
- •Предисловие
- •Введение
- •Топики, параметры и материалы
- •Гармонические параметры
- •Виды аккомпанемента
- •Оборудование и материалы
- •Применение топиков к барабанам
- •По поводу практики
- •В заключении:
- •Раздел №1
- •Прохождение – Упражнение №1: «Основная идея»
- •Раздел №1
- •Пример 1:2r
- •II. Нечетное количество итоговых тактов (более сложный уровень)
- •Раздел №1
- •Вариации по упражнению игра/пауза №2
- •Пример: План ежедневных упражнений – Прохождение (игра/пауза)
- •Пример 1:7
- •Пример 1:8
- •Построение импровизации на основе мелодии песни.
- •Раздел №1
- •Длительности фраз – Упражнение №1: «Основная идея»
- •Раздел №1
- •Другие варианты (Чередование планов упражнений)
- •Ритмическая активность – Регулирование количества нот, исполняемых во фразе
- •Раздел №1
- •Раздел №1
- •Раздел №1
- •Распространенные способы украшения
- •Раздел №1
- •Украшения – Упражнение №2: «Мелодическое украшение»
- •Пример 1:42
- •Раздел №1
- •Раздел №1
- •Раздел №1
- •Линии направляющих звуков
- •Раздел №1
- •Виды и информация об аккордовых гаммах
- •Сводка по аккордовым гаммам
- •Рекомендуемое применение аккордовых гамм по гармоническим функциям
- •Практика по топику аккордовые гаммы – Упражнение №1: Образцы гамм
- •Раздел №2
- •Раздел №2
- •Понимание размера – Упражнение №1
- •Раздел №2
- •Понимание динамических оттенков – Упражнение №1
- •Раздел №2
- •1 Аккорд – 4 доли 1 аккорд – 8 долей 1 аккорд – 2 доли
- •Практика трезвучий
- •Пример 2:19r
- •Раздел №2
- •Упражнения
- •Раздел №2
- •Раздел №2
- •Пример 2:48
- •Пример 2:49
- •П Раздел №2 ример 2:50
- •Пример 2:51
- •Раздел №2
- •Раздел №3
- •Используя метод игра/пауза, импровизируйте в темпе только на одной ноте, играя короткие контрастные ритмические рисунки. Во всей импровизации начинайте каждую тему с:
- •Раздел №3
- •Пример 3:19r
- •Раздел №3
- •Пример 2:27
- •Раздел №3
- •Пример 3:34
- •Практика по пентатоникам, Упражнения №1-3
- •Раздел №3
- •Раздел №3
- •Пример 3:45r
- •Раздел №3
- •Пример 3:62
- •Регистры инструментов – упражнения №1-7
- •Раздел №4
- •Мелодический диапазон, Упражнения №1 и 2
- •Раздел №4
- •Пример 4:24r
- •Раздел №4
- •Кульминации, Упражнения №1-4
- •Пример 4:30
- •Высокий
- •Раздел №4
- •Пример 4:34
- •Длина импровизации, Упражнения №1-3
- •Раздел №5
- •Правило осторожности №1
- •Пример 5:1r
- •Негармонические мажорные трезвучия, Упражнения №1-5
- •Раздел №5
- •Раздел №5
- •Рекомендации: Парные трезвучия
- •Раздел №5
- •Пример 5:8
- •Негармонические пентатоники, Упражнения №1-5
- •Раздел №5
- •Раздел №5
- •Раздел №5
- •Раздел №5
- •Раздел №5
- •Раздел №5
- •Раздел №5
- •Раздел №5
- •Раздел №5
Р
Раздел №1
Выберите гармонические параметры и вид аккомпанемента. Используя метод игра/пауза, импровизируйте в темпе по следующим параметрам:
Используйте ноты только крупной длительности (целые, половинные). Варьируйте длительности фраз.
Только неоживленная игра. (Играйте ноты любой длительности), Варьируйте длительности фраз.
Играйте ноты только короткой длительности (восьмые, 16-е), варьируйте длительности фраз.
Только активная (оживленная) игра, играйте ноты любой длины, варьируйте длительности фраз.
Поменяйте фразы в импровизации: 1 – неактивная, 2 – активная, варьируйте длительности фраз.
Начинайте играть каждую фразу неактивно, заканчивайте активно (играйте средние или длинные фразы).
Пример 1:16R
7. Начинайте играть каждую фразу активно, заканчивайте неактивно.
Пример 1:17R
8. Начинайте играть каждую фразу неактивно, затем активно, заканчивайте неактивно.
9. Начинайте играть каждую фразу активно, затем неактивно, заканчивайте активно.
