
- •Экзаменационный билет №1
- •С.М. Эйзенштейн — понятие «звукозрительный образ».
- •Работа звукорежиссёра в монтажно-тонировочный период.
- •Экзаменационный билет №2
- •Звук в литературе, театре, кино и на телевидении
- •Роль и задачи звукорежиссёра в подготовительном периоде работы над фильмом.
- •Экзаменационный билет №3
- •Немое кино. Исторические аспекты появления звука в кино. Возникшие, в связи с этим, творческо-технические проблемы.
- •Роль и задачи звукорежиссёра в съёмочный период.
- •Экзаменационный билет № 4
- •Звукорежиссёр - создатель звукового ряда фильма. Краткий исторический обзор путей становления профессии
- •Требования, предъявляемые к тонателье речевого и шумового озвучивания
- •Экзаменационный билет № 5
- •Речь и её значение в кино и на телевидении. Внутрикадровая и закадровая речь, функциональные свойства речи, стилевые особенности.
- •Струнные инструменты и методика их записи.
- •Экзаменационный билет № 6
- •Работа звукорежиссера в процессе синхронного шумового озвучивания и шумооформления.
- •Запись симфонического оркестра.
- •Экзаменационный билет № 7
- •Соединение звука и изображения. Синхронный и асинхронный звук. Контрапункт.
- •Согласование режиссерского и звукорежиссерского решений. Работа звукорежиссёра с режиссёром.
- •Экзаменационный билет № 8
- •Требования, предъявляемые к музыкальным тонателье в зависимости от стиля, жанра записываемого музыкального материала и исполнительского состава.
- •Экзаменационньй билет № 9
- •Звукозапись как вид искусства. Взаимное расположение источника и приемника звука. Локализация, полезный сигнал, сигнал помехи, баланс громкости и тембра.
- •Запись камерного оркестра.
- •Экзаменационный билет № 10
- •Функции музыки в фильме. Музыка, как драматургический фактор. Унисонность и контрапунктность музыки по отношению к изобразительному ряду. Образность и сюжетность. Музыкальный лейтмотив.
- •Запись духовых инструментов
- •Экзаменационный билет № 11
- •Субъективные и объективные оценки качества звучания фонограмм
- •Запись хора и солиста
- •Экзаменационный билет № 12
- •Глубина кадра, плановость, динамика звучания. Сочетание крупности изображения и звука. Звуковая композиция кадра. Звуковой масштаб.
- •Запись ударных инструментов
- •Экзаменационный билет № 13
- •Роль и функции шумов в формировании звучания фильма. Прямое и образное, реальное и нереальное звучание шумов, их место в образном строе.
- •Запись вокала.
- •Экзаменационный билет № 14
- •Современные методы записи музыкальных фонограмм. Их отличительные; особенности, преимущества и недостатки.
- •Естественная и искусственная реверберация. Понятие оптимального времени реверберации. Виды ревербераторов
- •Экзаменационный билет № 15
- •Вертикальный монтаж. Использование принципов вертикального монтажа при формировании звуковой партитуры фильма.
- •Звуковые средства, позволяющие характеризовать эпоху, социальную и этническую среду, место действия.
- •Экзаменационный билет № 16
- •Расширение границ кадра с помощью звуковой выразительности. Использование современных звуковых средств.
- •Многоканальная запись музыки. Виды многоканальной записи, их особенности, преимущества и недостатки.
- •Экзаменационный билет № 17
- •Способы сочетания изображения и звука в кинематографе: синхронность-асинхронность, параллелизм - контрапункт.
- •Классификация музыкальных инструментов по способу возбуждения звуковых колебаний. Три способа классификации музыкальных инструментов
- •Экзаменационный билет № 18
- •Вертикальный и горизонтальный монтаж. Звуковая экспликация – основа звуковой партитуры фильма.
- •Выбор и размещение микрофонов для записи симфонического оркестра экзаменационный билет № 19
- •Роль перезаписи в процессе создания фильма. Цели и задачи звукорежиссёра. Обработка звукового материала в процессе перезаписи. Обзор современных методов проведения перезаписи.
- •Внутрикадровая и закадровая музыка, ее функциональное значение, роль в звуковой партитуре фильма.
- •Экзаменационный билет № 20
- •Цели и задачи в работе звукорежиссёра в процессе речевого озвучивания.
- •Образность, символика, метафора в структуре звукового решения фильма
Экзаменационный билет № 11
Субъективные и объективные оценки качества звучания фонограмм.
Запись хора и солиста.
Субъективные и объективные оценки качества звучания фонограмм
Субъективная оценка качества звукозаписи опирается на рекомендации,
разработанные международной организацией радио и телевидения ОИРТ (OIRT — Organization International Radio and Television) для возможности успешного
международного обмена радио- и телевизионными программами (Меерзон Б., статья вж-ле «Звукорежиссер» № 8 от 1999 г.)
С учетом рекомендаций оценка качества фонограммы может осуществляться по
следующим параметрам:
1) пространственное впечатление; (англ. Spatial Impression). Этот параметр
оценивается по впечатлению студента (эксперта) от переданной в записи акустической обстановки в студии (зале), соответствия размеров студии количеству исполнителей и характеру музыкального произведения, от времени и характера реверберации, а также от акустического баланса, т. е. соотношения прямых и отраженных звуков.
Важным достоинством музыкальных записей при оценке пространственного впечатления является ощущение звуковой перспективы в глубину и ширину панорамы, то есть иллюзия различных расстояний от слушателя до тех или иных групп исполнителей, ощущение многоплановости звуковой картины, воссоздающей объемность звучания, которая особенно теряется в монофонических записях.
