- •1. Духовно-нравственное воспитание средствами музыки
- •1А. Использование наглядных методов на уроках музыки в
- •2А. Общая характеристика методов музыкального обучения
- •3.Цель и задачи музыкального воспитания на современном этапе
- •4. Музыкально-педагогическая концепция б. В. Асафьева
- •4А. Проблемные методы в музыкальном воспитании
- •5. Б.Л. .Яворский и его музыкально-педагогическая концепция
- •5А. Игровые методы в мв
- •6. Историч становление мв в I пол XX в
- •8А. Методика развития тембрового и динамического слуха школьников
- •6А. Контролирующие методы на уроках музыки. Педагогическая оценка
- •7. История развития мв во второй половине 20 века
- •7А. Метод музыкального обобщения в музыкальном обучении
- •8. Система музыкального воспитания Кабалевского
- •9. Система музыкального воспитания Карла Орфа
- •9А. Методика развития ритмического чувства школьников
- •10.Система музыкального воспитания Золтана Кодая
- •10А. Mетод развития звуковысотного слуха
- •11. Белорусские программы и учебники по музыке
- •11А. Развитие творческих способностей учащихся
- •12А. Методы взаимосвязи музыки с другими видами искусства
- •13А. Методика работы над качеством звучания детского голоса в
- •14. Современный урок музыки, его типы и структура
- •14А. Методика разучивания песни
- •15. Внеклассные формы работы по мв(*)
- •15А. Метод эмоциональной драматургии в мв
- •16. Виды планирования в муз. Обучении, подгот. Уч-ля к уроку музыки.
- •16А. Методика обуч. Уч-ся навыкам игры на элем. Муз. Инструментах
- •17. Этапы работы над музыкальным произведением. Взаимосвязь
- •18. Проблемы способностей. Музыкальность
- •19. Причины фальшивого пения и методы раб. С неточно интонирующими детьми
- •20. Концептуальные идеи и тенденции общего музыкального
- •21. Вербальная интерпретация музыкального произведения на уроках
- •21А. Работа с учебником и книгами для учащихся в процессе мв
- •22. Стимулирование интереса к предмету Музыка и музыкальному
- •23А. Музыкальная культура Беларуси
- •22А. Специфика словесных методов
- •24А. Интонационная специфика музыкального искусства и роль
- •27А. Развитие у школьников чувства формы
- •30. Импровизация и сочинение
- •32.Подготовит. Этап вокально-хоровой работы в классе. Приемы
- •32А Пластическое интонирование и музыкально-ритмические движения
- •33. Вопросы драматургии урока музыки. Методич. Разработка урока
- •34. Современные технологии в музыкальном образовании
- •35. Варианты решения темы «Музыкальный образ». Вербальная
27А. Развитие у школьников чувства формы
Для моделирования формы пр-ия используются как общепринятые
буквенные обозначения (А, В, С, Д и др), так и геометрические фигурки
(кружочки, квадратики, треугольники, прямоугольники и т д). Напр, простая
трехчастная форма — АВА; форма рондо — АВАСА. Для обозначения
формы можно найти и цветовое решение. Исследования показали, что
чувство формы развивается в процессе интонац сотворчества, анализа и
исполнения партитур ритм аккомпанемента. Таким способом дети
закрепляют знания о строении муз формы, о принципах развития ее
элементов. Уже в 1 кл уч-ся способны определить, изменилась ли музыка,
повторяется ли она. Дети отмечают смену частей (на доске части
фиксируются буквами: АВ (2ухчастная форма, АВА (3ехчастная). Также дети
знакомятся с вариац формой, определяют, чем одна вариация отличается от
другой. Постепенно осваивается сложная 3ехчаст-ная форма, рондо, сон
форма. В развитии чувства формы большую роль играют постепенно
усложняющиеся специальные творч задания:
*игра Эхо – повторить за голосом или инстр 2ухтактовый мотив. Так дети
знакомятся с принципом повтора в музыке.
*придумать перевертыши условного 2ухтактного мотива: первый мотив – на
одних инстр, другой – на других (принцип вариационности).
*сочинить ритм сопровождение (на инстр) к простой 2ухчастной пьесе,
подчеркивая гл признак этой формы. Для показа смены контрастных тем
привлекаются инструменты с контрастным звучанием. Представление о муз
форме приобретается в слушании пр-ий и наблюдении за развитием образа
(комментарии педагога по ходу).
30. Импровизация и сочинение
Одним из видов деят-сти уч-ся на уроках явл импровизация. Она дает им
возможность сочинять ритмическое сопровождение к знакомым песням и муз
произведениям; импровизировать отдельные фразы (вопросы-ответы),
используя ударные инстр, хлопки; мелодии на поэтические тексты в
соответствии с их эмоционально смысловым содержанием; сочинять
несложные разнохарактерные мелодические попевки. Импровизация
сочиняется на ходу и не допускает изменений (в отличие от сочинения, кот
можно изменить, повторить.
Виды импровизации:
1) свободная (простейший вид, подгот кл) - вне мелодии и ритма на основе
звукоподражания, вок-речевая, с помощью жестов (руками, ногами),
шумовых звуков, с помощью элементарных муз инстр. В основе – яркий,
понятный лит сюжет – рисуем муз картинки.
2) ритмическая предполагает создание собственной версии решения худ
задач.
