Оскар уайлд и символизм в англии

Предтечи английского эстетизма. — Уайлд, биография творчества.

Уайлд и Раскин. Уайлд и Пейтер. Влияние романтической

традиции Бодлера. Поэма «Сфинкс». Книга эссе «Замыслы», тема

торжества искусства над жизнью. Роман «Портрет Дориана

Грея»: образ «религии красоты»; трактовка любви (Сибилла Вейн),

смысл концовки. Пьеса «Саломея», парадоксальная интерпретация

евангельского сюжета в ней. Театр Уайлда. «Баллада Рединг-

ской тюрьмы»: мотивы «убийства любви», «религии страдания».

Наступление эпохи рубежа веков в Великобритании (1890-е годы)

тесно связано с движением эстетизма. Эстетизм и дендизм возникают

как реакция на викторианство, на позитивизм, дарвиновское

учение, работы Г. Спенсера. Эстетство заявляет о себе не только в

литературе и живописи, но становится также стилем жизни. Отсюда

— культ яркой индвидуальности, противопоставляющей себя повседневности

викторианского быта. Своеобразно понятая формула

«красота спасет мир» стала девизом «желтых девяностых». Они были

названы так по названию эстетского журнала «Желтая книга» (The

Yellow Book). Желтому цвету придавал большое значение и Оскар

Уайлд, для которого он стал символом вызова общественному мнению,

борьбы за эстетическое обновление искусства.

Оскар Фингал О'Флаэрти Уилле Уайлд (Oscar Fingal O'Flaherthie

Wills Wilde, 1854— 1900) родился в Дублине, 6 октября 1854 г.

Его отец сэр Уильям Уайлд — врач-офтальмолог, удостоенный

звания Королевского глазного хирурга и рыцарского титула. Мать

Уайлда леди Джейн Френсис Уайлд была эксцентричной, экзальтированной

дамой; в юности она писала стихи и была большой

патриоткой родной Ирландии. В числе ее предков — Чарлз Мэтью-

рин (Maturin), автор знаменитого готического романа «Мельмот-

скиталец» (1820). (Оскар Уайлд в конце жизни, претерпев суд и

позор тюремного заключения, укрывается под вымышленной фамилией

«Мельмот».) В 1864 г. Оскара отправили в Королевскую

школу Портора. Уже там начали проявляться его независимость в

суждениях, юмор, склонность к парадоксам, стремление любой

ценой произвести сенсацию. В 1871 г. он стал одним из трех учеников,

получивших стипендию для учебы в дублинском Тринити-кол- ледж. В Тринити Уайлд много читает. Среди его любимых поэтов —

прерафаэлит Данте Гейбриел Россетги (Dante Gabriel Rossetti, 1828 —

1882), Поздний романтик Алджернон Чарлз Суинберн (Algernon

Charles Swinburne, 1837— 1909), а также романтики Дж.Китс, Р.Са-

ути, С.Т.Колридж. В особенности Уайлда пленил суинберновский

сборник «Стихотворения и баллады» (Poems and Ballads, 1866), где

по-античному точная метрика соединялась с чувственностью и с

интересом к медиевализму, навеянным прерафаэлитами.

С осени 1874 г. Уайлд — студент колледжа св. Магдалины Оксфордского

университета. Две самых привлекательных фигуры для

него в оксфордский период жизни — искусствовед и эстетик Джон

Раскин (John Rusfcin, 1819— 1900) и писатель Уолтер Пейтер (Walter

Horatio Pater, 1839-1894).

Именно Раскин стал тем британским интеллектуалом, кто придал

слову «красота» особый смысл. Прославившийся работами «Современные

живописцы» (Modern Painters, 1843—1860, т. 1—5),

«Камни Венеции» (Stones of Venice, 1851 — 1853), Раскин полагал,

что во взглядах художника на творчество этическое должно превалировать

над эстетическим. В этом случае искусство служит усовершенствованию

общества и возвышению души как самого художника,

так и почитателей его таланта. Эпоха средневековья, особенно

периода расцвета готики, для Раскина наиболее близка идеалу

нравственной красоты, в то время как Ренессанс означал для

него упадок и разложение. Понятие «эстетический», становившееся

все более популярным в 1870—1880-е годы, Раскин воспринимал

неоднозначно. Он и сам использовал его — как термин,

вошедший в университетский лексикон. Однако когда оно использовалось

применительно к искусству, ищущему опоры только

в себялюбии и гедонизме, то это вызывало его резкие возражения.

Иным был взгляд на проблему у Пейтера, который был сформулирован

им в работе «Очерки по истории Ренессанса» (Studies