
- •28. Виды, типы, формы композиции.
- •29. Выразительные средства пластического искусства.
- •31. Декоративная лепка. Специфика создания керамических изделий и приемы их декорирования.
- •32. Декоративно-прикладное искусство, его разновидности.
- •34. Живопись как вид изобразительного искусства. Изобразительно-выразительные средства живописи.
- •35.Из истории возникновения и формирования школ рисунка: зарубежная, русская школы.
- •38. Композиция в станковой живописи. Структурные элементы композиции живописного произведения.
- •39. Материальная обусловленность техники выполнения скульптуры. Способы и приемы лепки.
- •40. Метод работы над композицией.
- •41. Методика выполнения живописных работ: длительного этюда с натуры, кратковременных этюда-зарисовки и этюда – наброска.
- •42. Методы и приемы работы над учебным рисунком.
- •43. Научные основы композиции: правила, приемы и средства композиции.
- •44. Научные основы композиции: Художественные законы.
- •45. Научные основы учебного рисунка.
- •46. Определение понятия «композиция». Предмет и задачи композиции как учебной дисциплины.
- •47. Основные законы живописи.
- •49. Особенности народной глиняной игрушки и традиции ее создания.
- •Полифункциональная природа искусства.
- •Понятия техники и технологии в живописи.
- •Предмет и задачи живописной грамоты. Разновидности учебных живописных работ, их задачи и особенности.
- •Процессы создания рисунка.
- •54. Разновидности рисунка по целевому назначению. Учебный рисунок и творческие задачи.
- •55. Скульптура как вид изобразительного искусства. Виды и жанры пластического искусства.
- •Характеристика пространственно-пластических видов искусства.
- •33.Жанры изобразительного искусства и их происхождение.
Процессы создания рисунка.
Процесс создания рисунка включает в себя:
Учебные задачи рисования;
Основные стороны процесса рисования;
Способы рисования;
Основные принципы рисования;
Последовательность рисования.
Основные стороны процесса рисования – это восприятие (наблюдение) натуры и её изображение. Зрительное восприятие-наблюдение предполагает умение видеть. Детальное изучение (анализ) предмета, т.е. умение выделять основные признаки, свойства, составные элементы предмета);Умение сравнивать и выявлять отношения, которые существуют между частями и признаками предмета, между предметом и окружающей средой и, которые определяют их целостность и взаимосвязь; Умение видеть требует развитого эстетического чувства, помогающего открыть в наблюдаемом предмете (окружающей действительности) прекрасное.
Способы рисования. Рисование по восприятию характеризуется тем, что объект изображения в течение всей работы находится перед рисующим. Такой способ рисования называют ещё рисованием с натуры. В старой русской школе на первых этапах обучения рисованию часто заменяли живую натуру рисунком-оригиналом, выполненным хорошим художником. Учащиеся, копируя оригинал, подражали мастерам, учились правильно пользоваться материально-изобразительными средствами и усваивали «образцовые» приёмы изображения.
Рисование по представлению характеризуется тем, что объект изображения отсутствует, а сформированный в сознании рисующего образ этого объекта, он воссоздаёт по памяти, описанию или воображению.
Основные принципы рисования. Анализируя процесс изображения, можно определить, что в его основе лежат два основных организующих этот процесс принципа:
От общего к частному – начинать изображение следует не с части, а со всей массы предмета, с общего его вида, определяющего положение предмета в пространстве, его размеры
От частного к общему – разрабатывая форму детально, внимание концентрируется на частях предмета, что ведёт иногда к отвлечению от целого. Для восстановления целостности изображаемой формы каждую часть обобщают и подчиняют целому.
Последовательность рисования (этапы работы над рисунком):
I этап – композиционное размещение изображения на листе бумаги. II этап – линейно-конструктивное построение натуры с уточнением перспективных сокращений и пропорций.
III этап – пластическая моделировка формы тоном и детальная проработка рисунка.
IV – подведение итогов. Проверяется общее состояние рисунка, детали подчиняются целому, уточняется рисунок в тоне
54. Разновидности рисунка по целевому назначению. Учебный рисунок и творческие задачи.
Рисунок – это не только линейный абрис очертание предмета, но и всякое упорядочение формы в изображении при помощи разнообразных средств и приёмов графики.
Рисунок занимает особое положение в изобразительном искусстве, т. к. является структурной основой любого изображения графического, живописного, скульптурного, декоративного.
Для более полного изучения особенностей рисунка рассмотрим его виды.
По технике воспроизведения изображения: -оригинальные; -печатные.
По использованию выразительно- изобразительных средств графики: -точечные; - линейные; -штриховые; - тоновые; -силуэтные.
По использованию графических материалов: -карандашный; -акварельный;
-пастельный;- гуашевый; -угольный;- сангиновый ит. д.
По методам и характеру исполнения: -реалистический; -абстрактный; - стилизованный; -символический; -карикатура; -шарж; -условно-схематич. и т. д.
По жанрам: -пейзаж; - портрет; -натюрморт; -сюжетно-тематический и т.д.
В зависимости от целевого назначения рисунок классифицируется на следующие категории: - научно-познавательный; -технический; -учебный академический рисунок; - художественный ( или творческий).
Научно- познавательный рисунок носит описательный характер предмета или явления, чаще всего используется в разнообразных учебниках. По этому рисунку мы изучаем форму, внешнее или внутреннее строение объекта. Научно-познавательный рисунок отличается самим подходом художника к изображаемому – каждая деталь отчётливо прорисовывается. Такой рисунок фотографического характера иначе называют натуралистическим.
Технический рисунок. Изучается в курсе черчения и относится к проекционным изображениям. Отличительная особенность в том, что он показывает предмет только с определённой точки зрения.
Учебный академический рисунок – учебная дисциплина, которая раскрывает принципы построения реалистического изображения на плоскости и изучается в учебных заведениях, готовящих художников и педагогов-художников.