
- •2. Истоки зарождения стиля барокко.
- •2. Яркие представители музыкальных стилей эпохи барокко
- •2. Традиции и новаторство режиссерского театра с.К.С. Станиславского и в.И. Немировича-Данченко.
- •2. Классици́зм
- •2. Симфонизм венской классической школы музыки (Гайдн, Моцарт, Бетховен)
- •2. Стиль Романтизм
- •2. Исторический сюжет в русской реалистической живописи
- •2. Русский модерн в музыке и театре (Скрябин, Русские сезоны в Париже)
- •2. Андрей Рублев
- •2. Музыкальное искусство второй половины XX века
- •2. Творчество и.С. Баха. Музыка барокко
- •2. Творчество композиторов Могучей кучки
- •2. М.И Глинка- родоначальник классической русской музыки
- •2. Романтизм в живописи (ф. Гойя)
- •2. Барочные ансамбли Петербурга ( Растрелли)
- •2. Титаны Возрождения. Творчество Микеланджело.
- •2. Титаны Возрождения. Санти Рафаэль
- •2. Реализм в творчестве Рембрандта
2. Романтизм в живописи (ф. Гойя)
Романтизм, идейное и художественное направление, возникшее в европейской и американской культуре конца 18 века - первой половины 19 века, как реакция на эстетику классицизма.
В истории мировой живописи романтизм составил яркую и блистательную эпоху. Живописные полотна Жерико, Делакруа(Франция), Гойя (Испания), Брюллова и Айвазовского(Россия)-лучшее, что создано в эпоху романтизма.
Новыми критериями в искусстве романтизма стали свобода самовыражения, повышенное внимание к индивидуальным, неповторимым чертам человека, естественность, искренность и раскованность.
Замечательную галерею портретов своих современников создал великий испанский художник Франсиско Гойя (1746-1828). В них он, прежде всего, хотел передать внутренний мир человека, его чувства и переживания. Будучи придворным художником короля, он писал портреты на заказ, но это не помешало ему создать глубокие и проникновенные произведения. Часто ему приходилось «заглядывать под маску», чтобы разглядеть истинную сущность человека.
Полностью потеряв слух в 1792 г. , он ещё пристальнее всматривается в лица и анализирует их характеры. Гойя создал яркие образы королей, светских красавиц, поэтов, актрис, простолюдин.
Билет 22 1. Музыка 20 века (Прокофьев, Шостакович)
Музыка 20-го века- это музыка прежде всего ума, а не чувств; она старается быть естественной.
Выделяются два титана: Сергей Прокофьев и Дмитрий Шостакович. В их творчестве характерно преобладание труб, грубых звуков, тревоги двух мировых войн. Можно сказать, они воплотили дух советской эпохи. Советская эпоха выдвинула перед композиторами вполне определенные задачи. Творчество, ориентированное на широкие массы слушателей, должно было отвечать духу своего времени.
Сергей Сергеевич Прокофьев(1891-1953) - один из крупнейших русских композиторов 20-го века, пианист, дирижер. Он пишет оперы, балеты, музыку к кинофильмам - острая, волевая, предельно точная музыка с новыми образами и идеями, заложила фундамент советской классической музыки и оперы. Одними из ярких произведений советского периода стали оперы "Война и мир", "Повесть о настоящем человеке"; балеты "Ромео и Джульетта", "Золушка", ставшие новым эталоном мировой балетной музыки; оратория "На страже мира"; музыка к фильмам "Александр Невский" и "Иван Грозный"; симфонии № 5,6,7; фортепианные работы.
Творчество Прокофьева поражает многогранностью и широтой тематики, самобытность его музыкального мышления, свежесть и своеобразие составили целую эпоху в мировой музыкальной культуре 20 века и оказали мощное воздействие на многих советских и зарубежных композиторов.
Дмитрий Дмитриевич Шостакович(1906-1975) - один из самых значимых и исполняемых композиторов в мире, его влияние на современную классическую музыку неизмеримо. Его творения - это истинные выражения внутренней человеческой драмы и летописи тяжёлых событий 20-го века, где глубоко личное переплетается с трагедией человека и человечества, c судьбой родной страны.
Всемирную известность Шостаковичу принесла знаменитая Седьмая симфония («Ленинградская», 1942), впервые исполненная в осажденном Ленинграде.