8. Реализм как художественный метод. Специфика реализма в хіх в. Критический и психологический реализм. Психологизм в литературе.

Реализм как художественный метод.

«Реализм – от слова «realis» (лат.) – вещественный».

Главное свойство реализма не в правдоподобии и не в критической направленности, а в том, что он показывает закономерные связи между человеческими характерами и сформировавшими их обстоятельствами. Реализм объясняет характер теми обстоятельствами, которые оказали влияние на его становление.

Реализм как художественный метод сформировался в 20-30-х годах ХІХ ст. На это время в первый раз в истории человечества сложилась мировая система экономической связи, происходили значительные демократические процессы, сфера общественного производства охватила все аспекты действительности, привлекая все более широкие социальные слои населения.

 Соответственно расширялся и предмет исследования искусства: к ему приобщались и приобретали общественную значимость и эстетичную ценность как широкие общественные процессы. Так и тонкие нюансы человеческой психологии, быт людей, природа, мир вещи. Испытывал глубокие изменения и главный объект художественного исследования – человек, а общественная связка приобретала общий, всемирный характер. 

В духовном мире не остался ни один уголок, который не имел бы общественной значимости и не интересовал искусство. Все эти изменения обусловили появление нового типа художественной концепции мира – реализму.

Явления действительности, как и сам человек, появились в искусстве реализма во всей сложности и полноте, во всем богатстве эстетичных свойств, усложненных и обогащенных общественной практикой.

В основу реализма положен принцип историзма, конкретно историческое понимание и изображение человеческих характеров. Реализму свойственная типизация как средство выявления сущностных социальных качеств человека и обстоятельств формирования и деятельности.

Искусство реализма имеет в своей наработке огромную галерею социальных типов, воспроизведши разнообразие и сложность социальных отношений и связи общества в новый исторический период – эпоху политического и экономического планирования капитализма. Следует отметить, что реализм зародился в стране, где капитализм утвердился раньше всего — Англии и Франции. Основателями западноевропейского реализма были В. Скотт и Ч. Диккенс, Ф. Стендаль и О. где Бальзак. Реализм произвело мощное влияние на общественное сознание эпохи. Он способствовал утверждению материалистического взгляда на человека, сущность которого определяется как «совокупность всех общественных отношений».

Реалистичный тип творчества основывается не на априорных правилах и схеме, а на проникновении в закономерности социальной действительности (она и является предметом искусства). Художник-реалист познает характеры и явления жизни в движении, понимает их как результаты действительности, которая развивается: и мыслит закономерностью этой действительности.

Реализм времени капитализма складывался в условиях роста авторитета науки и культуры в целом. Однако научный характер имели исследования преимущественно естественных объектов. Научное мировоззрение, которое постигает как отношение человека к природе, так и общественные отношения людей, тогда еще не сложился. Поэтому мировоззренческая ориентация науки в вопросах решения заданий художественного творчества во многом сводилась к восприятию, усвоению, и в использование комплекса той идеи и ценности, которая характеризует естественнонаучный материализм. Именно такая эстетика, образцом которой была книга из природоведения, равенство всех явлений жизни перед глазом художника направляла реализм к натурализму.

Социальноисторический анализ, на котором основывается реализм, дает возможность искусству всесторонне охватить жизнь человека в обществе, сделать предметом саму жизнь, образ жизни современного общества, то есть все богатство жизненных обстоятельств, которые влияют на долю человека. К им принадлежат воспитание и образование, социальные, политические, культурные, семейные и другие отношения и связка людей. В то же время реализм предусматривает художественный анализ общества во всех его социально-культурной плоскости, воплощенной в преисполненных жизнь человеческой индивидуальности.

Вторая половина ХІХ ст. обозначена нарастанием кризиса капиталистического общества и вызреванием мятежного духа пролетариата. Поэтому тенденция развертывания художественного процесса характеризуется последующим развитием искусства, связанным как с демократической и революционной силой, так и декадентскими, модернистскими течениями, которые изменяли друг друга очень часто. Эти процессы оказались в конце XІХ ст. лишь как тенденция. Но уже в начале XX ст. художественная жизнь стала чрезвычайно разнообразной и крайне противоречивой, что и подтверждается сложностью социальноисторических суток.

