Беспредметное искусство ( абстракционизм)
Основоположники: Кандинский 1910-11, Малевич 1915, Мондриан и его неопластицизм 1917.
Сначала была теория немецкого философа Воррингер «Абстракция и вчувствование» 1906. Кандинский был наверняка знаком с этой работой. Эта работа посвящена оценке восприятия худ.произведения: на сегодня есть отрыв иск-ва от действительности, рождается некое нов.иск-во, кот. не возможно оценить старыми критериями. Это не есть передача поверхности предмета, в отличие от классич.иск-ва. Худ.законы нельзя соотносить с законами природы. В худ. существуют только субъективные факторы. Жизнь это деятельность, деятельность можно рассматривать как прилив сил, поэтому всякая человеч.деятельность является волевой деятелностью. Определяющим в творч-ве является не талант, а воля, хотение. Внутренняя необходимость по Кандинскому. Утверждение субъективизма в иск-ве. Стимул не реальная дйствительность, а воля, внутр.скрыт. потребность. В это время начинает появляться дилетантизм в иск-ве: проявляли волю, но не умели делать это проф-но. Внутр.необх. исходит от мирового чувства. Влечение к абстракции – чувство страха чел-ка перед космосом. Таким образом чел-к пытается оторваться от произвола природы, ее стихийного начала. Прямая линия и геом.фигуры воспринимаются как высшие формы, являются для чел-ка успокоит.началом. Воррин. предлагал внедрить сво теор. в иск-во: 1) путем понимания иск-ва как форма отраж. действительности (классич) 2) Пространственное представление предметов в произв-ии иск-ва.1 путь – низший путь, низший тип деят-ти в иск-ве. Высшая эстетич. форма иск-ва – орнамент. Потом орнамент натурализуется, поэтому первиен не природный первообраз, а абстагированный первообраз. Абстакция нужна народу, ищущих свое психич. соответствие с космосом. Таким образом понимание прекрасного носит метафизич. характер, а иск-во признано заменить религию. Но для этого иск-во должно быть очищено. Таким иск-вом должно стать абстрактное иск-во.
Вообще абстракт. иск-во имеет 2 течения: 1) абстрактный экспрессионизм Кандинского 2) геом. абстракционизм Малевича=супрематизм + неопластицизм Мондриана
Кандинский
1914 «О дух.Иск-ве» изданов Лондоне на Англ. Об оценке абстакт.Иск-ва, о месте чел-ка.
Василий Васильевич. Поездка на серев России вместе с Коровиным.
Экономия средств - худ-к начинает анализировать худ-выразит средства, выделяет из них главное. Кандинский выделил пятно и линию. Идея СИНЕСТЕЗИИ – о ней говорили еще поэты серебряного века. Восприятие через слух мира – люди-слухачи. Создатель метода Авангардного иск-ва, сформулировал творч. процесс худ-ка. Разрушает обыват. точку зрения на произведение. это характер взаимодействия чел-ка с космосом. Худ.произ-ие рождается из внутр.необходимости.
Малевич и геометрическая абстракция
Рождение Геом.абстракции в 1915 году – с декорации к «Победа над солнцем» 1913г. В затворничестве в течении двух лет писал свой супрематизм ( 59или64 работы) 1913-1915. С этих работ начинается эпоха геометризма. Всего черных квадратов 4шт: ГТГ (с кракелюром), 2-ГРМ (для выставки 1928г), ГЭ (самый маленький). На последней футуристической выставке было представлено 64 работы Малевича - Выставка «0,10». На этой выставке впервые были показаны супрематизмы Малевича и пространственные Конр-рельефы Татлина. Критика была сильной, даже со стороны Татлина в адрес Малевича. Просили его убрать слово супрематизм из работ и дать им название – он это сделал, но это ничего не изменило. Черный квадрат он повесил в красный угол. 3 кита: черн.крест, черн.круг, черн.квадрат. С этих трех монохромных работ он разворачивает свое творчество в уже полихромное. Черн.кв. – как азбука супрематизма, в кот. находятся все законы С. Малевич свое направление называет С=лат. превосходный, наивысший. С. как абсолютное иск-во, универсальная формула иск-ва.
