4.Форма Рондо в музыке. Примеры.
Это форма, построенная на неоднократном возвращении к одной и той же теме. Между ее повторениями даются другие, каждый раз новые, темы.
А В А С А
Минимальное количество повторов темы А - 3.
Рондо ( в переводе с фр. - круг) зародилось во Франции и возникло из хороводной песни с припевом, в которой изменялся текст запева, а текст припева оставался неизменным.
Первыми композиторами, использовавшими эту форму были французские клавесинисты: Рамо, Куперен , Дакэн и др.
Следующий этап - Венские классики : Гайдн, Моцарт, Бетховен - очень много примеров в сонатах и симфониях.
Повторяющаяся часть РЕФРЕН ( с фр. ПРИПЕВ ) - обычно песенно-танцевального склада. Эпизоды ( В и С ) - контрастны рефрену и друг другу. Они строятся на самостоятельных темах. Завершает РОНДО часто КОДА. Но если ее нет, то последний рефрен выполняет роль заключения - он более насыщен, значителен, расширен, чем первые два. Рондо у Венских классиков часто используется в финалах сонат и симфоний.
РОНДО есть и у романтиков.Это - РОМАНТИЧЕСКОЕ РОНДО. Оно становится более свободным, количество частей увеличивается, сами части становятся более масштабные и развитые. Контрасты усиливаются.
ПРИМЕРЫ. Гайдн Финал сонаты Ре мажор
Моцарт Соната Ля мажор финал
Шуман Новелетта
Глинка Рондо Фарлафа
Рондо Антониды
5.Форма Сонатное allegro.
Эта музыкальная форма представляет собой одну из самых совершенных музыкальных форм.
Она основана на противопоставлении и развитии двух контрастных тем, изложенных в разных тональностях, а затем - повторении этих тем чаще всего в одной тональности, т. е. сближении их.
В форме СОНАТНОЕ АЛЛЕГРО пишутся, как правило, Первые части СОНАТ, СИМФОНИЙ, КОНЦЕРТОВ, КВАРТЕТОВ, КВИНТЕТОВ, а также УВЕРТЮРЫ.
Классический тип СОНАТНОГО АЛЛЕГРО сложился в результате длительного развития и эволюции с 17 века и окончательно сформировался и утвердился в творчестве ГАЙДНА и МОЦАРТА во 2 половине 18 века.
Фома СОНАТНОЕ АЛЛЕГРО состоит из 3-х разделов:
ЭКСПОЗИЦИЯ
РАЗРАБОТКА
РЕПРИЗА
ЭКСПОЗИЦИЯ - от. лат. EXPOSITIO - изложение, показ, знакомство. Это знакомство с основными музыкальными темами 1 части. Их две. Они называются ГЛАВНАЯ ПАРТИЯ и ПОБОЧНАЯ ПАРТИЯ. Между ними тематический и тональный контраст.
ГЛАВНАЯ ПАРТИЯ - чаще всего активная, энергичная, действенная, она насет в себе мужественное начало и всегда звучит в основной тональности.
ПОБОЧНАЯ ПАРТИЯ - как правило, антитеза ГЛАВНОЙ, т.к. часто она более плавная, мягкая, изящная, иногда танцевальная, является олицетворением женственного, лирического начала. В экспозиции она всегда звучит в другой тональности - побочной - отсюда и название темы. Если Г.П. в мажоре, то П.П. - в тональности Доминанты - 5 ступени; если Г.П. в миноре, то П.П. - в тональности параллельного мажора - 3 ступень.
Между этими двумя темами существует СВЯЗУЮЩАЯ ПАРТИЯ. Эта тема осуществляет плавный переход от Г.П. к П.П. Она начинается в тон-ти Г.П., а заканчивается в тональности П.П.
Завершает экспозицию ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНАЯ ПАРТИЯ. Она утверждает тональность П.П. Следовательно, экспозиция всегда заканчивается не в основной тональности, а в тональности Побочной партии.
РАЗРАБОТКА - средний раздел СОНАТНОЙ ФОРМЫ. Ее функция - развитие тем ЭКСПОЗИЦИИ(любых).В разработке они подвергаются большим преобразованиям. Для РАЗРАБОТКИ характерны :
СВОБОДНОЕ РАЗВИТИЕ
НЕУСТОЙЧИВЫЙ ХАРАКТЕР
ЧАСТАЯ СМЕНА ТОНАЛЬНОСТЕЙ
ЯРКИЕ КОНТРАСТЫ
РАЗРАБОТКА раскрывает внутреннюю сущность тем, их взаимоотношения, поворачивает их разными гранями к слушателю.
С появления ГЛАВНОЙ ПАРТИИ в основной тональности начинается третий раздел СОНАТНОГО АЛЛ. - РЕПРИЗА - от. фр. REPRISE возобновление, повторение. В Сонатной форме РЕПРИЗА - это видоизмененное повторение ЭКСПОЗИЦИИ. Темы в РЕПРИЗЕ могут быть вариантно изменены - это вполне естественно - после активной, энергичной разработки они уже не могут иметь прежний облик. Порядок тем в РЕПРИЗЕ не меняется. Но есть одно существенное отличие РЕПРИЗЫ от ЭКСПОЗИЦИИ. Оно состоит в том, что в РЕПРИЗЕ все темы звучат в одной тональности - в основной.Поэтому иногда связующая партия в репризе отсутствует. А проведение Г.П. и П.П. в одной тональности сглаживает и уменьшает контраст между ними. А это способствует сближению первоначально ярко-контрастных тем .
Очень часто сонатная форма заканчивается КОДОЙ от ит. CODA, от лат. CAUDA - хвост.
В КОДЕ окончательно закрепляется основная тональность и обычно дается сжатое обобщение основных музыкальных тем.