Всероссийский государственный институт кинематографии им.С.А.Герасимова учебная программа по курсу История мирового киноискусства
Учитывая специфику института, курс «История мирового киноискусства» является одним из основных в учебных планах факультета дополнительного профессионального образования и ставит своей задачей анализ кинопроцесса, обобщение закономерностей становления и развития мирового кино.
Данная программа создана на основе программ «История отечественного кинематографа» и «История зарубежного кино», разработанных кафедрой киноведения ВГИК, в которых учитывается опыт, накопленный киноведческим факультетом института с первых лет его существования.
В итоге изучения курса слушатели должны обладать конкретными знаниями об основных закономерностей и тенденций исторического развития мирового кино и его отдельных периодов, своеобразия творческой эволюции ведущих мастеров, уметь квалифицированно анализировать и оценивать явления и процессы, характеризующие развитие киноискусства на протяжении его истории.
Учитывая особенности образовательного уровня обучающихся (уже имеющих высшее образование), а также ограниченные сроки преподавания предмета (240 часов аудиторных занятий), основными видами занятий являются лекции (120 часов), учебные просмотры фильмов (120 часов) и индивидуальная работа студентов1. Учебным планом предусмотрены также индивидуальные консультации, призванные способствовать успешному написанию курсовой работы.
За время изучения предмета слушатели готовят две письменные курсовые работы, одна из которых обращена к истории отечественного, а другая - к истории зарубежного кинематографа. Необходимо отметить, что в курсе рассматривается главным образом история игрового кино, так как в зависимости от избранной специализации слушатели имеют возможность дополнительно изучать как историю, так и теоретические проблемы, связанные с эволюцией неигровых видов кино, а также взаимодействие киноискусства с новыми формами экранных технологий.
Настоящая учебная программа, охватывающая узловые темы, предназначена для слушателей, избравших очную (вечернюю) форму обучения. При заочной форме обучения объем лекционных и просмотровых занятий сокращается, но увеличиваются количество индивидуальных консультаций и объем самостоятельного освоения материала.
Основные темы курса.
1. Рождение кино и исторические предпосылки формирования жанрово-тематического диапазона основных кинематографий Европы и США (4 часа).
Предыстория кино. Братья Люмьер и первый публичный киносеанс (1895). Эстетическая ограниченность принципа «движущейся фотографии». Рождение жанров. Ж.Мельес - родоначальник игрового кино. Освоение выразительных возможностей нового искусства, ориентация на опыт смежных искусств.
Э.Портер и его вклад в освоение выразительных возможностей кинокамеры. Эпоха «никель-одеонов» и превращение кино в главный источник массового развлечения. Основные центры кинопроизводства и организация системы проката.
Периодизация кино в дореволюционной России. Становление отечественного кинопроизводства. Кинопредпринимательная деятельность А.Дранкова и А.Ханжонкова. Крупнейшие режиссеры русского дореволюционного кино (Я.Протазанов, В.Гардин, Е.Бауэр, В.Старевич) и своеобразие их художественных исканий. Влияние традиций отечественных литературы и театра на становление отечественного кино. Формирование системы «звезд»: В.Холодная, И.Мозжухин и другие.
2. Формирование традиций американского кино (4 часа).
Компания кинопатентов (МППК) и ее борьба за монополию в сфере производства и проката. Независимые в Голливуде (1909).
Начало творческого пути Д.У.Гриффита. Актерская школа, разработка принципов кинодраматургии и кинематографического языка в его ранних фильмах.
Т.Инс - актер, режиссер, организатор конвейерного производства фильмов. Исторические фильмы и вестерны с участием У.Харта. Практика «железного сценария» и стандартизация творческого процесса в период «Трайэнгла».
Мак Сеннет - родоначальник американской «комической». Сеннетовские «гэги», импровизационность и динамика действия. Влияние Сеннета на ведущих комиков и американскую школу комедии 20-х годов.
Система «звезд» как феномен массовой культуры.
Кульминация творчества Д.У.Гриффита. «Рождение нации»(1915) - первый полнометражный фильм США. «Нетерпимость»(1916) - как реализация исторической философии Гриффита. Разнообразие монтажных решений и их связь с концепцией. Пластическое богатство фильма: ритм, метафоричность, композиция кадра, движение камеры, использование виража.
Начало творческой биографии Ч.Чаплина: от персонажа слэпстика к маске Чарли.
3. Кино Франции 20-х годов и эстетика «Авангарда» (4 часа).
Кризис французского кинопроизводства вследствие наступления Голливуда и ликвидаторской деятельности Ш.Патэ.
Популярность идей А.Бергсона и З.Фрейда. «Революция» в искусстве: конструктивизм, дадаизм, сюрреализм. Борьба творческой интеллигенции за возрождение национального кино. Теоретические работы и практическая деятельность Р.Канудо. Критические статьи, сценарии и фильмы («Лихорадка», «Молчание») Л.Деллюка и их роль в становлении «Авангарда». Эстетическая платформа «Авангарда» в трудах Л.Деллюка («Фотогения») и Л.Муссинака(«Панорама кино»). Камерная драма раннего «Авангарда»(«Улыбающаяся мадам Беде»). Эспериментальные фильмы М.Эрбье и Ж.Эпштейна.
Концепция «интегрального фильма», отрицание сюжета и актера, влияние сюрреализма («Механический балет» Ф.Леже, «Антракт» Р.Клера, «Раковина и священник» Ж.Дюллак). Борьба тенденций внутри «Авангарда»: поиски А.Кавальканти («Только время»), Д.Кирсанова («Менильмонтан»), Ж.Виго («По поводу Ниццы»), «Андалузский пес» С.Дали и Л.Бюнюэля.
А.Ганс и влияние его экспериментов в области монтажа, ритма, композиции и формата кадра («Колесо», «Наполеон») на французское кино.
Фильм «Страсти Жанны Д’Арк» (1928) К.Дрейера и его место в кинематографе 20-х годов.
4. Кино Германии (8 часов).
Окончание Первой мировой войны и расстановка политических сил в Германии 20-х годов.
Эстетические принципы экспрессионизма в фильме Р.Вине «Кабинет доктора Калигари»(1919): идейная концепция картины, ее пластически-пространственная реализация, экспрессионизм в игре актеров.
Стилистические поиски Р.Вине, Ф.Мурнау, П.Лени.
Содружество Т.фон Гарбоу - Ф.Ланг. От романтизации личности, неподвластной законам бытия («Доктор Мабузе»), к эпической дилогии «Нибелунги» и фильму-утопии «Метрополис». Критика реакционно-романтической модели мира и человека в последних фильмах Ф.Ланга, созданных в Германии.
Эстетические принципы «каммершпилле» и их художественное воплощение в фильме «Последний человек»(1925).
Коммерческая продукция (фильмы Э.Любича) и ленты социально-критической направленности («Безрадостный переулок» Г.Пабста и «Поездка матушки Краузе за счастьем» Ф.Ютци).
5. Кино США в 20-е годы (8 часов).
Ослабление европейских кинематографий в ходе конкурентной борьбы с Голливудом после окончания Первой мировой войны. Переезд в США ведущих кинематографистов Германии, Франции, Швеции и других стран. Американские кинодебюты Э.Любича, В.Шестрома, Ф.Мурнау, Ж.Фейдера, А.Корда и других.
Эстетические стандарты искусства США 20-х годов в столкновении с творчеством художников-реалистов. Место Голливуда в утверждении идеалов «американской мечты». Слияние кинобизнеса с банковским капиталом, вытеснение независимых, реорганизация проката. Основные жанры коммерческой продукции.
«Звезды» 20-х годов: Д.Гилберт, Р.Валентино, Г.Гарбо и др. Герои фильмов и персонажи «звезд» как выражение духа эпохи. Создание Американской академии киноискусства.
«Золотой век» американской кинокомедии. Творчество Ч.Чаплина, Б.Китона, Г.Ллойда, С.Лорела и О.Харди, Г.Лэнгдона и других.
Реалистические фильмы Э.Штрогейма. Идеалы «просперити» в романе Ф.Норриса «Алчность» и их экранная трактовка в фильме Э.Штрогейма(1924).
Мотивы «потерянного поколения», документализм и символика, смелость монтажно-изобразительных решений в фильме К.Видора «Большой парад»(1925). Мифы «просперити» в картине «Толпа» (1928).
6. Рождение советского кино и творчество Л.Кулешова (4 часа).
Октябрьская революция и кинематограф. Первые советские киноорганизации. Хроника. Агитфильмы. Деятельность частных кинопредприятий. Декрет о национализации кинематографии. Организация Госкиношколы. Первые ростки советского художественно-игрового кино.
Экспериментальная мастерская Л.Кулешова. Участие В.Пудовкина, А.Хохловой, Б.Барнета, В.Фогеля, С.Комарова в работе мастерской. Теория киномонтажа. «Эффект Кулешова». Теория кинонатурщика. Исследование изобразительно-монтажных возможностей киноискусства. Разработка принципов организации производственного процесса фильма. Репетиционный метод.