Социалистический реализм — творческий метод, который сложился в начале XX ст. как отображения процессов развития художественной культуры во время социалистической революции, как выражение социальноклассовой концепции мира и человека. В 20-х годах прошлого века в России создались новые условия, возникли неизвестные в исторической практике конфликты, драматичная коллизия, а следовательно появились новый герой и новая аудитория.

Появилась потребность не только в политическом, философском, но и в художественном осмыслении процесса победы социалистической революции у России и путей построения социалистического общества. Следуют учитывать, что победа революции в России вызывала к жизни новое искусство, а не собственно художественный метод. Чрезвычайно важно зафиксировать период развития нового искусства между революционным 1917 и 1934 годами, который происходил в общеевропейском модерном дискурсе, и следующим периодом, — после Первого съезда советских писателей (1934). На съезде была принята новая художественная программа социалистического искусства и определенно новый художественный метод «социалистический реализм», его принципы и задания.

В первый период наблюдается активное развитие искусства, не связанного с какими-то идеологическими ограничениями; он насыщен поисками новых средств художественной выразительности, которые могли бы полнее всего донести к аудитории пафос новой идеи. Рассматривая специфику развития искусства и художественного метода, следуют отметить условия, которые сложились именно в России. Ведь период 1917—1921 гг. в Украине, Грузии или, например, в Армении нуждается в отдельном анализе, поскольку он не тождественен социально-политической ситуации в России. Искусство социалистического реализма имеет полувековую историю, оно оказало значительное влияние на долю мировой культуры.

 Специфика реализма в ХІХ в.

 Произведения, по сути своей реалистические, создавались с очень древних времен: и в античности, и в эпоху Возрождения, и в 18 веке (романы Д. Дефо, Г. Филдинга, Джейн Остен). Говоря о них, обычно уточняют: «реализм эпохи Возрождения», «просветительский реализм»… Они несут в себе черты своего времени, кроме того, вплоть до 19 века никто теоретически не пытался объяснить своеобразие таких произведений.

2. Реализм как осмысленный художественный метод появился именно в 19 веке. В России – приблизительно в 20-е годы, в Европе позже (как ни странно). Литературное направление, которое тогда оформилось, принято называть «критическим реализмом» – критическим по отношению к современному обществу. Иногда – в шутку – его сравнивают с одной героиней Диккенса, которая точно знала, что ей НЕ нравится, но не могла сказать, что же ей нравится. Сам термин оформился довольно поздно. Пушкин по поводу «Онегина» вынужден был применять выражение «истинный романтизм» – имея в виду именно то, что потом назовут реализмом и противопоставляя его тому, что так и останется в истории литературы романтизмом (с точки зрения Пушкина – «неистинным»).

3. Главное свойство реализма не в правдоподобии и не в критической направленности, а в том, что он показывает закономерные связи между человеческими характерами и сформировавшими их обстоятельствами. Реализм объясняет характер теми обстоятельствами, которые оказали влияние на его становление.

4. Какие именно обстоятельства имеются в виду?

– Историческая эпоха, которой принадлежат герои; на этом сейчас особенно настаивают в ЕГЭ («какой художественный метод, основанный на историзме…»). Хотя первыми об историзме догадались все-таки романтики (одни романы Вальтера Скотта чего стоят – произошла, по сути, революция в сознании: вдруг догадаться, что в былые времена и быт, и нравы, и поступки бывали совершенно не такими, как «у нас»). Об этом надо обязательно сказать: и средние века, и Возрождение, и 17 –18 века не догадывались, что жизнь и люди меняются со временем. Поэтому у классицистов античные герои вещают, как типичные французские дворяне своего рассудочного времени, а на картинах итальянских мастеров (даже самых великих), где изображены библейские сюжеты, герои разодеты по последней итальянской моде какого-нибудь 15-го века. Но романтики открыли многое, чего не сумели осуществить во всей полноте. И это открытие реалисты подхватили и действительно сделали инструментом для объяснения характера. Причем они учитывали уже не просто эпоху, а конкретные исторические события, общественную атмосферу каждого десятилетия своего 19 века. У нас, в России, например, одно дело – героические 10-е, другое – катастрофические 20-е, третье – искусственно замороженные (буквально остолбеневшие) 30-е и 40-е. Оказывается, очень важно, в какое время человек родился. Точнее, на какое время пришлось становление его личности (12 – 18 лет): на военное или на мирное, на бурное или на «застойное», на относительно свободное или на очередную эпоху «ежовых рукавиц». Все это очень сказывается на характере.

