- •Раздел I. Рисунок ч. Ченнини. Трактат о живописи Глава XIV. Способ чинить перо для рисования.
- •Глава XV. Как надо приступать к рисованию на цветной бумаге.
- •Глава XVI. Как делается и смешивается зеленый тон для окраски бумаги.
- •Глава XXVIII. Постоянное рисование с натуры и непрерывное в этом упражнение важнее копирования произведений мастеров.
- •Глава XXX. Каким образом прежде, чем начать рисовать на бумаге углем, снять с фигуры мерку, а затем закрепить рисунок серебряным штифтом.
- •Глава XXXIII. Каким образом делают превосходные и тонкие угли для рисования.
- •Л. Альберти Три книги о живописи Книга первая.
- •Леонардо да винчи Книга о живописи
- •А. Дюрер Четыре книги о пропорциях
- •Мои необычные мысли о рисунке
- •П. П. Чистяков Мысли об искусстве и педагогике
- •Рисование головы
- •Черновик письма к графу и. И. Толстому
- •Н. Молева, э. Белютин Школа Антона Ашбе
- •Б. Я. Яковлев Рисование как общеобразовательный учебный предмет
- •Н. Э. Радлов Рисование с натуры Набросок
- •Д. Н. Кардовский о принципах и методах обучения рисованию
- •Н. Н. Волков Восприятие предмета и рисунка Часть первая. Проблемы к выводы
- •А. М. Соловьев, г. Б. Смирнов, е. С. Алексеева Учебный рисунок Методические обоснования рисования с натуры
- •А. А. Дейнека Учитесь рисовать Материалы и технические приемы
- •Раздел II. Живопись л. Альберти Три книги о живописи
- •А. Филарете Трактат об архитектуре Начинается книга двадцать четвертая
- •М. Боскини Богатые сокровища венецианской живописи
- •А. Дюрер Из писем Якобу Геллеру во Франкфурт-на-Майне. Нюрнберг, 24 августа 1508 г.
- •Наброски к различным разделам «Книги о живописи»
- •Ж. Грез Из писем Художнику Дюкре
- •Д. Рейнольдс Статья в журнале Джонсона «Досужий», № 79, 20 октября 1759 г.
- •Речи в Королевской Академии искусств (1769 - 1790 гг.)
- •IV речь. 10 декабря 1771 г.
- •VII речь. 10 декабря 1776 г.
- •XI речь. 10 декабря 1782 г.
- •К. Коро Из записной книжки сороковых годов
- •Из записей на листке альбома (около 1860 г.)
- •Из бесед с мадам Авиа
- •Советы молодым художникам
- •Г. Курбе Воспоминания Александра Шанна
- •Из наставлений Марселю Ординеру (1870-е гг.)
- •Э. Делакруа о живописи
- •Из дневника
- •1847 Г., 10 июля
- •1850 Г., 3 ноября
- •1854 Г., 29 апреля
- •1856 Г., 7 сентября
- •. Ж. Энгр о цвете
- •Э. Мане Высказывания Мане в передаче Жоржа Жаннио
- •А. Матисс Заметки живописца (из статьи в журнале «Ла гранд ревю» от 25 декабря 1908 г.)
- •Отрывки из писем к брату Теодору Ван Гогу (1881 г.)
- •19 Августа.
- •Ф ходлер Об искусстве Цвет
- •И. Н. Крамской Из писем а. С. Суворину. 18 февраля 1885 г.
- •Из беседы об искусстве н. Н. Ге в Киевской рисовальной школе (март 1886 г.)
- •И. Е. Репин Письма об искусстве Письмо десятое
- •В. И. Суриков Из писем п. П. Чистякову. Декабрь 1883 г.
- •П. П. Чистяков Из писем Чистяков - Савинскому (1884 г., 8 мая, Петербург)
- •Чистяков - Савинскому (1885 г., Петербург)
- •Чистяков - Савинскому (1885 г., октябрь, Петербург)
- •А. М. Васнецов Художество (Опыт анализа понятий, определяющих искусство живописи)
- •II. Тезисы живописи в современных проявлениях
- •Б. М. Кустодиев Из писем и. С. Куликову. Батум, 27 июля, 1899 г.
- •К. А. Коровин Советы к. А. Коровина
- •Заметки об искусстве
- •Н. П. Крымов о Левитане
- •О живописи
- •Б. В. Иогансон За мастерство в живописи о цвете и тоне
- •О живописи Техника живописи
- •А. А. Рылов Из воспоминаний
- •Из воспоминаний п. Д. Бучкина
- •Н. Н. Волков Цвет в живописи Палитра художника
- •Леонардо да винчи Историческая композиция
- •62. Трактат о живописи, 58
- •63. Трактат о живописи, 188 (МсМ, 267)
- •64. Трактат о живописи, 187 (МсМ, 271)
- •67. Трактат о живописи, 189 (МсМ, 261)
- •Д. Вазари Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих Введение к трем искусствам рисунка
- •Г. Пино Диалог о живописи
- •К. Ван мандер Книга о художниках
- •V,2. О композиции и замысле исторических картин
- •V,21. О разнообразии фигур в композиции
- •А. Паломино Музей живописи и школа оптики Том 1. Теория живописи
- •Глава VII. Из чего составляется цельность живописной композиции.
