Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Литература 19 в_шпоры.doc
Скачиваний:
2
Добавлен:
01.04.2025
Размер:
395.26 Кб
Скачать

1825 - "Разговор книгопродавца с поэтом"– предпослано 1-й главе "ео "(потом его убрали).

Написано в виде диалога. При этом диалог не формален.

Поначалу позиция поэта - романтическая. Постепенно поэт приходит к тому, что главной ценностью творчества должна быть свобода - свободное следование своему творческому желанию.

Поначалу книгопрод - воплощение житейской прозы ("стишки" вместо "стихи"). Но в конце К. принимает мысль о высоком предназнач поэзии. И поэт принимает мысль к., что свободное следование творческим желаниям возможно только при условии, что у творчества будет практич использ. Поэтому последняя реплика поэта дана прозой: "Вы совершенно правы. Вот вам моя рукопись. Условимся"– Речь о свободе творчества, которая обеспечивается свободой материальной.

«Пророк» 1826 – применяет к себе идею пророчества и служения. П. не знал, что его ожидает: чем должна суметь пожертвовать личность для того, чтобы осуществить служение идеалу. тема мученичества, поэт и творч свобода.

"Поэт" 1827 ("Пока не требует поэта.."). – перекликс "пророком". Поэт = чел двойного бытия. открыт и диалогу с богом, и реальному миру со всем его несоверш.

"Поэт и толпа" 1828. отражает для П новый период общения с совр читателем. в России развивается романтизм - П же находится вне его.

Понятия толпы у П - соединилось и представление о людях нравственно и эстетически глухих + представление о новом железном веке русской жизни - толпа требует от поэта, чтобы он приносил пользу, они хотят, чтобы поэт служил им, а п. хочет сохранить себя свободным.

"Поэту" 1830. поэт равнодушен и к хвале, и к хуле, потому что мерило его творчества в нем самом. В этом творческая независимость = судить себя самому свободно и двигаться туда, куда влечет вдохновение свободно. Но тем самым тв-во и приносит пользу в диалоге со всей культурой, а не с отдельной "скоропортящейся идеей".

Школа гармонической точности. П в своей зрелой лирике (после михайловского) абсолютно свободен в выборе стилистических средств. При всем тяготении русской поэзии 30 гг к философским проблемам П не создал специальной философ лирики, его филос растворена в житейской повседневности.

8. «Ео» был начат в южной ссылке и закончен Болдинской осенью. Хар-ры героев построены не по лит-рным схемам и нормам, а по законам реальной жизни.

Двойственность. Эпич тенденц (масштаб изобр, широта охвату культ, динамичность хар-ра, герой – показатель века, подвиж понятие разочарований). Лирич тенд (лирич отступлен, автор-повествоват).

Герои не делятся на полож и отриц. даже второст лица многогранны. П. несудет и не обвиняет героев, а наблюдает и анализирует их характеры как очевидец. Каждый герой проходит через испытание, которое коренным образом меняет его судьбу. Счастье, которое «было так возможно, Так близко», обходит героев стороной: оно оборачивается либо пародией (Ольга и улан), либо трагедией (Ленский), либо драмой (Татьяна и Онегин). сюж принцип – загадочность Онегина и Татьяны. Сначала Татьяна стремится понять О. а, затем О. начинает открывать для себя Татьяну. О рисуется воображению Татьяны в романтическом духе. Подлинное, истинное восприятие Онегина пока еще уступает место книжному. Душа и характер О яснее открываются Т. посещения усадьбы героя,начинает прозревать. Ее точка зрения на героя приближ к авторской: «Что ж он? Ужели подражанье, Ничтожный призрак»

Увидев Т в свете, он задумывается: Ужель та самая Татьяна... Его занимает не бедная и простая, несмелая и влюбленная «девочка», а «равнодушная княгиня». Но под маской «законодательницы зал» таится «простая дева» «с мечтами, сердцем прежних дней». Отказ Татьяны производит переворот в его душе. Надежду на счастье Онегин окончательно утратил, но вспыхнувшая любовь к Татьяне не прошла для него бесследно. Он узнал настоящее страдание. Его жизнь обрела смысл и, возможно, станет более содержательной. О и Т внутренне растут. Исчезло романтическое восприятие жизни у Т, исчезло наносное, воспитанное средой равнодушие радостям у О.

атмосферу городских дворянских салонов. Праздность порождает пустоту мыслей. жизнь, лишенн внутрен содержания. Т почувствовала своим умным и чутким сердцем именно пустоту светской жизни. Судьба матери Т и ее мужа показана как пост угасание душевных порывов и внутреннее омертвление. «Полурусский сосед» О, «поклонник Канта и поэт» не имеет ясного представления о родной действительности. Основн худож роль — оттенить характер О. Они взаимно объясняют друг друга. Л. как и О, один из лучших людей России. Беда Ленского - «Он сердцем милый был невежда...», не знал ни света, ни людей. Все в нем: и свободолюбие германского образца, и стихи, и мысли, и чувства, и поступки — было наивным, заимствованным и потому смешным.

