- •Раздел I. Рисунок ч. Ченнини. Трактат о живописи Глава XIV. Способ чинить перо для рисования.
- •Глава XV. Как надо приступать к рисованию на цветной бумаге.
- •Глава XVI. Как делается и смешивается зеленый тон для окраски бумаги.
- •Глава XXVIII. Постоянное рисование с натуры и непрерывное в этом упражнение важнее копирования произведений мастеров.
- •Глава XXX. Каким образом прежде, чем начать рисовать на бумаге углем, снять с фигуры мерку, а затем закрепить рисунок серебряным штифтом.
- •Глава XXXIII. Каким образом делают превосходные и тонкие угли для рисования.
- •Л. Альберти Три книги о живописи Книга первая.
- •Леонардо да винчи Книга о живописи
- •А. Дюрер Четыре книги о пропорциях
- •Мои необычные мысли о рисунке
- •П. П. Чистяков Мысли об искусстве и педагогике
- •Рисование головы
- •Черновик письма к графу и. И. Толстому
- •Н. Молева, э. Белютин Школа Антона Ашбе
- •Б. Я. Яковлев Рисование как общеобразовательный учебный предмет
- •Н. Э. Радлов Рисование с натуры Набросок
- •Д. Н. Кардовский о принципах и методах обучения рисованию
- •Н. Н. Волков Восприятие предмета и рисунка Часть первая. Проблемы к выводы
- •А. М. Соловьев, г. Б. Смирнов, е. С. Алексеева Учебный рисунок Методические обоснования рисования с натуры
- •А. А. Дейнека Учитесь рисовать Материалы и технические приемы
- •Раздел II. Живопись л. Альберти Три книги о живописи
- •А. Филарете Трактат об архитектуре Начинается книга двадцать четвертая
- •М. Боскини Богатые сокровища венецианской живописи
- •А. Дюрер Из писем Якобу Геллеру во Франкфурт-на-Майне. Нюрнберг, 24 августа 1508 г.
- •Наброски к различным разделам «Книги о живописи»
- •Ж. Грез Из писем Художнику Дюкре
- •Д. Рейнольдс Статья в журнале Джонсона «Досужий», № 79, 20 октября 1759 г.
- •Речи в Королевской Академии искусств (1769 - 1790 гг.)
- •IV речь. 10 декабря 1771 г.
- •VII речь. 10 декабря 1776 г.
- •XI речь. 10 декабря 1782 г.
- •К. Коро Из записной книжки сороковых годов
- •Из записей на листке альбома (около 1860 г.)
- •Из бесед с мадам Авиа
- •Советы молодым художникам
- •Г. Курбе Воспоминания Александра Шанна
- •Из наставлений Марселю Ординеру (1870-е гг.)
- •Э. Делакруа о живописи
- •Из дневника
- •1847 Г., 10 июля
- •1850 Г., 3 ноября
- •1854 Г., 29 апреля
- •1856 Г., 7 сентября
- •. Ж. Энгр о цвете
- •Э. Мане Высказывания Мане в передаче Жоржа Жаннио
- •А. Матисс Заметки живописца (из статьи в журнале «Ла гранд ревю» от 25 декабря 1908 г.)
- •Отрывки из писем к брату Теодору Ван Гогу (1881 г.)
- •19 Августа.
- •Ф ходлер Об искусстве Цвет
- •И. Н. Крамской Из писем а. С. Суворину. 18 февраля 1885 г.
- •Из беседы об искусстве н. Н. Ге в Киевской рисовальной школе (март 1886 г.)
- •И. Е. Репин Письма об искусстве Письмо десятое
- •В. И. Суриков Из писем п. П. Чистякову. Декабрь 1883 г.
- •П. П. Чистяков Из писем Чистяков - Савинскому (1884 г., 8 мая, Петербург)
- •Чистяков - Савинскому (1885 г., Петербург)
- •Чистяков - Савинскому (1885 г., октябрь, Петербург)
- •А. М. Васнецов Художество (Опыт анализа понятий, определяющих искусство живописи)
- •II. Тезисы живописи в современных проявлениях
- •Б. М. Кустодиев Из писем и. С. Куликову. Батум, 27 июля, 1899 г.
