
- •1.2. . Применение дерева в строительстве
- •1.1. Введение
- •1.2. Развитие ремесла, основные профессии, инструменты
- •1.3. Применение дерева в строительстве
- •1.4. Крестьянские постройки
- •Лекция №2. 1. Резьба по дереву в X – XVII вв.
- •2.2. Жилая деревянная архитектура Рассматриваемые вопросы:
- •2.2. Памятники резьбы по дереву
- •2.3. Жилая деревянная архитектура Рассматриваемые вопросы:
- •3.2. Основные сведения о ремесле и архитектуре. Рассматриваемые вопросы:
- •3.2. Основные сведения о ремесле и архитектуре.
- •18 Века Рассматриваемые вопросы:
- •Лекция №5. Мебель второй половины XVIII в. Рассматриваемые вопросы:
- •Рассматриваемые вопросы:
- •6.2. Мебель первой половины XIX в.
- •Рассматриваемые вопросы:
- •5.2. Художественная обработка дерева и применение в интерьере (мебель) в конце XIX в.
- •Рассматриваемые вопросы:
- •8.1. Сведения о состоянии декоративно-прикладного искусства в наши дни
- •8.2.. Мебель
- •Список литературы:
- •Дополнительная:
18 Века Рассматриваемые вопросы:
4.1. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ОБРАБОТКА ДЕРЕВА В НАЧАЛЕ XVIII В.
4.2. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ОБРАБОТКА ДЕРЕВА И ПРИМЕНЕНИЕ В ИНТЕРЬЕРЕ ВО ВТОРОЙ ПОЛОВИНЕ XVIII В.
Привлекая лучших мастеров того времени для отделки дворцовых помещений, Петр I стремился создать жилую обстановку, отвечающую своим обликом новому укладу жизни. По словам Андрея Нартова, «Петр I не любил никакой пышности, великолепия и многих прислужников». Поэтому убранство лучших дворцовых сооружений начала XVIII в. и их обстановка несут следы большого художественного вкуса при отсутствии особой торжественности и роскоши (рис. 47).
Стены комнат и залов отделывали деревянными резными и столярными панелями, украшали зеркалами, серебряными люстрами, кафельными печами и картинами. Мотивами картин являлись главным образом морские пейзажи. Пол выкладывали керамическими плитка.ми или настилали паркет. Вдоль стен ставили различную мебель: шкафы, витрины, лубовые стулья и кресла с резьбой и точеными деталями, обитые кожей. Во всей обстановке видна простота и сдержанность, отличающаяся своеобразным единством (рис. 48).
В эту эпоху древесиной отделывают многие интерьеры Летнего дворца, кабинет Петра I в Большом Петергофском дворце, дворцы Мон-плсзир Эрмитаж и Марли, где художественные резные панели являются одним из главных украшений.
Рис. 47. Летний дворец Петра 1. Арх. А. Шлютер (XVIII в.)
Деревянная обшивка стен (рис. 49) этих 'помещений доходит до потолка и членится на филенки, одинаковые или различные по величине и форме, но всегда пропорционально гармоничные. Верхнюю часть обшивки обрамляют сложно профилированным карнизом, а нижнюю—панелью или плинтусом. Швы закрывают брусками менее сложного профиля. Филенки стен и панели имеют гладко обработанную поверхность или украшены резьбой. Резьбой украшаются также рамы для зеркал, произведений живописи и для стенных ковров—гобеленов. Раскладки столярного профиля сочетаются с токарными деталями. Наборные работы из дерева встречаются в основном только в паркетах. Дубовая обшивка стен, резные и токарные украшения тонируют в темный цвет и отделывают воском-
Двери этого времени делали одностворчатыми и двустворчатыми
(см. рис. 48), глухими и остекленными. Дверные полотна делились на две-три филенки различной величины, композиционно подчиненные общему решению стен. Дверной проем обрамляли профилированным наличником, поставленным на тумбочки, более высокие, чем плинтус. Остекленные двери часто имели полуциркульный верх, украшенный характерным для того времени переплетом в виде решетки (см. рис. 48). Иногда наддверное украшение решалось как резное панно. Профили раскладок филенок стен и дверей всегда имели один и тот же рисунок.
