1920Ые годы.

С 25г начинает проявляться фигуративизация, фигуратив – знак предмета. Образ андрогена (муж-жен) зарождается в переходный период. Абстрактное иск-во никто не запрещал, масштаб распространения его был велик. Начинает проявляться принцип коллективности в иск-ве. Лабас «Дирижабль». Появление понятия «тематическая выставка» -по своей природе коллективна. Начинают приобретать популярность плакат и репродукции живописи – тиражирование. Монументальное иск-во – в столовых, фабриках, клубах, агит поездах. Это предмет коллективного творчества. На сегодняшний день это не сохранилось, есть немного фотографий. Агип-поезда, агип-поровозы – картино перемещающиеся. + кино. В 30ые годы кино было самым значимым, так как более всего создавало иллюзию реальности.

В сер. 20ых обозначаются 2 противоборствующих объединения: )«ОСТ» - общество станковистов, 2)«АХРР» - ассоциация худ-ов революционной России. 2 этих объединения (из более чем 500 по всей стране) были наиб.мощными. АХРР во время гражд.войны обслуживали Красную армию. Туда часто входили малограмотные худ-ки, местного произв-ва. После 22г, по окончании революции, все эти худ-ки остались без работы. В некой степени это зачаток Союза Худ-ка 34года. Им стали заказывать выставки, посвещенные 10-12-13-…летию красной армии. Работы были весьма сомнительные. Худ-ик Катцман – худ.натуралистического хар-ра, худ-к без затей. Худ-ки «ОСТа» - Дайнеко – они были либо преподами либо студентами ВХУТЕМАСА, кот. возглавлял Родченко. «Круг худ-ов» - объединение в Ленинграде.

Пути развития иск-ва:

1) заострения в картине ее составной характеристики, то есть монтаж, отчего она приобретает общий композиц. характер. Это идет от конструктивизма. Остовцы используют в композиции принцип монтажа. Фотографии Родченко – тот же принцип: ракурс – он изменил смотрение на предмет, а не сам предмет!!!; взгляд вверх – отрыв от земли и земного; стремление вверх; нет ощущения колодца, даже если это колодец; Самые знаменитые его работы – фотомонтажи. Все это идет от принципа коллажа авангардистов. «Текстильщики» - элементы супрематизма, абстакционизма, конструктивизма.

2)худ-ки АХРР – создание иллюзии натуры. Под этой маской раелизма нет личностного или субъективного. Это натурность и иллюзорность как ремесло. Бродский «Днепрострой» - почти фотография+ракурс. В личностном отношении это иск-во всеобщее, ничейное. Поэтому это направление нейтральное. Тут нет творца, автора. Форма по сути становится. Дейнеко «Девушка на стуле» - принцип супрематизма: фигура на белом фоне. Фальк, Петров-Водкин, Фаворский, Чакрыгин и др – худ-ки маргиналы.

1924 – из ВХУТЕМАСа пришло движение «КОНКРЕТИСТОВ» - принцип монтажности. Это пришло из вывески, геом.абстакции (от Проума Лессицкого). Это принцип не авангарда, а 20ых годов. Таким образом меняется и принцип мышления.

«На стройке новых цехов» - живопись становится графикой. Такой метод монтажности делает живопись. АНТИЖИВОПИСНОЙ.

Движение ОСТ было сродни немецкому «Магическому» реализму.

Картина начинает сводится к гротескной конструкции.

Главное в ОСТе – сопоставление человека и машины, человека и здания. Реализуется идея - построение нового идеального здорового подтянутого человека=идея постройки здания, конструкции.