- •К. А. Коровин Советы к. А. Коровина
- •Заметки об искусстве
- •Н. П. Крымов о Левитане
- •О живописи
- •Б. В. Иогансон За мастерство в живописи о цвете и тоне
- •О живописи Техника живописи
- •А. А. Рылов Из воспоминаний
- •Из воспоминаний п. Д. Бучкина
- •Н. Н. Волков Цвет в живописи Палитра художника
- •Леонардо да винчи Историческая композиция
- •62. Трактат о живописи, 58
- •63. Трактат о живописи, 188 (МсМ, 267)
- •64. Трактат о живописи, 187 (МсМ, 271)
- •67. Трактат о живописи, 189 (МсМ, 261)
- •Д. Вазари Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих Введение к трем искусствам рисунка
- •Г. Пино Диалог о живописи
- •К. Ван мандер Книга о художниках
- •V,2. О композиции и замысле исторических картин
- •V,21. О разнообразии фигур в композиции
- •А. Паломино Музей живописи и школа оптики Том 1. Теория живописи
- •Глава VII. Из чего составляется цельность живописной композиции.
- •Ф. Ангель Похвала искусству живописи
- •Н. Пуссен Высказывания Пуссена
- •Э. Фальконе Размышления о скульптуре, читанные в Королевской Академии живописи и скульптуры 7 июня 1760 г. О барельефах
- •Д. Рейнольдс Речи в Королевской Академии искусств (1769-1790 гг.) Речь на открытии Академии. 2 января 1769 г.
- •IV речь. 10 декабря 1771 г.
- •V речь. 10 декабря 1772 г.
- •VI речь. 10 декабря 1774 г.
- •VII речь. 10 декабря 1776 г
- •VIII речь. 10 декабря 1778 г.
- •XI речь. 10 декабря 1782 г.
- •Э. Делакруа Из дневника
- •1857 Г., 25 января
- •1858 Г., 3 июля
- •1859 Г., 1 марта
- •Страсбург, 1859 г., 1 сентября
- •П. Руссо Из писем а. Сансье (1863)
- •Из бесед с учениками
- •Д. Констебль Из писем Фишеру. Хэмстед, 23 октября 1823 г.
- •А. Матисс Заметки живописца
- •Д. Да вольпедо Из дневника
- •И. Ф урванов Краткое руководство к познанию рисования и живописи исторического рода, основанное на умозрении и опытах Глава первая. Рассуждение о рисовании и живописи
- •Глава третья. О том, в чем каждого рода порознь искусство и особенное выполнение состоит
- •А. М. Васнецов Художество (Опыт анализа понятий, определяющих искусство живописи)
- •I. Тезисы живописи.
- •II. Тезисы живописи в современных проявлениях.