Зеркала, получившие широкое применение в убранстве интерьера, были сравнительно небольших размеров, так как больших зеркал делать не умели. Часто зеркало состояло из небольших зеркал, заключенных в раму из тонких тяг, или в виде портального украшения с колонкамии фронтоном.
Интересно оформлены дверные и особенно оконные проемы Летнего дворца Петра I. Оконные проемы имеют внутренние ставни. Ставни состоят из узких, во всю высоту окна, тонких досок, соединенных петлями. Так, чтобы можно было складывать и прислонять их к откосам проема. Отсюда ширина полотнища ставни совпадает с размером откоса. Откосы проема отделаны так же, как и ставни.
Двери состоят из обвязки и филенок. На некоторых филенках выпол-1ены резные украшения. Наличники дверей, как правило, имеют калевочную отборку.
Деревянная отделка и резные украшения вестибюля дворца представляют собой пример умелого использования древесины в декоративных целях. Стены делятся пилястрами на простенки с гладкими филенками. Пилястры имеют столярного профиля базу и резные капители. На митральном простенке расположено декоративное резное панно, заключенное в широкую раму с полукруглым завершением (рис. 50).Красотой формы отличаются и точеные балясины лестницы, дополненные резным украшением.
Дубовая обшивка стен дворца Марли (см. рис. 49) обработана узкими филенками, разделенными по высоте профилированным бруском на две части, верхнюю большую и нижнюю малую. Между филенками расположены окна и зеркала. Окна замыкаются наличником фигурного профиля, доходящим до пола. Зеркала имеют встроенные рамы, увенчанные резными украшениями. Под окнами и зеркалами смещены филенки горизонтальной формы.
Просто и изящно обработаны деревянные стены (рис. 51) западной галереи дворца Монплезир. Простенки между дверями заполнены строенными одинаковой величины рама.ми с пейзажами. Панель, занимающая '/з высоты стены, имеет по бокам филенки с пилястрами. Панель ограничена карнизом и плинтусом простого профиля. Рядом с картинами, отдельных местах размещены накладные резные орнаменты с тонкой моделировкой форм.
Двустворчатые остекленные двери имеют полуциркульный верх и неширокие мягкого профиля наличники. Над дверью проходит профилированная раскладка со скругленными углами, в которые вкомпонованы резные украшения.
Особыми художественными качествами декоративной отделки отличается кабинет Петра I в Большом Петергофском дворце (рис. 52), законченный в 1721 г.
Нижняя часть стен—панель—решена скромно, разделена на ряд гладко обработанных филенок, замкнутых раскладками строгого профиля. Обшивка стен над панелью орнаментируется богаче. Резные украшения разнообразны по рисунку и в каждом отдельном случае имеют свою законченную композицию. В технике невысокого рельефа изображены портреты Петра I, аллегории времен года, музыкальные инструменты, военные доспехи, растительный орнамент. Одно из таких украшений приведено на рис. 53. Резные панно чередуются с зеркалами деревянных рамах, узкое пространство между ними заполнено мелкой орнаментацией.
Композиция двупольной двери кабинета гармонично увязана с оформлением обшивки стен. Каждое полотно, имея узкую обвязь, делится на три различных по величине филенки. Нижняя, квадратной формы филенка, подобна филенкам панели. Верхняя, малая, украшена растительным орнаментом. Богато убрана средняя большая филенка. сложные завитки из растительных веток и цветов образуют симметрично замкнутую композицию.