- •Ф. Ангель Похвала искусству живописи
- •Н. Пуссен Высказывания Пуссена
- •Э. Фальконе Размышления о скульптуре, читанные в Королевской Академии живописи и скульптуры 7 июня 1760 г. О барельефах
- •Д. Рейнольдс Речи в Королевской Академии искусств (1769-1790 гг.) Речь на открытии Академии. 2 января 1769 г.
- •IV речь. 10 декабря 1771 г.
- •V речь. 10 декабря 1772 г.
- •VI речь. 10 декабря 1774 г.
- •VII речь. 10 декабря 1776 г
- •VIII речь. 10 декабря 1778 г.
- •XI речь. 10 декабря 1782 г.
- •Э. Делакруа Из дневника
- •1857 Г., 25 января
- •1858 Г., 3 июля
- •1859 Г., 1 марта
- •Страсбург, 1859 г., 1 сентября
- •П. Руссо Из писем а. Сансье (1863)
- •Из бесед с учениками
- •Д. Констебль Из писем Фишеру. Хэмстед, 23 октября 1823 г.
- •А. Матисс Заметки живописца
- •Д. Да вольпедо Из дневника
- •И. Ф урванов Краткое руководство к познанию рисования и живописи исторического рода, основанное на умозрении и опытах Глава первая. Рассуждение о рисовании и живописи
- •Глава третья. О том, в чем каждого рода порознь искусство и особенное выполнение состоит
- •А. М. Васнецов Художество (Опыт анализа понятий, определяющих искусство живописи)
- •I. Тезисы живописи.
- •II. Тезисы живописи в современных проявлениях.
- •О живописи
- •XVI. Форма и композиция
- •Основные методические установки преподавания композиции
- •Г. К. Савицкий о картине о композиции пейзажа и жанра
- •Последовательность работы над композицией жанровой картины
- •Существуют ли законы композиции
- •Можно ли пользоваться для композиции картины макетом
- •Композиционный центр картины
- •В. А. Фаворский о композиции Проблема времени
- •Б. В. Йогансон Работа над картиной Композиция картины
- •Пропорции при решении композиции
- •Макет картины
- •Цельность в живописи
- •А. А. Дейнека Учитесь рисовать
- •Композиционные правила
- •А. М. Лаптев о композиции
- •М. В. Алпатов Композиция в живопись
- •Е. А. Кибрик Объективные законы композиции в изобразительном искусстве
- •Идейность
- •Интуиция и анализ
- •Цельность
- •Контрасты
- •Движение
- •О художественном образе
- •Н. Н. Волков Композиция в живописи
- •I. О понятии композиции
- •II. Построение изображения на плоскости картины. Симметрия и ритм
- •III. Пространство как композиционный фактор. Плоскость и пространство
- •IV. Время как фактор и задача композиции. Изображение движения и время
- •Примечания Раздел I. Рисунок
- •Раздел II. Живопись
- •Раздел III. Композиция
II. Построение изображения на плоскости картины. Симметрия и ритм
...Ту же роль объединения играет в композиции и симметрия, а именно осевая симметрия. Выделим центральную ось картины как ось симметрии. Она собирает, объединяет «крылья» около главной фигуры, главного действия. Конечно, и здесь сказывается обобщающая функция восприятия.
Симметрические формы в картине не могут быть описаны известными формулами зеркального отображения. Это всегда «размытые», приблизительные соответствия. В картинных композициях, в противоположность чисто орнаментальным, нет строго зеркального повторения одной половины - в другой. Перед нами всегда соответствие сторон в пределах некоторой зоны вариаций, соответствие, лишь тяготеющее к геометрической симметрии (и в этом также своя - образная - геометрия).