- •О живописи
- •XVI. Форма и композиция
- •Основные методические установки преподавания композиции
- •Г. К. Савицкий о картине о композиции пейзажа и жанра
- •Последовательность работы над композицией жанровой картины
- •Существуют ли законы композиции
- •Можно ли пользоваться для композиции картины макетом
- •Композиционный центр картины
- •В. А. Фаворский о композиции Проблема времени
- •Б. В. Йогансон Работа над картиной Композиция картины
- •Пропорции при решении композиции
- •Макет картины
- •Цельность в живописи
- •А. А. Дейнека Учитесь рисовать
- •Композиционные правила
- •А. М. Лаптев о композиции
- •М. В. Алпатов Композиция в живопись
- •Е. А. Кибрик Объективные законы композиции в изобразительном искусстве
- •Идейность
- •Интуиция и анализ
- •Цельность
- •Контрасты
- •Движение
- •О художественном образе
- •Н. Н. Волков Композиция в живописи
- •I. О понятии композиции
- •II. Построение изображения на плоскости картины. Симметрия и ритм
- •III. Пространство как композиционный фактор. Плоскость и пространство
- •IV. Время как фактор и задача композиции. Изображение движения и время
- •Примечания Раздел I. Рисунок
- •Раздел II. Живопись
- •Раздел III. Композиция
1858 Г., 3 июля
Аксессуары имеют громадное значение для создания впечатления, и тем не менее ими постоянно приходится жертвовать. Не только обстановка, подробности фона являются аксессуарами, но и одежды и сами фигуры, а в главных фигурах - отдельные их части. В портрете, где изображены и руки, эти руки будут аксессуарами; они должны быть прежде всего подчинены голове, но часто бывает и так, что рука должна обращать на себя меньше внимания, чем какая-нибудь часть одежды или часть заднего плана и т. д. Плохим художникам мешает достигнуть прекрасного, или той идеализированной правды, о которой говорит Мереей, то, что помимо недостатков основной идеи в смысле правды их аксессуары, вместо того чтобы способствовать общему впечатлению, наоборот, ослабляют его излишним подчеркиванием отдельных частностей, которым следовало бы отвести подчиненную роль. Этот плохой результат может быть следствием многих причин; он может получиться от чрезмерной заботы о том, чтобы выделить эти частности и тем самым щегольнуть мастерством, с другой стороны, он может быть следствием привычки точно копировать с натуры все аксессуары, предназначенные усиливать эффект. Каким же образом, копируя аксессуары с реальных предметов в том самом виде, каковы они есть, и не преображая их глубоко, художник сможет затем что-либо добавить или убавить от себя, чтобы придать косным по самой своей природе предметам мощь, необходимую для того, чтобы произвести впечатление?
1859 Г., 1 марта
Словарь. Картина. Написать картину, довести ее от наброска до законченного состояния - это одновременно и наука, и искусство; чтобы проявить тут подлинное умение, необходим долгий опыт.
Искусство постигается так медленно, что для систематизации известных принципов, которые, по существу, управляют каждой частью искусства, нужна целая жизнь. Прирожденные таланты инстинктивно находят средства выражения своих идей; у них это является сочетанием порывов и смутных поисков, сквозь которые идея проступает с еще более, может быть, своеобразной прелестью, чем в произведении умелого мастера.
Страсбург, 1859 г., 1 сентября
Самый упрямый реалист все же вынужден, передавая природу, прибегать к известным условностям композиции или манеры. Если говорить о композиции, то он не может просто взять отдельный кусок или даже несколько кусков и сделать из этого картину. Надо вложить в нее идею, дабы представить зрителю что-то большее, чем случайное соединение не связанных между собой частей, без этого не было бы искусства. Когда фотограф снимает пейзаж, вы всегда видите лишь одну часть, вырезанную из целого; край картины тут столь же интересен, как центральная часть; вы можете лишь вообразить себе весь пейзаж - видите же вы только кусок, который как будто выбран случайно. Второстепенное здесь притязает на такое же внимание, как и главное; чаще всего это второстепенное прежде всего бросается в глаза и оскорбляет их. Требуется больше снисхождения к несовершенству воспроизведения в фотографическом снимке, нежели к созданию творческого воображения. Фотографии, которые производят наибольшее впечатление, - это те, в которых в силу несовершенства самого способа точной передачи оставлены известные пробелы, места отдыха для глаза, которые позволяют ему сосредоточить внимание лишь на небольшом числе предметов. Если бы глаз обладал силой увеличительного стекла, фотография была бы невыносима: мы замечали бы все листья на дереве, все черепицы на крыше, а на черепицах весь мох, всех насекомых и т. д. А что сказать о неприятных видах, какие порождает реальная перспектива,- менее неприятны они, пожалуй, в пейзаже, где части, выступающие вперед, могут быть увеличены, даже сверх меры, не оскорбляя зрения так, как это получается с человеческими фигурами! Самый упрямый реалист должен исправлять в картине эту негибкость перспективы, искажающую вид предметов именно в силу своей точности.
Мастера искусства об искусстве. - М., 1967. - Т. 4.- С. 166 - 170.