– Социальное положение героя. Классицисты безоговорочно относили высшие классы к «высоким» героям, а простонародье – к «низким». Для реалистов такая «шкала» чересчур груба и примитивна. Каждый слой общества имеет свой «менталитет» (свои понятия, свой кругозор и психологию); кроме того, у каждого и свой язык, и свой быт, и часто совершенно разные обычаи. Петровские реформы стали буквально культурной пропастью между нашими образованными сословиями и простонародьем, хотя, конечно, кое-что общее при этом сохранилось. И все же Петр Гринев и Савельич, отлично друг друга понимая и не уступая друг другу в благородстве, все же мыслят, говорят и действуют по-разному, в соответствии со своим сословным разумением.

– Национальные особенности тоже очень интересуют реалистов; одно из их любимейших словечек – народность. Татьяна Ларина, например, – характер народный (хотя и пишет по-французски). А Онегин? От народа он, конечно, далек, но породила-то его русская жизнь. Ни на француза, ни на немца, ни на англичанина он совершенно не похож. Однако и это еще не последнее слово о «народности». Тот же Пушкин изображает нам в «Каменном госте» – испанцев, а в «Пире во время чумы» – англичан. Разве он становится при этом испанцем или англичанином? В чем выражается «народность» его взгляда на чужие нравы и сюжеты? И обязательно ли, чтобы «народность» проявлялась в каких-то внешних национальных приметах (квас, сарафан, баня)? Все это очень серьезно обсуждалось в то время, когда реализм только формировался.

– Образование героя тоже много значит; об этом знал уже стихийный (просветительский) реалист Фонвизин: у него Кутейкин говорит как бывший семинарист, а Цыфиркин – как бывший солдат; образованные резонеры изъясняются книжными фразами, а их необразованные противники – хоть и дворяне – простонародными.

– Влияние семьи для реалистов весьма существенно: важны ее традиции, уклад, внутренние отношения, те люди, которые воспитывали героев. Еще раз вспомним «Капитанскую дочку»: Петрушу воспитал честный и трезвый Савельич и строгий, щепетильный в вопросах чести отец, но оба они долго опасались, не повлиял ли на «дитё» беспутный француз-гувернер Бопре.

5. Бывают и другие «обстоятельства», которые могут повлиять на формирование характера; реалисты стараются учесть как можно больше факторов, но интересуют их в первую очередь именно типические (общие для этой страны или конкретного сословия в определенную эпоху) обстоятельства – и порождаемые ими типические характеры. Словечко «тип» надолго становится очень популярным в критических статьях и даже в школьных сочинениях. Увидеть тип считалось у реалистов заслугой. Кстати, больше всех преуспел в этом Тургенев: ему принадлежит и выражение «лишний человек», и первое (причем до научности точное и глубокое) описание типа «нового человека» – разночинца, нигилиста и революционера.

6. Роль общественных обстоятельств в формировании личности – главное открытие реалистов. Это хорошо видно, если сравнить реалистические произведения с теми, что созданы в других художественных системах.

– Классицизм исходил из того, что в каждом человеке есть страсти (их, как известно, семь), существующие совершенно автономно друг от друга («как порошки в аптечных коробочках», по выражению одного теоретика), и есть разум, чтобы эти страсти обуздывать. Чаще всего классицисты и описывали битву разума со своевольными страстями. Впрочем, у некоторых героев случались и добродетели (тоже описанные в нравственном богословии), причем существующие так же автономно друг от друга – тем паче от грехов. Чтобы в одном характере соединились порок и добродетель – такого быть не могло. Госпожа Простакова, которая способна быть одновременно злой фурией и любящей матерью, – редчайшее исключение (ну так комедия, можно сказать, «предреалистическая»). Вопрос, откуда в героях эти страсти, не обсуждался вплоть до эпохи Просвещения. Тогда были предложены, как мы помним, два универсальных ответа: либо от необразованности (глупости), либо от неестественности (ухода от «Натуры»).