Особенности монтажа, актерского исполнения и изобразительного решения в фильме «Необычайные приключения мистера Веста в стране большевиков»(1924).
Экранное прочтение рассказа Д.Лондона «Неожиданное» в фильме «По закону»(1925). Особенности сюжетной композиции и изобразительного решения, психологизм актерского исполнения.
Значение теоретических трудов (книга «Искусство кино», статьи разных лет) и экспериментальных работ Л.Кулешова для становления и дальнейшего развития киноискусства.
7. Д.Вертов и неигровое кино 20-х годов (4 часа).
Начало работы в хронике. Журнал «Кинонеделя». Экспериментальные поиски выразительных возможностей документального кино. Журнал «Киноправда». Манифест «Киноки. Переворот»(1923).
Публицистические фильмы Д.Вертова «Киноглаз»(1924), «Ленинская киноправда»(1925), «Шагай, Совет»(1926), «Шестая часть мира»(1926). Особенности творческого метода, принципы «киноглаза» и «киноправды». Разработка эстетической модели документального фильма в теоретических трудах и творческой практике режиссера («Человек с киноаппаратом», 1929).
Жанр историко-монтажного фильма в творчестве Э.Шуб.
Значение отечественной документалистики 20-х годов для развития советского и мирового киноискусства.
8. Творчество С.Эйзенштейна (8 часов).
Начало творческого пути. Театральные работы. Статья С.Эйзенштейна «Монтаж аттракционов». Тематические и эстетические новации фильма «Стачка»(1925). Творческое содружество с оператором Э.Тиссэ и его влияние на изобразительное решение фильмов С.Эйзенштейна.
«Броненосец «Потемкин»(1926) - крупнейшее произведение советской и мировой кинематографии. История постановки фильма. Новаторский характер драматургии и режиссуры фильма. Своеобразие киноязыка (монтаж, изобразительная композиция, деталь, кинометафора). Особенности жанрового решения. Политическая борьба вокруг фильма за рубежом.
Жанровые особенности фильма «Октябрь»(1927) как «поэтической хроники». Документализм и метафоричность образного строя. Язык фильма и теория «интеллектуального кино».
Обращение к современной теме в фильме «Старое и новое»(1929). Изобразительная культура и монтаж. Издержки экспериментирования.
Теоретические труды С.Эйзенштейна 20-х годов. Теории «монтажа аттракционов», «типажа», «интеллектуального кино», «эмоционального сценария» и др.
Историческое значение творчества С.Эйзенштейна.
9. Творчество В.Пудовкина (4 часа).
Учеба в ГТК, начало творческой биографии и первые самостоятельные постановки.
Фильм «Мать»(1926) как значительная победа советского кино. Творческое содружество с драматургом Н.Зархи и оператором А.Головней. Принципы экранизации. Социально-психологический конфликт фильма и значение сквозной метафоры в построении действия. Особенности изобразительного и монтажного решения. Участие в работе актеров МХАТ В.Барановской и Н.Баталова. Типаж в фильме. Влияние картины «Мать» на развитие реалистических принципов киноискусства.
«Конец Санкт-Петербурга»(1927). История замысла. Соотношение эпического и драматического начал. Выразительность монтажных и изобразительных решений.
Тема национально-освободительного движения и драматическая судьба героя в фильме «Потомок Чингиз-хана»(1929). Метафоричность образного языка ленты.
Обращение режиссера к морально-этическим проблемам в фильме «Простой случай»(1930). Теория и практика «эмоционального сценария». Психологический конфликт и его экранное воплощение. Поиски новых выразительных средств экрана (идея «цайт-лупы»).
Теоретические работы В.Пудовкина: «Киносценарий», «Кинорежиссер и киноматериал», «Актер в фильме» и их значение для теории и практики киноискусства.
10. Творчество Г.Козинцева и Л.Трауберга (4 часа).
Фабрика эксцентрического актера (ФЭКС). Сборник манифестов «Эксцентризм» и театральные постановки. Фильмы «Похождения Октябрины»(1924) и «Чертово колесо»(1926).
Сближение с ОПОЯЗом. Метод «остранения» и фильм «Шинель»(1926). Поиски монтажно-пластических средств воссоздания особенностей стиля Гоголя.
Освоение историко-революционной темы и отход от крайностей эксцентризма в фильмах «СВД»(1927) и «Новый Вавилон»(1929). Творческое содружество Г.Козинцева и Л.Трауберга с оператором А.Москвиным и художником Е.Енеем. Роль деятельности ФЭКС в обогащении изобразительно-выразительных возможностей киноискусства. Особенности актерской школы ФЭКС (П.Соболевский, С.Магарилл, С.Герасимов, О.Жаков, Е.Кузьмина и другие).
11. Творчество А.Довженко (4 часа).
Начало творческого пути: «Вася-реформатор»(1926), «Ягодка любви»(1926) и «Сумка дипкурьера»(1927).
Особенности композиции и фольклорные мотивы фильма «Звенигора»(1928). Новизна темы и стиля, роль изобразительной метафоры.
Своеобразие художественного решения темы гражданской войны на Украине в фильме «Арсенал»(1929). Влияние украинского народного творчества на содержание и изобразительную форму фильма, его поэтическая символика.
Философско-поэтическая концепция фильма «Земля»(1930). Социальное и «биологическое» в его художественной структуре. Дискуссии о «Земле» в печати. Значение творчества А.Довженко 20-х годов для развития отечественного и мирового кино.
12. Психологически-бытовое направление в отечественном кино 20-х годов (4 часа).
Возвращение на родину Я.Протазанова и изображение советской жизни с помощью традиционных приемов дореволюционного кино в фильмах «Аэлита»(1924) и «Его призыв»(1925). Критика мещанства и бюрократизма в кинокомедиях «Закройщик из Торжка»(1925) и «Дон Диего и Пелагея»(1928). Социальная сатира на зарубежном материале в лентах «Процесс о трех миллионах»(1926) и «Праздник святого Йоргена»(1930). Социально-психологический конфликт в экранизации рассказа Б.Лавренева «Сорок первый»(1927). Отражение характеров и конфликтов дооктябрьской России в фильмах «Человек из ресторана»(1927), «Белый орел»(1928) и «Чины и люди»(1929) с участием актеров мхатовской школы и видных деятелей отечественной сцены.
Особенности жанрового решения историко-революционных фильмов «Бухта смерти» и «Предатель», созданных в 1926-ом году А.Роомом. Новаторское решение морально-этической темы и своеобразие поэтики фильма «Третья Мещанская»(1927). Особенности драматургии, режиссуры и актерского исполнения в экранизации новеллы А.Барбюса («Привидение, которое не возвращается», 1930).
Кинематографический дебют Б.Барнета. Поиски собственной темы и стиля и своеобразие бытовых лирических комедий «Девушка с коробкой»(1927) и «Дом на Трубной»(1928).
Ф.Эрмлер и киноэкспериментальная мастерская (КЭМ). Фильмы «Катька - Бумажный ранет»(1926) и «Парижский сапожник»(1928). Вопросы морали и быта советской молодежи. Дискуссионный характер фильмов. Идейное переоcмысление рассказа Е.Замятина «Пещера» в картине «Дом в сугробах»(1928). Своеобразие драматургического замысла и психологизм фильма «Обломок империи»(1929).
Творческие искания С.Юткевича в 20-е годы. Своеобразие драматургического решения современной темы и стилистика фильмов «Кружева»(1928) и «Черный парус»(1929).
13. Рождение звукового кино и кинематограф США в 30-е годы (8 часов).
Эксперименты изобретателя Ли Де Фореста и первые звуковые системы. «Певец джаза»(1927) и завершение эры немого кино. Переоборудование кинопромышленности в связи с переходом к выпуску звуковых фильмов. Особенности первых звуковых лент США, новые тенденции в кинодраматургии и экранной стилистике. Эстетика эвукового кинематографа 30-х годов.
Экономический кризис («великая депрессия») и «новый курс» президента Ф.Д.Рузвельта. Влияние общественно-политических процессов на развитие кинематографа.
Стандартизация жанров в 30-е годы и пути преодоления устоявшихся канонов выдающимися мастерами американского кино.
Творчество Ф.Капры. Идиллическое истолкование реальности и оригинальность драматургического построения фильмов «Леди на день»(1933) и «Это случилось однажды ночью»(1934). Пропаганда идей «нового курса» в популистских комедиях «Мистер Дидс выходит в люди»(1936), «Вам этого с собой не унести»(1938) и «Мистер Смит едет в Вашингтон»(1939).
Перелом в творчестве У.Уайлера после обращения в качестве литературной первоосновы к произведениям Л.Хелман и С.Льюиса в фильмах «Эти трое» и «Додсворт» (оба - 1936). Критический реализм картин «Тупик»(1937) и «Лисички»(1941). Влияние драматургии Чехова и Горького на разработку психологических характеристик героев и воссоздание атмосферы действия. Отказ от голливудских традиций жанра гангстерского фильма, мелодрамы и вестерна в фильмах «Тупик»(1937), «Иезавель»(1938), «Грозовой перевал»(1939), «Человек Запада»(1940).