Дверной проем замыкается наличником изящного профиля. Выразительностью композиции и тщательностью прорисовки деталей отли
Рис. 51. Дубовая панель. Дворец Монплезир
Рис. 52. Резная дверь и панно кабинета Петра I. Большой Петергофский дворец
чается наддверное украшение, изображающее в центре курильницу, крылатых драконов н гирлянды из листьев и плодов.
Украшения для кабинета Петра I разработаны французским мастером резьбы Николаем Пино и выполнены под его руководством русскими и французскими мастерами.
Паркеты начала XVIII в. очень просты по набору и близки по приемам кладки паркетам XVI и XVII вв. С XVI в. полы настилали из дубовых массивных брусков на специальную деревянную основу. Эти бруски делали косыми и прямыми. В XVII в. главным образом применяли так называемый «дубовый кирпич», скрепляемый известковой массой. Пример подобного набора можно видеть и в более ранних постройках, в церкви Василия Блаженного, в Сольвычегодском монастыре, Донском монастыре, в Тайнинской церкви и некоторых других местах.
В первой четверти XVIII в. появляется щитовой художественный паркет. Для удобства настила пола отдельные дощечки (клепки) стали наклеивать на щиты различной формы, состоящие из делянок. Распространенный размер наборного щита 140 X 140 см при толщине 6 см. Применяемая тол-шина цветного массива была различной (от 0,3 до 1,5 см).
В собранном виде щиты образовывали законченный орнамент и крепились на бревенчатый обре-шетник, представлявший собой устойчивое основание.
Наборную клепку наклеивали на щит различными клеями. Чаще всего применялся рыбий клей. как наиболее долговечный. Поверхность щитов зачищали вначале циклей, а затем при окончательной обработке хвощем или рыбьей кожей для придания набору глянца, что повышало декоративные
Французская мебель, входившая в обстановку петровских дворцов, выполненная королевскими мебельными мастерскими, отличалась вели
свойства древесины; полы обычно натирали чистым пчелиным воском.
До середины XVIII в. паркеты были несложного геометрического рисунка, в котором использовали естественные декоративные качества дуба, бука, граба, сосны, березы, ясеня и клена.
Паркеты во дворцах Монплезир, Марли и Эрмитаж имеют строгий повторяющийся узор, состоящий из шестигранника, стороны которого выложены кленом, простым и мореным дубом, отчего рисунок паркета приобретает объемный вид. Простота форм набора паркета отвечала скупым и сдержанным формам убранства интерьеров.
4.2. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ОБРАБОТКА ДЕРЕВА И ПРИМЕНЕНИЕ В ИНТЕРЬЕРЕ ВО ВТОРОЙ ПОЛОВИНЕ XVIII В.
Наступает пора экономического рассвета и политической силы русского дворянства. С большой роскошью отделываются дворцовые и церковные интерьеры.
Суровость и сдержанность убранства помещений петровского времени меняется иными чертами благодаря новым композиционным приемам решения архитектурных деталей и предметов, украшающих интерьер.
Стены оформляются пышной резной из дерева орнаментикой, скрадывающей конструктивные части помещения. Дверные и оконные проемы ставятся больше, застекленные двери ведут в парк или сад, создавая непосредственную связь интерьера с природой. Стремясь иллюзорно расширить ограниченное пространство комнат и залов, архитектор декорирует стены большим количеством зеркал, часто помещаемых друг против друга. Плафонная живопись в своих композиционных приемах и готовых решениях также стремится ослабить впечатление ограниченного пространства. Паркет становится более нарядным, часто его композиция отвечает композиционному замыслу живописи потолка. Мебель и другие предметы обстановки становятся изящнее и благодаря декоративным
Рис. 54. Интерьер. Большой Царскосельский дворец
Рис. 55. Тронный зал. Большой Царскосельский дворец
формам и цветовой окраске составляют одно целое с архитектурным решением интерьера.
Наиболее типичные по убранству интерьеры (рис. 54) были созданы выдающимся архитектором этого времени В. В. Растрелли в сооружениях Большого Петергофского и Большого Царскосельского дворцов.