Однако, если многоплановость подменяется так называемой многопространственностью, это следует считать недостатком звукорежиссерской работы. Под последним термином принято понимать такое ощущение звучания различных инструментов, как если бы они были расположены в разных помещениях, отличающихся акустическими свойствами. Многопространственность, если она не предусмотрена специально режиссерскими планами для создания необходимых мизансцен, воспринимается как существенное нарушение естественности звукопередачи. Причиной много пространственного звучания могут быть: неудачное расположение микрофонов в студии (при полимикрофонном способе записи), а также неудачное применение искусственной реверберации.
2) Прозрачность: (англ. Transparency) определяется как раздельное восприятие каждого из звуковых компонентов звуковой картины, прослушивание всех звуковых линий партитуры, ясность музыкальной фактуры, разборчивость речи, четкость дикции.
Прозрачность звучания в значительной степени зависит от мастерства звукорежиссера: характера микрофонного приема при записи, устанавливаемого звукового баланса, используемой обработки сигнала (спектральной, динамической и пространственной) и др.
Немаловажное значение играет процесс монтажа всех фонограмм, формирующих общую звуковую картину. При монофонической звукозаписи в результате большего эффекта взаимной маскировки сигналов добиться прозрачности значительно труднее, чем при стереофонической.
3) Музыкальный баланс — это смысловая уравновешенность громкости звучания
отдельных групп инструментов и/или солистов в общей прослушиваемой звуковой
картине, звуковой баланс.
4) Тембр (англ. Sound color, Timbre) — один из важных параметров субъективной оценки качества фонограммы; специфическая окраска звука, благодаря которой звуки одинаковой громкости и высоты можно отличить друг от друга.
Качество передачи тембра зависит от расположения исполнителей и микрофонов в студии, характера студийной акустики, от частотной характеристики тракта звукопередачи и звукозаписи, характера и количества реверберации.
Тембр существенно изменяется при наличии большого количества нелинейных искажений в тракте (например, при перегрузке входного канала микшерного пульта).
5) Стереовпечатление ( стереоэффект) — ощущение пространственного распределения и разрешающей способности звучания (в отличие от пространственного впечатления, дающего иллюзию смещения объекта вглубь звуковой картины, этот параметр характеризует широкое или узкое распределение объектов вдоль стереопанорамы слева-направо по горизонтали).
Мы локализуем источник звука. Ширина базы, объёмность звука, естественные акустические перспективы.
Вместе с пространственным впечатлением эти два параметра позволяют оценить
акустическую атмосферу и эффект возникновения у слушателя ощущения присутствия в том помещении, где происходит передаваемое звуковое событие. Важным аспектом при рассмотрении данного параметра является и оценка моносовместимости фонограммы, то есть наличия фазовых искажений при трансляции фонограммы в монофоническом режиме.
6) Художественное качество (исполнение) — это суммарная оценка художественного
качества исполнения, которой подлежат: художественная форма, стиль, особенности
жанра, трактовка, исполнительская техника, интонация, артикуляция и т. д.
Идейно - художественная оценка.
7) Техника приема звука. Суммарная оценка технического качества звучания.
Технические параметры оценки качества звучания связаны с характеристиками тракта звукопередачи, используемой технологией звукозаписи. Наличие помех, нелинейных и амплитудно-частотных искажений, детонаций ухудшает общее восприятие пространственной звуковой картины, снижает прозрачность звучания, разборчивость речи, искажает тембропередачу.
8) Инструментовка (аранжировка). Излишне насыщенная или просто непродуманная инструментовка может сделать произведение неудобным для звукозаписи, которая может быть получена только в многоканальном варианте либо с применением тщательного акустического и/или спектрального разделения исполнителей. Этот параметр теснейшим образом связан с прозрачностью.
Частотный диапазон, частотное соотношение.
9) Помехи. Этим параметром оценивается запись с точки зрения прослушиваемых при воспроизведении различных помех, а именно:
-акустические шумы в студии и вне ее;
-электромагнитные наводки, фон, шумы усилителей и т. п.;
-импульсные помехи (щелчки, треск, цифровые выпадения и т. д.);
-сильные нелинейные искажения, заметная на слух детонация, явно заметные на
слух места монтажа и т. д.
10) Динамический диапазон — это параметр интенсивности ощущения звучания в пределах, зависящих от технических условий.
N. B. Вообще, в музыкальной акустике динамическим диапазоном называют расстояние по громкостной шкале от самого тихого до самого громкого звука, издаваемого инструментом (или группой инструментов, или оркестром и т. п.).
В электроакустике динамический диапазон — это технические рамки, обусловленные снизу — порогом собственных шумов тракта звукопередачи, сверху — его перегрузочной способностью.
С понятием динамического диапазона тесно связано понятие пик-фактора. Пик-фактор — это разница между пиковым и среднеквадратичным (англ. RMS — root mean square) значениями сигнала.
Наиболее объективная оценка качества звукозаписи может быть получена в аппаратной с соответствующей акустической обработкой, которая максимально исключает влияние акустики помещения на звучание звукозаписи.
Прослушивание должно осуществляться на контрольных агрегатах высокого класса. Максимальный уровень громкости прослушивания в аппаратной не должен превышать 90 дБ.
Все указанные параметры находятся в тесной взаимосвязи и, изменив один, нельзя не повлиять и на другой.
Объективная оценка- то, что мы можем визуально наблюдать; т. е. это приборы, которые дают визуальное отражение важнейших параметров звука.
- уровень сигнала;
-спектральный состав;
-стереофоническое представление о сигнале;
Измерительные приборы:
-уровень сигнала – квазипиковые измерители и измерители средних значений;
-спектральный состав - Кареиометр (фазовое соотношение правого и левого сигнала);
-стереофоническое представление – Стереогониометр, анализаторы спектра.