Фильм «Гроздья гнева»(1940) как вершина критического реализма в американском кинематографе предвоенного десятилетия.
Расцвет творчества Ч.Чаплина. От кинокомедий «Огни большого города»(1931) и «Новые времена»(1936) до «Великого диктатора»(1940).
Новаторский характер фильма О.Уэллса «Гражданин Кейн»(1941).
Создание империи Уолта Диснея, эстетическое новаторство его творчества.
«Звезды» крупнейших кинокомпаний и их роль в утверждении идеалов американского образа жизни.
14. Кино Западной Европы. 30-е годы (8 часов).
Экономический кризис во Франции. Попытка фашистского переворота и создание Народного фронта. Прогрессивные тенденции в литературе и искусстве Франции 30-х годов.
Национальный характер фильмов Р.Клера. Трансформация его философии и стилистики в связи с вступлением кинематографа в новый качественный этап развития. Переплетение лирического и комического в картинах «Под крышами Парижа»(1930), «Миллион»(1931), «14-е июля»(1933). Политическая сатира фильмов «Свободу нам»(1932) и «Последний миллиардер»(1934). Завершение французского периода в творчестве режиссера.
Личностный характер фильмов и гуманистические мотивы в творчестве Ж.Виго. «По поводу Ниццы»(1929) как «социальный документ» действительности. Поэтическое видение мира в картинах «Ноль за поведение»(1933) и «Аталанта»(1934).
Трагическая тема в фильмах Ж.Фейдера «Большая игра»(1934) и «Пансион «Мимоза»(1935).
Образование киносекции «Сине Либерте» при Парижском Доме культуры(1936) и расцвет творчества Ж.Ренуара. От агитплаката «Жизнь принадлежит нам»(1936) до исторического фильма «Марсельеза»(1938). Драмы «Тони»(1934), «Преступление господина Ланжа»(1935) и экранизация горьковской пьесы «На дне»(1936), их влияние на развитие неореализма в Италии. Философская драма «Великая иллюзия»(1937) как отражение идей Народного фронта. Пессимистические мотивы в лентах «Человек-зверь»(1938) и «Правила игры»(1939).
Особенности эстетической программы и драматургии фильмов Ж.Дювивье. Жанровые поиски, оригинальность монтажно-пластических решений в картине «Бальная записная книжка»(1937).
Творческий путь М.Карне и тема рока в фильмах «Набережная туманов»(1938) и «День начинается»(1939).
Переход к звуку и борьба за возрождение национального кино Великобритании. «Частная жизнь Генриха YIII» и организация «Лондон филмз». Колониальные драмы как ностальгия по имперскому величию.
Режиссер и продюсер А.Корда, его роль в реорганизации английской кинематографии. «Хроники частной жизниI» и другие костюмно-исторические фильмы А.Корда.
Английский период в творчестве А.Хичкока.
Прогрессивные тенденции в кино Германиии 1929-1932 годов.
Кино Германии и Италии в условиях фашистской диктатуры.
15. Освоение звука в советском кино начала 30-х годов (4 часа).
Реконструкция технической базы кинематографии. Системы звукозаписи И.Тагера и А.Шорина. Изобразительно-монтажный и звукозрительный образ. Теоретические споры вокруг проблем звукового кино. «Будущее звуковой фильмы. Заявка»(1928) С.Эйзенштейна, В.Пудовкина и Г.Александрова.
Экспериментальные работы со звуком в неигровом кино: поиски Дз.Вертова, А.Роома, В.Ерофеева.
Первые опыты по озвучиванию игровых фильмов(«Земля жаждет», Ю.Райзман, 1930, «Одна» Г.Козинцев и Л.Трауберг, 1931).
Выразительная функция речи, шумов и элементы монтажно-изобразительной поэтики в пластическом решении первого звукового фильма «Путевка в жизнь» Н.Экка (1931) и «Златые горы» С.Юткевича(1931).
Развитие поэтики монтажно-типажного кинематографа в звуковом фильме («Иван», А.Довженко, 1932) и психологическая разработка характеров(«Встречный», Ф.Эрмлер и С.Юткевич, 1932, «Окраина», Б.Барнет, 1933). Дискуссия об «Иване» и «Встречном».
16. История революции и современность в советском кино 30-х годов (4 часа).
Выдающаяся роль фильма братьев Васильевых «Чапаев»(1934) в становлении звукозрительного кинематографа и в воплощении темы гражданской войны.
Провозглашение метода социалистического реализма как единого творческого метода в советском искусстве на Первом съезде советских писателей(1934).
Связь историко-революционной и современной темы в творчестве ведущих мастеров кино.
Г.Козинцев и Л.Трауберг. Судьба героя и образ эпохи в трилогии о Максиме («Юность Максима», 1935, «Возвращение Максима», 1937, «Выборгская сторона», 1939).
Е.Дзиган. Творческое содружество с В.Вишневским. Эпический сюжет и индивидуальные образы героев в картине «Мы из Кронштадта»(1936).
М.Ромм. Четкость драматургической композиции и выразительность характеристик персонажей в картине «Тринадцать»(1937). Жанровые особенности фильмов «Ленин в Октябре»(1937) и «Ленин в 1918 году»(1939). Социально-психологический конфликт фильма «Мечта»(1941).
С.Юткевич. Кинематографическая выразительность и негативное влияние идеологических штампов времени в картинах «Человек с ружьем»(1938) и «Яков Свердлов»(1940).
Ю.Райзман. Морально-этическая проблематика в картине «Летчики»(1935). Фильм «Последняя ночь»(1937) как семейная драма.
Ф.Эрмлер. Внутреннее единство картин «Крестьяне»(1935) и «Великий гражданин»(1938-1939). Искажение исторической правды и художественные противоречия фильмов.
А.Зархи и И.Хейфиц. Тема «интеллигенция и революция» в фильме «Депутат Балтики»(1937). Ограниченность авторской позиции рамками идеологических представлений своего времени и реальный драматизм, психологическая глубина характера главной героини Александры Соколовой(В.Марецкая) в картине «Член правительства»(1940).
С.Герасимов. Особенности решения морально-этической темы и поэтики в фильмах «Семеро смелых»(1936), «Комсомольск»(1938), «Учитель»(1939).
А.Довженко. Лиро-эпическая композиция картин «Аэроград»(1935) и «Щорс»(1939).
Развитие кинокомедии в творчестве Г.Александрова, И.Пырьева, А.Ивановского и других.
17. Исторический фильм и экранизация литературной классики в отечественном кино 30-х годов (4 часа).
Активизация общественного интереса к историческому прошлому. Достижения и просчеты в экранном решении исторической темы. Модернизация образов исторических деятелей в свете политической злобы дня. Содружество писателей и кинематографистов. Споры вокруг проблем экранизации.
Новая трактовка личности и эпохи Петра в фильме «Петр I» (авт.сц.А.Толстой, реж.В.Петров, 1937-1939).
Тема народа в картине «Минин и Пожарский» (авт.сц. В.Шкловский, реж.В.Пудовкин, 1939).
Особенности драматургии фильма «Суворов»(авт.сц. Г.Гребнев, Н.Равич, реж.В.Пудовкин, 1941).
Патриотический пафос и изобразительная форма картины «Александр Невский»(авт.сц.П.Павленко, С.Эйзенштейн, реж. С.Эйзенштейн, 1938). Эйзенштейн о работе над исторической темой (выступление на творческом совещании 1940-го года). Теоретические работы Эйзенштейна 30-х годов.
Героико-романтическое раскрытие темы национально-освободительной борьбы украинского народа в фильме «Богдан Хмельницкий»(ав.сц.А.Корнейчук, реж. И.Савченко, 1941).
Жанровое переосмысление пьесы в фильме Я.Протазанова «Бесприданница»(1936).
Своеобразие экранизации трилогии М.Горького в фильмах М.Донского («Детство Горького», «В людях», «Мои университеты», 1938-40).
Организация студии «Союздетфильм» и развитие детского кино.
Жанр киносказки в творчестве А.Птушко и А.Роу.
18. Киноискусство в годы Второй мировой войны (4 часа).
Перестройка отечественной кинопромышленности в условиях военного времени. Возрождение традиций киноплаката и агитфильма в выпусках «Боевых киносборников».
Эволюция мастеров отечественного кино от поверхностно-агитационного раскрытия темы к ее реалистическому постижению. Основные фильмы военных лет («Машенька», реж. Ю.Райзман; «Парень из нашего города», реж. А.Столпер, Б.Иванов; «Секретарь райкома», реж.И.Пырьев, (все – 1942); «Она защищает Родину», реж.Ф.Эрмлер; «Во имя Родины», реж.В.Пудовкин (оба – 1943); «Радуга», реж.М.Донской, «Большая земля», реж.С.Герасимов (оба – 1944); «Человек № 217», реж.М.Ромм; «Нашествие», реж.А.Роом, 1945; «Иван Грозный», 1945, реж. С.Эйзенштейн ).