Использованию древесины в убранстве помещений, как и в начале века, отводится значительное место. Деревом украшают стены и потолок, двери и панели, зеркала и пол. Особую роль в декоративной отделке играет резьба. Исключительно высокий уровень деревянных резных украшений в значительной мере определяет в это время характер убранства дворцовых помещений.
В связи с большими масштабами резных работ были открыты специальные мастерские на Волге, вблизи лесных массивов. Липу и березу предварительно пропитывали льняным и конопляным маслом, после чего выполняли резьбу. Подготовленные таким образом резные детали отправляли в столицу, где их покрывали цветным левкасом, золотили и устанавливали на место.
Подлинным шедевром русского декоративного искусства являются
Рис. 56. Портал Картинного зала. Большой Царскосельский дворец
помещения Царскосельского дворца, особенно Большой, или Тронный, зал, где со сказочной роскошью и блестящим мастерством отделывали, резьбой архитектурные делали интерьера (рис. 55). Орнаментальные и декоративно-скульптурные украшения располагаются на белой глади стен и потолка, создавая сложные криволинейные формы, полные движения и неожиданных сочетаний;
во всем виден единый композиционный замысел — придать залу пышность и торжественность.
Искусство деревянной резьбы в середине XVIII в. достигает наивысшего расцвета. Благодаря сохранившимся традициям русские мастера живо и непосредственно, с кажущейся легкостью, несмотря на сложность замысла и на сравнительную хрупкость материала, режут тончайшие ветки, листья и цветы, с большой скульптурной четкостью, выявляя характер и форму мотива. Высокий рельеф резного украшения, местами доходящий до полного объема, моделируется мастером так, что
обеспечивает ясность восприятия детали с любой точки зрения.
В барельефной и горельефной резьбе и круглой скульптуре русские мастера с большим искусством выполняют аллегорические фигуры, сидящих амуров, раковины, картуши, ветви и листья аканта и гирлянды цветов, украшая ими стены, потолок, двери и окна. Резьбу богато золотят, как резные иконостасы в русских церквях XVII в.
Несмотря на сложность и насыщенность орнаментации, на сочность декоративной обработки украшений стен и потолка сохраняется общее единство композиции интерьера, ясность и четкость построения архитектурных форм и декора.
Так же богато и разнообразно, как и стены, оформляются окна, панели и особенно дверные проемы (рис. 56). Дверной проем обычно замыкается узким наличником и обрамляется по сторонам декоративной скульптурой и горельефной резьбой. Полотно дверей и откосы проема окрашивают в белый цвет и украшают криволинейными раскладками и резной орнаментацией, состоящей из масок и раковин, переплетающихся завитками аканта и гирляндами цветов. Невысокие деревянные панели сверху и снизу раскладывают профилированной тягой и орнаментируют подобно дверям. Стенные зеркала, являясь одним из главных элементов убранства помещений, занимали большие простенки и украшались деревянными золочеными, рамами криволинейных очертаний. Часто к стенному зеркалу ставили небольшой столик, называемый консолью или подзеркальником.
Для выполнения резных работ, связанных с отделкой дворцовых помещений, в середине XVIII в. было привлечено большое количество высококвалифицированных мастеров. Только на украшении внутреннего убранства Царскосельского дворца работало около 100 русских резчиков по дереву.
В середине века значительно обогащаются декоративные приемы набора художественного щитового паркета. Для убранства пола широко используют геометрические мотивы различной формы: звезды, круглые медальоны, квадраты, прямоугольные и ромбовидные фигуры, прямые и зигзагообразные линии. Вместе с тем широко применяют простейшие наборы, бытовавшие в XVII и начале XVIII вв., например набор «в елку». Возрастают технологические и технические возможности при наборе и укладке щитов. Расширяется и ассортимент применяемых пород дерева.