10. Сочетайте неактивные и активные фразы с разной длительностью фраз, например, 2 коротких активных фразы, 1 длинная неактивная. Повторите во всей импровизации.
11. 1 куплет (или половина куплета) использует неактивные фразы, 2-й куплет (или половина) использует активные фразы и т.д. Поменяйте порядок.
12. Части «А» играются неактивно. Части «В» - активные фразы и т.д. Поменяйте порядок.
П
Раздел №1
20 (10) минут работы над основной идеей варьирования активности.
60(30) минут работы над уровнями индивидуальной активности и их комбинациями.
20 (10) минут работы над идеей варьирования активности.
20 (10) минут свободной игры (для удовольствия).
Чувство ритма (Time-feel)
Импровизация с сильным, музыкальным чувством ритма означает игру в свободном, спокойном ритме, наряду с устойчивым, четким темпом, под или без аккомпанемента. Даже в наиболее напряженные или спокойные моменты, ритмическое исполнение должно быть спокойным, устойчивым и плавным.
Чувство ритма является наиболее основным, фундаментальным элементом связующего звена с исполнителем, и может оцениваться (или осуждаться) слушателями. Профессионализм в технике, творчестве, мелодической точности, лиризме, звучании и т.д. значат немного, если в ритмическом контексте музыка исполнена слабо. И наоборот, ритмически хорошо исполненное произведение может прекрасно звучать, даже если слабо исполнено технически, или не выражены фразы, неудачный выбор мелодии и т.д.
У профессиональных музыкантов способности в других сферах могут значительно разниться. Но все хорошие импровизаторы искусно владеют ритмом, темпом, ритмическим определением времени в своей игре под или без аккомпанемента. Если же они и играют «плавающий» ритм, или импровизируют без четкого определения ритма, то делают это намеренно, как спецэффект.
Развитие сильного чувства ритма важно также потому, что содействует другим аспектам импровизации легче усваиваться. Другими словами, когда у вас сильная связь с музыкой посредством ритма, вы можете свободно концентрироваться на слушании и принятии музыкальных тем, их выполнении и формировании более музыкального соло.
Думайте о чувстве ритма как о музыкальном каркасе, в пределах которого все происходит. Оно должно стать приоритетом в списке предметов для упражнения и импровизации.
Три важные характеристики чувства ритма в джазе или свинге:
Расположение сильной доли, исполнение которой слегка оттягивается по сравнению с ровным ритмом. Это можно описать на примере триолей:
Ровные 8-е ноты:
.
Свинг 8-х нот:
или
(но
записанные как
).
Исполнение сильной доли смещается на
(или ближе к) последней 3-й доли, создавая
эффект колебания (или свинга):
и т.д.
Использование акцентов и динамических оттенков (внезапное и сильное изменение громкости в пределах линии), что придает музыке смысл и характер.
Чувство движения вперед, основанное на ритмических предвосхищениях, синкопах, акцентах и динамических оттенках.
Когда вы стараетесь развить чувство ритма, попробуйте на некоторое время исключить мелодию и гармонию, чтобы не задерживаться на них. Играйте только на одной ноте в ритме и темпе (Смотрите ниже упражнение №1). Тогда вы сможете уделять все свое внимание только ритмике и точности темпа. Когда в процессе таких занятий вы разовьете свое чувство ритма, вам станет легче упражняться уже вместе с гаммами и аккордами.
Раздел №1
Чувство ритма – Упражнение №1: «Свинг, акценты, синкопы» (без аккордов)
Играть только одну ноту в темпе, используя только свинг 8-х нот. Концентрируйтесь на: 1) расположении сильной доли (освоение триолей), 2) игре нот по их полной длительности (не делая разделений между нотами) и 3) игре с равными акцентами на слабых и сильных долях. Используйте метод игра/пауза, варьируйте длительности фраз. Занимайтесь непрерывно в течение нескольких минут в одном темпе. Меняйте темп от очень медленного до насколько возможно быстрого. Упражняйтесь под и без метронома. (Эти упражнения также должны исполняться голосом, т.е. пропевайте ноты).
Пример 1:18R
2. Повторите упр. №1, акцентируя только слабые доли, чтобы исполнять свинг 8-х нот.
Пример 1:19R
3.
Повторите упр.№1, акцентируя только
сильные доли, чтобы исполнять свинг 8-х
нот.
Пример 1:20R
Повторите упр.№1, используя случайное смешение акцентов слабых и сильных долей в свинге 8-х нот.
Пример 1:21R
Повторите упр.№1, с добавлением синкоп в свинге 8-х нот. Включите акценты и динамические оттенки. [Прим.: Это упражнение также нужно играть по гармонической последовательности, образцу аккорда и по одному аккорду, везде на одной ноте].