- •Искусство
- •Введение
- •1. История пророка Ионы. Фреска из катакомб Калликста
- •5. Церковь Санта Мариа Маджоре в Риме. Центральный неф
- •Дороманское искусство
- •Искусство VI—VIII веков
- •8. Мавзолей Теодориха в Равенне
- •11. Евангелист Матфей. Миниатюра Евангелия из Дурроу
- •12. Символ евангелиста Марка. Миниатюра Евангелия из Эхтернаха
- •15. Дворцовая капелла в Аахене
- •18. Евангелие! Иоанн. Миниатюра Евангелия св. Мсдарда из Суаесона
- •19. Лучи от господнего факела падают на лицо псалмопевца.
- •20. Поднесение книги королю. Миниатюра Библии Карла Лысого
- •21. Статуя св. Веры в Конке
- •Искусство европы в X — начале XI века
- •22. Ангел, выходящий из солнца, и четыре ветра. Миниатюра Апокалипсиса Беатуса
- •25. Евангелист Лука. Миниатюра Евангелия Оттона III
- •Романское искусство
- •28. Церковь Нотр-Дам дю Пор в Клермове. Разрез
- •32. Сциапод. Рельеф канители церкви в Париз ле Шатель
- •33. Церковь Нотр-Дам дю Пор в Клермоне.
- •35. Церковь Сен Мишель д'Эгиль близ Пюи
- •36. Церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье.
- •38. Церковь Сен Трофим к Арле. Западный фасад
- •41. Церковь в Паре ле Мониаль. Восточная часть
- •42. Собор Сен Лазар в Отэнс. Центральный неф
- •43. Церковь Сайта Тринита в Кане.
- •46. Мост в Авиньоне
- •47. Падение звезд с неба. Миниатюра Апокалипсиса из Сен Севера
- •50. Сцены из «Апокалипсиса». Фрески нартекса церкви Сен Савен сюр Гартан
- •54. Апостол Петр. Рельеф портала церкви Сен Пьер в Муассаке
- •55. Пророк. Фрагмент фигуры портала церкви Сен Пьер в Муассаке
- •60. Портал нартекса церкви Сент Мадлен в Везелеиз
- •61. Черт, искушающий Христа. Фрагмент рельефа „Искушение Христа" на капители церкви в Племпье
- •62. Христос. Фрагмент рельефа „Искушение Христа" на капители церкви в Племпье
- •65. Собор в Вормсе. Западный фасад
- •70. Пульт из Фрейденштадта
- •73. Спорящие пророки. Рельеф ограды хора собора в Бамберге
- •75. Лесной пейзаж. Миниатюра из сборника баварских песен „Carmina Burana"
- •81. Фрагмент скульптурного декора западного фасада собора в Борго Сан Доннно. Мастер Бенедетто Антеламикак
- •Искусство испании
- •84. Христос Вседержитель. Фреска церкви Сан Клементе в Таулена строгие стилистические каноны, романская фреска гораздо более разнообразна, чем обычно принято думать.
- •87.Собор в Турнэ
- •92. Собор Парижской Богоматери.
- •93. Собор Парижской Богоматери.
- •94. Собор в Лане. Западный фасад
- •95. Собор в Реймсе. Западный фасад
- •98.Сбор в Амьене. Западный фасад.
- •100.Сент Шапелль. Интерьер
- •102. Аббатство Мон Сен Мишель
- •107. Благословляющий Христос. Статуя западного фасада собора в Амьене
- •115. Успение богоматери. Витраж собора в Шартре
- •117. Лист из Беллевильского бревиария. Мастер Жан Пюсель
- •118. Интерьер жилого дома. Миниатюра Часослова маршала Бусико
- •119. Церковь Елизаветы в Марбурге
- •120. Собор во Фрейбурге
- •121. Церковь монастыря в Хорине. Западный фасад
- •122. Ева. Фрагмент статуи портала собора в Бамберге
- •123. Всадник. Статуя в Бамбергском соборе
- •131.Собор в Линкольне
- •132. Арки средокрестья собора в Уэльсе
- •133.Капелла королевского колледжа в Кембридже
- •134. Христос среди книжников. Миниатюра из Псалтыри королевы Марии
- •135. Собор в Орвието. Западный фасад
- •136. Собор в Милане. Восточная часть
- •137. Торговые ряды в Брюгге
- •138. Собор св. Вита в Праге. Южная башня
- •139. Мариацкий костел в Кракове
- •140. Собор в Тронхейме. Центральный неф
- •Заключение
8. Мавзолей Теодориха в Равенне
В ней сохраняется деревянное перекрытие, в качестве опор, разделяющих нефы, используются колонны, нередко перенесенные из античных зданий. Ближе всего к раннехристианским базилики Италии, среди которых иногда встречается даже старая форма храма без трансепта (церковь Сант Аполлинаре Нуово в Равенне, нач. VI в.).- Однако такое нерасчлененное здание церкви — единый молитвенный дом для членов христианской общины — не соответствовало новым условиям. Расслоение христианской общины, противопоставление духовенства мирянам, знати — простому люду вызвало стремление разграничить внутреннее пространство храма. Первые шаги к такому разграничению были сделаны еще в базиликах древнего Рима, когда в восточной части их стали ставить алтарь, отделенный преградой от прихожан. Затем между абсидой и нефами появляется трансепт. Следующий шаг к обособлению восточной части (хора) был сделан в VI—VII веках зодчими меровингской3 Франции, которые стали отодвигать трансепт от абсиды к западу, придавая зданию в плане форму так называемого латинского креста.* Это было необходимо ввиду увеличения количества духовенства, особенно в монастырских церквах, и в связи с усложнением богослужения. Вместе с тем очень рано новой форме храма стали придавать символическое значение. Так, например, автор старинной хроники, рассказывая о постройке в Париже франкским королем Хильдебертом церкви Сен Жермен де Пре (закончена в 558 г.), утверждал, что форма латинского креста была придана ей, чтобы положить в основу храма важнейший христианский символ, или, говоря словами средневекового хроникера, —„ради животворящего креста".