Во многих симметричных композициях сохраняется лишь «обращенность» к центру, допускающая значительные отступления от зеркальности. <...>
Ритм в картине, вероятно, также можно рассматривать как один из разделов образной геометрии. Определению ритма, хорошо разработанному в музыковедении и поэтике, посвящено специальное примечание. Но что называть ритмом в живописи? Ведь ритм развивается во времени, одномерно. Это относится и к музыке, и к поэзии, и к танцу. Применение понятия ритма к живописи неизбежно сталкивается с двухмерностью картины. Картину мы обозреваем в разных направлениях. Линейный ритм, чередование величин и акцентов по одному направлению легко оценить. Но как понимать ритмическое построение на плоскости? А ведь искусствоведы и художники упорно оценивают композиции с точки зрения их ритмичности. <...>
Если ритм организует движение во времени, следовательно, организует его в однонаправленном потоке изменений, то естественно искать аналогичные формы организации в пространственных явлениях одномерного развития.<...>
III. Пространство как композиционный фактор. Плоскость и пространство
...Среди композиционных задач, необходимых в картине или рисунке, задача построения пространства является одной из самых важных. Пространство в картине - это и место действия, и существенный компонент самого действия. Это - поле сталкивающихся физических и духовных сил. Вместе с тем это также среда, в которую погружены предметы, и существенный компонент их характеристики. В этой среде вещам и людям может быть тесно и просторно, уютно и пустынно. В ней можно увидеть жизнь или только ее отвлеченный образ. Там - мир, в который мы могли бы войти,, или особый мир, непосредственно закрытый для нас и открытый лишь «умственному» взору. Словами «композиционная задача» подчеркнута следующая мысль. Речь идет не о характере реального пространства, подлежащего изображению, а о построении (синтезе) пространства на изображении, следовательно, о пространстве образном. <...>
IV. Время как фактор и задача композиции. Изображение движения и время
Вопрос об изображении в живописи и скульптуре движения относится к числу вопросов, постоянно занимавших умы теоретиков искусства и художников. Изображение пространства на плоскости кажется меньшим чудом, чем изображение движения в неподвижных линиях и пятнах рисунка. Конечно, слово «чудо» говорит о сложности вопроса, в основе которого лежит открытое противоречие: «движение в неподвижном». Противоречие может быть разрешено лишь в результате специального анализа особенностей восприятия изображения. Такого анализа еще пет. А ме'жду тем укоренилось мнение, что вопрос достаточно ясен.
Со времени известных высказываний Родена считают, что изображение движения основано на синтезе двух разных его моментов (фаз). Эту мысль повторял В. Фаворский. Мы встречаем ее в модернизированном контексте у М. Сзпарова в статье «Художественное, произведение, как структура». Наконец, Н. А. Дмитриева прямо говорит: «Можно было бы дополнить примеры Родена еще многими аналогичными, но в этом нет необходимости: эти понятия утвердились в теорий искусства».
Роден объясняет, в частности, эффект «летящего галопа» в картине «Дерби в Эпсоме» Жерико. Он считает, что в изображении скачущей лошади на этой картине соединено два момента движения: 1) отталкивание от земли задними ногами и 2) распластывание корпуса и передних ног, когда задние ноги должны были бы уже, как показывает моментальная фотография, быть подобраны под живот. Ни один из последовательных кадров моментальной фотографии не создает впечатления галопа. А лошади в картине Жерико «действительно скачут, - говорит Роден,- и вот почему: глядя на них сзади, мы прежде всего видим удар задних ног, посылающий корпус вперед, потом лошадь вытягивается и, наконец, передние ноги приближаются к земле». Роден, очевидно, связывает изображение движения с предуказанной последовательностью в восприятии галопа, с раздельным восприятием его моментов («Мы прежде всего видим удар задних ног, потом...»). В реальности или на изображении? Однако мы не видим ни в действительности, ни на картине Жерико раздельных моментов движения. Мы видим само целостное движение.
Апелляция к моментальной фотографии ничего не дает для решения проблемы изображения движения.
<...>
Вопрос, очевидно, переносится на восприятие изображения. И это тот же вопрос, что и вопрос о выразительности одной фазы движения, концентрирующей в себе динамические потенции, устремленность формы или ее неустойчивость. В объяснениях Родена снята главная проблема, проблема восприятия изображения, восприятия времени в «единовременном». А она всплывает вновь и вновь. <...> Если мы действительно различаем разные фазы движения в одном изображении - это будет один из признаков движения, но не единственный, а скорее исключительный. <...> Есть и ясно видимые признаки движения в летящем галопе. Вот они: все четыре ноги оторвались от земли. Корпус, шея, голова и ноги распластались в узкую форму, направленную вперед. Тяжелая масса тела изображена тем самым легкой. Впереди нет преград. <...>
Н. А. Дмитриева писала, что примеров роденовского толкования способа изображения движения можно найти сколько угодно. Но дело, очевидно, не в числе примеров (это не метод исследования вопроса), а в расширении поля исследования, в поисках разных признаков движения на рисунке и, может быть, связей движения с образным развитием сюжета в целом. <...>
Итак, факт синтеза разновременных фаз реального движения, если даже он может быть проверен, сам по себе не обеспечивает убедительности восприятия движения на картине.
Скачет ли на картине Уччелло конь вперед или оседает назад? Форма силуэта двузначна, и ответ на этот вопрос дает не синтез разновременного в одной фигуре, а вся изображенная ситуация. Именно связь характера движения с ситуацией делает проблему времени как фактор композиции столь важной.
Вопрос о видимых признаках движения не имеет однозначного решения. Вместо универсализации счастливо истолкованных отдельных случаев следует обратиться к широкому анализу разных композиционных решений. <...>.
Итак, видим ли мы движение на картине или видим и понимаем, опираясь, в частности, и на смысловые связи? Приведенный выше анализ не оставляет места для сомнений в том, что верно - второе.
Волков Н. Н. Композиция в живописи. - М., 1977.- С. 18 - 21, 23, 25 - 27, 31 - 34, 36 - 37, 63 - 65. 74. 134 - 136, 138, 139, 146.
