65.Значение творческого сотрудничества педагога и концертместера. Формы и методы работы их содержание.

Искусство танца без музыки существовать не может. Поэтому на занятиях в хореографических классах с детьми работают два педагога – хореограф и музыкант (концертмейстер). Дети получают не только физическое развитие, но и музыкальное. Успех работы с детьми во многом зависит от того, насколько правильно, выразительно и художественно пианист исполняет музыку, доносит ее содержание до детей. Ясная фразировка, яркие динамические контрасты помогают детям услышать музыку и отразить ее в танцевальных движениях. Музыка и танец в своем гармоничном единстве – прекрасное средство развития эмоциональной сферы детей, основа их эстетического воспитания. Уроки хореографии от начала и до конца строятся на музыкальном материале. Поклоны, при переходе от одних упражнений к другим должны быть музыкально оформлены, чтобы ученики привыкли организовывать свои движения согласно музыке. Музыкальное оформление урока должно прививать учащимся осознанное отношение к музыкальному произведению – умение слышать музыкальную фразу, ориентироваться в характере музыки, ритмическом рисунке, динамике. Вслушиваясь в музыку, ребенок сравнивает фразы по сходству и контрасту, познает их выразительное значение, следит за развитием музыкальных образов, составляет общее представление о структуре произведения, определяет его характер. У детей формируются первичные эстетические оценки. На занятиях хореографии учащиеся приобщаются к лучшим образцам народной классической и современной музыки, и таким образом формируется их музыкальная культура, развивается их музыкальный слух и образное мышление, которые помогают при постановочной работе воспринимать музыку и хореографию в единстве. Концертмейстер ненавязчиво учит детей отличать произведения разных эпох, стилей, жанров.

66.Основные танцевальные позы и беги присущие русским танцам.

Русскому танцу присуще широкие, свободные открывания рук, энергичные хлопки, выразительные движения рук в женских танцах. Зависит от характера танца. Руки могут быть согнуты в локтях, ладонями на талии, локти в стороны и не много в перед. Одна рука на талии, а другая в подготовительной или в 3 позиции. Могут быть руки скрещены на груди. Положение головы подчеркивает эмоциональное состояние и характер танца. В медленном хороводе исполнители держат голову прямо и спокойно, иногда спокойно наклоняют к плечу. В быстрых танцах исполнители держат голову гордо и задиристо. Исполнители обычно смотрят вперед или друг на друга.В русском танце у исполнителя корпус чаще всего прямой и спокойный, резких движений почти не встречается. Во время исполнения дроби корпус остается свободным, не напряженным. В парных танцах исполнители отклоняют корпус друг от друга или наклоняют корпус вперед, низко клонясь широким русским поклоном. Ходы бывают простые, дробные и с подскоками. В хороводах спокойный и широкий ход, а переплясам - задорные и быстрые. Темп может меняться от медленного к быстрому и наоборот.