
- •1. Приложение 1 хохломская роспись –
- •Образы промысла
- •История промысла
- •Технология изготовления
- •Дымковская игрушка (вятская, кировская) –
- •Образы промысла
- •История промысла
- •Технология изготовления
- •Филимоновская игрушка (тульская, одоевская) –
- •Образы промысла
- •История промысла
- •Технология изготовления
- •Гжельская керамика –
- •Образы промысла
- •Технология изготовления
- •Городецкая роспись
- •Образы промысла
- •История промысла
- •Технология изготовления
- •Русская матрешка –
- •Образы промысла
- •История промысла
- •Типы композиции
- •Композиционные схемы:
- •Правила выполнения узора в полосе.
- •Правила выполнения узора в квадрате.
- •Правила выполнения узора в круге.
- •Правила выполнения узора на сетке (сетчатый орнамент)
- •Алгоритм выполнения учебного задания
- •3)Определение характера элемента узора и выполнение прорисовки элементов.
Городецкая роспись
– русский народный художественный промысел росписи по дереву (XIXв.) в Нижегородской области, сменивший производство прялок с инкрустацией и резьбой, существовавшее здесь с XVIIIв. Росписи присущи: яркость колорита и лаконичность в изображении жанровых сцен, фигурок коней, птиц и цветочных узоров.
Г
ородецкая
живопись
— яркая страница в истории народного
изобразительного искусства. Путь ее
развития от резьбы к росписи не очень
длинен — около ста лет. На протяжении
этого периода усовершенствовались
технические приемы украшения,
изменилась его тематика: ушли в прошлое
фантастические сюжеты, сказочные
персонажи, главное место заняли
близкие художнику изображения из
современной ему жизни.
Затерянные прежде в узорочье орнамента жанровые сценки выступают теперь на первый план, становятся настоящими картинами; впервые в истории народного творчества изображение человека приобрело большую значимость, на него теперь направлено все внимание художника.
Произведения городчан отличает острая наблюдательность, умение выбрать и подчеркнуть самое характерное, посмеяться над отрицательными чертами изображенных персонажей. Эта особенность народного творчества городецкой школы передавалась из поколения в поколение.
За короткий промежуток времени художники в совершенстве овладели живописным мастерством. Хотя изображения сохраняют в основном плоскостной характер, вместо светотени все большую роль начинают играть переходные оттенки и оживки. Меткость и тонкость красочного штриха, уверенность и легкость мазка порой граничат с виртуозностью.
Образы промысла
Мотивы росписи. Мастера Городецкой росписи изображали всадников, птиц, цветы, сцены застолий и гуляний. Вот переплелись в беге тонкие ноги коней, вытянулись вперед змееподобные головы, упруго изогнулись спины — все говорит об их нервном, напряженном движении, а фигуры всадников величественно-спокойны. Одетая в бальное декольтированное платье женщина с красивой прической сидит на спине гарцующего коня так, будто бы она расположилась в удобном и мягком кресле. Так же недвижима фигура повернувшегося к ней спутника. Контраст между динамичностью коней и статичными фигурами всадников производит на зрителей сильное впечатление. В рисунках и расцветке росписи донца видна искусная рука художника: изощренны и гибки линии, удивительно тонка штриховка, радует глаз благородство сочетания черных силуэтов всадников на золотистом и желтом, синей птицы на оранжевом фоне.
Вот художник нарисовал птицу с веерообразно распущенным хвостом, окружив ее гирляндой красивых цветов и листьев. Особенно хорош силуэт птицы, очерчивающие его линии гибкие, плавные, точные. Сказочную птицу от всадников отделяет широкий поясок, украшенный веткой розана. Цветочная ветка, высокий стебель с листьями, цветами и птицами - очертания их, присутствие птиц подсказывают нам, что это легендарное дерево жизни. Для крестьянина-земледельца оно олицетворяло собой природу, т. е. все то, от чего зависели его благополучие и жизнь. Именно поэтому в народном искусстве сюжет с древом сохранялся так долго. По сторонам древа художник поместил вооруженных всадников, возможно, его «охранителей».
Роспись была довольно сложной. Быстрые и широкие мазки кисти сочетались с тонкими прорисовками контуров фигур, деталей костюмов, обстановки. Белые и черные линии ложились кружевом поверх основного красочного пятна. Здесь мы видим виртуозное владение народными мастерами средствами художественной выразительности – контрастом фактур (приемов) росписи.
Цветовая гамма составлялась из светлых радостных тонов розовой, сиреневой, малиновой, желтой, голубой красок. Такая многоцветная композиция передает ощущение праздника и веселья.
Первоначально городецкие росписи были по цвету более сдержанными, исполнялись в теплых сближенных тонах или с применением небольшого набора красок. Красный, желтый, синий, зеленый — вот все цвета росписи. Краски расходовали экономно, но достигали большого декоративного эффекта. В крестьянских избах такие донца-картины по окончании работы пряхи вешали на стену, наравне с лубками.
Современный колорит цветочной Городецкой росписи включает как насыщенные цветовые тона – красный, синий, оранжевый, фиолетовый, так и полутона – розовый, голубой, сиреневый, а также белый и черный цвета для обводки. Объяснить такую сложную, многоцветную гамму можно желанием народных мастеров изображать розан-купавку объемно, «вживую».
Элементы цветочной росписи – розан и купавка – яркий пример художественной одаренности народа. Выразительность цветка не только в его цветовой отделке, но и ритме лепестков, в пропорциях деталей. Чрезвычайно красивы пропорции круга основы цветка и круга центра цветка, круга основы и лепестков, пропорции элементов оживки, пропорции листьев относительно цветов.