Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Скачиваний:
20
Добавлен:
01.01.2020
Размер:
22.5 Кб
Скачать

Искусство модернизма

Модернизм – это условное обозначение направлений искусства 20 в. Для него характерен отказ от традиционных методов художественного отображения мира (от мимесиса, копирования).

Эстетика модернизма.

1.Меняется отношение к красоте. В классической картине мира уродливое – нонсенс. В 20 в. оно стало компонентом красоты. Начало – поэзия Бодлера (19 в.) «Цветы зла» = красота + зло. Красота не связана с нравственностью. Искусство мертво, если показывает только прекрасное. В жизни много отталкивающего, надо найти красоту и в нем.

2.Меняется понимание трагического. В классической эстетике трагическое связано с глобальными событиями и незаурядными личностями (герой). Теперь трагическое переносится в бытовую ситуацию. Ницше – трагична отдельная жизнь каждого человека.

5.Декаданс – период в истории культуры. рождается в разных странах. В поэзии: Бодлер, Верлен, Метерлинк, Рембо, Рильке. Кризисное мироощущение, отчуждение от жизни. Культ красоты, отход от соц. проблем. От человека ничего не зависит, им управляют силы. Это основа модерна и символизма.

6.Авангардизм – «передовой отряд». Новаторское, радикальное искусство. Поиск новой худ. Формы (супрематизм, футуризм…).

Характеристики модернизма

1.Отказ от традиционных изображений реальности.

2.Дегуманизация – (Ортега-и-Гассет) искусство отходит от копирования, отражает индивидуальное видение действительности. Субъективизм. Это элитарное, зашифрованное искусство.

3.Протест против традиции. Искусство всегда базировалось на предшествующей традиции. Модернизм отсылал к архаике, японскому Иву, но не основывался на них.

4.Преобладание формы над содержанием.

5.Опирается на иррационализм, мистику. Философия модернизма - Фрейд (И-во основано на бессознательном), Ницше.

6.Синтез искусств. Кандинский в живопись закладывал другие формы восприятия (вкус, запах, слух).

Импрессионизм. Главным становится не объект или предмет, а передача чувств и ощущений от данного объекта (Э, Моне, К. Моне, О. Ренуар, Дега). К. Моне основывался на принципе серийности. Н: рисовал стог сена на закате, восходе… С возникновением фотографии художникам не имеет смысла состязаться с фото в передаче реальности. эксперименты с живописными средствами (линия, композиция, краски). Ранее искусство было психологично, но показывались психологические чувства не художника, а изображаемого человека. Н: Рафаэль, Рембрандт, Веласкес – мастера психологического портрета. Импрессионисты передавали чувства, которые возникали у художника. Это первая ступень к абстрактной живописи.

Постимпрессионизм (Сезанн, Тулуз-Лотрек, Ван Гог, Гоген. У каждого – своя манера). По форме – более авангардны. Отказ от 3хмерного пространства, символы, синтетизм. Н: Ван Гог наполнял картины музыкой, поэзией. Его краски звучат. Предвосхитили кубизм, фовизм, экспрессионизм.

Модерн – стиль в европейском, амер. И русском Иве. Арт-нуво (Франция), югент-стиль (Германия), либерти (Италия), сцессион (Австрия), мудахар (Испания). Формируется в эпоху капитализма. Потребность сделать товар привлекательным. Иво сближается с дизайном, графикой, рекламой Черты: 1.декоративность, растительные образы. Новые материалы. 2.Нет классической эстетики (меры, пропорции). Линия бича – неровные контуры. 3.Синтетизм (мозаика+живопись+скульптура). Климт, Муха, Бердслей. В архитектуре – кривые линии (стекло, металл, сталь). Декор, литье – решетки, ограды; мозаики, витражи. Виктор Орта, Гимар, Гауди (готика + мавританской Иво).