– Романтизм исходил из того, что каждый человек – это таинственный, неповторимый и необъяснимый мир. Человек – это загадка. Особенно романтический герой, который в типических обстоятельствах всегда выглядит чудаком и чужаком, и место ему в каких-то других, таинственных мирах. Эта нелюбовь реального мира к романтическому герою лучше всего видна в «Золотом горшке», где на героя ополчаются все бытовые мелочи: и лужи, и яблоки, и перья, и дверной молоток… А вот почему какие-то герои становятся «романтическими», а другие остаются «филистерами», не имеющими за душой огромного таинственного мира, – этого романтики всерьез не объясняли.

– Реалисты и тут наследовали романтизму. То, что в человеке далеко не все можно объяснить сформировавшими его обстоятельствами, видели почти все серьезные писатели (один Гоголь, кажется, не видел). Вот растут в одной семье две девочки: Татьяна и Ольга. Обстоятельства одни и те же – девочки разные. Есть в человеке нечто индивидуальное, действительно необъяснимое. Однако реалисты попытались эту таинственную жизнь души хотя бы внятно показать. Романтики ее декларировали и передавали с помощью метафор и ассоциаций (море, дорога, сказочные миры). Реалисты научились правдиво изображать человеческую психологию. Любой романтик что угодно бы отдал, наверно, чтобы суметь не заявить о бесконечности души, а показать ее, как это делали Толстой и Достоевский. Не все в этом изображении будет основано на «типических обстоятельствах», но, по крайней мере, необъяснимое реалисты вполне доказательно отделят от объяснимого. Впервые этим всерьез занялся Пушкин в «Евгении Онегине»: взял «байронического» героя с его хандрой и стал разбираться: а какая у него семья, а как его учили, а кто воспитывал, а что он читал, что ел и пил, чем вообще занимался, с кем дружил?.. – ну и чего вы от него хотите?

7. Теперь о внешнем правдоподобии, которое наивные читатели считают главным признаком реализма («это когда все как в жизни…»). Придется огорчить: признак отнюдь не главный (тот же Энгельс назвал его «изображение жизни в формах самой жизни»). Бывает совершенно фантастический реализм: в реалистической сказке Салтыкова-Щедрина мужики могут превратиться в какой-то рой и улететь, а помещик – обрасти шерстью и запросто болтать с медведем. Характеры при этом останутся вполне типическими. Более близкий пример – фантастика братьев Стругацких. Хоть она и фантастика, а вот по методу – реализм, дотошно построенные модели: а что будет, если обстоятельства станут такими-то? Настолько реалистично у них, надо сказать, получалось, что некоторые книги в момент написания еще были фантастикой, а теперь уже стали просто реализмом. Есть у них такая мрачная вещь – «Хищные вещи века». Про пресыщенное «общество потребления», которое неминуемо докатится до наркотиков (точней – до прямого воздействия на мозг, вызывающего иллюзию ярчайшей жизни). И очень быстро деградирует и вымрет. Рецепты против этого даются довольно слабенькие, а вот сама картина очень сильненькая… И наоборот: поздние романтики научились изображать жизненное правдоподобие до мельчайших деталей, но при этом мы попадаем в классическое романтическое двоемирие (пример – «Остров сокровищ» Стивенсона, добросовестно снабженный множеством достоверных деталей).

8. Внешнее жизненное правдоподобие, впрочем, представляет для реалистов эстетическую ценность: они умеют видеть важное и интересное в любых, самых ничтожных и приземленных мелочах жизни. Показать жизнь такой, как она есть, в противовес фантазиям романтиков и схемам классицистов, действительно было важной задачей для первых реалистов. Пушкин назвал себя «поэтом действительности» и стал приучать публику к тому, что поэзия может обитать и в бедном домике какой-нибудь вдовы из Коломны, и в унылом осеннем пейзаже, и т.п. Для реалистов не существует «высоких» и «низких» предметов изображения, хотя литературная традиция долго и упорно сопротивлялась такой эстетике. И Пушкин, и Гоголь, и даже Некрасов (уже в середине 19 века) вынуждены были отстаивать свое право изображать характеры обычные и обстоятельства убогие. Гоголь даже извинялся за своего Чичикова (ну что, право, за герой? Ничего романтического).

9. Характеры, которые изображают реалисты, обычно не делятся «до конца» на «положительные» и «отрицательные» (и даже на «героев» и «злодеев»). Они сложны, и чем сложнее, тем правдивей и ближе к жизни. А правда жизни для реалиста главный критерий художественной удачи.