Простые и 'несколько суровые по мотиву паркеты этого времени благодаря контрастному подбору цвета пород дерева производят впечатление величественности и красоты. Их скромный и строго геометрический рисунок подчеркивает богатство резной отделки стен и сюжетную сложность плафонной живописи.
Лучшие паркеты середины XVIII в. принадлежат архитекторам А. Ринальди и В. В. Растрелли. Являясь замечательным мастером в отделке интерьера, В. В. Растрелли умело применял дерево при украшении пола. Паркеты Большого Петергофского и Зимнего дворцов отличаются скупостью форм и красивым декоративным сочетанием пород дерева. Главными мотивами этих паркетов были звезды, ромбовидные и крестообразные фигуры, мотивы кирпичика и прожилки, соединяющие отдельные части изображения. Особым богатством и сложностью набора отличался паркет, представляющий собой сетчатый тип орнамента, составленного из больших квадратов и расположенных на них лучистых звезд и геометрической формы розет. Крупные прожилки отделяли центральную часть пола от фриза, набранного в виде кирпичей.
Паркеты выполнялись из простого и мореного дуба, ореха, березы, клена, граба, реже из красного дерева и палисандра. В изготовлении паркетов во дворцах Петербурга принимали участие высококвалифицированные столяры-краснодеревцы. Из крепостных или вольнонаемных .людей главным образом привлекались охтенские мастера. Известно, что в Петергофе выполняли работы Афанасий Воронин с девятью товарищами, в Зимнем дворце—Владимир Беклемешев и Гаврил Семенов, с ними работали 10 мастеров, знающих корабельное дело, а также 38 мастеров с Охты. Над паркетами бывш. Царского Села работали ценовые мастера Гаврил Рыжий, Михайло Сухой, столяры Григорий Курицын, Алексей Попов, Филипп Волков и Терентий Шурыгин.
В 60—70 годах XVIII в. в русской архитектуре намечается отход от художественных задач предшествующего периода. Архитекторы постепенно отказываются от нарядной пышности декоративного оформления зданий. Архитектура принимает более строгие, лаконичные формы. Такие архитектурные сооружения этого времени, как Китайский дворец
Рис. 57. Интерьер. Дворец Петра III
в Ораниенбауме (г. Ломоносов), Мраморный дворец (ныне Ленинградский филиал музея имени В. И. Ленина), Академия Художеств, говорят о новых путях развития русской архитектуры и ясно отражают переходный период к искусству классики второй половины XVIII в.
В декоративной отделке интерьеров еще ярко выражены особенности, присущие середине XVIII в., однако в композиционных приемах убранства помещений видны следы большей сдержанности, лаконичности и простоты. Эти изменения свидетельствуют о формировании нового стиля русской архитектуры второй половины XVIII в.
Одним из ведущих архитекторов этого времени, отразивших в своем творчестве становление 'нового направления в архитектуре, был замечательный мастер, большой знаток декоративно-прикладного искусства Антонио Ринальди. В лучших своих сооружениях Ринальди отказывается от некоторых приемов внутреннего убранства предшествующего периода. Архитектор уже не стремится к иллюзорному впечатлению расширения ограниченного пространства интерьера, к пышной декоративности, покрытию орнаментальных деталей и предметов обстановки богатой позолотой. В своих постройках Ринальди, с большой изысканностью и со знанием дела используя разнообразные декоративные материалы, создает изумительные образцы внутреннего убранства дворцовых помещений. Среди большого числа материалов древесина благодаря своим декоративным свойствам также широко используется архитектором и, в зависимости от поставленной задачи, подвергается различной художестенной обработке.
Рис. 58. Роспись на панелях. Дворец Петра III
В одной из наиболее ранних своих построек, во дворце Петра III (1758—1762 гг.), Ринальди находит широкое применение дереву, отделывая им двери, дверные проемы, панели и паркет (рис. 57).
Двупольные двери дворца заключены наличником простой профилировки. Полотна дверей имеют светлокрасный цвет и с обеих сторон украшены резьбой. Внутрь резного орнамента вкомпонованы живописные миниатюры на китайские мотивы.
