21. Эволюция костюма в Византии.

В 395 г. н. э. Римская империя разделилась на Западную и Восточную. Западная была разрушена восстаниями рабов и завоевана варварами — германцами и галлами; Восточная, объединившая под своей властью Египет, Сирию, Малую Азию, Грецию, стала называться Византией. Византия унаследовала от античного Рима старые государственные формы и бюрократический аппарат. Христианство было господствующей религией, огромной экономической и политической силой. В искусстве Византии и эстетических взглядах V-VII вв. отразились все противоречия эпохи: влияние античности, восточных традиций и новой христианской тематики.

Ведущими видами искусства этого периода являются архитектура, монументальная живопись, художественное ремесло, в том числе производство тканей, вышивка. Сохранившиеся мозаики византийских церквей, иконопись являются основными источниками, отражающими в себе эстетический идеал и костюм человека той эпохи. Отвлеченность, символичность образа в искусстве, схематичное, канонизированное изображение человека — характерны для них.

Эстетический идеал красоты:

Находясь под глубоким влиянием христианской религии, византийская эстетика отделяла мир чувственный от мира духовного и противопоставляла один другому. Чувственная природа человека объявлялась скверной и греховной, поэтому ее необходимо было преодолевать на протяжении всей жизни. Отсюда красота — это добродетель во славу бога.

На смену античной красоте и гармонии человеческого облика приходит новый тип красоты — духовный. Тело всячески маскируется. Особый интерес у художников вызывает изображение лица. Огромные глаза, удлиненный овал лица, маленький рот и подчеркнуто высокий лоб. Голова становится центром духовной выразительности облика мужчины и женщины, плоская, бесформенная фигура лишается живых, естественных пропорций и линий.

Одним из противоречий византийской культуры было то, что наряду с провозглашением аскетизма ее характеризует страсть к роскоши, связанной с церковными ритуалами. Во внешнем облике человека это проявлялось в использовании дорогих тканей, ювелирных украшений, в повышенной декоративности костюма.

Ткани, цвет, oрнамент:

Византийские ткачи славились умением изготовлять великолепные шерстяные, шелковые, парчовые ткани, ковры. Их искусство возросло с развитием производства шелка-сырца в середине VI в. Фактура византийских тканей была разнообразна, но преобладали плотные, тяжелые, неэластичные ткани, затканные или вышитые металлическими нитями, драгоценными камнями.

Золотоузорная парча и цельнозолотный алтабас — наиболее роскошные золотные ткани, напоминающие тонкий металлический лист. Их использовали для декоративных нашивок, каймы, наплечников. Костюмы императора и высокой знати целиком изготовлялись из этих тканей. Рисунок — крупный, четкий, плоскостный, что также имело большое значение в нивелировке форм тела.

22. Интерьер и мебель Византии.

Огромная древнеримская империя разделилась на две самостоятельные части в 395 г. н. э. Восточная часть ее приняла название Византийского государства. Несмотря на то, что оно просуществовало более тысячелетия (с IV по ХV вв.) и оставило нам памятники архитектуры и многочисленные произведения прикладного искусства в виде тканей, эмалей и миниатюр, собственно византийской мебели до нас не дошло. Являясь наследниками и продолжателями древнеримской культуры, византийцы сохранили и всю римскую меблировку жилища. Они делали свою мебель, так же как и древние римляне, из дерева, мрамора и металла. Благодаря той роскоши, которая проникла в древний Рим еще в III в. н. э. С завоеванием богатейших восточных провинций, применение неумеренного количества драгоценных материалов стало господствующим в мебельном производстве Рима. После перенесения столицы на берега Босфора и разделения империи влияние восточной роскоши еще более возросло. Известно, что царствовавший в VI в. н. э. император Юстин II приказал сделать для себя трон с киворием над ним из чистого золота с драгоценными камнями; четыре колонны кивория поддерживали купол, венчавший верхнюю часть трона. Над троном возвышалась летящая фигура богини победы, державшая в руке лавровый венок. К VI же веку относится и трон Максимиана, епископа Провинциального города Равенны, весь обложенный пластинками из слоновой кости с барельефами на религиозные темы, отделенными друг от друга полосками орнаментов. На передней стороне трона, к сожалению, утратившего многие из своих рельефов, сохранилось пять больших рельефных изображений человеческих фигур, помещенных под арочками в нишах. Сверху и снизу этого фриза тянутся две широкие полосы с орнаментом, изображающим виноградные лозы, между которыми порхают птицы и бродят разные звери. Угловые вертикальные столбики трона сплошь покрыты вьющимся орнаментом и оканчиваются вверху круглыми шишками. Задняя спинка трона была полукруглая и глухая, прорезных частей на ней нет. Следует отметить, что в Византии, наряду с отходом от традиций античного искусства и увлечением роскошью, богатство материала, употребляемого для изготовления предметов византийской мебели, стало преобладать над изяществом и красотою самых форм византийской мебели. Это обстоятельство обусловило почти полное уничтожение предметов обстановки византийского жилища. Оно сыграло не последнюю роль при разгроме Константинополя крестоносцами в 1204 г., а также и при окончательном его падении в августе 1454 г., когда войска Магомета II взяли город приступом. На территории бывшей Византийской империи предметов обстановки не сохранилось совсем и лишь в Италии (кроме Равенны, где хранится трон Максимиана) остались в старинных церквах Терамо, Бари, Монте Сант Анджело и Каноссы несколько кафедр и отдельных мест для сидения высших чинов духовенства. Они представляют собою массивные мраморные кресла типа тронов, с тяжелыми и пышными формами перерожденного античного орнамента с инкрустацией из золота и цветных камней, массой фантастических животных и птиц, украшающих их боковые части. Включение в композицию всего этого животного и фантастического мира, как бы подчиненного и прислуживающего сидящему на них лицу, служило целям идеологического воздействия на психику окружающей епископа паствы. Кроме того, сохранилось довольно много изображений византийской мебели на миниатюрах и на створках диптихов. В меблировке византийских жилищ особенно большую роль играли великолепные шелковые узорные ткани местного производства. Из этих тканей, помимо одежд, делали занавеси, скатерти, покрывала и мягкие подушки для сидения на стульях, креслах, лавках и диванах. Кроме предметов обстановки, употреблявшихся в древнеримском жилище, византийцы пользовались низкими и мягкими тахтами и диванами, заимствованными из стран Востока. Византийская мебель, помимо резьбы и вставок из слоновой кости, обильно украшалась инкрустацией из смальты, драгоценных металлов и камней. Делалась византийская мебель и сплошь из металла - из серебра и золота, как, например, трон Юстина II. ***Диптихом называются две створки переплета из слоновой кости, соединенные между собою. Между ними вкладывался императорский указ о назначении консулов. Диптихи встречаются между 480 и 541 гг. н. э.