10. С этим же связывают главную особенность реалистического языка как средства характеристики персонажей. В реализме не может быть и речи о высоком и низком стиле. Герой говорит тем языком, который соответствует его «обстоятельствам». Это не должно его унизить, даже если язык его простонароден и не особенно правилен. Пример – Иван Игнатьич из «Капитанской дочки», который перед смертью говорит Пугачеву: «Ты, дядюшка, вор и разбойник!» Это не делает его смешным или «низким» – он просто верен себе во всех смыслах.

11. Кроме самих характеров реалистам обязательно нужно показать те «типические обстоятельства», которые их сформировали. Это увеличивает экспозицию практически в любом произведении. В драматическом же приводит к одному очень характерному приему: авторы вводят множество внесюжетных (а иногда и внесценических) персонажей. Внесюжетные – это те, кто появляется на сцене, но для сюжета вроде бы лишние. А внесценические даже и не появляются: мы узнаем о них из разговоров других лиц. Но вместе они создают необходимый реалистический фон, без которого невозможно понять, в каких обстоятельствах формировались характеры главных героев. Грибоедов был у нас первым, кто прибегнул к этому приему. Критики, воспитанные на классицистических «единствах», тут же обвинили его в нарушении единства действия и в отсутствии «плана»: героев явно больше, чем нужно для развития интриги. Заступился за него Пушкин: сказал, что «драматического автора нужно судить по законам, им над собою признанным». Иными словами, он увидел, что комедия написана не по классицистическим законам, а по каким-то другим…

Критический и психологический реализм.