его стихи — набор общих элегических формул. Смешно, когда юноша «в осьмнадцать лет» поет «поблекший жизни цвет». «Паду ли я стрелой пронзенный», если решили

стреляться на пистолетах? Это условно-книжная речь, условно-романтическая поза, условно-романтические жесты. Раздумья Л о «спасении» Ольги («буду ей спаситель») наполнены перифразами и поэтическими штампами, где О— «развратитель» и в то же время «червь», а Ольга — «двухутренний цветок».

История Онегина —история смерти и возрожд души, роман о возможном, но пропущ счастье.

Из рассуждений критиков вытекало, что духовность России всецело зависит от Т, нравственный тип которой есть спасение от чуждых русскому духу Онегиных. Роман выглядит выхваченным из самой жизни, а не задуманным и созданным автором.

9. Низменные чувства перерастают в страсти, существующ над героями и подчин их себе настолько, что те не могут преодолеть их. Тем самым в доминирующей страсти заключены и высший смысл жизни героя, и его неизбежный крах. действие начинается в самый напряженный момент, когда противостояние героя антагонисту и миру уже созрело и достигло последнего предела. Его разрешение доводится до кульминац точки и ставит персонажей перед лицом смерти либо кончается гибелью одного из них. Предотвращение смерти не устраняет противоречий героев с бытием.

В центре внимания – анализ мотивировки действия, ПОЧЕМУ сознанием персонажа овладела идея необход того или иного поступка и почему он этически к нему готов. Благодаря этому трагедии строятся не как постепенное развитие напряженности, а как цепь острых сцен с непрерывным накалом страстей. Стремительность действия тормозится монологами и диалогами, поясняющими позиции персонажей и временно отодвигающими неизбежную открытую схватку.

крайней напряженности трагедий способствуют тема пира как высшего наслаждения жизнью и тема смерти, на грани или за гранью которой оказываются герои.

Новеллистический принцип острого сюжета, причем конфликт не развивается постеп, а обознач с первой сцены. Альбер в «Скупом рыцаре» рад и не рад победе на турнире, а причиной противор чувств выступает скупость.

«Моцарт и Сальери» Моцарт не ждет славы, но они приходят сами. Сальери жаждет «презренной пользы» — славы, благодарности толпы. Отлучив и свою музыку от жизни, С. разрушил гармонию бытия – демонический бунт С против миропорядка, словно отпал от мира. Он любит одиночество: изображ то мальчиком в церкви, то в «безмолвной келье», то наедине. С. презирает «низкую жизнь» и жизнь вообще. Обособив себя от жизни, Сальери принес себя в жертву искусству, сотворив кумира.

Дурное исполнение скрипача, которое вызывает у М смех, С восприн как оскорбление искусства и лично ему нанесенную обиду. Гениальность — не следствие труда. М «избран», а труженик С нет. и не может смириться с этим – мысль о несправедл миропорядка. С претендует на роль Бога, чтобы вновь восстановился миропорядок. В этом С свою избранность. Но искусство не нуждается в жертвоприношениях. Оно требует от художника творческой самоотдачи, а не физического уничтожения. Он полагает, что искусство выше жизни че-ка. Убийство Моцарта обставляется им как ритуальное действо. Псих правда – в том, что Моцарт ценой своей гибели оспаривает кощунственную мысль С. И Сальери согласен, что по его вине гибнет гений. Это сознание для С трагично.

«Скупой рыцарь» — столкновение двух рыцарей, отца и сына, принадл х к разным периодам рыцарства: характер Барона (Филиппа) сложился в эпоху раннего рыцарства, (ценились власть, воинская отвага и богатство); х-р Альбера — в пору позднего рыцарства, (блеск двора, культ прекрасной дамы). намечен конфликт двух эпох.

Мистифицируя силу денег, Барон убивает в себе все человеческое, прославляя «презренный металл» – возвышая низменное – превращ в «сторожевую тень» комично выглядит мечта после смерти приходить и охранять накопл сокровища. Но на уровне вечности конфликт не разрешен. «Правды» героев сосуществуя отдельно, пересекаются.

"Борис Годунов" - историческая трагедия. На первый взгляд противопоставление 2х личностей - Бориса и самозванца Григория Отрепьева. Борис крупнее, но у самозванца - сильная страсть к Марине Мнишек. Отмечен чертами исключительной личности. На самом деле мы понимаем, что события движут не они - наоборот, некий общих ход событий захватывает их. Личность слаба в сравнении с ходом истории. 3-й субъект действия: народ, несущий нрав сознание. В конце "народ безмолв" - понимают, что получили не то, что хотели - катарсис, связанный именно с народом, не с Борисом или Самозванцем. Даже такую сильную личность несет поток истории. Где может быть зона свободы? - в творчестве.

«Каменный гость» любовь только тогда приносит герою наслаждение, когда она особенно остра.