Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Искусство импровизации. Хол крук.doc
Скачиваний:
1
Добавлен:
01.05.2025
Размер:
69.05 Mб
Скачать

Виды аккомпанемента

Упражняясь по индивидуальным топикам согласно разным гармоническим параметрам, используйте следующие виды аккомпанемента:

  1. кассета с аккомпанементом/кассета с музыкальным сопровождением

  2. только метроном

  3. * еще один музыкант (любой инструмент)

  4. без аккомпанемента

*[Прим.: Очень полезно импровизировать по разным гармоническим параметрам, если вам подыгрывает еще один музыкант, на любом инструменте. Один играющий может солировать, в то время как другой аккомпанирует (или не играет), либо оба могут импровизировать одновременно. По сравнению с более многочисленными группами (трио, квартеты и т.д.), в дуэте легче научиться обращать свое внимание на то, что играете вы, и на то, что происходит вокруг вас, что очень важно для музыкального взаимодействия].

Темп

Попробуйте играть в каждом предложенном темпе (по специальным упражнениям) каждый день – или через день.

  1. умеренный (легкий или удобный)

  2. насколько возможно медленно (чтобы продолжать эффективно играть)

  3. насколько возможно быстро (чтобы продолжать эффективно играть)

  4. вне темпа (рубато или «свободно»)

[Прим.: Для достижения лучших результатов в освоении новых или сложных упражнений, используйте умеренный (удобный) темп. Для усложнения задачи играйте как можно медленнее, либо как можно быстрее, но эффективно. Это является также хорошим упражнением для тренировки игры в очень медленном или очень быстром темпах, и в рубато, примерно 5-10 минут каждый день, играя в привычных гармонических параметрах. Это позволит вам легко концентрироваться на преодолении конкретных трудностей, свойственных каждой из этих крайностей].

Оборудование и материалы

Чтобы помочь вам в упражнениях, вам понадобятся метроном и кассеты с аккомпанементом или кассеты музыкального сопровождения* (которые вы можете купить либо записать сами), и 2 проигрывателя: один, для того чтобы включать кассеты с записью музыкального сопровождения, а другой – записывать вашу игру для дальнейшей оценки и перезаписи.

[Прим.: Автор записал кассеты с музыкальным сопровождением под названием «Разнообразный аккомпанемент для импровизаций – Альбомы 1,2,3 (Creative Comping for Improvisation)», изданные компанией Advance Music. Эти записи содержат 30 последовательностей аккордов и доступны на CD или аудиокассетах],

Очень часто прослушивание записей своих импровизаций является бесценным способом, чтобы лучше узнать о сильных и слабых сторонах игры. Это, в свою очередь, помогает вам измерять свои достижения и принимать взвешенные решения относительно того в чем и как упражняться.

Применение топиков к барабанам

Я ободряю барабанщиков применять все топики в своих импровизациях, думая мелодически (подобно играющим на духовых инструментах), а также и в контексте барабанов. Во время занятий с ритмической группой, играющие на пианино (или гитаре) и басе должны аккомпанировать ударнику в его импровизации на барабанах также, как бы они играли для трубачей или других духовых инструментов, например, басист играет басовую линию аккордов, в то время как пианист играет аккорды, и т.д. Барабанщики также могут использовать кассеты с аккомпанементом гармонических последовательностей – предпочтительно без дорожки (магнитного) барабана – чтобы упражняться по топику, когда в наличии нет ритмической группы. В таких случаях барабанщики должны также упражняться в импровизации без игры на верхнем хэте для отсчета времени, иногда используя только одну руку (или ногу) для отбивания счета в импровизации, или только руку и т.д.

Часто я рекомендую барабанщикам начинать петь вместе с записью в тон высоты звучания инструмента, применяя скат (манера джазового пения, когда певец импровизирует с бессмысленным набором слогов в подражание музыкальному инструменту - прим. переводчика). Это помогает слышать и думать более мелодично, разными способами применяя паузы, фразы, динамические оттенки и т.д. Позанимавшись таким образом какое-то время, они должны попробовать контролировать части своего собственного соло посредством пения, т.е. играть те ритмы и темы, которые они поют. Сочетание этого метода с самой игрой на барабанах создает разнообразие и обогащает музыкальную часть импровизации.

[Прим.: Барабанщики должны использовать тарелки и барабанный бой, чтобы исполнить задержанные ноты (sustained notes) (то есть дать тарелкам дребезжать), а барабанный бой, чтобы исполнять короткие ноты].