86.Разнообразие форм танцевальных коллективов.

По форме коллективы бывают: ансамбли, коллективы( художественная самодеятельность), секции.

Также коллективы бывают: профессиональные и аматорские( любительские)

Профессиональный: ансамбли танца(Национальный Заслуженный Академический ансамбль народного танца им.П.Вирского, Балет фольклорно-этнографического Академического ансамбля ,, Калина",Балет Академического фольклорно-этнографического ансамбля ,,Берегиня", Государственный хореографический ансамбль «Березка» Государственный академический ансамбль народного танца им И Моисеева, и т.п.)

Ансамбли песни и танца: Балет Национального народного хора им.Г.Веревки, Заслуженный, Академический ансамбль песни и танца Вооруженных Сил Украины, Академический ансамбль песни и танца МВД Украины, Хор имени М. Пятницкого.

Аматорские (любительские): самодеятельные коллективы( старшие, средние, детские- по возрасту, по половому признаку- женские, мужские, смешанные)

87.Обосновать порядок изучения упражений у станка в уроке народно сценического танца

Среди значительного количества движений которые возможно исполнять у станка наиболее важными являются следущие:

1)приседания и полу приседания

2)перевод ноги с носка на каблук

3)маленькие броски

4)подготовка к веревочке

5)круги ногой по полу

6)каблучное упражнение

7)дробные движения

8)мягкие раскрывания ноги

9)упражнения с не напряженной стопой

10)змейка

11)большие броски

12)упражнения лицом к палке: подъем на полупальцы,перегибы корпуса,упражнения для стопы,подготовка к штопору,подготовка к качалочке и качалочка,подготовка к прыжкам и прыжки,подготовка к присядке и присядка.

Последовательнось этих движений должна подчиняться принципу чередования движений на разные группы мышц и логика построения урока по нарастанию общей нагрузки вместе с тем сочитание моментов общей нагрузки и относительно отдыха. Каждое упражнение изучаеться первоначально в своей форме, затем постепенно вводяться его разновидности , сочетания в комбинации с другими движениями.

88.Правила изучения вращений на месте (воздушных) по 5 позиции.

89.Краткая характеристика польского народного танца

Краковяк (польск, krakowiak) - польский народный танец. Возник среди жителей Краковского воеводства (краковяков). В XIV в. краковяк распространился в шляхетской среде. В старину Краковяк танцевали только мужчины, позднее — мужчина в паре с женщиной. Ритм танца острый, с частыми синкопами. Темп живой: 2/4. Исполняется краковяк весело, темпераментно, с горделивой осанкой. Как бальный танец был популярен в XIX — начале XX вв. Музыкальная форма краковяка использована Ф. Шопеном в «Рондо а ля краковяк» для фортепиано с оркестром. Краковяк встречается в операх и балетах («Иван Сусанин» Глинки, «Бахчисарайский фонтан» Асафьева и др.).

Полоне́́з (польск. polonez, фр. polonaise, от фр. polonais

— польский) — торжественный танец-шествие в умеренном темпе, имеющий польское происхождение. Исполнялся как правило в начале балов, подчёркивая торжественный, возвышенный характер праздника. В полонезе танцующие пары двигаются по установленными правилами геометрическим фигурам. Музыкальный размер танца — ¾. Возникший в Польше около XV века под именем «ходзоный» (польск. chodzony) сперва полонез был исключительно свадебным танцем. Затем, несколько видоизменившись, он сделался непременным атрибутом любых народных торжеств. Именно величественный полонез открывал танцы на любом народном празднике.Часто размеренный и плавный полонез перемежался другими народными танцами, такими как мазурка или оберек: веселящаяся молодёжь, сделав несколько фигур полонеза, без ведома музыкантов ускоряла темп и переходила к более быстрым танцам. Оркестр в таких случаях следовал за танцующими. Затем, устав от быстрых и сложных движений мазурки или оберека, молодежь также внезапно вновь переходила на полонез. В результате часто полонез не только начинал, но и заканчивал танцы, как бы обрамляя их.Во всех областях Польши народный полонез танцевали с припевками. Спевший самый красивый куплет получал право вести танец. Его, в свою очередь, мог сменить через несколько фигур новый победитель.Полонез был одним из самых любимых поляками народных танцев. Его сравнительно незатейливую хореографию крестьяне старательно украшали дополнительными деталями. Например, в XVI—XVII веках девушки танцевали ходзоный в венках. Идя одна за другой, девушки тайком поглядывая на юношей, следовавших за ними. Затем девушки снимали венки и дарили их юношам, которые им нравились и своим возлюбленным, и только после этого составляли пары танца. Юношей и девушек сменяли семейные пары. Молодым людям в таких случаях не разрешалось танцевать с замужними женщиной или вдовами.