Критический реализм, также как и романтизм, предполагает в своей основе целостное мировоззрение, определенное отношение писателей к действительности. «Классический реализм XIX века представляет литературное направление, возникшее после французской революции и условиях зрелого развития европейского буржуазного общества, сделавшего возможным правдивое критическое изображение современной общественной жизни в социально типических лицах и обстоятельствах», – отмечал известный литературовед Жирмунский В. М. Действительно, реализм XIX века примечателен прежде всего правдивым изображением существующего строя. «Реализмом именуется правдивое, неприкрашенное изображение людей и условий их жизни», – писал Горький М. в статье «О литературе». Представители критического реализма, давая правдивое изображение жизни, неизбежно превращали его в критику буржуазной действительности. Говорить о буржуазном обществе правду – значило разоблачать это общество. Если художник слова отказывался от критики существующего строя, он переставал быть реалистом. В сравнении с романтизмом критический реализм значительно расширил сферу искусства. Если романтики сосредоточивали внимание на духовных устремлениях человека, то критические реалисты избирают объектом изображения человеческую жизнь во всех ее проявлениях. В их творчестве находит отражение не только идеальная, духовная, но и вся конкретная деятельность людей (их служебные, семейные, общественные дела и т.п.). В связи с этим границы литературы широко раздвинулись. В нее мощным потоком хлынула проза жизни. Житейские бытовые мотивы стали обязательным спутником реалистических произведений. В повествовательных и даже лирических жанрах главное место заняли обыкновенные заурядные личности, которые пришли на смену необыкновенным романтическим героям, жившим в мире высоких духовных и моральных интересов. Романтических мечтателей и бунтарей вытеснил реальный исторический человек. Для того, чтобы искусство отрешилось от риторики, романтической выспренности «нужно было, – отмечал Белинский В.Г. – обратить все внимание на толпу, на массу, изображать людей обыкновенных, а не приятные только исключения из общего правила, которые всегда соблазняют поэтов на идеализирование и носят на себе чужой отпечаток». В обильном введении в литературу повседневной жизни – одно из существенных отличий романтизма от реализма. Критический реалист показывает человека не только в его идеальной, но и в конкретно-исторической сущности. Через переплетение конкретных человеческих судеб писатель-реалист раскрывает конкретные закономерности жизни общества. Формирование критического реализма сопровождалось пересмотром многих эстетических понятий. В частности, возникла необходимость реабилитировать с эстетической точки зрения весь тот жизненный материал, который теоретиками романтизма считался непригодным для поэтического воплощения. Современность вошла в творчество реалистов во всей своей неприглядной сущности – с городскими трущобами, нищими деревнями, с бесправием «маленького человека» и беззаконием власть имущих. Полемизируя с теми, кто требовал изображать только прекрасное, Белинский В.Г. писал: «Мы требует не идеала жизни, но самой жизни, как она есть. Дурна ли, хороша ли, но мы не хотим ее украшать, ибо думаем, что в поэтическом представлении она все равно прекрасна в том и другом случае, и потому именно, что истинна, и что где истина, там и поэзия». Просветительский реализм рассматривал противоречия жизни в идеологическом преломлении. Романтизм, даже в лице лучших своих представителей, не занимался анализом действительности. Романтики творили суд над прошедшей и современной историей человечества в форме непосредственного осуждения ее пороков, они лишь называли недуги своего века, но не исследовали причины их вызывающие. Критические реалисты стремятся дойти до истоков возникновения социального зла. В своей аналитической работе они, опираясь на конкретные жизненные наблюдения и данные науки, создают картины, являющиеся обвинительным приговором существующему строю. Характерной особенностью писателей-реалистов является также историзм мышления, то есть стремление понять объективное движение истории. О причастности Стендаля или Бальзака к реалистическому искусству свидетельствует не только то, что они правдиво запечатлели будни дворянства или буржуазии, но главным образом то, что они отразили весь процесс вытеснения с исторической арены дворянской знати «денежными выскочками» (Гобсек и Нисенген из произведений Бальзака, Вально из «Красного и черного» Стендаля и др.). Примечательной чертой критического реализма является стремление писателей к объективности. Для писателя-реалиста характерны признание ценности объективной действительности и огромный интерес к ней, сознательное стремление к глубокому исследованию окружающего мира. Писатели-реалисты глубоко изучали жизнь, прежде чем приступать к созданию книг, в которых окружающие их явления выступали в обобщенном виде. Стремление быть верными действительности, глубокий аналитический подход к ней, сближающих писателей с передовыми учеными своего времени – прежде всего с историками, придавали высокую художественную правдивость их произведениям. В письме к Маргарет Гаркнесс Энгельс Ф.