Подобные же декоративные решения имеют дверные притолоки. Стены помещений украшены деревянными панелями небольшой высоты. Сверху панель обрамлена карнизом, снизу—плинтусом с небольшим уступчиком. На филенках панели также, как и на дверях, изображены сцены из китайской жизни. Живописные миниатюры обрамлены рамками, состоящими из растительных завитков. Мотивами росписей служат пейзажи, различные архитектурные сооружения, фантастические птицы, крылатые жуки, бабочки, стрекозы, геометрические орнаменты разнообразной формы, виньетки и розеты.
Живописные изображения на деталях интерьера располагаются по-разному: на дверях и боковых дверных откосах—вертикально, на филенках панелей—горизонтально. Несмотря на однохарактерность композиционных построений сюжета многих миниатюр они в каждом отдельном случае отличаются своеобразием и оригинальностью форм (рис. 58).
Росписи на деревянных частях интерьера во дворце Петра III являются высокохудожественными образцами и представляют собой весьма редкое явление в области художественной обработки дерева.
Живопись на дверях, панелях и дверных откосах, выполненная под руководством и при участии «лакирных дел мастера» Федора Власова, в общей сложности насчитывает 213 различных композиций и занимает площадь около 70 м2.
Для выполнения росписей поверхность древесины тщательно обрабатывали и зачищали, затем на нее наносили тоновой левкас и вновь выравнивали. Подготовленную таким образом плоскость покрывали цветным лаком. По лаку наносили абрис изображения краской и золотом. Пользуясь лаком различного цвета, мастер прописывал необходимые места картины, сочетая роспись лаками с покрытием отдельных мест рисунка сусальным золотом, с серебрением и фактурной обработкой поверхности металлическим и слюдяным порошком.
Резьба по дереву, применяемая при украшении интерьера, выполнялась в невысоком рельефе и увязывалась с росписями. Резные обрамления представляли собой замкнутые композиции, состоящие из криволинейных форм—раковин, веток и листьев. Резьба главным образом была накладной, только на дверях она была выполнена по массиву. Из мастеров, выполнявших резные работы во дворце Петра III, нам известны: Дмитрий Иванов, Семен Фирсов, Дмитрий Михайлов и Павел Дурногласов.
Наряду с применением в убранстве интерьера резных украшений, токарных деталей из дерева (редко применявшихся в это время) и различных способов живописи по древесине А. Ринальди успешно применяет наборное дерево. Используя появившуюся в то время облицовочную фанеру различных пород древесины, А. Ринальди для Большого Китайского кабинета Китайского дворца сочиняет несколько композиций декоративных панно на китайские бытовые сюжеты.
Строительство Китайского дворца в Ораниенбауме (рис. 59) совпадает с периодом оживленных и непосредственных связей России с Дальним Востоком. Развивавшиеся торговые отношения с Китаем дали возможность русским познакомиться с древнейшим искусством китайского народа. Среди ввозимых в Россию предметов было значительное количество художественных произведений китайского искусства: фарфор, ткани, ажурные костяные изделия, мебель и другое.
Изучение культуры великого китайского народа, его лучших произведений, обогатило русское декоративное искусство, помогло архитекторам и мастерам художественного ремесла создать ряд выдающихся произведений, вошедших в сокровищницу русского искусства.
Большой Китайский кабинет (рис. 60) является лучшим примером оригинального, своеобразного оформления интерьера с использованием декоративных форм и мотивов китайского искусства, в творческой переработке восточной орнаментики русскими мастерами.
Двенадцать наборных (из дерева) панно, расположенных в Большом Китайском кабинете, занимают общую площадь 48,7 м2. Все они выполнены русскими и иностранными мастерами. Панно, набранные способом маркетри из клена, чинары, наплыва ореха со слоновой костью, отличаются интересным подбором древесины по текстуре и цвету и безукоризненным техническим исполнением.