Влияние хроники на художественное кино и художественно-публицистическое начало в образном строе документальных фильмов о войне. Значение содружества документалистов с писателями и драматургами и роль режиссеров-игровиков (А.Довженко, С.Юткевич, Ю.Райзман и др.) в обретении документальным кинематографом нового художественного уровня.
Сплав эстетики игрового кино и документализма в творчестве Х.Дженнингса и развитие эстетики художественно-документального фильма в английском кино. Фильм Д.Лина и Н.Коуарда «...В котором мы служим»(1943).
Французское кино в годы оккупации. Творчество М.Карне и дебюты нового поколения кинорежиссеров.
Вступление США в войну и утверждение Государственным Управлением военной информации правил военной пропаганды для продюсеров Голливуда. Киноотделы армии, авиации и флота и работы в них ведущих мастеров американского кино. Ф.Капра и создаваемая под его руководством документально-монтажная серия «Почему мы воюем?»
Римский экспериментальный киноцентр и его роль в развитии национального кино в условиях фашистского режима. Дискуссия в журнале «Чинема» и возникновение термина «неореализм».
19. Неореализм и послевоенное кино Италии (16 часов)
Политическая ситуация в послевоенной Италии. Подъем неореалистического искусства, его место в кино Италии и роль в мировом кино.
Идейно-эстетическая платформа неореализма. Особенности метода и своеобразие стилистики.
«Рим - открытый город»(реж.Р.Росселини, 1945) как кинематографический итог антифашистского Сопротивления и эстетическая реализация программы неореализма.
Ч.Дзаваттини - теоретик неореализма. Содружество Ч.Дзаваттини и В. Де Сика. Летопись жизни послевоенной Италии в фильмах «Шуша»(1946), «Похитители велосипедов»(1948), «Умберто Д.»(1951).
Эволюция творчества Л.Висконти от социальной фрески «Земля дрожит»(1948) к фильму «Чувство»(1954).
Социальные драмы Дж.Де Сантиса. Значение фильма «Рим в 11 часов»(1952) в творчестве режиссера и неореализма в целом.
Своеобразие тематики фильмов и творческие интересы П.Джерми.
Творческие искания Р.Росселини.
Общество «потребления» и отчуждение личности в ранних фильмах М.Антониони.
Ф.Феллини как одна из узловых фигур итальянского и мирового кино. Начало творческой биографии. Образный смысл противостояния героев в фильме-притче «Дорога»(1954). Эволюция творческих интересов режиссера и становление метафорического языка в картинах «Ночи Кабирии»(1957), «Сладкая жизнь»(1959), «Восемь с половиной»(1963), «Джульетта и духи»(1965), «Сатирикон»(1969).
Осмысление опыта антифашистской борьбы в фильмах «Генерал Делла Ровере»(реж.Р.Росселини, 1959), «Большая война»(реж.М.Моничелли, 1959), «Чочара»(1960) и «Затворники Альтоны» (1962, оба - В.Де Сика) и «Все по домам» (реж. Л.Коменчини, 1960), «Четыре дня Неаполя»(реж. Н.Лой, 1963), «Они шли на Восток»(реж.Дж.Де Сантис, 1964). Тема фашизма в фильмах «Гибель богов»(режЛ.Висконти, 1969) и «Амаркорд» (реж. Ф.Феллини, 1974).
Политические проблемы 60-х годов в зеркале национального кинематографа: «Сальваторе Джулиано»(1961) и «Руки над городом»(1963, оба - Ф.Рози), «Метелло»(реж.М.Моничелли, 1969), «Битва за Алжир»(реж. Дж.Понтекорво, 19666), «Сидящий справа от меня»(реж.В.Дзурлини, 199) и другие.
Творчество М.Антониони. От идей неореализма(«Хроника одной любви», 1950 и «Дама без камелий», 1953) к проблеме разочарования интеллигенции в обществе потребления(«Крик», 1957, «Приключение» и «Ночь», оба - 1960), «Затмение»(1961), «Красная пустыня»(1964). Поиски активного героя и работа за рубежом («Блоу-ап», 1967, «Забриски пойнт», 1969, «Китай», 1972, «Профессия: репортер», 1975).
Творчество П.П.Пазолини. Люди «дна» как альтернатива буржуазности в фильмах «Аккатоне»(1961) и «Мама Рома»(1962). Диалог с коммунистами и католиками и его отражение на экране («Евангелие от Матфея», 1964). Реконструкция мифов («Царь Эдип», 1967 и «Медея, 1969) и идейные искания в философских притчах «Птицы большие и малые»(1966), «Теорема»(1968) и «Свинарник»(1970). Особенности экранного прочтения классики в трилогии «Декамерон»(1970), «Кентеберийские рассказы»(1972) и «Цветок тысячи и одной ночи»(1973). Тема фашизма в экранизации романа де Сада «Сало, или 120 дней Содома»(1975).
Леворадикальные тенденции в творчестве Б.Бертолуччи, М.Беллоккио и братьев Тавиани.
Последние фильмы Л.Висконти.
Новые модели «политического фильма».
Творческий путь Э.Скола от неореалистической драмы «Мы так любили друг друга»(1975) до поисков собственной темы и стилистики в фильмах «Терраса»(1979) и «Бал»(1984).
20. Советское кино в период малокартинья и начало «оттепели» (4 часа)
Трудности развития отечественной кинематографии в первые послевоенные годы. Реэвакуация киностудий и восстановление киносети. Влияние на кинопроцесс культа личности Сталина. Постановления партии «по идеологическим вопросам». Сокращение кинопроизводства. Ориентация ведущих режиссеров на исторические и историко-биографические темы. Иллюстративность, дидактика, модернизация истории в большинстве историко-биографических фильмов.
Развитие позитивного опыта киноискусства прошлых лет в некоторых фильмах этого периода. Роль в этом процессе фильмов о войне («Молодая гвардия», «Повесть о настоящем человеке», «Подвиг разведчика», «Звезда»).
«Художественно-документальные» фильмы о крупнейших стратегических операциях Великой Отечественной войны («Третий удар», «Сталинградская битва», «Падение Берлина»). Кинематографическая выразительность и оценка событий войны в духе культа личности Сталина.
Идеология «холодной войны» в фильмах этих лет(«Русский вопрос», «Секретная миссия», «Встреча на Эльбе», «Заговор обреченных»)
Особенности развития современной темы(«Донецкие шахтеры», «Кавалер Золотой звезды», «Кубанские казаки» и др.)
Отдельные творческие удачи и общий кризис кинематографии.
Постсталинская «оттепель» и активизация творческой инициативы художественной интеллигенции. Интерес к внутреннему миру, психология обычного человека в фильмах киномастеров старшего поколения («Возвращение Василия Бортникова», «Урок жизни», «Дело Румянцева» и др.) Приход в кино генерации молодых кинематографистов и их кинематографические дебюты («Весна на Заречной улице», «Чужая родня», «Земля и люди», «Это начиналось так» и др.)
21. «Новая волна» и ее роль в дальнейшем развитии французского кинематографа (8 часов).
Экспансия Голливуда в Европу. Соглашение Блюм - Бирнс и протест против него французской общественности.
Традиции «поэтического реализма» и влияние экзистенциалистских идей на творчество М.Карне(«Врата ночи», 1946, «Тереза Ракен», 1953, «Обманщики», 1958), А.Клузо(«Плата за страх», 1953). Режиссеры среднего поколения: Р.Клеман(«По ту сторону решетки», 1948, «Жервеза», 1956), А.Кайят(«Веронские любовники», 1949, «Перед потопом», 1953), К.Отан-Лара(«Дьявол во плоти», 1947, «Красное и черное», 1954)). Творческие поиски мастеров старшего поколения. Новый этап в творчестве Р.Клера. Философские притчи Р.Брессона («Дневник сельского священника», 1950, «Приговоренный к смерти бежал», 1956). Неореалистические мотивы в фильмах Ж.-П.Ле Шануа.
Ж.Тати и своеобразие его комедий.
Декларация «Группы 30-ти», ее цели и задачи. Основные имена, фильмы и жанры. Влияние на «новую волну» и «синема-верите».
Группа «Кайе дю синема» и ее роль в подготовке «новой волны». Основные положения теории А.Базена. Идеи «авторского фильма» А.Астрюка. Экономические и технические предпосылки кинематографических дебютов второй половины 60-х годов.
Эволюция творческого кредо Ж.-Д.Годара от фильма «На последнем дыхании» (1960) до «Уик-энда»(1967).
Творческие искания Л.Маля.
Тема памяти и поиски новых форм повествования в фильмах А.Рене.
Ф.Трюффо от «400 ударов»(1959) до «Последнего метро»(1980).
Основные этапы творческой биографии К.Шаброля.
Фильм «Хроника одного лета»(1964) как манифест «синема-верите». Кинопублицистика А.Варда, К.Маркера, Ф.Рейшенбаха, Ф.Россифа и других.
Французский период в творчестве Л.Бюнюэля.
22. Кино США: 50-е годы (8 часа).
