9. Преобразование канона трагедии мести

В жанре трагедии выделяется кровавая трагедия мести. Около 1601 года Шекспир создает для сцены публичного театра (около 3 3,5 тысячи человек) свою трагедию «Гамлет». Единственный раз он обращается к трагедии мести. Гамлетовский вопрос, проблема медлительности Гамлета.

В попытках решения критики разделились на два лагеря:

- субъективисты, сторонники слабого Гамлета;

- объективисты, которые считают, что Гамлету мешают совершить мести субъективные обстоятельства;

Трагедия мести. Элементы конструкции:

1. Тайно совершённое злодейское убийство

2. Дух убитого, жаждущий отмщения

3. Мотив безумства мстителя

4. Поиск доказательств

5. Приём сцены на сцене

6. Государственный и политический фон происходящего

7. Коварство злодея

8. Театральное мастерство героя-мстителя.

Главным мотивом Шекспиром в преобразовании был мотив религиозно-этический. Разрушая канон, Шекспир в конечном счёте противопоставляет ему другу концепцию трагического, окрашенную христианскими мотивами. Терапевтический и очищающий мотив основан на сострадании и преклонении перед человеком, который выстрадал эту идею.

Преобразования:

• Мотив безумия мстителя;

• Прием «сцены на сцене»;

• Резюмирующие слова Горацио;

• Гамлет-пьеса о доблести;

10. Основные черты европейского высокого Ренессанса.

Возрождение делят на 4 этапа:

• Проторенессанс (2-я половина XIII века — XIV век)

• Раннее Возрождение (начало XV века — конец XV века)

• Высокое Возрождение (конец XV — первые 20 лет XVI века)

• Позднее Возрождение (середина XVI — 90-е годы XVI века)

Третий период Возрождения — время самого пышного развития его стиля — принято называть «Высоким Возрождением». Он простирается в Италии приблизительно с 1500 по1527 год. В это время центр влияния итальянского искусства из Флоренции перемещается в Рим, благодаря вступлению на папский престол. Античность изучается теперь более основательно, воспроизводится с большей строгостью и последовательностью; спокойствие и достоинство заменяют собой игривую красоту, которая составляла стремление предшествовавшего периода; припоминания средневекового совершенно исчезают, и вполне классический отпечаток ложится на все создания искусства.

Творчество трех великих итальянских мастеров знаменует собой вершину Ренессанса, это — Леонардо да Винчи (1452 - 1519), Микеланджело Буонаротти (1475 - 1564) и Рафаэль Санти (1483 - 1520). Знамениты деятели литературы: Пико де ла Мирандола, Эразм Роттердамский, Николо Макиавелли.

Позднее Возрождение в Италии охватывает период с 1530-х по 1590—1620-е годы. Некоторые исследователи причисляют к Позднему Возрождению и 1630-е, но эта позиция вызывает споры среди искусствоведов и историков. Искусство и культура этого времени настолько разнообразны по своим проявлениям, что сводить их к одному знаменателю можно только с большой долей условности. Мировоззренческие противоречия и общее ощущение кризиса вылились во Флоренции в «нервное» искусство надуманных цветов и изломанных линий — маньеризм. Так же в Италии XVI в. создается- классицизм.

Новое:

• Поворот писателей к реализму;

• Основной предмет изображения- человек;

• Широта показа действительности;

• Изображение природы, которая не символизирует переживания поэта,;

• Огромный положительный пафос;