Идеи принятия идея «работа=смысловая функция». Человек становится функционером – обслуживает машины. работам присуще формальное напряжение (еще из раннего возрождения – кватроченто) – линеарность, кривая и прямая линии. Создание таких работ можно назвать цехом. Это плакаты, графика. Это по сути новая форма – картина-плакат. Часто подобные картины включали тексты. Идея массовости. Таким образом, основой для такого иск-ва была теория развертывания, автор – Сергей Третьяков: о разных формах проявления коллективности. В работе «Ткачильщицы» разновременной и разномасштабный монтаж. По сути это разные элементы одного и того же тела. Это фазы одного тела. Особенно это видно на картинах, изображающих спорт. С точки зрения сюжета тоже можно создавать коллективность: выставка тематическая – одна тема осмысляется большим кол-вом людей. Создание в каждой работе некой синтетической среды – среда отдельно от человека. «Колхозница на велосипеде» 1935 – фигура отдельно от пейзажа. Это принцип отличный от реализма – нет работы с натурой. Тут все рождено искусствено, сочиненность. Это реализм нового типа, на конструктивистской стадии. У ОСТовцев – Дейнека, Лабас (некая среда и некое движение), Вильямс (соответствовал эстетики времени: Автопробег), Пименов (тяжелая индустрия, сталелитейщики), Лучишкин (несколько выбивается: Шар улетел).

По сути именно в творчество худ-ов ОСТ начинает зарождаться соцреализм. Председатель ОСТа - Штеренберг, он приехал из Парижа в нач.20ых. Большой худ-ик в натюрморте. Он писал свои работы в период голода. Пирожные как ценность, сокровище. Вещизм как недостаток вещей, а не переизбыток. У нас в России вещизм был в фотографии, а не в вещах как в Америке

Объединение «Круг Художников» - ленинградское объединение, пытавшееся найти нов.язык. Глава объединения – Пакулин. Он хотел внести в жив-сь эл-ты древнерусской живописи. «Смена (героический реализм)» 1925 – фресковость. Эти эл-ты он пытался внести в станковую жив-сь. «Жница» 1927 – напоминает малевича, а трактовка формы – конструктивистская. Фон многокрасочный, глубинный, растертость. Самохвалов «Щебенщики» 1926, «Кондукторша» 1928 – фресковость, синтетичность, плотность, насыщенность. Тут уже рождение нов.образа. хоть его женщины и одеты, но они по сути раздеты. Типы-портреты похожи на Ренессансные, иконные. Исчезает женственность у Самохвалова.Но его рабочие женщины очень эротичны, сексуально вызывающие. Пахомов –

Тышлер александр – остовец – красиво-театральные.

Гончаров - остовец. ОСТ просуществовал до 31 года. «Смерть Марата» - ремейк Давидовской работы. Это переосмысление, переживание заново. Это видение, а не конструкция. Фактически это экспрессионизм. Нет чувства причастности и участия происходящего.

Альтернативы авангарду:

- Петров-Водкин: начинал как символист. Отталкивается во многом от Ходлера, Пюви де Шаванна. «Играющие мальчики» - на смерть Врубеля и Серова. Тут уже видна некая сферичность поверхности, горизонта, как у Матисса. Его купание красного коня – не как предчувствие революции, это естественное движение иск-ва. Много сезаннизма в нем. П-В идет от воображения, сох-ет постоянство в натуре. Он не развоплощает форму. Сохраняет силуэт, локальный цвет, по своему мироощущению очень близок символизму. Он входил в состав «Голубой Розы». Оставался символистом всю жизнь. Самое главное – движение как основа взаимодействия худ-ка с предметом. Худ-ки авангардисты отказываюся от изобразительности. Он классик натюрморта. П-В не отказывается от предмета, но смотрит на него по-новому, создает новое видение предмета. Предмет интерпретируется и воспринимается иначе. Сродни Штеренбергу, но Ш. локален, П-В масштабен. Теория «Смотреть и видеть» - он в своих работах сочетает идеально идущее от воображения и реальное через наблюдение. «Скрипка» - абсолютно натурная. Он как бы выхватывает важное и приближает, фокусируется – идея сферической перспективы. В своих работах он сочетает колорист.богатство иконы (позже названное трехцветка: красный, синий, желтый). Сводит цвета к минимальному разнообразию, но за счет сезановской системы мазка – богатство. Земля сферична, нет параллельных линий, все под наклоном. Нет перпендикулвных. Но мы не сомасштабны этой сфере и не видим этой разницы. «Полдень» - идея сферич.перспективы. За счет этой кривизны появляется движение. С точки зрения языка П-В не традиционалист. Принцип коллажа, монтажа, фрагментарности.