Часть V

тельствами литературного текста Евангелия и перенесенные из него в визуальный текст фрески.

§4. Фреска Леонардо да Винчи «Тайная вечеря»: тематическая организация и изобразительное решение

Формальный или, иначе, структурный план фрески, как и любого другого произведения искусства, нельзя отделить от содержательного, или смыслового, плана. Основное положение, которое я хотел бы здесь сформулировать и обосновать, состоит в следующем: все визуальные образы фрески являются посредниками между концептуальной обработкой замысла и порождением телесных жестов (в широком смысле слова, включая жесты рук и головы, мимику, позы и взгляды). Так, каждая из групп апостолов предстает на фреске как некое единство, объединенное определенной смысловой темой или эмоциональным ощущением, и задача зрителя состоит в том, чтобы по жестам, позам, взглядам и пространственному расположению фигур понять, что это за тема и каковы испытываемые апостолами чувства, и расшифровать передаваемые визуальные сообщения.

Основные темы фрески известны из текстов Евангелий — это предательство и ритуальное претворение, т. е. преломление хлеба и вина Христом, понимаемое как превращение хлеба и вина в знаки духовного единения людей. Последняя тема изобразительно передана исключительно мануальными жестами, а именно движениями рук Христа к хлебу, тогда как для выражения первой Леонардо прибегает сразу к трем невербальным кодам — позовому, жестовому и визуальному.

Абрис голов фигур образует на фреске нечто вроде волны, расходящейся от центра. Кажется даже, что сам длинный стол имеет форму кругового сегмента, поднимающегося к центру, т. е. к месту, где находится фигура Христа. Во всяком случае, профиль стола — это не строго горизонтальная линия. Волнообразная форма голов подчеркивается контрастными позами самых крайних фигур фрески: Варфоломей привстал со своего места и стоит в напряженной позе, опершись руками о стол

Гендерная невербальная семиотика

205

(типичная поза угрозы). Его ожидающий взгляд направлен в сторону Учителя. Симон находится ниже, после фигур Иуды и Петра это самая низкая фигура за столом. Фигура Симона выглядит более спокойной; она демонстрирует отношение к сказанному Христом не позой, а, по контрасту с фигурой Варфоломея, мануальным жестом — руками, открытыми и выдвинутыми горизонтально вперед ладонями. Только у этих двух учеников, тела которых замыкают фреску, головы расположены строго в профиль перпендикулярно столу. Своими головами они как бы ограничивают и замыкают пространство всех сидящих за столом. Такая ограничительная, или заградительная, функция позы очень похожа на роль рук в позе сидеть, отклонив корпус назад с руками, сложенными «в замке», когда они отводятся за голову, принимая форму арки, ограничивающей визуальное поле жестикулирующего.

Разнообразие форм, размеров и положений тел и голов, как и разнообразие жестов и взглядов, передает широкую гамму чувств, но прежде всего беспокойство, испытываемое учениками после слов Учителя о предательстве одного из них. Сам Леонардо да Винчи, принимая физиогномические постулаты и следуя им, считал, что тело должно отражать «движения разума и чувств», а «движение, рожденное силой» и уверенность присущи на фреске только Христу (в соответствии с известным выражением художника «Сила — это духовная добродетель»).

Ритуальность на фреске, как не раз отмечалось в литературе о ней (см., например, Марани, Цеччи и др. 1986), носит подчеркнуто сценический, театральный характер. Жесты, позы и взгляды намеренно поданы как несколько утрированные. Фигура Христа — это воплощенное спокойствие, передаваемое и позой, и жестом, и взглядом. Иначе ведут себя Его ученики. Варфоломей, как мы уже говорили, привстал с места и стоит, опершись о стол, в угрожающей, возмущенной позе. На лице ошеломленного Иакова Младшего читаются грусть и печаль. Руки Андрея по форме напоминают конфигурацию жеста «стоп», а может быть, это промежуточная фаза жеста всплеснуть руками? Петр, подавшись вперед, взволнованно шепчет что-то Иоанну, наклонившемуся к нему с груст-

206