«Наби» (пророк) – прерафаэлиты+ символизм + японская гравюра. Символическое направление (М. Дени, П. Серюзье, Рансон) возрождали церковную монументальную живопись. «Интимисты» (Вюйяр, Боннар) поэтизировали повседневность. Черты: 1.Синтез искусств (живопись, декор-прикладное Иво, костюмы, декорации, витражи, гобелены, мебель). 2. Декоративность.

В России «Мир искусства» (Гончарова, Бенуа, Бакст, Ларионов) – оформление афиш, книг, журналов. Против академизма передвижников. Символизм. Возврат к прошлому (Сомов, Бенуа, церковь Васнецова). В архитектуре. Эклектика. 1.Псевдорусский стиль. Оживал не дух старины, но его внешний облик. Шехтель – Ярославский вокзал в духе новгородских построек. 2.Стилизация различных направлений. Н: особняк Морозовой (арх. Шехтель) – стилизация готики. Витражи Врубеля. Т.о. это сплав старины и современности. Он рождает образ сказки (цветные панно, росписи, изразцы). Линии гибкие, подвижные, изломанные. «Архитекторы не строили, а растили свои здания». Тенденция к украшению фасадов зданий цветами, растениями. Окна были круглой, овальной формы.

Русский авангард. Поддерживался революцией (как проявление революции в искусстве). Футуризм (будущее). Течение 10 гг. 20 в. Новая культура д.б. связана с технич. Прогрессом и урбанизацией. Гл. худ. Принцип – движение, динамика, скорость. Проявил себя в живописи, театре, музыке, кино, литературе. Маринетти - основоположник итальянского Ф. Концепция Ф: 1.Разрыв с традиционной культурой (эстетическая агрессия, эпатаж, т.к. это способно уничтожить мещанские вкусы). 2.эстетизация урбанистической цивилизации. 3.культ техники. Худ. Методы: раздробление фигур, пересечение углов, спирали. Это создает эффект движения.

Кубофутуризм. 10е гг. Русский кубизм. Бурлюк, Хлебников, Крученых. Гл – форма. Н: стихи в виде лестницы, спирали, коллаж.

Супрематизм – вышел из кубофутуризма. 10 е гг. Малевич, Попова, Удальцова. Это геометрическая абстракция. Композиции из разноцветных плоскостей в форме круга, квадрата, креста. Они выражали абсолютные начала реальности, постигнутые интуицией. Гл: цвет и форма, нет сюжета, перспективы. 1е проявление – постановка оперы «Победа над солнцем», текст – Хлебников, худ. – Малевич. В 20е гг. уходит в дизайн (текстиль, фарфор, плакат).

Конструктивизм (20-нач. 30х гг.). Зарод. во Франции (Эйфелева башня), в Америке – Ле Корбюзье. Родонач. В России – Татлин («Башня 3го интернационала»). Человеческое тело, здание как конструкция. ОСА (Татлин, Веснины, Гинзбург). Здание – конструкция из простых геометр. Форм. Оно д.б. прагматичным, утилитарным. ДК Зуева, Русакова, дома-коммуны.

Абстракционизм – направление искусства 20 в. и творческий метод (способ изображения) беспредметного искусства. Эстетическое кредо – «О духовном в искусстве» Кандинского. Источник Ива – за пределами земной жизни, он принадлежит вечности. Искусство побуждает человека к работе духа. У каждого цвета есть смысл. Он рождает слуховые, обонятельные, сенсорные ощущения. Он обладает движением. Кандинский в абстракциях показывает внутреннюю природу вещи, ее идею. За основу берет древнерусскую иконопись, дополняет ее своим прочтением.

А) Геометрическая абстракция (супрематизм, неопластицизм, лучизм). Реальные вещи переводятся в абстрактную композицию. Сущ. Коды (фигуры и цвета несут символическую нагрузку), с помощью которых можно разгадать изображение.

