Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
консультации 2013.docx
Скачиваний:
5
Добавлен:
01.04.2025
Размер:
39 Кб
Скачать
☆
  1. Работа с учащимися над этюдами.

  1. Фортепианный инструктивный материал включает в себя следующие разновидности: упражнения, гаммы и все их разновидности, этюды.

  2. Разнообразие этюдного репертуара.

  3. Разбор: строение пассажей, особенности гармонического сопровождения, представление о форме, типах движения (формулах) данного этюда.

  4. Аппликатура.

  5. Работа в медленном темпе: прослушивание, подбор и организация движений, свобода рук, динамика.

  6. Способы достижения необходимого темпа. Работа в различных темпах от медленного до быстрого. Выработка пространственной точности.

  7. Необходимость звуковой и ритмической ровности, дослушивание, опорные точки.

  8. Возможные ритмические, динамические, штриховые варианты (способы).

  9. Цель выбора того или иного этюда.

Цитаты.

Фейнберг:

«Следует отделить в своей работе материал, легко и свободно исполняемый, от трудностей, над которыми придется долго и упорно работать».

Нейгауз:

«Вся точность в них (кончиках пальцев) сосредоточена. Ведь решающим для звука является прикосновение кончика пальца к клавише».

«Не надо забывать, что принцип «медленно и громко» – всего лишь один из многих верных принципов технической работы».

«Хороший пианист должен уметь сыграть ровно все, что угодно».

М.Лонг:

«Воспитание пяти пальцев кажется мне ключом, открывающим все двери техники».

Иосиф Гат:

«Самым главным условием беглости является быстрота музыкальных представлений».

Игумнов:

«Все технические приемы рождаются их поиска того или иного звукового образа. Величайшую ошибку совершает тот, кто отрывает технику от содержания музыкального произведения. Нельзя отрывать приемы исполнения от той звучности, которую надлежит получить. От уха к движению, а не наоборот».

  1. Работа над мелодической линией в гомофонных сочинениях.

  1. Значение изучения пьес, разнообразие репертуара, образность.

  2. Значение мелодии как основной линии произведения.

  3. Осмысленное, выразительное исполнение мелодии зависит от таких качеств исполнителя как: внутренние слуховые представления, умение представить мелодию в виде линии, предслышать ее развитие.

  4. Осмысление мелодии – выяснить протяженность фраз, разобрать, из каких мотивов состоит каждая фраза, как согласуются мотивы между собой, где кульминация – т.е. – какова логика развития.

  5. Выразительное исполнение (почувствовать). Лучший способ – пропевание голосом, показ на инструменте.

  6. Движения пальцев, кисти, руки при исполнении кантилены.

  7. Сложные звукосочетания внутри мелодической линии.

  1. Работа над аккомпанементом в гомофонных сочинениях.

  1. Значение гармонического слуха для муз.развития учащегося.

  2. Роль аккомпанемента в пьесах, характер звучания, звуковое соотношение мелодии и аккомпанемента.

  3. Основные виды сопровождения в фортепианной музыке: альбертиевы басы, бас – аккорд, последовательность интервалов (аккордов), широкая гармоническая фигурация. Исполнительские приемы.

  4. Роль баса.