17. Повесть а.М. Ремизова "Крестовые сестры". Проблематика, художественное своеобразие.

Это повесть 1910 г. Один из планов – бытовой. Тема "маленького человека", униженных и оскорбленных. Петр Алексеевич Маракулин – герой. Он ощущает себя 13-летним ребенком, хотя ему 40 лет. Его выгоняют с работы по ложному обвинению в воровстве. Он приходит к выводу, что человек человеку бревно. Бурков двор – олицетворение России. Один из сквозных музыкальных лейтмотивов – мяуканье кошки. Описывается история гибели Маракулина. Происходит мифологизация образов. Ремизов размышлял о русской душе. У нее женственная природа. Маракулин проецируется на разные литературные образы: на Раскольникова, на князя Мышкина.

18. Импрессионистические тенденции в литературе серебряного века.

Импрессионизм в литературе (от фр. “впечатление”) – одно из литературных стилевых явлений, распространившееся в последней трети 19 в. – начале 20 в. Импрессионизм как метод впервые появился в живописи, затем распространился на другие виды искусства. Термин возник в Париже, когда в 1874 г. на выставке молодых художников, отвергнутых официальным Салоном, К. Моне представил свою картину “Впечатление”. В литературе, в отличие от живописи, импрессионизм не сложился как отдельное направление. Скорее можно говорить о чертах импрессионизма внутри разных направлений эпохи, прежде всего внутри натурализма и символизма. "Чистое наблюдение", провозглашенное импрессионистами, подразумевало отказ от идеи в искусстве, от обобщения, от законченности. Импрессионизм был против общего, утверждал частное, импрессионисты изображали каждое мгновение. Это означало: никакого сюжета, никакой истории. Мысль заменялась восприятием, рассудок — инстинктом. А. П. Чехов первым начал практиковать приемы импрессионистов. Он изобразил природу и людей так, как он их чувствовал, избегая уже примелькавшихся общих мест, строя свое творчество на свежести и новизне непосредственно воспринятого впечатления, на умении показать в немногом все богатство и всю сложность жизни. Импрессионизм, отрицавший интеллектуальные звенья в искусстве, разлагал каждое восприятие на мелкие ощущения, опираясь на изысканную впечатлительность нервной системы. Характерный для русского импрессионизма образ – это человек без единой воли, без четкого характера, человек текучих настроений, с психикой, разорванной в потоке ощущений, эмоций, живущий как бы в полусне, ушедший в себя, пассивный, созерцательный, оторванный от социальной действительности; в его психике преобладает бессознательное, иррациональное. Характерная тематика русского импрессионизма – мотивы смерти, гибели, угасания, отчаяния, тоски, обреченности, одиночества, ухода в мир мечты и т. д. (И. Анненский, К. Бальмонт, Б.К. Зайцев, отчасти А.П. Чехов, А. Блок, А. Белый и др.).

19. Романтические произведения м. Горького.

Ранние романтические произведения М. Горького создавались в 1892 – 1899 годах. Это «Макар Чудра», “Старуха Изергиль” и др. В основу романтических произведений положены сказки, легенды, народные сказания о необыкновенных героях, ярких личностях, исполненных небывалой энергии в своих чувствах и поступках. Романтические рассказы родились из желания противопоставить томительно однообразной жизни с ее духовной нищетой взлеты человеческого подвига, стремление «к свободе, к свету», жажду самоотвержения ради счастья других. Герои не удовлетворяются тем, что бывает достаточно для большинства. Рисуя столкновение могучих характеров Радды и Лойко Зобара («Макар Чудра», 1892 г.), писатель заостряет внимание читателя на необъятных душевных потребностях обоих героев. Они жаждут не только любви, но свободы, красоты в человеческих отношениях, за которые готовы заплатить жизнью. Это герои красивой, трагической легенды, которых рассказчик Макар Чудра противопоставляет современным ему людям. Яркие характеры не только украшают жизнь, «с таким человеком ты и сам лучше становишься», говорит автор, восхищаясь своими героями. Их свободолюбие и жажду красоты писатель выдвигает как идеал. В легендах, рассказанных старухой Изергиль, герои противостоят сообществу своих соплеменников. Это конфликт более глубокий, психологически и социально заостренный. В этом рассказе 1895 г. обе легенды сопоставлены с реальной человеческой судьбой рассказчицы. Герой первой легенды, Ларра, сын женщины и орла, считает себя первым на земле и хочет утвердить и узаконить свою волю над людьми. Но племя устами старейшин говорит, что человек за все, что имеет, «платит собой: своим умом и силой, иногда — жизнью». И казнью за преступление, которое он совершил, убив девушку, стало наказание свободой. Через много лет он попытался убить себя, но у него это не вышло. Он стал едва различимой тенью - «вот как был поражен человек за гордость!» - говорит Изергиль. Конфликт человеческого сообщества и крайнего эгоизма и индивидуализма разрешен автором гуманистически. Герой второй легенды, Данко, «лучший из всех», ведет своих соплеменников к свободе. Когда же силы людей истощились, они, «усталые и злые», стали судить Данко. Сцена суда есть и в предыдущей легенде. Но там судят сына орла за преступление, и это суд правый. Здесь же судят вот за что: «Ты повел нас и утомил, и за это ты погибнешь!» Данко увлекает людей за собой зрелищем горящего сердца. Им он развеял и тьму леса, и тьму людской злобы и звериной тоски. Но, видно, не все сердца были восприимчивы к чуду горящего сердца. Люди не заметили смерти Данко и его сердца. Человеческая природа, как ее видел и понимал Горький, изображена двойственно в обеих легендах. Люди соединяют в себе и стремление к справедливости, и веру в нее, человеколюбие и жажду свободы. Но они же могут быть как звери, могут быть жестокими и неблагодарными. Стоящее между легендами повествование Изергиль о своей молодости, о своих возлюбленных соединяет обе легенды и, не заземляя их возвышенного символического смысла, проводит параллель с реальностью. Те, кого любила Изергиль, - борцы за свободу, самоотверженные, героические личности. Да и она сама, самозабвенно преданная любимому человеку, тоже выглядит незаурядной. Есть героическое начало в человеческой душе, - говорит автор. Художественное своеобразие этих рассказов не только в оригинальности проблематики и характеров героев. Горьким найдена форма, в которой повествование о героях поднимается на уровень надисторического обобщения и символа, стоящего вне времени. Рассказчики Макар Чудра и старуха Изергиль — носители многовекового обобщенного человеческого опыта, который передается следующему поколению как философия жизни, как пример нравственной высоты и немеркнущей красоты человеческого духа. Слушатель — повествователь-проходящий — человек нового времени, который впитывает мудрость веков и принимает справедливые упреки в несовершенстве современного устройства жизни. Патетическая тональность легенд о героях контрастирует с более прозаичными немногочисленными деталями, но ей созвучно изображение в ярких романтических красках рассказчиков и пейзажа, на фоне которого ведется повествование. Степь, костер, море — это романтический пейзаж. Разговор с рассказчиком сразу, с первых же фраз приобретает философскую высоту.