Политическая ситуация в США в первые послевоенные годы. Фильм У.Уайлера «Лучшие годы нашей жизни»(1946) - панорама Америки на пороге «холодной» войны и маккартизма.
Голливуд в период работы комиссии по расследованию антиамериканской деятельности. Изменение жанрово-тематического диапазона и судьбы мастеров старшего поколения.
Фильмы Ч.Чаплина «Месье Верду»(1947), «Огни рампы»(1952) и «Король в Нью-Йорке»(1957) как отражение американской действительности 50-х годов.
Дебют и перипетии творческой биографии Э.Казана.
Кризис Голливуда. Решение Верховного суда(1946) об отделении кинопроизводства от проката. Падение доходов ведущих кинофирм. Конкуренция с телевидением и введение технических новшеств. Появление первых фильмов-гигантов(«Бен-Гур», 1959, «Клеопатра», 1963). Эволюция мюзикла и мелодрамы. Звезды американского кино 50-х годов.
Активизация творческой деятельности «независимых». Разработка низкобюджетных проектов. Кинематографические дебюты С.Креймера, Д.Манна, М.Ритта, С.Люмета, Дж.Франкенхеймера и других.
Значение фильма Г.Бибермана «Соль земли»(1953) в укреплении позиции «независимых».
Выход первого номера журнала «Film culture»(1955) под редакцией Й.Мекаса как импульс к противостоянию Голливуду. Группа «Нового американского кино» и ее достижения в области создания картин социальной направленности - «На Бауэри»(1958) и «Вернись, Африка!»(1959) Л.Рагозина, «Связной»(1960) и «Холодный мир»(1963) Ш.Кларк, «Тени»(1960) Дж.Кассаветеса и другие. Причины творческой деградации и распада группы.
23. Историко-революционная тема в отечественном кино: от «оттепели» до Y съезда Союза кинематографистов СССР (8 часов).
Героико-романтическое звучание фильмов-дебютов второй половины 50-х годов, посвященных молодежи первых послереволюционных лет. Новизна ситуаций и конфликтов в фильмах В.Басова и М.Корчагина «Школа мужества»(1954), Ю.Егорова «Они были первыми»(1956), А.Алова и В.Наумова «Тревожная молодость»(1955), «Павел Корчагин»(1957), «Ветер»(1959).
Социально-психологический конфликт, гуманистический пафос, поэтичность изобразительного строя фильма Г.Чухрая «Сорок первый»(1956).
Картина Ю.Райзмана «Коммунист»(1958). Новые тенденции в трактовке традиционного героя.
Политическая документальная драма Ю.Карасика «Шестое июля» (1966). Новое в трактовке политических оппонентов Ленина. Эстетика кинохроники 20-х годов в изобразительной стилистике фильма.
Разработка историко-революционной темы в фильмах дебютантов второй половины 60-х годов: «Первый учитель»(А.Михалков-Кончаловский, 1965), «Начало неведомого века»(А.Смирнов, Л.Шепитько, 1967), «Комиссар»(А.Аскольдов, 1967), «В огне брода нет»(Г.Панфилов, 1967). Притчевая структура, поиски новых средств выразительности и сложности экранной судьбы фильмов..
Разработка историко-революционной темы в период «застоя».
Использование жанровых механизмов «вестерна» в кинолентах о гражданской войне(«Седьмая пуля», реж.А.Хамраев, 1972, «Свой среди чужих, чужой среди своих», реж.Н.Михалков, 1974, «Шестой», реж.С.Гаспаров, 1982 и др.)
Творческие поиски в фильмах «Бег»(реж.А.Алов, В.Наумов, 1971) и «Комиссары»(реж.Н.Мащенко, 1970), «Чрезвычайный комисссар» (реж.А.Хамраев, 1970). Осмысление нового для кино исторического материала в фильме Э.Климова «Агония»(1975). Обращение к опыту советского эпического кинематографа 20-х годов и противоречивость художественного результата в дилогии «Красные колокола», реж.С.Бондарчук, 1982).
Жанрово-стилевые особенности фильмов С.Юткевича(«Рассказы о Ленине», 1958, «Ленин в Польше», 1966, «Ленин в Париже», 1981).
24. Кино США второй половины ХХ века: социальные потрясения и их отражение на экране (12 часов).
Молодежный протест и его осмысление в традиционных жанрах («Вестсайдская история», реж.Р.Уайз, 1961, «Бонни и Клайд», реж.А.Пенн, 1967, «Буч Кэссиди и Санденс Кид», реж.Дж.Р.Хилл, 1969). Тема молодого человека в творчестве Д.Хоппера(«Беспечный ездок», 1969), Дж.Шлезингера(«Полуночный ковбой», 1969), А.Пенна(«Ресторан Алисы», 1969), П.Богдановича («Последний киносеанс», 1971), М.Скорсезе(«Злые улицы», 1973), Х.Эшби(«Последний наряд», 1974) и др.
Усиление борьбы за гражданские права негров и фильмы антирасистской направленности («Изюминка на солнце», реж.Д.Питри, 1960, «Убить пересмешника», реж.Р.Маллиган, 1962, «Раз картошка, два картошка», реж. Л.Пирс, 1964, «В разгар ночи», реж.Н.Джюисон, 1970, «Освобождение Л.Б.Джонса», реж.У.Уайлер, 1970).
Переосмысление истории завоевания Запада в фильмах «Маленький большой человек» А.Пенна и «Голубой солдат» Р.Нельсона(оба - 1970).
Прогрессивные тенденции в трактовке военной темы («Семь дней в мае», реж.Дж.Франкенхеймер, 1964) и «черная комедия» о войне как один из аспектов развития антивоенной темы(«Доктор Стрейнджлав», реж.С.Кубрик, 1963, «MASH», реж. Р.Олтмен, 1970, «Уловка-22», реж.М.Николс, 1970).
Тема вьетнамской войны на американском экране от «Зеленых беретов» (реж.Дж.Уэйн, 1968) до фильмов М.Чимино(«Охотник не оленей», 1978), Ф.Ф.Копполы(«Апокалипсис сегодня», 1979) и Х.Эшби (Возвращение домой», 1978).
Фильмы «Такими мы были»(реж.С.Поллак, 1973), «Синий воротничок»(реж.П.Шрадер), «F.I.S.T.» (реж.Н.Джюисон) и «Норма Рей» (реж.М.Ритт, все - 1978) как зеркало экономического кризиса 70-х и интереса к рабочей тематики.
Эволюция кинодрамы: от психологических конфликтов лент М.Николса «Кто боится Вирджинии Вулф?»(1966) и «Выпускник» (1967) до темы одиночества в фильмах Б.Рафельсона («Пять легких пьес», 1970), Дж.Шацберга(«Пугало», 1973), П.Богдановича («Бумажная луна», 1973), П.Мазурского(«Гарри о Тонто», 1974) и проблем положения женщины в работах П.Ньюмена(«Влияние гамма-лучей на рост маргариток», 1972), М.Скорсезе(«Алиса здесь больше не живет», 1974), М.Мазурского(«Незамужняя женщина», 1978), Р.Бентона(«Крамер против Крамера», 1979).
Фильмы Р.Олтмана(«Три женщины», 1977, «Свадьба», 1978 и др.) и В.Аллена(«Энни Холл», 1977, «Манхэттен», 1979 и др.) как рассказ об американском обществе 70-х годов.
25. Фильмы о Великой Отечественной войне: от «оттепели» до Y съезда Союза кинематографистов СССР (8 часов).
Новые аспекты в художественной трактовке военного материала. Нетрадиционность решения темы в фильме «Солдаты»
(реж. А.Иванов,1957).
Взаимосвязь внешнего и внутреннего конфликтов и новаторский характер образного решения картин «Летят журавли» (реж.М.Калатозов, 1957), «Дом, в котором я живу» (реж. Л.Кулиджанов, Я.Сегель, 1957), «Судьба человека» (реж.С.Бондачук, 1959), «Баллада о солдате» (реж.Г.Чухрай, 1959), «Мир входящему» (реж.А.Алов, В.Наумов, 1961), «Иваново детство» (реж.А.Тарковский, 1962) и др.
Способы выявления авторского начала в фильме «Повесть пламенных лет» (реж.Ю.Солнцева, 1961).
Документализм изобразительного решения, народность и национальность образов, жанровые особеннности картин «Живые и мертвые» (реж.А.Столпер, 1964), «Отец солдата» (реж.Р.Чхеидзе, 1965), «Никто не хотел умирать» (реж. В.Жалакявичус, 1966) и др.
Киноэпопеи Ю.Озерова «Освобождение»(1970-72), «Солдаты свободы»(1977), «Битва за Москву»(1985). Постановочная масштабность батальных эпизодов, выразительность некоторых исторических и вымышленных персонажей и идеологическая корректировка истории Великой Отечественной войны.
Жанрово-стилевое многообразие фильмов о войне. Внешняя камерность и внутренняя эпичность фильма С.Бондарчука «Они сражались за Родину»(1975). Синтез исторического и мифологического в ленте Ю.Ильенко «Белая птица с черной отметиной»(1972). Лирико-драматическое решение темы в фильме С.Ростоцкого «А зори здесь тихие...»(1972).
