Умейте во-время прекратить работу за столом

Работа за столом кинорежиссера и актеров не похожа на театральную.

В некоторых театрах «за столом» коллектив проводит значительное время. Если очень грубо и примитивно определить разницу между театральной пьесой и кинокартиной, то можно сказать, что

В КИНО АКТЕРЫ БОЛЬШЕ ДЕЙСТВУЮТ, ЧЕМ РАЗГОВАРИВАЮТ (ДЕЙСТВИЕ ПОКАЗЫВАЕТСЯ), А НА ТЕАТРЕ ПРЕИМУЩЕСТВЕННО ГОВОРЯТ (РАССКАЗЫВАЮТ О ДЕЙСТВИИ).

Например, возьмем оперу «Иван Сусанин». Вспомните слова из арии Вани: «Бедный конь в поле пал, Я бегом добежал...»

В этой арии Ваня рассказывает о своих действиях. ( Не следует думать, что Ваня в данный момент не действует. Действие Вани заключается в том, чтобы заставить окружающих своим рассказом помочь Сусанину.)

В опере не показано, как Ваня скачет на коне, как конь пал, как Ваня бегом добежал и т. д. Если бы эта опера снималась в виде кинокартины, то, разумеется, вся динамика эпизода с Ваней была бы показана. Мы бы увидели на экране падающего коня, бегущего Ваню и т. д.

Таким образом из этого примитивного примера вам должны быть ясны не­которые особенности театральной и кинематографической драматургии и, следо­вательно, разница театрального и кинематографического действия. (Повторяем, что пример приведен для ясности примитивный. Бывают случаи, что и в кино дей­ствующие лица рассказывают о своих действиях, а на театре действия показы­ваются так же, как в кино.)

Исторически работа над театральным действием све­лась в первую очередь к работе над текстом – над диалогами, монологами - разговорами.

Вот почему в практике некоторых театров «работа за столом» занимает особо значительное место. Режиссеры таких театров, собрав актерский коллектив, долго и упорно репетируют текст пьесы, отрывая его от поведения актеров - от их действий. Таким образом, происходят «однобокие» репетиции, в которых глав­ное внимание обращено на речь в ущерб движению. Нет нужды доказывать непра­вильность такого метода работы в театре и его полную неприменимость для кине­матографа.

Вот почему ограничьте работу за столом с вашим актерским коллективом выяснением и уточнением идеи, темы и основных задач, сцен и кусков.

НИ В КОЕМ СЛУЧАЕ НЕЛЬЗЯ АКТЕРАМ ЧИТАТЬ ТЕКСТ СЦЕНАРИЯ (ДИАЛОГИ) СИДЯ ЗА СТОЛОМ, ОТОРВАННО ОТ ДЕЙСТВИЯ.

Актер не должен произносить ни одного слова из своей роли обособленно от своего поведения.

ДЕЙСТВИЕ КИНОАКТЕРА - ЭТО НЕРАЗРЫВНАЯ СОВОКУПНОСТЬ ЕГО ЭМО­ЦИЙ, РЕЧИ И ДВИЖЕНИЙ;

В ЕГО РАБОТЕ ВСЕ ЭЛЕМЕНТЫ ДЕЙСТВИЯ ВСЕГДА РАВНОЦЕННЫ.

АКТЕРСКОЕ ДЕЙСТВИЕ - СОВОКУПНОСТЬ ЧУВСТВА, РЕЧИ, ДВИЖЕНИЯ.

Дальнейшая работа над образом

Вы теперь с актерами хорошо знаете действующих лиц будущей картины. Вы знаете, кто ваши герои. Вы знаете их эмоции, их переживания - внутрен­нюю жизнь.

Вы представляете себе, как выглядят ваши герои, как двигаются, как говорят, Но это были теоретические решения, теперь переходите к практической работе.

Подумайте вместе с ним, как двигается ваш герой, но думайте по-особо­му - не только рассуждая, а обязательно смотря на действу­ющего актера.

Актер пробует перед вами находить наиболее верные дви­жения в своем образе, а вы поправляете его, направляете и контролируете.

РА­БОТА НАД ГОЛОСОМ ДОЛЖНА БЫТЬ НЕОТРЫВНА ОТ РАБОТЫ НАД ДВИЖЕНИЕМ.

ИНТОНАЦИИ РОЖДАЮТСЯ ОТ ДЕЙСТВИЯ. ДЕЙСТВИЕ РОЖДАЕТСЯ ОТ ЖЕЛАНИЯ.

Актер должен дви­гаться и говорить перед вами, с вами и с вашими помощниками уже как носитель образа действующего лица.

Эта предварительная (до репетиций или съемок) работа над образом должна быть возможно шире использована вами и актерами.

Попросите ваших актеров не расставаться с найденными поведением, речью, движениями воплощаемых ими образов; пусть по возможности на улице, дома - вне стен репетиционной комнаты актеры продолжают вживаться в об­раз всем своим существом. А вы подглядывайте, посматривайте, запоминайте наиболее правильно найденное актером, говорите ему об этом и умейте дать дельный, полезный - творческий совет.

Отбирайте и фиксируйте наиболее характерное, типичное, яркое, выразительное.

Есть актеры, полагающиеся в работе только на свои эмоции, считающие, что все остальное «приложится». Объясните неправильность этой точки зрения. За­ставьте всех ваших актеров практически - в действии искать основные, типичные черты воплощаемых ими образов.

Параллельно займитесь уточнением и оформлением вида ваших героев. Начните примеривать на актеров костюмы; отделывать, совершенствовать грим ( если он нужен).