Глава 2. Архитектура Москвы.

С началом возрождения Москвы в ней в 1320-1330-х гг. появляются первые белокаменные храмы. Во второй половине XIV в. строятся первые каменные стены Кремля на треугольном в плане холме при впадении Неглинной в Москву-реку. На востоке от Кремля рас­стилался посад с параллельной Москве-реке главной улицей. Схожие по плану с более ранни­ми, храмы конца XIV – начала XV вв. благодаря применению дополнительных кокошников в основании барабана, приподнятого на подпружных арках, получили ярусную композицию вер­хов. Это придавало зданиям живописный и праздничный характер, усиливавшийся килевидны­ми очертаниями закомар и верхов порталов, резными поясками и тонкими полуколонками на фасадах. В соборе московского Андроникова монастыря угловые части основного объема сильно понижены, а композиция верха особенно динамична. В формировании к концу XV в. централизованного государства выдвинуло задачу широко раз­вернуть строительство крепостных сооружений в городах и монастырях, а в его столице – Мо­скве – возводить храмы и дворцы, отвечающие ее значению. Для этого были приглашены в сто­лицу зодчие и каменщики из других русских городов, итальянские архитекторы и инженеры по фортификации. Основным строительным материалом стал кирпич. Жилая застройка городских улиц состояла в ос­новном из деревянных домов, имевших два – три этажа на подклетах, отдельные крыши над каждой частью дома, средние сени и крыльцо. Кремли других городов, как и в Москве, следо­вали в своих планах рельефу местности, а на ровных местах имели правильные прямоугольные планы. Крепостные стены стали выше и толще. Навесные бойницы и зубцы в виде ласточкина хвоста примененные итальянскими архитекторами в Московском Кремле, появились и в крем­лях Новгорода, Нижнего Новгорода, Тулы и др. Позднее башни стали декорироваться лопатка­ми и горизонтальными тягами, а бойницы – наличниками. Свободнее от новых влияний были крепости дальних Кирилло-Белозерского и Соловецкого монастырей, с мощными стенами и башнями, сложенными из крупных валунов и почти лишенными украшений.

1. Успенский собор Московского Кремля.

Успенский собор Московского Кремля — главная святыня Московской Руси, кафедральный храм России, памятник истории и культуры. В этом храме венчались на царство русские государи на протяжении многих столетий. Первый храм в центре Соборной площади Московского Кремля строили в 1326—1327 гг. по инициативе митрополита Петра, перенесшего в Москву свою резиденцию из Владимира. В 1472 г. повелением Великого князя Московского Ивана III (1462—1505) и по инициативе митрополита Филиппа стали строить новый собор, призванный выразить идею величия Москвы. Однако москвичи не имели в то время достаточного опыта строительства из камня. Зодчие Кривцов и Мышкин ездили во Владимир, делали обмеры Успенского собора. В Москве увеличили ширину и длину храма в сравнении с Владимирским на полторы сажени, дабы превзойти образец. Но после того как возвели стены, своды и начали установку барабана большой главы, собор рухнул. Приглашенные псковские мастера продолжать строительство отказались. После венчания 1472 г. Ивана III на византийской принцессе Зое (Софье) Палеолог, усилились связи с Италией. 26 марта 1475 г. в Москву прибыл известный строитель из Болоньи Аристотель Фьораванти. Аристотель Бартоломмео Альберти ди Ридольфо, по прозванию Фьораванти (1420—1490), до этого работал в Болонье, Венеции, Милане, Парме, Мантуе. Он не был выдающимся художником, в современной терминологии его следует называть инженером, но владел передовыми знаниями и идеями своего времени. Перед итальянцем поставили задачу возвести храм по образцу Успенского собора во Владимире, но превзойти его размерами. Фьораванти ездил во Владимир, был в Троице-Сергиевой лавре, возможно, изучал и другие произведения древнерусского зодчества. По возвращении он применил новую технику кладки, особый состав раствора, железные стяжки внутри стен. Ему удалось возвести грандиозный собор, сохранившийся с незначительными изменениями до настоящего времени. Впервые в лице Аристотеля древнерусская строительная традиция соприкоснулась с передовой западноевропейской культурой. С деятельности А. Фьораванти в Москве начинается долгая история работы итальянских архитекторов в России вплоть до строительства Петербурга в XVIII—XIX вв. Без использования ордерных форм, типичных для Итальянского Возрождения, опираясь на традиции западноевропейской романской архитектуры, итальянский зодчий создал подлинно ренессансное произведение. При соблюдении всех требований к православному храму его композиция представляет собой искусную стилизацию под древнерусскую архитектуру. Фьораванти, как человек эпохи Возрождения, применил новое членение плана здания на равные квадратные ячейки, вместо традиционной пятинефной схемы (как во Владимирском храме) он возвел три нефа, причем уравнял их по высоте, что позволило ему устроить по две апсиды в боковых нефах. Здание, возведенное Фьораванти, является не крестово-купольным, как было принято строить на Руси, а зальным храмом (при равной высоте нефов и примерно одинаковых высоте, ширине и длине интерьера). Стены сложены из тщательно отесанных квадров белого камня, что также выдает почерк западноевропейского мастера. Отдельные части — арки, своды и барабаны глав — сложили из кирпича и побелили "под камень" так, что различие в кладке незаметно. Внутренние опоры сложены из кирпича и сделаны необычно — круглыми, что отметил летописец; в отличие от квадратных или крещатых, они зрительно увеличивают внутреннее пространство и "светлость" интерьера. Столпы завершают типично романские "кубоватые" капители (в XVII в. их форма была несколько изменена). Русские мастера строили храмы на глазок, как бы лепили от руки, неровная, живая кладка особенно заметна в псковских постройках. У Фьораванти все строго, рационально, кладка "как по линейке". Силуэт собора компактен, и форма выглядит жесткой, резкой, в ней отсутствует живописность, присущая русской архитектуре. Традиционные закомары превращены в полуциркульные арки (мотив, характерный для Итальянского Возрождения). Апсиды мастер спрятал под полукружия сильно выступающих на восточной стене карнизов закомар. Архитектор отказался от килевидных арок, мотив полукружия и сферичности пронизывает всю. Примечателен аркатурноколончатый пояс — мотив, взятый из владимиро-суздальской архитектуры. Однако Фьораванти трактовал его "слепой аркатурой", как бы наложенной на плоскость, что подчеркивает нерушимость стены. Причем колонки аркатуры имеют западноевропейские капители. Профиль цоколя типичен для итальянской. Фьораванти великолепно справился со сложнейшей задачей, первым в XV в. примирив две архитектурные традиции: западную и восточную.(см. приложение1)