Наборные работы из древесины, выполненные в 60-х годах XVIII в. 1ля интерьеров Китайского дворца, оказали значительное влияние на дальнейшее развитие деревянной мозаики как одного из видов художественной обработки дерева.
Отделка стен Китайского дворца резным деревом необычайно разно-)бразна по рисунку и выполнению. В одних комнатах имеются только деревянные резные рамы и наддверные украшения, среди них наиболее штересными по художественно исполненным деталям являются рамы ],ля зеркал (ркс. 61) и стеклярусных панно, выполненные из массива древесины в виде пальмовых стволов, перевитых гирляндой цветов.
Рис. 59. Китайский дворец. Арх. А. Ринальди (XVIII в.)
В Камерюнгферской комнате и гардеробной дворца древесина используется для полной облицовки стен, подобно тому, как было принято в первой четверти XVIII в.
Убранству пола А. Ринальди придавал исключительное значение. Паркеты Китайского дворца по своему художественному замыслу и мастерству исполнения являются одними из лучших для этого времени. Ринальди смело использует различные мотивы и сюжеты, рисуя динамичные узоры, состоящие из гирлянд, венков, раковин, стилизованных ваз и музыкальных инструментов.
Умело используя декоративные особенности естественных качеств древесины в определенном подборе по отношению к источнику света, он добивается большого эффекта контрастных звучаний
в своей композиции. По сравнению с В. В. Растрелли А. Ринальди для набора своих паркетов использует большее количество пород древесины; часто светлые породы, такие, как береза и клен, являются в основной части его паркета фоном для наиболее темных орнаментации. По темному фону фриза, набранного из палисандра, ореха и красного дерева, выкладывается орнамент из светлых пород. Это делает композицию центральной части наиболее собранной и четко подчеркнутой в ее границах. А. Ринальди, используя прежние приемы кладки, значительно обогатил паркет новыми композиционными формами и мотивами.
Рис. 61. Оформление зеркал. Китайский
дворец
Наряду с использованием геометрических узоров он широко применяет и сочетает с ними мотивы русской природы — колокольчики, ромашки, ветки березы и клена. Иногда композиция состоит только из текучих, легко извивающихся линий, образующих сложные криволинейные построения. Примеры композиционных решений паркета хорошо видны в Ореховом будуаре Китайского дворца (рис. 62, 63). В прямоугольную форму паркета вписан медальон, представляющий собой сложную геометрическую фигуру, обрамленную акантовыми листьями и цветами. По сторонам от медальона располагаются крупные виньетки, составленные из веток аканта и березы. Центральный мотив паркета замыкается симметрично расположенными ветками и колокольчиками. Сравнительно мелкий рисунок мотива, разбросанный на больших плоскостях пола, является одним из оригинальных приемов композиционного решения паркета XVIII в.
Паркет Камерюнгферской комнаты имеет совершенно иное композиционное решение (рис. 64, 65). Композиция паркета является замкнутым типом орнамента и строится из геометрифеских форм и растительных
Рис. 62. Рисунок паркета Орехового будуара. Китайский дворец
Рис. 63. Деталь паркета Орехового будуара. Китайский дворец
мотивов. В центре пола квадратной формы помещена окружность с многолучевой звездой и переплетающимися вокруг нее кругами. Углы паркета заполнены раковинами с растительным мотивом и рогами изобилия.
Умелое использование цветовых свойств древесины и высокое мастерство выполнения видны и в решении паркета спальни Екатерины II (рис.66, 67). Строгий геометрический узор краев паркета построен по типу китайских меандров '. Помещенная в центре розетка из распустившихся цветов замыкается венком. Орнамент в стиле барокко, расположенный вокруг центральной части паркета, образует сложное по виду обрамление. Углы паркета заполнены свешивающимися фонариками, соединенными ветками с центральной частью изображения.
