- •Билет №2
- •1 Вопрос. Влияние реформ Петра 1 на развитие культурной жизни России.
- •Педагогическая деятельность Жана Батиста Ланде в Петербурге.
- •Рецитирование в комедии (актерское мастерство)
- •Французский язык
- •Проект организации театральной школы Антонио Казасси.
- •Второй период формирования системы балетного образования в России. Трансформация танцевальной в балетную школу.
- •2. Программа методики обучения Степанова.
- •Билет №5
- •Педагогическая деятельность французского балетмейстера Шарля Дидло
- •Педагогическая деятельность Мариуса Петипа.
- •Новый устав школы Павла Федорова.
- •1917-1991Гг. Была создана модель нового типа учебного заведения, ориентированного на подготовку артистов балета и сочетающего в себе несколько уровней и видом образования:
1917-1991Гг. Была создана модель нового типа учебного заведения, ориентированного на подготовку артистов балета и сочетающего в себе несколько уровней и видом образования:
-основное общее (школа);
-среднее
-высшее профессиональное обучение.
Школа танца Парижской Оперы во Франции основана в 1713г И Парижская консерватория действует с 1925 года.
В Швеции: Королевская шведская балетная школа с 1773г.
Данные учебные заведения имеют и в настоящее время общие черты с отечественной:
- не менее 8 лет обучения (артист);
- начало обучения с 8-10летнего возраста.
Важнейшим отличием от отечественной модели является разделение профессиональной и общеобразовательной подготовки. В этих странах как и в России нет среднего профессионального образования и диплома с квалификацией артист балета.
Во Франции нет системы высшего балетного образования, балетмейстеров не готовят вовсе, они формируются из артистов балета.
Преподаватели балета обучаются в национальном центре танца, получают сертификат. Балетная школа Парижской Оперы и Парижская консерватория являются альтернативными системами подготовки танцовщиков.
В Школе Парижской Оперы подготовка ведется с 8-10летнего возраста в течении 6 лет. Общее образование параллельно, раздельно. По окончанию выдается сертификат о профессиональной подготовки и свидетельство о полном общем образовании.
В Парижской консерватории подготовка начинается с 13-15летнего возраста на базе колледжа, так же учатся 6 лет с выдачей диплома о получении высшего образования короткого цикла.
В основе подготовки артистов балета в Швеции – 12летняя общеобразовательная школа. Она подразделяется на основную (9 лет среднего образования) и высшую (3 года гимназии). Обучение артистов балета продолжается 9 лет: 6 лет в начальных школах и 3 года в Королевской шведской балетной школе.
Первые 2 года обучения танцу и общеобразовательным дисциплинам идет в разных школах; с 3его года обучения эти части соединяются в одной школе.
(В 30-е гг. в Ленинградском техникуме была 7-летняя подготовка и 2 года техникума).
Высшее образование с 1963г. можно получить в университетском колледже танца по программам:
-педагогика;
- искусство балетмейстера;
- современный и социальный танец;
- цирковое искусство.
Высшего исполнительского образования (артиста балета) в балете нет и сегодня.
После окончания Королевской шведской балетной школы артисты балета получают работу. Для тех, кто ушел на пенсию после 20 лет есть педагогические курс (1,5-2года).
Т.о. Королевская балетная школа подготавливает с 10-летнего возраста в течение 9 лет (6 – начальных параллельно с получением общеобразовательного; и 3 года в балетной школе – лицее).
В результате получают сертификат о профессиональной подготовки и свидетельство о полном общем образовании.
В итоге, подготовка специалистов в области балета предполагает особый вид балетного учебного заведения. Особенность обучения соед. проф. и общ. образования несколько уровней и видов: основное общее, среднее и высшее.
Билет №8
с 1902 года М.Фокин (балетмейстер-реформатор) начал преподавать в младших классах девочек в балетной школе. С 1905 года перешел на старше классы. Годы работы в училище 1904-1916гг. Вел классический танец во всех классах.
Его реформы:
Начав свою педагогическую деятельность в училище, он сразу встал на новый путь. Фокин считал, что танец должен выражать душевные переживания действующих лиц, что танец – часть спектакля, должен составлять единое художественное целое с музыкой, живописью, пластикой. Он говорил о невозможности ставить балеты на случайную музыку, представлявших собой набор вальсов, полек, галопов и т.д. и требовал, чтобы музыка выражала те чувства, которые передаются движениями танцующих. Он считал недопустимым пользоваться одной и той же формой танца во всех балетах. Он указывал на необходимость изменять форму в зависимости от хар-ра произведения. По его мнению было неуместно танцевать на пальцах в греч. вакханалиях или исполнять испанский танец в традиционных пачках. Это записано в Записках дирекций, где изложил сущность реформы. Но дирекция промолчала, и были составлены противоречивые отзывы.
О его педагогической манере писал А.Лопухов: «Именно благодаря урокам Фокина наш танец приближался к подлинному танцу – он составлялся из рисунков, созданных нашими телами, рисунков выразительных, лишенных стандартности и вычурности заученных поз».
Урок Фокина перестал быть уроком танцевальной гимнастики. Сохраняя все движения классического танца, он выражал их по-новому, он их варьировал так, что он преображались и становились как бы речью жестов. Он воспитывал в своих учениках чувство танца , художественный вкус, логическую выстроенность.
О его постановках говорил весь мир. С Петербургской сцены были вытеснены иностранные исполнители. Встал вопрос о системе профессионального образования в России к концу 3-го периода.
С 1991г. Ленинградское училище было преобразовано в Академию Русского балета им. А.Я.Вагановой.
Вышли уставы 1991года,. 1996года,…2005 года т последний устав в 2007 году. Уставы приближали Академию к вузовским требованиям:
- наличие в плане нескольких уровней образования;
- специализированной медицинской и психологической служб;
- наличие интернета;
- наличие библиотек, столовой, научных отделов, видеоклассов, фонотек:
- наличие должности худ. рук-ля.
За Академией закрепился статус «нетипового образовательного учреждения высшей категории для детей, подростков и молодых людей, проявивших выдающиеся способности» Устав 2005 года.
Появ. ещё в требовании: наличие довузовского уровня проф. образования и стажа работы в балетной труппе.
В 1993 году академия выступила с инициативой разработки положения о подготовки артистов балета с высшем образованием (бакалавров).
Экспериментальная программа: предлагалось на базе начального общего образования (3 класса школы) установить 3 этапа обучения: 1) начальное проф. образование (5 лет обучения) с квалификацией артист вспомогательного состава музыкального театра; 2) среднее проф. образование (6 лет) с квалификацией: артист хореографического ансамбля; 3) высшее пров. Образование (8 лет) с квалификацией: артист балета – бакалавр.
По направлению 522500 хореографическое искусство.
Такая модель не получила развития, варьировалась, дополнялась и утвердилась в следующем:
- традиционной особенностью образования в области балета явл. тесное соединение общего и проф. образования в России.
Модель нового типа учебного заведения ориентирована на подготовку артистов балета, сочетающего в себе несколько видов и уровней образования: основное общее, среднее и высшее проф. образование в области балетного искусства.
Образование, которое отражает культурно-исторические образовательные традиции России и начала 21 века.
