«Современник» 1840-50х годов и русская драма

Некрасовский современник 40х и начала 50х годов постоянно обращал внимание на резкое отставание драмы от прозы и лирики и на застой в театре. «…Наша драматическая литература, - писал Некрасов в 1847 году, - не имеет ничего общего с остальною литературою, в которой есть жизнь и движение… Ничто живое и современное не отразилось на наших сценических произведениях. Здесь все мертво и неподвижно»⁴.

Первый этап расцвета реалистической драмы приходится лишь на вторую половину 50х годов, эпоху начавшейся революционной ситуации. В конце 40х и в начале 50х годов драма имела лишь двух писателей – Тургенева и Островского. В анализе театрального репертуара с 1846 по 1861 год Е.Г. Холодов указал на многие причины, вызвавшие к середине 50х годов значительные сдвиги в репертуаре, однако им не был учтен материал общественно-литературных журналов, в частности «Современника» как самого передового и популярного в те годы.

Необходимо было расчистить путь к жизненной правде в драме, к выработке новых средств сценической выразительности, чего нельзя было сделать без последовательной борьбы с засилием в литературе и в театре ложновеличавых драм, мелодрам и особенно легковесных водевилей. И в этом отношении некрасовский «Современник» остался верен Белинскому, крупнейшему теоретику драмы и театра, воспитателю общества в духе передовых идеалов времени. Некрасов, отдавший в свое время дань этому жанру. Отмечал, что содержание водевилей, десятками появляющихся на сцене, « все еще вертится около любви»⁵, сюжеты также строятся на традиционных эффектах, на водевильной путанице, на нелепых случайностях. «Современник» в отделе «Критика и библиография» часто помещал рецензии, обычно безымянные, на бесталанные пьесы, способствуя или забвению их автора, или созданию иронического отношения к нему читателя. Долгое время водевили П.А. Каратыгина и П.И. Григорьева с большим успехом шли на сцене. К началу 50х годов уже была «исчерпана роль водевилей»⁶. К тому же лучшие произведения прославленных водевилистов были уже созданы. Рецензии «Современника» на новые водевили были беспощадны. Водевиль П.И. Григорьева «домашняя История» назван «донельзя посредственным»⁷, а про «Житейскую школу» сказано, что ее персонажи «похожи на кукол в игрушечных театрах»⁸.Рецензия на вышедшие в 1854 году «Сочинения П. Каратыгина» заканчивается словами: «…от чтения сочинений, подобных изданным, лучше, если б автор уволил нас»⁹.

В борьбе «Современника» за драму нового типа, за обновление сценического репертуара следует учесть роль А.В. Дружинина, выступившего под маской Иногороднего подписчика¹⁰. Особого внимания заслуживают также «Заметки» Нового поэта, основным создателем которых выступил И.И. Панаев¹¹. С середины 50х годов Новый поэт придерживался эстетических принципов Чернышевского и Добролюбова. Наибольшую ценность имеют «заметки» об Островском, Писемском, А. Потехине, Сухово-Кобылине, Львове, Чернышеве. Чаще всего он писал об искусстве А. Мартынова, внимательно следя за его творческим ростом. Но никогда Новый поэт не достигал такой высоты, как в характеристике П. Садовского¹². Это было вдохновенное слово не только в честь великого московского актера, но и в честь Островского.

С большим вниманием «Современник» относился к начинающим драматургам, поддерживал, направлял их своими пожеланиями. Дружинин первым в «Современнике» приветствует комедии Тургенева «Где тонко, там и рвется» и «Холостяк», рассматривая их как явления драмы нового типа. О комедии «Холостяк» сказано: « … автор представил нам настоящую живую русскую комедию, которая умна, занимательна, свежа, удобна для сцены»¹³.

Когда в «Москвитянине» была напечатана пьеса Писемского «Ипохондрик»¹⁴, Новый поэт отметил ее сильные стороны – «несколько характеров обрисованы очень удачно», «в языке меткие выражения, исполненные комизма». А также недостатки пьесы – «отсутствие серьезной и строго проведенной мысли…действие…не обуславливается ходом событий». Вывод же оказался самый благожелательный: « … мы ценим его талант и возлагаем на него надежды».¹⁵ Очевидно, такой отзыв способствовал тому, что Писемский новую комедию «Раздел» отдал именно в «Современник».¹⁶

Реалистическое направление в драме и театре не могло успешно развиваться без философско-теоретической основы. Русская теория реалистической драмы, начатая Пушкиным и разработанная Белинским, в новых исторических условиях была углублена Чернышевским и Добролюбовым. Ряд программных положения своей эстетической теории Чернышевский высказал именно в отзывах о драматических произведениях. В рецензии на комедию Островского «Бедность не порок» он сформулировал одно из своих основных убеждений: «В правде сила таланта. Ошибочное направление губит самый сильный талант»¹⁷. В отзыве на комедию В.А. Соллогуба «Чиновник» Чернышевский обосновал другое ведущее положение своей эстетики: « Художественность состоит в соответствии формы с идеею… если идея фальшива, о художественности не может быть и речи… только произведение, в котором воплощена истинная идея, бывает художественно, если форма соответствует идее»¹⁸.

Велика заслуга «Современника» и в публикации пьес. Исходя из общего фонда реалистической драматургии периода 1840-50х годов, можно утверждать, что из всех общественно-литературных журналов того времени доля «Современника» в создании этого фонда самая значительная. За рассматриваемый период журнал напечатал 3 пьесы Островского – «Семейная картина» (1857 год. №4), «Праздничный сон – до обеда» (1857 год. №2), «Не сошлись характерами» (1858 год. №1). Четыре пьесы Тургенева – «Где тонко, там и рвется» (1848 год. №11), «Месяц в деревне» (1855 год. №1), «Завтрак у предводителя» (1856 год. №8), «Чужой хлеб» (1857 год. №5). Таким образов в «Современнике», кроме Салтыкова-Щедрина, печатались все крупнейшие драматурги того времени, а также Писемский и А. Потехин. Материал журнала позволяет обнаружить и давно забытые произведения С.Н. Федорова, А.С. Зеленого и Леонтьева. Драматические произведения указанных авторов, как и комедии П.Н. Меншикова, сделали свое дело. Они были фоном, спутниками большой реалистической комедии.

Немало важен тот факт, что нередко драматурги приходили в «Современник» после того, как журнал публиковал рецензии на их произведения, напечатанные в других изданиях. Так произошло с Писемским и А. Потехиным. Но самое важное – в 1856 году в «Современник обратился Островский, ставший к тому времени ведущим драматургом. Немалую роль в переломе мировоззрения и творчества драматурга сыграл именно «Современник» - единственный журнал, который последовательно отстаивал принципы реализма в искусстве, гоголевское направление в литературе. Островскому, как демократу-просветителю, ближе всего был именно «Современник», где еще в 1855 году редакция журнала определила главную задачу литературы: «…возвысить общество до своего идеала – идеала добра, света, истины»¹⁹.

Интенсивная публикация с середины 50х годов драматических произведений в «Современнике», а также в других журналах дает основание для утверждения, что переломным моментом в развитии драмы является именно середина 50х годов, когда страна, по словам Герцена, была «круто разбужена».