3) озвучивание стихов (подразумевает звучащие образы) – выразительно
читаем, в паузах описываем образ, рисуем картинку, ритмизуем слова.
4) ритмо-мелодическая – создание ритма и мелодии на словесную основу.
Этапы: выразительное чтение учителем стиха; обсуждаем образы,
впечатления, характер; придумываем ритмич основу: доли, рисунок;
записываем; -поиск мелодич рисунка (снег кружится – опевание звука).
5) словесная – «Если бы мы были композиторами…» со старш классами.
Для того чтобы импровизация в классе успешно осуществлялась, необх
создать непринужденную атмосферу, в кот дети будут чувствовать себя легко
и непосредственно, увлечь детей своим творч отношением к импровизации,
уметь объективно оценивать творч работу детей, уметь поддержать в детях
желание творч самовыражения. Развитие навыков импровизации должно
вестись от простого к сложному: от простых упр через двигательные и
речевые импровизации к созданию собственных муз сочинений.
Импровизации бывают вокальные и инстр. Сочинение подразумевает
придумывание поэтических текстов по данному ритмич рисунку, мелодии по
данному тексту, досочинение начала и завершение мелодии, песенки
(ритмич, мелодич), сочинение проигрыша между куплетами и т.д
31- Методы работы над двухголосием
Форм-ие навыков двухгол пения сложный и длительный процесс, в кот очень
важны и внешние факторы (обучение), и внутр (муз развитие). Работа над
многоголосием долж на вестись по опред системе, включающей
подготовительный этап развития гармонического слуха. Подготовит этап
начинается в 1 кл со специально подобранных упр: определение детьми,
сколько звучит звуков одновременно: два или один; дети поют верхний звук,
а учитель нижний и наоборот и др. Далее идет вок-хор работа: унисон с сопр
и без (необх, прежде всего, добиться слитного, согласованного звучания
класса в одногол пении), поочередное пение отд хор группами, освоение
элементарных двухгол попевок.. Весьма полезен канон. Исполнение каноном
на два голоса доступно и интересно школьникам, оно дает быстрые и
ощутимые результаты в приобретении навыка распределения м/у голосами.
Большое значение имеет накопление муз-слух представлений о музыке и ее
исполнителях, т е, слушание музыки.
В репертуаре уч-ся нач кл особое место занимают двухгол песни-игры, где
слово и музыка соединяются с театрализованным действием. * Некоторые
педагоги считают целесообразным начинать обучение с параллельного
движения голосов. * Другая т зр – начинать двухголосие необх с
самостоятельного движения голосов, где мелодич. и ритмич линии верхней и
нижней партии отличаются друг от друга. Обычно при разучивании
двухголосных песен с самостоятельным движением голосов голоса сводят
вместе после того, как они будут выучены по отдельности. Хорошей
подготовкой к двухголосному пению является разучивание песен с
сопровождением, не дублирующим мелодию. Полезным явл также
пропевание одной партии и игра на муз инстр другой; пропевание одной
партии закрытым ртом, а второй – со словами; пение верхнего голоса тише,
нижнего – громче.
31а - Подготовка и проведение внеклассного музыкального мероприятия
Праздники – одна из распр форм внекл меропр в шк. Это яркое событие в
жизни шк. П объединяет в себе разл виды иск-ва: музыку, изобр и драматич
деят-сть, худ слово, танец. Музыка обычно ведущий компонент П создаёт
опред эмоц настрой в соот-вии с темой торжества (Рождество, Новый год,
Междунар женский день 8 марта, День Победы). В шк проводятся и муз П.
Они могут быть посвящены совр песне, музыке народов разн стран, а также
событиям муз жизни. Музыка в сочетании с др видами иск-ва (живописью,
лит-рой) делают праздник эмоционально окрашенным. П должен быть
рассчитан на уч-ся опред возр. Ведь то, что интересно первоклассникам, уже
не увлекает уч-ся 4 кл и тем более подростков. Поэтому при подготовке
всегда учитываются инт, склонности ребят, особ-сти классов. В орг-ции П,
кроме учителя музыки, активное участие принимают кл рук-ли, учителя нач
кл, воспитатели групп продл дня, к обсуждению замысла привлекаются учся.
И конечно, неоценимой помощью в подготовке любого праздн меропр явл
участие в них род – и в качестве зрителей, и в качестве действующих лиц –
костюмеров, гримёров и декораторов-оформителей. Всем вместе необх найти
оригинальное название П, наполнить его соответствующим сод-ем,
определить участников, продумать костюмы, атрибуты, муз сопр... Б знач
придаётся худ оформлению, в каждом конкр случае важно тщательно его
продумывать. Для П отбираются хорошо выученные на уроках музыки
песни, танцы, муз игры, пьесы (кружок ф-но). Должны звучать яркие пр-ия,
любимые детьми и соответствующие теме П. В прогр П предусматривается:
отгадывание загадок, использование рис, разл конкурсы, связанные с
тематикой, напр на лучшее исполнение стихов, песен, танцев, оформ-ие
новогоднего костюма, возможно и учительского участие. Муз и лит пр-ия,
используемые на П, должны быть высокохуд и инт для ребят. В проведении
П очень важна яркая и эмоц речь ведущего. П – это не только проявление худ
способностей и творч инициативы, но и встреча с кем-то/чем-то интересным.
