3. Движение Arts and Crafts концепция возрождения художественного мастерства.

Д вижение искусств и ремёсел возникло как реакция на происходившую в XIX веке индустриализацию - его последователи считали, что массовое производство приводит к ухудшению внешнего вида и качества товаров, и предлагали более простой подход в проектировке и производстве. Целью движения, зародившегося в Великобритании, была популяризация традиционного ремесленного производства. Ядро движения составляли художники, архитекторы, писатели, дизайнеры, ремесленники, объединенные верой в превосходство предметов ручного изготовления перед изделиями фабричного производства. Фабричное производство, по их мнению, вело к деградации как создателя, так и покупателя товара. По примеру средневековых ремесленных цехов, сторонники движения создавали гильдии и общества ремесел, каждое с собственным стилем, специализацией и лидерами, в которых обсуждали свои идей и делились опытом.

Р азвитие движения "Искусств и ремесел" в Великобритании прошло две стадии. На первой стадии, когда движение возглавлял Моррис, его последователи черпали вдохновение в растительных и анималистических мотивах - это особенно заметно на обоях по эскизам Морриса.

На второй стадии художники, Томом В числе Артур Макмурдо ИЗ ВЕКА Гильдии, использовали абстрактный подход. Некоторые включали в дизайн элементы движения, другие - экзотические мифологические мотивы.

Morris_and_Company_Weaving_at_

Merton_Abbey

arts-crafts-interior arts-crafts-jane-burden

arts-crafts-wallpaper

4. Становление идеологии дизайна как проектная, предпромышленная деятельность.

Б ольшое развитие науки о машинах, содержание которой сводилось лишь к изучению сущности механизмов, законов их создания. Форма же машин почти не привлекала внимания, она оставалась плодом интуиции конструктора. Растерянность архитекторов и художников этого периода повлияла на господствовавшее тогда мнение, что машина не может, да и не должна быть красивой, ее дело приносить пользу, и только.

Против безудержного наступления машин выступили некоторые мыслящие люди из высокообразованных слоев.

Среди таких людей особенно выделялась фигура английского философа Джона Рёскина (1819-1900). Рёскин отвергал новую машинную технику.

Однако, восставая против власти машин и господства машинной продукции, Рёскин не отрицал органической связи красоты и пользы. И в этом уже угадывалось начало новой эстетики машинной продукции и самих машин.

П родолжатель идей Рёскина, поэт, талантливый и разносторонний художник, Уильям Моррис (1834-1896) перенес учение Рёскина в сферу практической деятельности за пределы Англии, чему особенно способствовала его книга «Искусство и краса земли». Главную беду машинного века он видел в гибели ручного труда, в отделении искусства от производства вещей. В 60- 70-х годах прошлого века Моррис обратился к предметному окружению, к тем вещам, которые делают рабочие в процессе их повседневного труда. Он поставил вопрос об участии художника в создании таких вещей, что само по себе прозвучало в то время крайне необычно. По существу Моррис был один из самых первых теоретиков будущего дизайна, зачатки идей которого уже как бы носились в воздухе.

И стория становления художественного конструирования бе-рет начало с половины 19 в.

Принято выделять 2 ключевых направления в станволении дизайна: Отечественное (ВХУТЕМАС) и Германское (БАУХАУЗ).

Исторические периоды формообразования:

1. Кустарное, ремесленное произовдство (с начала мирской культуры до конца 18 ве-ка) - предтеча диазйна

2. Индустриальное машинное произв-одство - конец 18 вкеа начало 20 ве-ка

3. Период Дизайна - начало 20 вкеа – современность