Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Методическая разработка №1740. Книжка Практичес...docx
Скачиваний:
25
Добавлен:
01.05.2025
Размер:
978.91 Кб
Скачать

Заключение

Внешняя политика СССР большей частью была направлена на мирное сосуществование всех стран. Введение войск в так называемые «горячие точки» лишь увеличивали давление на Союз со стороны США, стремившееся к главенству в мире. С вступлением в силу МПГПП у людей появилось больше прав в плане жизни, содержания, правовых сферах. В ходе военных действий в Афганистане ничего толком не было достигнуто. Результатом ввода войск стало лишь еще более заметное давление США на СССР, проявившееся в игнорировании олимпийских игр и установлении «железного занавеса». Железный занавес вскоре спал. Подписан контракт века о д

Беседа по вопросам:

1.Поясните содержание фактов и событий:

А).Операция «Дунай»;

Б).Разрядка;

- ОСВ;

- Договор об ограничении систем противоракетной обороны;

- Московский договор;

- Сделка века «газ-трубы»;

- Ратификация ВС СССР МПГПП

- Заключительный акт СБСЕ;

2.Афганская война;

3.Бойкот московской олимпиады;

4.Инцидент с южнокорейским Боингом;

5.Еврокоммунизм;

6. «Перестройка» в СССР.

олгосрочном газоснабжении с Германией.

Практическая работа №4

Раздел 1. Развитие ссср и его место в мире в 1980-е гг.

Тема 1.1. Основные тенденции развития СССР к 1980-м гг.

Тема: Работа с наглядным текстовым материалом, раскрывающим характер творчества художников, писателей, архитекторов, ученых СССР 70-х гг. на фоне традиций русской культуры.

Введение.

Застой, постепенно охватывавший общественно-политическую и экономическую жизнь в СССР после окончания краткой хрущевской «оттепели», затронул и культуру. Советская культура при Л. И. Брежневе развивалась во многом по инерции, заданной ей предыдущим периодом. Нельзя сказать, что достижений не было, но большинство из них уходят корнями в тот краткий период относительной свободы творчества, который был результатом ХХ съезда. Росли количественные показатели, но яркого и нового было создано немного.

В 70-е г. все отчетливей наблюдается разделение культуры на официальную и «подпольную», государством не признанную. В сталинские годы не признаваемой государством культуры существовать не могло, а неугодные деятели попросту уничтожались. Большинство талантливых поэтов, писателей, художников, режиссеров как правило оказывались в пограничном пространстве между официальной и неофициальной культурой. Поэтому достаточно было небольшого намека, и издательства прекращали принимать рукописи, снимались с репертуара спектакли, ложились на полку фильмы.

Можно было не расстреливать, а вынудить уехать заграницу и объявить после этого предателем. Даже видные, заслуженные деятели искусств чувствовали на себе давление так называемых «художественных советов», решавших, что может быть нужно и понятно советскому зрителю, а что нет.

  1. Творчество художников ссср в 1970-е годы.

В настоящее время неофициальное искусство 1970-х годов все чаще стало привлекать внимание коллекционеров и исследователей, при этом, обескураживая и тех и других, как отсутствием содержательных публикаций, так и множеством мифов, выросших на почве недостоверной, а иногда и сознательно искаженной информации, исходящей из субъективных предпочтений художников, искусствоведов и собирателей. Эпоха от хрущевского разгрома левого крыла МОСХа в Манеже в 1962 году до "Бульдозерной выставки" 1974 года, сплотила небольшую группу шестидесятников - нонконформистов - инициаторов выставочной акции, закончившейся бульдозерным разгромом. Последовавшая шумиха и скандал в западных СМИ вынудила советских идеологов немного ослабить давление на некоторых художников, и разрешить, под пристальным присмотром "органов", "дозированные" экспозиции в небольшом помещении. Таким местом стал профсоюз художников-графиков на Малой Грузинской 28, при котором была создана секция живописи, включившая в себя именно эту группу художников неофициального искусства. Первая выставка секции состоялась в марте 1976 года. До того имели место две выставки неофициального искусства: в феврале 1975 года в павильоне «Пчеловодство» и в сентябре того же года в павильоне «Дом культуры» на ВДНХ.