Новые подходы к художественному осмыслению материала Великой Отечественной войны.
Своеобразие поисков А.Германа («Проверка на дорогах», 1971, «Двадцать дней без войны», 1977, «Мой друг Иван Лапшин», 1984) и его влияние на работы ленинградских кинематографистов («Торпедоносцы», реж.С.Аранович, 1983, «Порох», реж.В.Аристов, 1985 и др.)
Притчевая природа жанрового решения и библейские мотивы в образном строе фильма «Восхождение»(реж.Л.Шепитько, 1977).
Философское осмысление фашизма в картине Э.Климова «Иди и смотри»(1985). Теория «эмоциональных ударов» и особенности образного строя фильма.
Тема психологического и нравственного облика поколения, пережившего войну, ее трансформация в контексте социальной и национальной проблематики: «Пришел солдат с фронта»(1972) и «Подранки»(1977) Н.Губенко, «Военно-полевой роман»(1983) П.Тодоровского, «Гнездо на ветру» О.Неуланда(1980) и «Что посеешь...» П.Симма(1982), «Ночь коротка» М.Беликова(1981) и «Танго нашего детства» А.Мкртчяна(1985).
26. Послевоенное кино Великобритании (8 часов).
Новый этап голливудской экспансии, попытки конкуренции и капитуляция британской кинематографии.
«Независимые» продюсеры и их фильмы о повседневной жизни англичан. Гуманизм и эстетическая новизна фильма Д.Лина «Короткая встреча»(1945).
Английская традиция в экранизации классики. Современное прочтение романов Диккенса Д.Лином («Большие надежды», 1946 и «Оливер Твист», 1947) и трагедий Шекспира Л.Оливье(«Генрих Y», 1944, «Гамлет», 1948, «Ричард III», 1955).
Трилогия К.Рида «Выбывший из игры»(1947), «Поверженный идол»(1948) и «Третий человек»(1949).
Возрождение реалистических и гуманистических принципов в комедиях студии «Илинг».
Творческие принципы и эстетическая платформа группы «Свободное кино». Дебюты Л.Андерсона, К.Рейса и Т.Ричардсона.
«Рассерженные» в литературе и театре. Произведения «рассерженных» как литературная первооснова фильмов, определивших подъем национальной кинематографии. Картина Дж.Клейтона «Путь в высшее общество»(1958) как начало нового этапа в истории кино Великобритании.
Творческий путь Т.Ричардсона.
Анархический бунт молодого рабочего в фильме К.Рейса «В субботу вечером, в воскресенье утром»(1960).
Творческий путь Л.Андерсена.
Английский период в творческой биографии Дж.Шлезингера («Билли-лжец», 1963, «Дорогая», 1965).
Тема иллюзорности незыблемых когда-то социальных отношений в фильмах Дж.Лоузи «Слуга»(1963), «Несчастный случай»(1967), «Романтическая англичанка»(1975).
Утверждение биологической природы зла и эстетическое своеобразие фильмов П.Брука «Повелитель мух»(1962), «Марат-Сад»(1967), «Лги мне»(1968).
Сведение социальных противоречий к конфликту поколений, апология молодежного «стиля» и эстетизация абсурда в фильмах Р.Лестера с участием группы «Биттлз».
Постановочные суперколоссы Д.Лина «Мост через реку Квай»(1957), «Лоуренс Аравийский»(1962) и «Дочь Райана»(1971).
Пересмотр имперских мифов в фильмах «Ганди»(реж. Р.Аттенборо, 1982) и «Дорога в Индию»(реж.Д.Лин, 1985).
Серия о Джеймсе Бонде.
Своеобразие и творческие проблемы кинематографических биографий К.Лоача, К.Рассела и П.Уоткинса.
27. Послевоенное кино Германии (8 часов).
Становление кино после разгрома фашизма. Курс на коммерческую продукцию и завоевание западногерманского кинорынка Голливудом.
Творчество ведущих режиссеров ФРГ 50-х годов - Х.Койтнера, К.Гоффмана, В.Штаудте, Р.Тиле.
Фильмы антифашистской направленности в игровом и неигровом кино ФРГ.
Причины кризиса национального кино на рубеже 50-х - 60-х годов и Оберхаузенский манифест 1962-го года. Влияние философии Т.Адорно на кино ФРГ. Теория эстетической автономности искусства. Острота проблематики и элитарность формы фильмов. Режиссерские дебюты П.Шамони(«Охота на лис запрещена», 1966), Ф.Шлендорфа(«Юный Терлес», 1966), А.Клуге(«Прощание с прошлым», 1966) и др.
Развитие эстетических положений Б.Брехта в фильмах А.Клуге.
Творческий путь Р.В.Фасбиндера.
Страдания одинокой личности в фильмах В.Вендерса и М.фон Тротта.
Мифологические мотивы в картинах В.Херцога.
Социальная и политическая проблематика в фильмах Ф.Шлендорфа.
Группа «молодые мюнхенцы» и ее роль в дальнейшем развитии киноискусства ФРГ.
Немецкое кино после объединения Германии.
28. Образ современника в отечественном кино: от «оттепели» до Y съезда Союза кинематографистов СССР (8 часов).
Художественное осмысление на экране противоречий общественного развития страны, последствия культа личности.
Активная гражданственность авторской позиции в фильмах «Чистое небо»(реж.Г.Чухрай, 1961) и «Председатель» (реж.А.Салтыков, 1964).
Нравственная проблематика и жанровая природа фильмов С.Герасимова «Люди и звери»(1962), «Журналист»(1967), «У озера»(1970), «Любить человека»(1973).
Эволюция авторского мироощущения и особенности поэтики в картинах М.Хуциева «Мне 20 лет»(«Застава Ильича», 1964), «Июльский дождь»(1967) и «Послесловие»(1984).
Своеобразие драматургической композиции фильма М.Ромма «Девять дней одного года»(1962).
«Производственный» конфликт и образ героя в картине Ю.Райзмана «Твой современник»(1968).
Национальная самобытность творчества В.Шукшина(«Живет такой парень», 1964, «Ваш сын и брат», 1966, «Странные люди», 1970, «Печки-лавочки», 1972, «Калина красная», 1974).
Особенности режиссерского почерка Л.Шепитько(«Зной», 1963, «Крылья», 1966).
Психологические и нравственные конфликты, особенности образного языка в фильмах К.Муратовой(«Наш честный хлеб», 1965, «Короткие встречи», 1968, «Долгие проводы», 1970).
Документальное и игровое начало в образной структуре фильма А.Михалкова-Кончаловского «История Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж, потому что гордая была»(1967).
Художественное исследование нравственного становления молодого человека в фильмах «Нежность»(1967) и «Влюбленные» (1969) Э.Ишмухамедова, «Листопад»(1968) и «Жил певчий дрозд»(1971) О.Иоселиани, «Три дня Виктора Чернышова»(1968) М.Осепьяна и других.
Попытки художественного осмысления исторического опыта страны в эпопеях «Укрощение огня»(реж.Д.Храбровицкий, 1972), «Сибириада»(реж.А.Михалков-Кончаловский, 1979). «Вкус хлеба»(реж.А.Сахаров, 1979).
«Производственная тема» в фильмах «Здесь наш дом»(реж. В.Соколов, 1974), «Человек на своем месте»(реж.А.Сахаров, 1973), «Самый жаркий месяц»(реж.Ю.Карасик, 1974), «Премия» (реж.С.Микаэлян, 1975), «Обратная связь»(реж.Ю.Трегубович, 1978), «Надежда и опора»(реж.В.Кольцов, 1982) и других.
Новаторство кинорежиссуры и глубина художественного постижения важных философских и религиозно-нравственных проблем в фильмах А.Тарковского «Солярис»(1972), «Зеркало»(1975), «Сталкер»(1980). Развитие этой проблематики в зарубежный период творчества («Ностальгия», Италия, 1983, «Жертвоприношение», Швеция, 1985).
Социально-нравственная проблематика последних фильмов Ю.Райзмана («Странная женщина», 1978, «Частная жизнь», 1982, «Время желаний», 1984).
Современность в фильмах Г.Панфилова(«Начало», 1970, «Прошу слова», 1976, «Тема», 1979).
Образ «деловой» женщины и проблема женской эмансипации в отечественном кино(«Несколько интервью по личным вопросам», реж.Л.Гогоберидзе, 1979, «Москва слезам не верит», реж.В.Меньшов, 1980, «Зимняя вишня», реж.И.Масленников, 1985).
Разработка современной темы творческим содружеством А.Миндадзе и В.Абдрашитова («Слово для защиты», 1977, «Поворот», 1979, «Охота на лис», 1980, «Остановился поезд», 1982, «Парад планет», 1984, «Плюмбум, или Опасная игра», 1986).
Современная тема в фильмах Н.Михалкова «Пять вечеров»(1979), «Родня»(1982), «Без свидетелей»(1983).