говорит, что он считает «одной из величайших побед реализма, одной из наиболее ценных черт старика Бальзака то, что он принужден был идти против своих собственных классовых симпатий и политических предрассудков, то, что он видел неизбежность падения своих излюбленных аристократов и описывал их как людей, не заслуживающих лучшей участи, и то, что он видел настоящих людей будущего там, где их в то время единственно и можно было найти». Действительно, можно с полным правом говорить о борьбе противоречий, которая разворачивается в мировоззрении и творчестве многих писателей. Многие из них, происходя из аристократической или буржуазной среды, в большей или меньшей степени были ограничены идеологией той среды, что сказывалось, например, в монархизме Бальзака или в иллюзиях Диккенса о классовом мире. Но объективные факты изображаемой ими действительности оказывались сильнее тех или иных классовых предрассудков, выдвигались на первый план в их творчестве. Почти все великие писатели-реалисты выступают как художники глубоко противоречивые, и почти во всех случаях сила объективной действительности либо торжествует в их произведениях, либо дает себя знать даже в таких произведениях, где черты дворянской или буржуазной идеологии сказываются достаточно сильно. Реалисты в отличие от романтиков не стремятся к непосредственному воплощению своей мечты. Прекрасное для них не предмет, а цель искусства. В своих произведениях они показывают несоответствие реальной действительности жизни желаемой. Порывы в грядущее характерны в той или иной степени для всех писателей критического реализма, которые являются не только регистраторами социальных пороков, но и пропагандистами высоких идеалов. Важные типологические черты реализма были в свое время охарактеризованы Энгельсом Ф. в уже упоминавшемся письме к английской писательнице Маргарет Гаркнесс, посвященном ее роману «Городская девушка»: «На мой взгляд, реализм предполагает помимо правдивости деталей, правдивость в воспроизведении типичных характеров в типичных обстоятельствах». Под типизацией в данном случае понимается умение дать в образе то, что с наибольшей силой и полнотой выражает сущность данного явления или характера. Типизация предполагает изображение не только определенных характеров, но и тех условий, которые их порождают, требует, чтобы обстоятельства не были случайными, чтобы они содержали существенные социально- исторические черты, и духовные качества людей, которых изображает художник слова, вытекали из этих условий и были мотивированы ими. Ученые с полным основанием подчеркивают проблему типизации в произведениях писателей-реалистов как одну из наиболее характерных особенностей их творчества. Об этом свидетельствуют и произведения писателей и их высказывания о литературе. Так, например, учение о создании художественного типа разрабатывал Бальзак. Он различал в этом процессе несколько стадий: наблюдение и изучение определенной социальной группы, отбор самых специфических для нее черт, художественное обобщение собранного материала. Только в результате такого длительного творческого труда возникает художественный тип. Он является одновременно обобщенным образом, то есть обладает чертами, присущим многим людям, но и неповторимым индивидуумом – личностью, для которой художник слова придумал биографию, внешность, сложнейший внутренний мир. Человеческий характер, одновременно и типичный и индивидуализированный, раскрывается в произведениях критического реализма в развитии, которое мотивируется сложным взаимодействием личности и общества. Типизация в искусстве не была открытием реализма. Искусству всякой эпохи на основе эстетических норм своего времени в соответствующих художественных формах было дано в определенной степени отразить характерные черты современности, присущие персонажам художественных произведений в тех условиях, в которых эти персонажи находятся. Литературные типы можно найти и на предшествующих реализму этапах развития искусства. Можно отметить, например, что типические образы и характеры создавали романтики (Чайльд Гарольд из поэмы Байрона, Клод Фролло из романа Гюго «Собор Парижской Богоматери» Гюго и др.). Но романтики, рисуя свои образы, сознательно отвлекались от конкретной исторической и бытовой обстановки, разобщали психическое и социальное. Они выключали своих бунтарей и мечтателей их из общественных отношений, рассматривали их характеры только в духовном содержании. Широко используя прием гиперболизации и контрастного противопоставления, они не стремились к тому, чтобы сохранить пропорции и масштабы реальных жизненных отношений и диалектику объективного мира. Романтики нередко переносили своих героев в фантастическую, сказочную или экзотическую обстановку, охотно использовали аллегорические и символические образы (Манфред и Каин из поэм Шелли, Крошка Цахес из новеллы Гофмана и т.п.). Типизация в творчестве реалистов представляет собой более высокую степень этого принципа художественного познания и отражения действительности, нежели у их предшественников. Характерной чертой реализма оказывается связь психологии с социологией. Она выражается в сочетании и органической взаимосвязи типичных характеров и типичных обстоятельств, то есть в изображении индивида в единстве со средой. Художник-реалист проделывает большую работу по отбору существенного, отбрасывает то, что является случайным и, наоборот, комбинирует и усиливает в созданном им образе те черты и качества, которые наиболее полно отражают определенное явление. Именно в «типичном характере», показанном в поступках и изменениях, обусловленном конкретно-историческими фактами, раскрывается сущность социальных и бытовых условий жизни общества на определенном этапе его развития. При этом реалисты стремятся сохранить масштабы реально-бытовой обстановки, рисуют своих героев во всем многообразии их жизненных связей, конкретно-исторических и бытовых отношений, в их развитии. Растиньяк («Отец Горио» Бальзака), Жюльен Сорель («Красное и черное» Стендаля), Ребекка Шарп («Ярмарка тщеславия» Теккерея) и многие другие персонажи реалистических произведений действуют «в типичных обстоятельствах»; они не отвлечены от той живой и сложной реальной обстановки, в которой складывались подобные характеры. Изображение человека в социальных связях не было открытием Бальзака или Диккенса. В творчества Лессинга, Филдинга, Гете персонажи также изображались социально-конкретно. Но разница все же была. В XIX веке