7. Этапы работы над жывапiснай выявай нацюрморта.

В основу первого этапа предварительный эскиз. Определяется месторасположение изображения на листе, установление основных пропорций величин.

Построение обязательно начинается с обобщенной формы всей группы, с опред. с композиционного расположения. Когда группа в целом будет намечена, можно переходить к определению относительных пропорций предметов и их взаимного расположения. Сравниваем размеры всех предметов по высоте и ширине. По возможности находим точки схода параллельных линий и переходим к точному построению перспективы каждого предмета. Нельзя полностью построить один предмет, потом приняться за другой. Необходимо все время сравнивать величины отдельных предметов и их частей между собой с целым.

Далее намечаются тонально-цветовые отношения крупных предметов, имеющих решающее значение для колористического построения, например: фон, драпировка на столе, керамический сосуд, яблоко, осенний лист клена. В цветовом решении фона, стола, драпировки сразу передаются различия по тону, цвету, теплоте или холодности гаммы. Намечается широкий свет, полутон, тень, рефлекс на каждом предмете в соответствии с характером формы, освещением и удалением предметов.

На следующей стадии работы найденные отношения уточняются, моделируется форма предметов. Такая более тщательная прописка предмета «выдвигает» его вперед. В тени же, напротив, все написано обобщеннее, с мягкими переходами, без резких контрастов тона, цвета. Нужно писать предметы вместе. Внимательно следить за изменениями окраски в зависимости изменений светотени. Каждый предмет имеет разные оттенки: на свету одни, в полутени другие.

Особого внимания требует живопись первого плана натюрморта. Внимательно лепить цветом форму, чтобы он служил активным вводом в композицию, «поддерживал» предметы последующих планов. Явление воздушной перспективы. Контуры дальних предметов как бы сливаются с фоном, благодаря чему достигается впечатление пространства. Если не смягчить краски задних предметов, то последние будут «выпирать» на передний план. Не упускать из виду общий тон натуры. На завершающей стадии работы вернуться к уточнению общего тонально-цветового и пластического решения и подчинить ему частности — проверить, нет ли излишне ярких или резких пятен, контрастов, разрушающих цельность.

9. Этапы работы над живописным изображением портрета.

2-х главных задачах худ. портрета: передаче психологического и физического сходства.

Работу над портретом можно разделить на 3 этапа:

1. Композиция

2. Рисунок

3. Живопись

КОМПОЗИЦИЯ. Составляя композицию портрета: поза модели, освещение, заранее "увидеть" цветовое решение портрета.

Точное объяснение композиционных задач можно найти у Эжена Делакруа.

Для того, чтобы портрет не был плоским, важно заранее продумать 2 перспективы, - линейную и воздушную. Первая закладывается в рисунке, вторая - в живописи.

Заранее следует продумать и цветовое решение портрета: ведущие цветовые и тоновые гармоничные пары, рефлексы, акценты и фактуры с главной целью: эффектно выделить лицо.

Известные композиционные приемы:

Симметрия/ ассиметрия

Контрасты (светотени, фактуры, цвета, контуров, размеров)

Вертикали/ горизонтали/диагонали

Ритм (цветовые пятна, пустоты, повторяемость элементов).

РИСУНОК. В соответствии с выбранной композицией строится рисунок.