Художественное и общественное значение фильма Т.Абуладзе «Покаяние»(1984). Глубина образного анализа идеологии и психологии тоталитаризма. Особенности жанрово-стилевого решения.
Развитие кино для детей и юношества. Фильмы А.Митты («Звонят, откройте дверь», 1966), С.Ростоцкого («Доживем до понедельника», 1967).
Творчество Р.Быкова: от «Айболита-66» к «Чучелу».
Ранние фильмы С.Соловьева(«Сто дней после детства» и др.).
Своеобразие творческих поисков Д.Асановой(«Не болит голова у дятла», «Ключ без права передачи» и др.)
Жанровое и стилевое многообразие кинокомедии в творчестве Л.Гайдая, Г.Данелии и Э.Рязанова.
29. Ингмар Бергман и кино Швеции (4 часа).
Создание «Свенск биу»(1907), ведущее положение К.Магнуссона и расцвет студии с приходом В.Шестрома и М.Стиллера. Кризис национального кино с приходом звука и отъездом в США ведущих мастеров кино.
Особенности положения страны в годы войны и призыв к пробуждению в фильме «Слово»(реж.Г.Муландер, 1943). Фильм «Травля» (реж.А.Шеберг, авт.сц.И.Бергман, 1944) как манифест «фюртиотализма». Роль И.Бергмана как сценариста и режиссера в создании фильмов, выражающих протест против идеалов мелкой буржуазии.
Влияние философских концепций ХХ века на творческие искания И.Бергмана. Проблема отцов и детей в ранних фильмах. Антиномия духа и материи в фильме «Земляничная поляна»(1957). Поиски веры («Седьмая печать», 1957) и богоборчество(«Как в зеркале», 1961). Женщина как хранительница жизненного начала в фильме «На пороге жизни»(1958). Тема человеческого одиночества и противостояния окружающему его враждебному миру в своеобразной трилогии 60-х годов - «Молчание»(1963), «Персона»(1966), «Час волка»(1968). Пацифистская драма «Стыд»(1968). Проблема любви - ненависти в картинах «Шепоты и крик»(1972) и «Осенняя соната»(1978). Особое место в творчестве И.Бергмана фильма «Змеиное яйцо»(1977). Своеобразная трактовка причин прихода фашизма к власти. Естественное начало и буржуазные догмы в теле- и киноверсии «Фанни и Александр»(1983). Фольклорные мотивы в творчестве И.Бергмана и ассоциативность манеры повествования. Актерская школа И.Бергмана.
Книга «Глазами шведского кино»(1962, автор Б.Видерберг) и рождение «нового шведского кино». Призыв к активной общественной позиции, правдивому отражению современности, вызов идеалам, авторитетам и морали буржуазного общества, осуждение интеллектуализма И.Бергмана. Основные темы фильмов Б.Видерберга, В.Шемана, Я.Троэлля, М.Зеттерлинг и других.
Причины упадка шведского кино на рубеже 70-х - 80-х годов и творческий кризис ведущих представителей «нового шведского кино».
30. Кино Испании (4 часа).
Национальный кинематограф до буржуазно-демократической революции(1931). Перемещение центра кинопроизводства из Барселоны в Мадрид. Роль Л.Бюнюэля в формировании испанского кино 30-х годов. Фильмы иностранных кинематографистов о гражданской войне в Испании.
Установление фашистской диктатуры(1939) и деградация испанского кино.
Влияние неореализма на развитие испанского кино в 50-е годы.
Антифранкистская позиция авторов фильма «Эта счастливая пара»(реж.Л.Берланга и Х.А.Бардем, 1951) и их роль в возрождении национальной кинематографии.
Сатирические картины Л.Берланги и социальные проблемы Испании(«Добро пожаловать, мистер Маршалл!», 1952, «Калабуч», 1956, «Пласидо», 1960, «Палач», 1963, «Да здравствует жених и невеста!», 1970, «Национальное ружье», 1978, «Национальное достояние», 1981, «Национальное III», 1982).
Социальные драмы Х.А.Бардема «Смерть велосипедиста»(1955) и «Главная улица»(1956). Расправа цензуры с фильмом «Месть»(1957). Закрытие властями журнала «Объектив». Продюсерская деятельность Х.А.Бардема: выпуск на экраны фильма Л.Бюнюэля «Виридиана»(1961). Запрет «Виридианы» цензурой и закрытие кинокомпании «Унинчи».
Испанский период в творчестве М.Феррери.
«Молодое испанское кино» и влияние на него картин итальянского неореализма, фильмов Л.Берланги, Х.А.Бардема и Л.Бюнюэля.
Противостояние мадридской и барселонской групп: актуальность проблематики или поиск нового киноязыка.
Творчество К.Сауры и его место в испанском кинематографе 60-х - 90-х годов.
Отмена цензуры(1977) и усиление интереса к политическим проблемам в фильмах Х.А.Бардема, Л.Берланги, К.Сауры, П.Миро, Х.Л.Гарсии и других.
Фильмы П.Альмодовара.
31. Наследие национальной культуры на экране: от «оттепели» до Y съезда Союза кинематографистов СССР (8 часов).
Взаимосвязь кинематографа с традициями мировой культуры.
Шекспировские экранизации С.Юткевича(«Отелло», 1956) и Г.Козинцева(«Дон Кихот», 1957, «Гамлет», 1964, «Король Лир», 1971).
Новый уровень постижения наследия А.П.Чехова : от «Попрыгуньи» (реж.С.Самсонов, 1955) и «Дамы с собачкой» (реж.И.Хейфиц, 1959) до «Неоконченной пьесы для механического пианино»(реж.Н.Михалков, 1977).
Причины широкого интереса к творчеству Ф.М.Достоевского и принципы его экранного прочтения. «Идиот»(1958) и «Братья Карамазовы»(1969) И.Пырьева, «Преступление и наказание»(1970) Л.Кулиджанова, «Скверный анекдот»(1966) А.Алова и В.Наумова.
Киноэпопея С.Бондарчука «Война и мир»(1966-1967).
С.Герасимов. Эпичность повествования и психологический анализ характеров в экранизации романа М.А.Шолохова «Тихий Дон» (1957-1958). Проблема герой и эпоха на биографическом материале («Юность Петра», «В начале славных дел», 1980, «Лев Толстой», 1984).
Особенности трактовки писательского замысла в фильме «Несколько дней из жизни И.И.Обломова»(реж.Н.Михалков, 1980).
Творческое наследие М.Горького в осмыслении Г.Панфилова («Васса», 1983, «Мать», 1990).
Поиски новых принципов кинематографической интерпретации духовного наследия прошлого.
Статья А.Тарковского «Запечатленное время» и специфика образности фильма «Андрей Рублев»(1966, ВЭ - 1971). Философско-нравственная проблематика и особенности жанрово-стилевого и композиционного раскрытия темы.
Фольклорно-поэтический строй фильма «Тени забытых предков»(реж.С.Параджанов, 1964). Воссоздание своеобразия личности художника и его поэтического мира в фильмах «Мольба»(реж.Т.Абуладзе, 1968), «Цвет граната»(реж.С.Параджанов, 1970), «Пиросмани»(реж.Г.Шенгелая, 1970). «Древо желаний» (реж. Т.Абуладзе, 1977) - притчевая природа, основные сюжетные мотивы.
Оригинальность трактовки литературных и исторических источников в фильме А.Митты «Сказ про то, как царь Петр арапа женил»(1976).
Активное использование мотивов и образов национального фольклора в фильмах Э.Лотяну («Лаутары», 1972, «Табор уходит в небо», 1975) и С.Овчарова («Нескладуха», «Небывальщина», 1984, «Левша», 1985).
32. Кино США второй половины ХХ века: модификация традиционных жанров (8 часов).
Развитие стиля «слэпстик» в творчестве Б.Эдвардса(цикл фильмов «Розовая пантера») и Д.Керри(«Эйс Вентура, любимчик-детектив», 1993, «Маска», 1994).
Традиция комедии положений в пародиях М.Брукса и В.Аллена.
Фильм С.Поллака «Тутси»(1982) как образец комедии ошибок.
Тема «странной парочки» в комедии И.Райтмана «Близнецы» (1988).
В.Минелли и жанр мюзикла.
Бродвейские «блокбастеры» на экране(«Поющий под дождем», реж. Д.Келли и С.Донен, 1952, «Семь невест для семи братьев», реж.С.Донен, 1954, «Король и я», реж.Р.Роджер и О.Хаммерстайн, 1956, «Вестсайдская история», реж.Р.Уайз, 1961, «Моя прекрасная леди», реж.Д.Кьюкор, 1964, «Звуки музыки», реж.Р.Уайз, 1965, «Смешная девчонка», реж.У.Уайлер, 1968).
Обновление жанра мюзикла в творчестве Б.Фосса.
Научная фантастика и ее жанры в фильмах С.Кубрика, Д.Лукаса и С.Спилберга.
От стилизации в духе ретро(«Афера», реж.Дж.Р.Хилл, 1973, «Нью-Йорк, Нью-Йорк», реж.М.Скорсезе, 1977) к героям комиксов.