изменилось само понимание общественной среды. В нее стали включать не только идеологическую надстройку, но и экономические отношения. Реалисты направляют огонь критики на имущественное неравенство, стремятся проникнуть в классовую структуру общества. Представители критического реализма создавали характеры не только типичные, но и индивидуализированные. В богатейшем арсенале средств реалистической типизации отнюдь не последнее место занимает психологизм, то есть раскрытие внутреннего состояния человека. Реалистами изображается сложный мир эмоций, присущих «типичному характеру», выражающих его индивидуальность. «Каждое лицо – тип, но вместе с тем и вполне определенная личность, «этот», как сказал бы старик Гегель, так оно и должно быть» – писал Энгельс Ф. Индивидуализация характера – это, конечно, прежде всего изображении психологии действующего лица, воплощающего в себе человека определенной нации, социальной среды и эпохи. Романтики за редким исключением изображали статичные характеры, становление которых происходило «за пределами текста». Завоеванием реалистов является показ характеров персонажей в процессе их становления и развития, стремление изобразить их историю, проследить «величие и падение». При этом, как уже отмечалось, характерные типические и индивидуальные особенности людей оказываются мотивированы историческими условиями, в которых сложились эти характеры. Отмечая характерные особенности героев реалистических произведений, нельзя не указать на еще одну важную черту. Романтизм отличало стремление писателей «войти» в своих героев, в определенной степени перевоплотиться в них. Автор и герой нередко сливались, персонажи наделялись писателями собственными мыслями и переживаниями. В реалистических произведениям между писателем и созданными им образами людей обычно существует резкая грань. Персонажи подчиняются собственной логике поведения, поступки и мысли героем мотивируются их характерами и теми обстоятельствами, в которых они оказываются. Ориентация на действительность дает себя знать и в принципе построения художественной формы. С новыми принципами изображения персонажей были связаны характерные особенности в построении сюжета реалистических произведений. Реалистам чужды условно-романтические ситуации и нарочитое нагромождение роковых случайностей. Развитие действия в их романах поражает беспощадно трезвой логичностью и глубоким историзмом в изображении объективных условий, связанных с судьбами тех или иных героев. И если, например, Диккенс в ранний период своего творчества тяготел порой к романтической условности в развитии действия, когда заранее предрешалось торжество добродетельного героя, то в своих лучших реалистических романах 50-60-х годов («Холодный дом», «Тяжелые времена» и др.) он отказывается от этой условности, приходят к признанию неодолимой силы объективных фактов, определяющих судьбы и характер персонажей. Вместе с разработкой ряда проблем, которые возникают при решении стоящих перед реалистами задач (изображение многогранного и эволюционирующего человеческого характера) особое значение приобретает язык художественного произведения. В литературе критического реализма он – не только средство повествования. Для реалиста язык – средство раскрытия характера его героев. И так как для произведений критического реализма нередко характерен очень широкий социальный охват, их язык оказывается необычайно богатым и разнообразным. Нередко он включает в себя почти все имеющиеся стилевые слои языка, объединяя их в единую систему. Так, например, Бальзак в своем романе «Блеск и нищета куртизанок» использует язык французского общества в годы Реставрации – от выражений, модных в дворянских и буржуазных салонах до арго каторжников. Обогащаясь за счет широкого привлечения самых различных стилевых элементов языка, произведения критического реализма вводили в обиход своей эпохи огромное количество нового лексического материала, способствовали широчайшему обогащению литературного языка в целом. Критический реализм проявил себя в различных литературных жанрах, но более всего способствовал распространению повествовательной литературы. Если в романтическую эпоху ведущую роль играла лирика, то в годы формирования реалистической литературы стихи стали постепенно вытесняться прозой. Характерно, что почти во всех литературах в 30 - 40-е годы утверждается жанр короткого очерка, посвященного тому или иному бытовому или социальному явлению современности. Эти очерки нередко составляли целые серии зарисовок современной жизни – чаще всего жизни городов, где особенно остро сказывалось возникновение новых бытовых и социальных явлений. Нередко в очерках намечались темы, которые позже становились основой романов и повестей. Бальзак был замечательным очеркистом, прежде чем стал великим романистом. С «Очерков Боза» начал свою литературную деятельность Диккенс. В то же время основным жанром в творчестве писателей реалистов становится роман, который позволяет дать широкий охват действительности. Этот жанр, действительно, стал эпосом полного противоречий европейского общества XIX века, своеобразной художественной энциклопедией своего времени. Роман позволил писателям изобразить жизнь с самых различных сторон, запечатлеть множество социальных типов и одновременно сделать важные исторические и философские обобщения. Реалистический роман в его различных разновидностях – семейный, бытовой, социальный, психологический, исторический и др.– тяготел к синтезу жанров. Он вместил в себя и новую эпическую традицию, созданную писателями критического реализма, и драматизм (как внешний, сказывающийся в развитии действия, так и внутренний, психологический), и лирическое начало, отчетливо проявляющееся в изображении переживаний и чувств действующих лиц. Универсальность романа становится одной из характерных особенностей критического реализма.