Композиционный строй украшения паркета напоминает богатый ковер с тонкой прорисовкой каждой детали.
Более строго А. Ринальди решает паркеты Гатчинского дверца. Их композиция приобретает наиболее уравновешенный и спокойный характер, менее контрастной становится и цветовая гамма набора.
Для украшения паркетных полов применялись различные породы древесины. Из отечественных пород большое применение имели дуб, бук, граб, орех, сосна, береза, груша, мореный дуб, ясень и клен. Из привозных—красное дерево, палисандр, лимонное дерево, атласное дерево, тисе, туя, самшит, эбеновое дерево, амарант и сатиновое дерево.
При укладке паркета пользовались главным образом естественным цветом древесины, но иногда светлые породы обрабатывали красителями и протравами. Из красителей чаще всего применяли (для красного цвета) настой из стружек фернамбукового дерева после их кипячения в воде, а также настой зеленой шелухи орехов. Из протрав употребляли железный и медный купорос.
Для придания изображению большей выразительности пользовались различными способами художественной обработки пола. Так, острым инструментом из массива пола выбирали желобки необходимой глубины и в них вкладывали древесину другого тона или заполняли черным варом. Иногда в выбранные желобки вкладывали слоновую кость или перламутр. Для придания изображению объемной формы древесину обрабатывали способом подкуривания (выдерживали некоторое время в горячем песке).
Рис. 64. Рисунок паркета Камерюнгферской комнаты Китайкий дворец
Рис 65 Деталь паркета Камерюнгфсрской комнаты. Китайский дворец
Рис. 66. Рисунок паркета в спальне Екатерины II. Китайский дворец
Выпиливание изображения происходило непосредственно из цветного массива или узор вырезали из фанеры, а затем наклеивали на массив , другой породы.
Наборные паркеты середины XVIII в. с точки зрения техники исполнения — безукоризненны. Любой сложности орнамент, выполненный тем или иным способом из различной по своим свойствам древесины, всегда имеет чистоту фуг.
Хорошо прорисованные шаблоны с точной отделкой кромок позволяли мастеру при выполнении набора не только плотно сфуговать отдельные части, но гарантировали полное подобие двух или нескольких одинаковых изображений в композиции.
Рис. 67. Деталь паркета в спальне Екатерины II. Китайский дворец
Выпиливание изображения происходило непосредственно из цветного массива или узор вырезали из фанеры, а затем наклеивали на массив , другой породы.
Наборные паркеты середины XVIII в. с точки зрения техники исполнения — безукоризненны. Любой сложности орнамент, выполненный тем или иным способом из различной по своим свойствам древесины, всегда имеет чистоту фуг.
Хорошо прорисованные шаблоны с точной отделкой кромок позволяли мастеру при выполнении набора не только плотно сфуговать отдельные части, но гарантировали полное подобие двух или нескольких одинаковых изображений в композиции.
Точное выпиливание отдельных криволинейных частей узора из массива, а также вырезки из фанеры дают нам возможность судить о наличии тонкого и небольшого полотна пилы, существовавшего в то время, и специального резца (ножа), заточенного косячком.
Под руководством архитектора А. Ринальди над убранством дворцовых помещений работали замечательные русские мастера того времени— резчики Г. Коновалов, Г. Зиновьев, И. Кузьмин, Я. Крашенников, Г. Горшков, П. Демидов, Г. Колпаков и Д. Светилин; живописцы по дереву Федор Власов, Я. Герасимов, И. Иванов, Н. Верещагин и Ф. Данилов; позолотчики Н. Холщевников, Г. Туболкин, И. Соколов, И. Трофимов и М. Кривоногов со своими учениками.
Основные работы по набору художественных паркетов выполняли столяры-краснодеревцы И. Кузьмин, Г. 'Коновалов, Я. Крашенников и Г. Зиновьев. Большой опыт и знания помогли им создать произведения, поражающие нас тонким вкусом и мастерством исполнения.