Эволюция «боевика»: от проблемы насилия как повода для размышлений о социальных противоречиях американского общества в фильмах «Погоня»(реж.А.Пенн, 1965), «Инцидент»(реж.Л.Пирс, 1967), «Холодным взором»(реж. Х.Уэкслер, 1969), «Таксист» (реж. М.Скорсезе, 1976) и других до «фильмов катастроф» «Приключения «Посейдона»(реж.Р.Ним, 1972), «Аэропорт-75»(реж.Дж.Смайт, 1974), «Землетрясение»(реж.М.Робсон, 1974), «Ад в поднебесье»(реж. Дж.Гиллермин, 1974), «Челюсти»(реж.С.Спилберг, 1975) и других.
Новые жанровые параметры гангстерского (работы Ф.Ф.Копполы «Крестный отец»,1971, «Крестный отец II»,1974, «Крестный отец III», 1991, С.Леоне «Однажды в Америке», 1983, Д.Хьюстона «Честь семьи Прицци», 1985, М.Скорсезе «Славные парни», 1990 и «Казино», 1995) и полицейского фильма («Французский связной», реж.У.Фридкин, 1971, «Серпико», реж.С.Люмет, 1973, «Французский связной II», реж. Дж.Франкенхеймер, 1974, «Полицейский из Биверли-Хиллз», реж. М.Брест, 1984, «Смертельное оружие», реж.Р.Доннер, 1987, «Робот-полицейский», реж.П.Верхувен, 1987, «Два Джейка», Дж.Николсон, 1991).
Фильм ужасов от Р.Кормана до «Молчания ягнят»(реж.Дж.Демма, 1991) и «Рождественских кошмаров Тима Бертона»(1993).
33. Послевоенное кино Восточной Европы (12 часов)1.
Влияние советского кино на становление кинематографий Восточной Европы в послевоенный период. Антифашистская тема как центральная в киноискусстве восточно-европейских стран.
Внутриполитические причины подъемов и спадов в эволюции кинематографий Восточной Европы.
«Польская школа». Творческие поиски 50-х - 60-х годов: А.Вайда, А.Мунк, Е.Кавалерович, К.Куц и другие.
Своеобразие поисков в разработке киноязыка венгерских режиссеров 50-х - 60-х годов (З.Фабри, К.Макк, Ф.Мариашши, П.Бачо и другие).
Роль выпускников ВГИК и софийского ВИТИСа в формировании новой болгарской кинематографии. Фильмы З.Жандова, Я.Янкова, Б.Шаралиева, Р.Вылчанова, Б.Желязковой, Н.Корабова, Х.Пискова и других как знак обновленного болгарского киноискусства.
Значение антифашистской темы для кинематографии ГДР. Ее разработка мастерами старшего поколения К.Метцигом, З.Дудовым, В.Штаудте и в первых фильмах К.Вольфа.
Особенности румынского кино и творчество Л.Чулея.
Кино Чехословакии сквозь призму фильмов О.Вавры.
Жанрово-тематический диапазон и особенности развития кино Югославии.
История и современность как материал для создания проблемных фильмов о противоречиях социалистического пути развития. Творческое своеобразие фильмов М.Янчо, И.Сабо, А.Ковача, М.Месарош, З.Хусарика (Венгрия), Я.Кадара, Э.Клоса, И.Менцеля, В.Хитиловой, К.Кахиня, Я.Немеца (Чехословакия), А.Вайды, К.Кеслевского, К.Занусси, В.Боровчика, М.Пивовского (Польша), Г.Дюлгерова, Л.Киркова, Л.Стайкова, Х.Христова (Болгария), А.Петровича, В.Булайича, П.Джорджевича (Югославия) и других.
Перестройка в Советском Союзе и ее влияние на изменение общественно-политической жизни Европы. Расширение творческих возможностей кинематографий Восточной Европы и сложности экономической ситуации. Кризис системы кинопроизводства и кинопроката. Ведущие кинематографисты восточно-европейских стран в мировом кинематографическом процессе.
34. Кинематограф стран Азии, Африки и Латинской Америки
(4 часов)1
Основные этапы развития кино Японии.
Гуманизм и поэтическая форма картин К.Мидзогути.
Национальные особенности и влияние западной культуры на творчество А.Куросавы.
Традиции итальянского неореализма в фильмах Т.Имаи.
Социальная проблематика в творчестве К.Итикавы, С.Ямамото и К.Синдо.
Освоение опыта японской живописи и театра в фильмах М.Кабаяси.
«Новая волна» в японском кино и творчество Н.Осима.
Философские притчи Х.Тесигихары.
Особенности жанрового диапазона кино Индии.
Социально-политическая направленность кинодрам Х.А.Аббаса.
Творческий путь Р.Капура.
Трилогия С.Рея «Песнь дороги», «Непобежденный», «Мир Опу» и эволюция его творчества.
Манифест «нового кино»(1968) и дебют М.Сена.
Творческие поиски Ш.Бенегала.
Особенности жанрово-тематического диапазона и основные этапы становления и развития кинематографий стран Арабского Востока.
Предпосылки зарождения ведущих кинематографий Африки.
Кинематограф Латинской Америки в первой половине ХХ века.
Влияние творчества Л.Бюнюэля на пути развития латиноамериканских кинематографий в послевоенные годы.
Теоретические работы и фильмы Г.Роша.
Бразильское «синема нуово» и «новое Латиноамериканское кино» в странах Южной Америки.
Ведущие кинорежиссеры континента в мировом кинематографическом процессе.
35. Отечественный кинематограф после Y съезда СК СССР (12 часов).
Y съезд кинематографистов СССР. Разработка новой модели кинематографа. Деятельность конфликтной комиссии СК СССР.
Итоги и перспективы первого этапа перестройки отечественного кино.
Распад Советского Союза и образование Госкино РФ.
Разработка законодательных актов о кинематографе и основные тенденции российского кино на современном этапе. Новая постановка вопроса «кино и зритель».
Современный российский кинематограф и аудиовизуальная культура. Ведущие мастера отечественного кино и мировой кинематографический
процесс.
36. Постмодернизм в современном киноискусстве (8 часов).
Анализ основных тенденций современного кинематографа с точки зрения ведущего киноведа или критика, приглашенного для выступления с данной темой.
При разработке предложенных научными руководителями курсовых или контрольных работ, а также для сдачи зачетов и экзаменов рекомендуется использовать основную и дополнительную литературу, предлагаемую базовыми пятилетними программами «История отечественного кинематографа» и «История зарубежного кино».
Для студентов киноведческого отделения список литературы дополняется теоретическими работами практиков мирового кино, рекомендации по изучению которых можно получить на кафедре киноведения института.
Программу разработали:
Доктор искусствоведения, профессор К.К.ОГНЕВ при участии кандидата искусствоведения, профессора М.П.ВЛАСОВА, доктора искусствоведения, профессора В.А.УТИЛОВА, кандидата искусствоведения В.В.ВИНОГРАДОВА
Отечественный кинематограф. Обязательный список фильмов (до 45г.)
Л.Кулешов
2.«Необычайные приключения мистера Веста в стране большевиков»
3.«По закону»
4.«Великий утешитель»
Д.Вертов
5.«Человек с киноаппаратом»
6.«Три песни о Ленине»
7.«Симфония Домбасса»
8.«Колыбельная»
С.Эйзенштейн
9.«Стачка»
10.«Броненосец «Потемкин»
11.«Октябрь»
12.«Старое и новое»
13.«Александр Невский»
14.«Иван Грозный»
В.Пудовкин
15.«Мать»
16.«Конец Санкт-Петербурга»
17.«Потомок Чингиз-хана»
18.«Минин и Пожарский»
Г.Козинцев и Л.Трауберг
19.«Чертово колесо»
20.«Шинель»
21.«СВД»
22.«Новый Вавилон»
23.«Юность Максима»
А.Довженко
24.«Звенигора»
25.«Арсенал»
26.«Земля»
27.«Аэроград»
Я.Протазанов
28.«Аэлита»
29.«Закройщик из Торжка»
30.«Праздник святого Йоргена»
31.«Сорок первый»
А. Роом
32.«Третья Мещанская»
33.«Строгий Юноша»
Б. Барнет
34.«Окраина»
Ф.Эрмлер
35.«Катька - Бумажный ранет»
36.«Обломок империи»
Н.Экк
36. «Путевка в жизнь»
Братья Васильевы
37. «Чапаев»
Е.Дзиган.
38.«Мы из Кронштадта»
М.Ромм.
39.«Ленин в Октябре»
40.«Мечта»
41.«Человек № 217»
С.Юткевич.
42.«Встречный» (реж. Юткевич и Эрмлер)
43.«Человек с ружьем»
Ф.Эрмлер.
44.«Катька - Бумажный ранет»
4. «Крестьяне»
45.«Великий гражданин»
А.Зархи и И.Хейфиц.
46.«Депутат Балтики»
47.«Член правительства»
С.Герасимов.
48.«Семеро смелых»
49.«Учитель»
Ю.Райзман,
50.«Машенька»,