2.Трехчастная форма в музыке. Примеры.

Это такая форма, первая и третья части которой сходны, т. е. имеют одну тему, а вторая - середина - от них отличается.

Единство З-х частной формы достигается наличием репризы, которая выполняет роль заключения. В середине звучит новая тема. Как правило, она начинается в

другой тональности. Середина создает контраст регистра, фактуры и ритма.

Реприза может быть точной, не выписанной, обозначенной da capo

( дословно 1 часть). Но реприза может быть измененной, обогащенной. Такая реприза называется ДИНАМИЧЕСКОЙ. По размерам она не меньше первой части, а часто - больше.

3-х частная форма может быть формой самостоятельного произведения - танцы, прелюдии, этюды, песни, романсы и т. д. Но также она может быть частью крупной формы, например сонаты или симфонии.

Примеры.

Мендельсон "Свадебный марш"

Глинка Марш Черномора

Мусоргский опера "Борис Годунов" Пролог 1 картина хор "На кого ты нас покидаешь"

Чайковский опера "Евгений Онегин" 1 картина Ариозо Ленского "Я люблю Вас..."

Прокофьев кантата "Александр Невский" 2 часть "А и было дело на Неве-реке"... 4часть "Вставайте, люди русские..."

3.Форма Вариации в музыке. Примеры.

Это такая музыкальная форма, которая основана на проведении темы, а затем многократном ее повторении, но каждый раз в новом, измененном виде.

А А1 А2 А3 ... кода

Измененное повторение темы называется ВАРИАЦИЕЙ ( от ит. ИЗМЕНЕНИЕ)

Существуют различные типы вариаций.

BASSO OSTINATO - старинные вариации. Темой таких вариаций служит небольшая мелодия в нисходящем движении в басу. Она непрерывно повторяется ( в басу) , а развитие ( варьирование ) идет в верхних голосах. Эти вариации не отделены друг от друга, а идут непрерывным потоком. Число их велико. Вариации на basso ostinato встречаются в инструментальной и вокальной музыке часто у композиторов 17 -18 веков: Перселла, Баха , Генделя

На принципе этих вариаций строятся ПАССАКАЛИЯ, САРАБАНДА, ЧАКОНА - старинные медленные танцы, которые были частью траурной церемонии.

ПРИМЕР. И.С.БАХ Пассакалия До минор для органа.

КЛАССИЧЕСКИЕ, СТРОГИЕ или ОРНАМЕНТАЛЬНЫЕ вариации.

Тема таких вариаций обычно простая, лишенная ярких интонаций. Фактура простая, часто аккордовая, темп умеренный, размер 16, 24 или 32 такта.

Такая простота дает большие возможности для варьирования.

Главным средством варьирования является изменение темы путем добавления новых звуков. Тема, как бы, одевается в кружево или орнамент. Отсюда - название.

Во всех вариациях сохраняется гармоническая основа темы и ее форма, а сама мелодия растворяется в фигурациях. Принцип развития вариаций - постепенное удаление от темы. Одна из средних вариаций пишется в противоположном ладу. Она более певуча, в ней выражено лирическое начало. При этом образуется элемент 3-х частной формы.

Важным моментом вариаций является проблема замыкания цикла, т.к. теоретически эта форма не имеет окончания. Самым распространенным приемом заключения является КОДА, обычно на интонации темы. Другой прием замыкания - возвращение к теме. Еще прием - придание последней вариации финального характера ( Моцарт Соната Ля мажор 1 часть). Она звучит энергично, активно, как финал.

СВОБОДНЫЕ вариации. Их использовали романтики. Отличительный признак от классических - большая самостоятельность, индивидуальность каждой вариации.

ПРИМЕР. Рахманинов Вариации на тему Паганини.

ГЛИНКИНСКИЕ вариации СОПРАНО-ОСТИНАТО.

Это вариации на неизменную мелодию. При этом варьируется сопровождение. Мелодией таких вариаций часто служит народная песня или близкая по интонациям народной. ПРИМЕРЫ.Глинка Персидский хор ( Руслан и Людмила)

Мусоргский Песня Варлаама ( Борис Годунов)

Равель Болеро

Шостакович 7-я симфония Эпизод нашествия