Иск-во не может изоб-ть предметы, потому что предметы это уже что-то внесенное в жизнь. Молоко уже само по себе сущ-ет, и то в какой бутылке оно находится, не влияет на его вкус. А С попытался избавится от бутылки. Он как и Кандин. исследует жив-сь и ищет первоформы. У Канд. это пятно, точка, линия. С – сведение всего богатства мира к абсолютно простым формам.
Квадратная форма наиб.экономна и универсально выражающая мир. Черн.кв. – форма, ассоциирующаяся с миром, сторонами света, пространством. Эта форма наиб.емко заключает в себе все аспекты мира. В Рим. катакомбах были найдены фрески с изображением нимбов квадратными. + Икона Спас Нерукотворный тоже квадратный. Черн.кв. как новая икона. Из формы квадрата можно получить люб.геом.форму. Квадратный формат для самой работы. Квадрат в квадрате – форма, кот. не мешает друг другу, не возникает некой третей формы. С точки зрения формы и комп. все продумано. Цвет – абсолютное бесцветие и самое богатое цветное разнообразие. Белое – написанное мазками белое пространство. Белое как свет=в свете все цвета. Огромное открытое пространство –бесконечное, черн.квадрат как материальный мир. Черн- как глубина. Белое пространство как обратная перспектива. С точки зрения физич.св-тв: черн. в белом космическом пространстве парит- и статика и динамика. Мы его наблюдаем его из белого пространства - Это косм.пространство – пространство света, где нет теней. Это не мир земной, а мир божественный. Это и образ и идея.
С – бестелесные геом. фигуры, парящие в бесцветном, безвесном космич. простр-ве, представляя собой чистые умозрения, явленные воочию. Это чистая идея иск-ва. Это мир и плоский и бездонный, он открыт и туда и сюда. Он между линейной и обратной перспективой. Везде изображены квадраты – но они в ракурсах. Эти ракурсы создают впечатление глубины. Малевич называл С новым реализмом. До Малевича универсальной формой был Дорифор.
Все худ-ки основывались на интуиции, это невероятно проницательная интуиции. У Малевича принцип безвесия, парения. Это аппеляция к духовном. Геометризация идет от понятия канон=порядок=правило. Это некий рациональный посыл.
С делится на 3 этапа: -черный (кв, круг, крест – от элементарной к супрематической комп. 1913-15) –цветной (закон подчинения частного общему=антич.закон=дорика, 1915-18)–белый (белое на белом, цвет уходит,1919 – ура! живопись умерла). После белого периода он начинает заниматься педагогической деятельностью ВХУТЕИМ, затем по приглашению Шагала в Витебске. Но там Малевич имел бешеный успех, на что обиделся Шагал. Шагал уехал в Москву, затем в Париж. Малевич становится лидером. В Витебске с 1921 возникает аналог Баухауза: Малевич, Лессицкий. Там он пишет свои теоретические работы: «ОТ Сезанна к С», «От кубизма к С», «от импрессион. к С.». Работа «Церковь - фабрика искусства. Бог не скинут». Но он ставил чел-ка рядом с Богом. Он приходит к идее новой архитектуры. Создает «Теорию прибавочного элемента» - анализируя истор.иск-ва, приходит к выводу: в каждой эпохе есть эл-нт, составляющий конструкт. основу эпохи, кот. позволяет ей шагнуть вперед. Этот эл-нт он смог выделить начиная от Сезанна. Каждый чел-к от рождения это опред. тип пластич. мышления. Чел-ка нельзя ломать, нужно дать ему все, а он сможет сделать из этих знаний то, что будет соответствовать его пластич. форме. Это элементы: Сезанн открыл волокнистую линию, Кубизм – серповидная линия, Супретамизм –прямую.
По сути это понимание эволюции живописи было еще в 1911 в работе «Композиция с Джакондой» - там все элементы собраны воедино. Малевич начинает приближаться к теории Хлебникова, его теория нового космического гос-ва. Хлебников высчитал какие-то прекрасно-красивые пропорции в его работах.