Меровингские зодчие ввели и другие новшества в церковные здания. Так, в некоторых храмах восточная часть оканчивается тремя абсидами. Атриум исчезает, зато в западной части церкви почти всегда имеется нартекс. Исчезают и отдельно стоящие колокольни, башни сливаются со зданием, их помещают на перекрестье нефа и трансепта, на концах трансепта, по сторонам абсиды, иногда на фасаде. Монастырская церковь обрастает множеством вспомогательных построек. В связи с возникновением культов местных святых в некоторых монастырях строят по две-три небольшие церкви.
Совсем мало мы знаем теперь о светской архитектуре раннего средневековья. Строившиеся из дерева и других непрочных материалов жилые дома бесследно исчезли. Та же судьба постигла и дворцы королей и знати. Можно предположить, что сначала дворцы эти строили по образцу римских вилл, но настоятельная необходимость обороны с течением времени превратила их в укрепленные замки. Жилищем и цитаделью феодала становится башня, образцом для которой послужили сторожевые башни римских военных лагерей. На первых порах она строилась из дерева и обносилась деревянным тыном, вокруг же делали несколько рядов земляных валов и рвов.
Значительную часть дошедших до нас произведений европейского искусства VI—VIII веков составляют различные ювелирные изделия: выполненные из металла (часто серебра или золота) и украшенные вставками эмали, цветного стекла или драгоценными камнями пряжки, фибулы,5 ожерелья, браслеты, чаши, кубки, ларцы, церковная утварь и т. д. Иногда отдельным предметам придавали форму стилизованной фигуры животного или птицы, как, например, известной фибуле из Чезены, сделанной в виде фигуры сидящего орла (илл. 9). Этот „полихромный стиль" был принесен в Европу с Востока в период „великого переселения народов". Любовь к ярким краскам и драгоценным материалам — характерная черта художественной культуры раннего средневековья. Одновременно в условиях неразвитой экономики ювелирные изделия служили своего рода капиталом, являясь предметом обмена. Ценили в них не столько работу, сколько материал.
Огромная роль в раннем средневековом искусстве выпала на долю орнамента. С какой-то детской радостью украшали в те времена сложнейшим узором всякую свободную поверхность: архитравы порталов, алтарные преграды, плиты кивориев, спинки и подлокотники деревянных скамей и кресел, ножки и бортики кубков. Начиная с VI века излюбленным типом узора становятся бесконечно разнообразные мотивы плетений, среди которых внезапно появляется то птичья голова или крыло, то звериная лапа, то изгибающееся тело, то оскаленная морда хищника. Этот орнамент пронизан динамикой, он не дает глазу остановиться. Лишь внимательно изучив его, можно обнаружить закономерность в беспокойном и непрерывном потоке линий, узоры которых на первый взгляд кажутся лишенными всякой логики. Такой декор, получивший в научной литературе название „абстрактный звериный орнамент", особенно прочно держался в искусстве северных стран. В Скандинавии он был широко распространен еще в конце X века.
Подобные же орнаменты завладевают страницами рукописей. Книга VII—VIII веков резко отличается от античной по самому принципу декора. В античной рукописи текст и украшения были четко разграничены. Текст писали предельно простым и ясным шрифтом, иллюстрации же, украшавшие книгу и пояснявшие текст, располагались или на отдельных страницах, или на специально оставленных пустых местах в колонках текста. Задачей как переписчика, так и художника было по возможности облегчить чтение и понимание книги.