Оберек (польск. Oberek) — польский народный парный танец.Известен также как «ober», «obertas», «drobny», «okrągły», «owijok», «zawijacz» и др. Название происходит от слова «obertania» (рус. «вращение» или «оборот»). Танцоры часто сопровождают танец припевами, возгласами и притоптыванием.Возник в Куявии в XVII веке, как разновидность мазурки с более прихотливым ритмическим рисунком и характерным акцентом на третьей доле каждого второго такта. Музыкальный размер 3/8 или 3/4, темп быстрый. Оберек часто исполняется после медленного куявяка.

Популярный в сельской местности многих регионов Польши, особенно в Мазовии. В конце XIX века стал танцем не только сельского населения, но и разных общественных слоëв.Образцы оберека даны в музыке Ф. Шопена (например, 4-я мазурка для фортепьяно).

Куя́вяк (польск. Kujawiak) — польский народный танец.

Возник в Куявии. Впервые название куявяк отмечено в 1827 году. Народное название танца — «śpiący» (рус. спящий, сонный). Первая музыкальная обработка куявяка была осуществлена около 1830 года. Наиболее известны обработки танца композитором Генриком Венявским.

Характер танца куявяка — лирический, романтический, медленный, часто в минорных тональностях. Трёхдольность близка к вальсовой. Куявяк — танец-размышление или танец-воспоминание.Музыкальный размер 3/4. Темп умеренный.Танец, родственный мазурке, но, в отличие от неë, в куявяке соблюдается строгая симметрия акцентов. Характерной для него формой является период из двух фраз, причём акценты во 2-й фразе приходятся на те же места, что и в первой. Обычно в Куявяке акцент падает на ту или иную часть 4-го такта. Характерным акцентом в конце фразы является более сильное притоптывание.Мелодичные и ритмичные обороты куявяк использованы в произведениях Ф. Шопена, Г. Венявского и др. польских композиторов.Мазу́рка (от польск. mazurek) — польский народный танец.. Название произошло от жителей Мазовии — мазуров, у которых впервые появился этот танец. Музыкальный размер — 3/4 или 3/8, темп быстрый. Частые резкие акценты, смещающиеся на вторую, а иногда и на третью долю такта. В XVII веке мазурка вошла в цикл польских крестьянских танцев. В XIX веке получила распространение как бальный танец в странах Европы.

На самом деле за названием «мазурка» скрываются сразу 3 национальных польских танца. Первый из них — мазур (см. выше). Оберек — разновидность мазура с более прихотливым ритмическим рисунком и характерным акцентом на третьей доле каждого второго такта. Куявяк — лирическая, медленная мазурка, трёхдольность близка к вальсовой; танец-размышление или танец-воспоминание. Партнёр в этом танце исполняет роль лидера, задавая темп и определяя движения в танце. Дама, ведомая своим кавалером, размещается немного впереди его и быстро схватывает задаваемые движения, предлагаемые кавалером. Вступительная часть мазурки похожа на полонез, далее идёт исполнение танца с разными фигурами.