Б) Лирическая абстракция. Гармония бесформенных цветовых сочетаний. С помощью цвета выражают истины бытия: ценности, переживания человека.

Экспрессионизм – авангардное течение европейского Ива кон. 19- нач. 20 вв. 1. Субъективность. 2.Избыточная эмоциональность (тревога, дискомфорт, агрессия). Для этого – яркие цветовые плоскости, нет светотени. Рисунок по-детски прост. Грубая выразительность. «Мост» - Кирхнер, Шмидт-Ротлуфф, Э. Нольде, Пехштейн, П. Клее, О. Кокошка. Закрыт нацистами в 1933 г.

Кубизм – авангардное направление нач. 20 в. основатель – Пикассо. 1. Отказ от реализма. 2.От 3хмерного изображения. 3. Субъективное прочтение. «Авиньонские девицы». Пикассо задумал картину «Девушки из борделя». Едет в Авиньон. Как передать мертвые душевно лица, но выразить суть человека? Они каждый день надевали на себя маску. Пикассо изучает африканскую маску, в ней искаженно показаны черты человека (нос – в профиль, глаза, рот – в фас). Начинает сознательно писать примитивно. Тело ломается и пишется под разными ракурсами (под архаику). Т.о. это не проститутки, а хтонические богини, для которых существует только тело (как палеолитические Венеры), это общее женское начало. Хотел выразить всеобщий символ, кубизм как метод возник спонтанно: нет пространства, света, объект изображен с разных ракурсов. Пространство сводится к геометрическим фигурам, чтобы найти простейшие формы вещей. Пикассо всегда вкладывал в свои картины идею (Н: «портрет Волара»). Ж. Брак.

Примитивизм – направление в ИЗО кон. 19 - нач. 20 вв. Нивное Иво, сознательное упрощение формы, худ. Образов и выразительных средств. Используют первобытное Иво (архаику), народное и детское Иво. Попытка увидеть мир глазами ребенка. Самоучки (Пиросмани, Генералич, Руссо) и профессионалы (Гоген, Шагал, Пикассо, фовисты, «Бубновый валет» - Кончаловский). Мир примитивистов радостен, но утопичен.

Фовизм (дикий). 1905 -1907. Течение во французской живописи. Матисс, А. Марке, Р. Дюфи. 1.Эмоциональность, жизнерадостность. 2.Яркие цвета, декоративность, толстые линии (цветной контур). 3.Нет перспективы. 4.Пытались передать настроение с помощью красок. Матисс. Пласкостное изображение, яркие цвета. «Танец», «Музыка». Повлияли на экспрессионизм.

Дадаизм. Течение европейского и амер. Ива как протест против мировой войны. 1916- 1922. Возник в Швейцарии, основатель – Тцара. Истор сюра. Интернациональное течение (Янко, Арп, Балль). Эпицентром культурной жизни был Париж, они переезжают туда, к ним присоединяется Дюшан, Пикабиа, Бретон, Кокто и поэты Арагон и Элюар. Мир бессмысленен, Иво не должно выражать идеи, отрицание ценности Ива, Иво – это игра, смена восприятия объекта. Антиэстетика (выставки с выключенным светом). Бессознательное, абсурд. Принцип буриме (рифмование наугад) и фроттаж (под лист клали предмет и рисовали его, он искажался).

Сюрреализм. Возник в 1922 г. Идеолог – Бретон. Манифест – «Магнитные поля». Опирались на Фрейда (бессознательное, сон, транс, сублимация - вытеснение образов из бессозн. в сознание) и Ницше (идея сверхреального, свободы. Жили вне правил и норм. Дали приходил на лекции в водолазном костюме). Это психологический автоматизм, выраженная с помощью него мысль свободна от разума, эстетики и нравственности. Тцара, Элюар, Магритт, Дали, Бунюэль, Арто, Лорка. Темы: мечты, чудесное, любовь, свобода, революция.