Готическое искусство (XIII-XIV в.В.)

О том, какие восторги вызывала готическая архитектура, когда после долгого забвения Европа осознала наконец значительность художественного наследия средневековья, мы можем судить по следующим строкам Гоголя:

«Была архитектура необыкновенная…- мы ее оставили, забыли, как будто чужую, пренебрегли, как неуклюжую и варварскую. Не удивительно ли, что три века протекло, и Европа, которая жадно бросалась на все, алчно перенимала все чужое, удивлялась чудесам древним, римским и византийским или уродовала их по своим формам…».

В большинстве европейских стран расцвет готики приходится на XIII-XIV века. Характерным для этого времени является быстрый рост и процветание городов. Впоследствии этого в искусстве готики наряду с чисто феодальными элементами уже сильны черты слагающейся культуры бюргерства. Творческая деятельность переходит теперь от монастырей в руки светских мастеров, объединяющиеся в церковные организации. Прямым результатом такого положения вещей являются две черты, отличающие готическое искусство от романтического: усиление рационалистических моментов, с одной стороны, и сильные реалистические тенденции - с другой. Усиление рационализма особенно сказалось в области зодчества, вырабатывающего своеобразную, исключительно логическую систему конструкций и декора.

Из всех видов изобразительного искусства периода готики наибольшее значение принадлежит скульптуре. Сложившись на основе достижений позднероманской пластики, готическая скульптура также развивалась в теснейшей связи с архитектурой.

Искусство Франции

Ведущая роль в изобразительном искусстве готического периода принадлежит Франции не только потому, что она является родиной готики. Французские соборы богаче, чем церкви других стран, декорированы скульптурой, и система ее размещения придумана здесь более последовательно. Нигде больше витражи не занимали такой гигантской площади и не играли такой огромной роли в развитии дидактической программы и украшения храма.

Архитектура

Готический стиль архитектуры возникает во Франции около середины 

XII века и держится более трехсот лет. Его развитие, идущее в сторону все большей легкости и декоративности, позволяет различать несколько периодов эволюции. Вторая половина XII столетия и первая треть следующего характеризуется особой строгостью форм; XIII век в целом представляет период наибольшего расцвета французской готической архитектуры; XIV век является временем усиления декоративной стороны; XV век продолжает ту же линию развития и приносит множество новых декоративных форм («пламенеющая готика»).

Скульптура

Ранняя готическая скульптура Франции хорошо передана на порталах трансепта собора в Шартре.

Ранним готическим статуям присущ сохранившийся от романтического периода строгий параллелизм в постановке ног. Постепенно фигуры приобретают более свободное движение. В дальнейшем во французской скульптуре наблюдается усиление рельефности в моделировке.

Декоративность и сильный налет светской культуры становятся широко распространенным явлением во французской скульптуре с третьей четверти XIII века.

Последняя фаза развития скульптуры XIII века характеризуется усилением интереса к окружающей действительности.

Процесс стилистической эволюции готической скульптуры XIII столетия, прослеженный на памятниках статуарной пластики, находит отражение и в рельефах.

Живопись

Витраж. Видное место в декорировке готических храмов занимали витражи - набранные из цветных стекол, скрепленных свинцовыми ободками композиции, представлявшие разнообразные сюжеты из Ветхого и Нового заветов, житий святых, исторических хроник и литературных произведений, а также отдельные фигуры святых.

Миниатюра. История французской миниатюры XIII столетия довольно отчетливо делится на два периода. Первый длится примерно с 1200 по 1250 год, второй охватывает вторую половину века. Основным фактором, определяющим стиль первого из этих периодов, является влияние искусства витража, появляющееся в композиции и цвете.

Со второй половины  XIII века в глаза бросается иное: элементы готической архитектуры - флероны, фиалы, стрельчатые арки, розы и прочее- проникают в иллюстрацию. Широкое распространение получает портрет.

Искусство Германии

Готическое искусство Германии не обладает цельностью и единством французской готики. И это не удивительно. В Германии продолжалась усиливаться политическая раздробленность.

Архитектура

Немецкая готика сложилась под влиянием французской. В первых десятилетиях XIII века многие выходцы из Германии работали во французских мастерских, принимая участие в возведении готических соборов. Возвращаясь на родину, они стали насыщать у себя новые формы и конструктивные приемы. Но если в некоторых ранних памятниках Германии и сказалось прямое влияние французской архитектуры, но в целом немецкая готика не является подражательным искусством. Большинство немецких храмов существенно отличается от французских образцов.

Скульптура

В монументальной немецкой скульптуре готического периода можно найти немало отзвуков искусства Франции. Все же в целом немецкая готическая скульптура сильно отличается от французской. Прежде всего программа скульптуры немецких соборов не столь обширна, но зато гораздо более разнообразна, чем во Франции. Как и в романтический период, здесь больше  украшают интерьер, чем фасады. Если же церковь имеет рельефы и статуи по сторонам  входа, выбор сюжетов их в большей степени определяется местными обстоятельствами и условиями, чем единством общей программы. Другой существенной особенностью немецкой скульптуры является присущий ей интерес к характерному, индивидуальному и стремление к драматизации. Но обладая аристократическим и утонченным изяществом французской пластики, немецкая скульптура превосходит ее конкретностью портретной характеристики и силой экспрессии, подчас доходящей до преувеличения.

Живопись

В немецкой живописи готического периода наиболее интересны миниатюры рыцарской и бюргерской литературы.

Искусство Англии

В истории английской художественной культуры готике принадлежит исключительно большое место.

Первые шаги английской готики XII столетия отчетливо выражены и в архитектуре собора в Уэлсе, в особенности в его интерьере.

В XV и начале XVI веков готическая архитектура Англии характеризуется необычайным разнообразием и декоративностью форм сводов («звездчатые», «сетчатые», «веерообразные» своды). Не менее показательно для этого времени преобладание в членении окон вертикальных линий, которые дали основание для обозначения поздней английской готики как «перпендикулярного» стиля.

Искусство Нидерландов

Строительство городских общественных зданий-ратуш, торговых складов, домов цеховых организаций и т.п. - было широко распространено в период поздней готики в Нидерландах. Многочисленные здания отличаются простотой своей конструкции, зато на всевозможные лады используется богатый репертуар декоративных готических форм.

Искусство Чехии

В 1346 году на престол германской империи взошел чешский король Карл IV. Прага стала столицей империи. В этот период в стране заметно оживилась художественная жизнь.

Архитектура

Середина и вторая половина  XIV века- это золотой век в истории средневекового искусства Чехии. Наряду с оживленной строительной деятельностью высокого расцвета достигают и изобразительные искусства.

Скульптура

Особенно большой интерес в области скульптуры привлекают работы, вышедшие из мастерской Петера П. Значительной глубиной реалистической трактовки образа отличается портретное изображение, украшающие ниши собора святого Вита.

Живопись

Большой интерес представляет чешская готическая живопись, в которой воплотились самобытные национальные и реалистические черты искусства Чехии этой поры. Ее расцвет падает на вторую половину XIV-начало XV века и совпадает с периодом подготовки реформистского гуситского движения, той антифеодальной борьбы, которая проходила под религиозными и национально-патриотическими лозунгами. Общественные идеи передовых слоев чешского общества, выраженные в учении Яна Гуса, нашли косвенное отражение в живописи.