В Витебске Малевич приходит к идее: супрематизм в пространстве. Конструктивизм: Малевич и Татлин.
УНАЛИС –учредители нового искусства. Витебская худ-промыш школа – вариант Баухауза – просуществовала до 1923г. ГИНХУК – директор Малевич, здание на Исаакиевской площади – гос.инстит.худ.культуры. Там собрались все лидеры рус. авангарда. Отдел исследования аналит. иск-ва - Филонов, теор.отдел – малевич, цвет – Матюшин, архитектура – Татлин. Они продержались до 1926г – человек Серый (типа ревизора) и потом появилась статья «Монастырь на госснабжении». После этого ГИНХУК закрыли. В Москве был ИНХУК- московский филиал этого институра.
Лессицкий возглавлял Баухаз и пригласил Малевича. 1927 Малевич везет все материалы ГИНХУКА в Берлин в Баухаз.По дороге в Берлин, он заехал в Варшаву, устроил там выставку, там беспредметное иск-во получает большой успех и интерес. Малевич возвращается в Россию по вызову НКВД, сидит в тюрьме 2 недели. После выхода у него неприятности, все работы остались в Берлине. Но после второй мировой часть коллекции была продана в Реяйксмузеум. Как назло ему предлагают персональную выставку в ГРМ – за 9 месяцев он восстанавливает все свои работы, в связи с этим – проблемы аттрибуции. Выставка прошла с большим успехом, но после выставки у него нет работы, хоть школа Малевича и сущ-ет, но очень редки заказы на лекции (в Киеве). Живет с семьей в Немчиновке, под Москвой, умирает от рака в 1935. Могила была утрачена во время второй мировой. Похоронен в супрематическом гробу по его проекту.
После супрематических исканий начинается «постсупрематический период»=продолжение освоения живописи, это не отказ от супрематизма, а возвращение к нему в новом подходе. После выставки он начинает заниматься живописью, чтобы понять что есть супрематизм. По сути он исследует живоп.особенности супрематизма. Его фигуративы – возможности формы цвета. По сути это те же исследования, что и в период архаики – попытка прийти к реальному изображению – в архаики, у Малевича –выразительность. Характеры прочитываются по форме. Пытается найти форму равновесия цвета и формы – делит фигуры пополам и ищет равновесие. «Женский торс=невеста» - создает равновесие, где по сути оно не достижимо. Это и белое на белом и цветной супрематизм. Мы понимаем и освещение и свето-тень. Стремление к ясности, простоте, лаконизму, гармонии. Переходит от антропоморфа к фигуративу. Это Объективный экспрессионизм, а не субъективный как у Кандинского. «Девушка с гребнем в волосах» - это не конкретная девушка, а просто некая общая болванка – это придает работе узнаваемость, кажимость. Это типизация, к которой вернутся в сталинскую эпоху. Советское иск-во – восприемник авангарда. И революция и авангард имеют одну природу – преображения. Пока фон белый – космос.
Затем появляются работы с цветоносным светом фона. Он пытается поместить фигуру в «среду». Фон – это «пейзаж» - светлый верх как небо, полосатый низ как землю. Это уже активная работа зрителя – не реализм, где мы не включаемся в действие. Это манипуляция – художник заставляет нас видеть то, что он хочет. «Красная конница» - абсолютное абстрактное. Супрематизм как метод советского иск-ва. «Красный дом» - но тут нет дома – это геом.фигуры. Живописность на фоне воспринимаются как облака.
«Спортсмены» - название условное, это могло носить любое собирательное название. Эта работа схожа к Новгородской живописи. Это эффект парения. Индивидуальность чел-ка передает через цвет. В одном произвдении он пытается найти все достижения иск-ва. Это все стили воедино. Он никогда не отказывался от С, он его развивал. В конце жизни он писал портреты своих знакомых, вводя в них супрематические эл-ты. Тут проявляет себя главн.принцип С – экономия средств. Крест – каквнутреннее Богоискательство. «портрет ударника» - очень реалистическая его работа.
Второй крестьянский цикл – крестьяне с бородой.