации личности пациента: биологический, психологический и социокультурный. Воздействие САТ на биологический уровень связано преимущественно с психофизиологическими эффектами изобразительного творчества, его влиянием на сенсорные процессы, соматическую сферу, общее физическое состояние пациента в их взаимосвязи с психикой. Воздействие на психологическом уровне связано с влиянием изобразительного творчества и взаимодействия в группе на познавательную, эмоциональную и поведенческую сферы личности. Воздействие на социокультурном уровне включает влияние на социальные установки и систему ценностей, «Я»-концепцию пациента, его коммуникативные навыки, эстетические представления, этические нормы, социальные роли, микро- и макросоциальные отношения. При этом данные уровни и связанные с ними терапевтические эффекты рассматриваются во взаимосвязи друг с другом и на основе концепции личности как сложной биопсихосоциальной системы, обладающей способностью отражать, изменять и создавать различные отношения, осуществлять культурно-производственную деятельность и использовать различные виды дискурсов (символически-знаковых комплексов).

Поскольку визуальные образы и изобразительная деятельность, наряду с речью, выступают в арт-терапии в качестве инструмента межличностного взаимодействия, можно говорить о создаваемых пациентом и группой образах как целостной репрезентативной системе, отражающей разные аспекты их биопсихосоциального функционирования. Визуальная репрезентативная система арт-терапии дополняет средства вербального дискурса и служит более полной объективации различных содержаний внутреннего мира пациента, в особенности, тех из них, которые трудно передать словами.

В рамках САТ личность рассматривается как субъект культуры – не только ее продукт, но и творец, участвующий в процессах культурного производства. Таким образом, используемая в САТ концепция личности как системы отношений человека с окружающей его средой включает и культурологический аспект. При этом культура рассматривается на основе деятельностного (Клакхон К., 1998) и семиотического (Лотман Ю. М., 1992, 1999, 2002; Уайт Л. А., 1996) подходов, признающих способность человека к созданию и использованию символически-знаковых комплексов, связывающих его с общественно-исторической практикой.

Признание важной роли дискурсивных (лингвистических и нелингвистических) практик в формировании и поддержании представлений человека о самом себе и мире, а также изменении этих представлений посредством активной личностной позиции и участия пациента в создании собственной «истории» характерно для психологических концепций постмодерна, в частности, теории социальных конструктов, а также нарративного подхода в психотерапии (White M. and Epston D., 1990; Nichols M.D. and Schwartz R.C., 2004). Привлечение этих концепций позволяет по-новому взглянуть на процесс арт-терапевтической работы, а также стигматизацию и дестигматизацию психически больных людей и более активно использовать при осуществлении арт-терапевтических программ не только техники нарративной (визуально-нарративной) психотерапии, но и новые дестигматизационные стратегии, связанные с экспонированием художественных работ душевнобольных.

Используемая при разработке САТ концепция личности как системы отношений человека с окружающей средой также связана с признанием художественного творчества в качестве формы реализации психологических защит и копинг-стратегий, используемых личностью в ситуации стресса и дезадаптации. Творческая активность может реализоваться личностью спонтанно, а также выступать составной частью терапевтического процесса и может определенным образом регулироваться с тем, чтобы усилить его адаптивные характеристики.

Большое значение при этом имеют также внешние условия для художественного творчества. Так, благоприятная, проникнутая поддержкой и пониманием внутреннего мира пациентов институциональная или семейная среда и, тем более, художественное творчество в процессе арт-терапевтических занятий, создают условия для проявления более адаптивных копинг-стратегий, связанных с межличностной кооперацией и поддержанием самоуважения пациентов. «Агрессивная», стигматизирующая пациентов среда может усиливать «дефензивную» направленность творчества.