В неофициальном искусстве СССР 70-80 гг. творчество В.Колотева занимает особое место.

Жанровые картины В.Колотева не имеют аналогов в истории нонконформистского искусства в СССР.

В.Колотев в своих жанровых картинах сумел создать типичные запоминающиеся образы советского обывателя, трактование в иронически-точном и, одновременно, добром, снисходительном изобразительном ключе. Это удалось благодаря острому взгляду наблюдателя, художественной памяти и блестящему мастерству рисовальщика.

Несомненная ценность работ Колотева в том, что в годы жесткой идеологической цензуры, не имея социального заказа и какой либо материальной поддержки, он сумел выразить в них исторически-типическое и одновременно «поймать» архитипические черты отечественного обывателя.

Работы Колотева получили высокую оценку искусствоведов в зарубежных музейных экспозициях: в частности в проектах «ИСКУССТВО 60-90гг

в России» в Германских музеях, организованных В.П.Цельтнером в 1993-1996гг.

Щербаковой на Садово-Каре70-80-е годы XX века – время возникновения особого интереса к людям, связанным со службой в армии, в укреплении обороноспособности страны, наращивании её технического потенциала. Образ защитника Родины приобретает романтическую окраску, имеет такие типические черты как мужественность вкупе со скромностью и бескорыстностью, готовность пожертвовать своим личным временем и комфортной жизнью ради безопасности родной страны. По сути это продолжение образа «героя-преобразователя жизни», популярного в 60-е годы, только теперь акцент сместился в сторону защиты страны от внешней агрессии.

Наряду с визуальным образом «защитника Отечества», в эти годы остается популярным образ «строителя новой жизни». Такой визуальный образ современника мы можем встретить в живописных произведениях Михаила Сергеевича Омбыш-Кузнецова 70-80-х годов, посвященных ударным стройкам Сибири: «Хозяйка», 1975 г. (рис.6), «Артерия Нефтехима», 1975 г. (рис.7), «Нефть Сибири», 1976 г.  (совместно с В.С. Бухаровым) (рис.8). Все три работы были отмечены на различных всесоюзных и всероссийских выставках дипломами и премиями Министерства культуры СССР и России, Союза художников СССР и ЦК ВЛКСМ.

Полотно «Хозяйка» построено на сопоставлении хрупкого на вид человека и созданных им мощных промышленных комплексов, имеющих грозный «инопланетный» вид. В качестве главного героя изображена стройная молодая женщина, все могущая или всемогущая, женственный образ ещё сильнее подчеркивает разницу между хрупкостью человека и созданных им промышленных гигантов, находящихся в полном подчинении творящей воле человека.

В картине «Артерия Нефтехима» люди изображены, также как и в «Хозяйке», частью сложного хитросплетения труб, кранов, лестниц. Человек неотделим от своего творения, является одновременно его автором и частью. Взгляд на весь процесс идет снизу, изнутри, ведь действо происходит вверху, идет, бежит вперед.

Работа «Нефть Сибири» сходна с «Артерией Нефтехима» композиционным построением. Изображение людей, как части системы, становится здесь уже одним из формальных приемов, закрепленных в арсенале художника для изображения гигантских промышленных строек. Строители нефтепровода изображаются не имеющими индивидуальности, как неотъемлемые части металлической конструкции. Движения рабочих синхронны, как в хорошо отлаженном механизме, они словно артисты балета на производственную тему. В целом изображение железной конструкции нефтепровода напоминает татлинскую «Башню», в этом видится предвестие будущих «геометрических» полотен художника.

В 1970-80-х гг. среди «нонконформистов» все более популярными становились формы авангардного искусства, такие как акции, перформансы. Здесь художник представлял не какую-либо работу, а самого себя как носителя идеи.