
- •Загальні відомості про кераміку
- •Основи та особливості опішнянського розпису
- •Характерні ознаки опішнянського розпису
- •Васильківський розпис
- •Гуцульська кераміка
- •Петриківський розпис
- •Короткий опис техніки розпису навчальними малюнками
- •Косівський розпис Історія Косова
- •Косівщина – центр гуцульського народного мистецтва
- •Площинні форми посуду
- •Характерні ознаки косівського розпису
- •Основні елементи косівського розпису
- •Своєрідна техніка виконання косівських майстрів
- •Скульптури для дітей
- •Деякі рекомендації щодо роботи з дітьми
Площинні форми посуду
кавуш дзбанок графин куманець
свічник боклажанка дзбан ваза
колач барильце макітра цукорниця
Характерні ознаки косівського розпису
Місце виготовлення: Косівський район Івано-Франківської області.
Візерунок: рослинно-геометричний..
Тло: світло-жовте, лимонне, біле, світло-зелене, кремове.
Елементи: чарівні, незвичайної форми квіти, здебільшого гостролисті.
Форми: витягнуті пропорції.
Гама кольорів: споріднена; яскраво-зелений, жовтий, коричневий..
Прийом декорування: контрастна за кольором блакитно-зелена прозора пляма, на яку тонким штрихом або широкою смужкою темно-коричневого кольору наносять крапки, овали, квіткові розети, фантастичне листя тощо.
– ефект „підтікання фарб”
Основні елементи косівського розпису
Керамічний посуд здебільшого оздоблений малюнками із зображенням рослин, квітів, птахів. В орнаментальних розписах керамічних виробів відчувається святкова урочистість, вони вражають свіжістю й барвистістю. Зрештою, гуцульські майстри нічого не вигадували – це була одухотворена, переосмислена навколишня дійсність. Уже самі мотиви: „пшеничка”, „соняшник”, „драбинка”, „кривулька”, „заячі вушка”, „пуп’янки”, „квіти”, „листочки-кучері”, „копитця”, „ільчасте письмо”, „дзвіночки”, „павич”, „олені”, „капанка”, „цяточки”, „квіти-зірочки”, „трояки”, „серденька”, „тюльпани”, „дужечки”, „зозулька” – свідчать про живий і конкретний світ.
Своєрідна техніка виконання косівських майстрів
Косівським майстрам притаманна своєрідна техніка виконання. Вона полягає в тому, що сформовані на гончарному крузі чи виліплені вироби на другий день обливають глиняною білою фарбою, „побілкою”, інколи – темно-червоним „вишняком”. Потім гострим вістрям, „писаком”, продряпують до черепка малюнок майбутньої орнаментальної або сюжетної композиції. Після цього вироби випалюють і розписують прозорою свинцевою поливою й випалюють удруге. Це ритований розпис. Зрідка користуються вільним (від руки) ріжковим розписом. Фарбу наливали в ріжок від тварини (кози або корови), на кінчик якого надівали соломинку або частинку гусячого пера із зрізаним кінчиком, і тоненькою цівкою наносили візерунок. Така технологія збереглася до цього часу, а ріжок замінили. Трубчастий інструмент дозволяє виконувати не тільки контурний рисунок, але й заливати медичною грушею, гумовою піпеткою значні його площини.
Найважливіший прийом декорування – контрастна за кольором блакитно-зелена прозора пляма, на яку тонким штрихом або широкою смужкою темно-коричневого, жовтого кольору наносять крапки, овали, квіткові розетки, фантастичне листя тощо. Таким чином кожний елемент обведений обвідною лінією, що підкреслює виразність узору.
Часто ці два види розпису – ритований і ріжковий – поєднуються.
Скульптури для дітей
Як для „дорослого” посуду, так і для глиняної іграшки-„монетки” Косівщини характерний розпис зеленим, червоно-брунатним та жовтим кольором по білому, жовтувато-білому тлі та жовтим, білим і зеленим кольорами по червоно-брунатному тлі. Найчастіше зустрічаються свищики: птахи, тварини. Вони здебільшого мають найпростішу форму: відсутні зайві деталі, підкреслений обтяжливий тулуб, узагальнена голова. За легендами, свищиками „свистала” (це той, хто свистить) викликали до себе чарівних помічників – звіра і птаха. На перший погляд, вони зроблені абияк, незграбно орнаментовані. Але за зовнішньою невиразністю – глибокий зміст. Саме умовність, а не традиційність форм вчить дитину розуміти образну мову мистецтва, уявляти реальність через символи. Дошкільники залюбки працюють з глиною. Дітям старшої групи вже можна показати принцип виготовлення свищика. І це мають бути не тільки косівські пташки, а й коники, цапки, баранці...
Дрібні іграшки з глини і сиру мали узагальнену назву – баранці, баранчики. За багатьма повір’ями вівця вважалася божою твариною. Бо вівці становили важливий фактор господарської діяльності, забезпечували основні потреби у їжі, одязі. Гончарі в образ кози, цапа вкладають чимало м’якого, поблажливого гумору. Коза виступає як стародавнє божество врожаю: „Де коза ходить, там жито родить”.
Свиня – заступниця дітей, образ достатку і безпечності.
Корова – дбає про дітей-сиріт.
Бик – заступник двору, поля.
Олень – посередник між небесними і земними світами.
Дитяча іграшка Косівщини за формою і декором близька до місцевого посуду. Вона підкреслює селянське походження, відображає дійсність, сповнена лагідного гумору, теплоти і щирості. У простих маленьких скульптурах яскраво віддзеркалено навколишню природу, селянський побут, життєрадісний народний гумор.