Совсем иное мы видим в рукописях раннего средневековья. Художник не поясняет текст, он украшает страницу. На ее полях появляются плетения орнаментов, стилизованные изображения животных и растений, разного рода розетки, точечки и т. п. Этот декор распространяется и на самый текст — окружает буквы, вклинивается между строчками. Буквы приобретают изящные завитки, самые линии их<начинают походить на орнамент. Особенно большое внимание уделяется заглавной букве — инициалу. В позднеантичной рукописи заглавная буква, как и в нашей современной книге, отличалась от остальных только размером. Назначением ее было разделение фраз. Теперь она становится важным декоративным элементом. В рукописях раннего средневековья можно видеть огромные, заполняющие половину, а иногда и целую страницу инициалы, увитые сложными плетениями орнамента. Нередко орнаменты и инициалы составляют весь декор книги. Иллюстрации не получают значительного развития.
Этот новый принцип оформления рукописной книги отражает характерную для искусства раннего средневековья любовь к орнаментации и наивное преклонение перед книгой, словом, буквой. Расцвеченная яркими красками, изукрашенная причудливым узором, заключенная в роскошный оклад из слоновой кости или металла с вставками цветной эмали, а иногда и драгоценных камней, средневековая рукопись сама превращается в драгоценность. Сплетаясь с пышным декором, текст ее, словно оберегаемый от глаз непосвященных, выглядит загадочным и таинственным.
В период раннего средневековья переписка книг была делом монахов. В те времена, когда грамотность являлась привилегией духовенства, местом хранения рукописей были монастырские и церковные библиотеки. Здесь хранились и религиозные книги, и сочинения древних авторов, и книги по медицине, астрономии, астрологии, и описания путешествий, флоры и фауны земли и т. п. Бывали случаи, когда из-за нехватки пергамента счищали строки со страниц старых рукописей, освобождая место для церковных текстов. Так погибло немало сочинений древних писателей и ученых. Но монахи не только уничтожали древние книги. Они, как уже говорилось, и переписывали и компилировали их. В сильно урезанном и подчас искаженном виде античная наука, поэзия, философия все же становятся достоянием средневековья.
Изготовление книги было в средние века длительным и трудоемким делом. Выделка пергамента, подготовка его для книги, переписка, орнаментация и украшение инициалов, исполнение иллюстраций, брошюровка, изготовление окладов требовали участия многих мастеров. Самой кропотливой работой была переписка. Годами трудились писцы в специальных мастерских (скрипториях) над изготовлением одной книги. Некоторые рукописи средневековья сохранили горестные сетованья переписчиков на тяжесть их труда и призывы к будущим читателям бережно обращаться с книгой. „Не умеющий писать, не может оценить такую работу, — гласит приписка, сделанная в конце одной испанской рукописи XI века неким мастером Петру- сом. Попробуйте сами, и вы убедитесь, какой это великий труд, какой тяжкий груз. Он губит зрение, сгибает спину, разрывает желудок и бока, наносит вред пояснице, подвергает длительному испытанию все тело. Поэтому, о читатель, перелистывай медленно страницы и следи за тем, чтобы не держать пальцы на тексте. Невежественный читатель, приводящий в негодность текст и книгу, подобен граду, уничтожающему урожай земли".
Среди рукописных книг VII—VIII веков своеобразием и изяществом орнаментации выделяются книги, вышедшие из скрипториев французских, английских и ирландских монастырей. Рукописи меровингской Франции почти совершенно лишены иллюстраций. Основное их украшение — так называемый изоморфи- ческий инициал, то есть заглавная буква, сделанная в виде стилизованной фигуры птицы, рыбы или животного. Бывает, что целые строчки текста написаны буквами, составленными из маленьких изящно изогнутых рыбок и птиц. В декоре меровингских книг широко используется символика. На их страницах мы часто встречаем излюбленные раннехристианские символы — крест, изображения голубя, рыб и т. п. Фигура человека встречается редко и обычно тоже вплетается в орнамент. Чаще можно видеть изображение человеческой руки, хватающей букву или завиток узора. Страницы расцвечены чистыми, светлыми красками (илл. 10).
Иначе украшены рукописи так называемой англоирландской школы. Стойкость древних верований в Англии, своеобразие ирландской церкви, долгое время не подчинявшейся Риму и впитавшей некоторые элементы местных дохристианских культов, обусловили особенности художественной культуры этих стран, наиболее ярко проявившиеся в миниатюре.
Если меровингские розетки, звери, птицы нередко вызывают в памяти восточные декоративные мотивы, то орнаменты англо-ирландских рукописей отмечены печатью северного происхождения. Здесь преобладают плетения, аналогичные тем, которые украшают найденные в южной Англии дохристианские изделия из металла — оружие, доспехи и т. п. В древности этим плетениям придавали магическое значение, в них видели род заклятия против злых духов. Перейдя на страницы христианских рукописей, они не вполне утратили эту роль. Так, изображения Христа или символы евангелистов получают обычно плетеное обрамление, как бы ограждающее их от окружающего греховного мира. Возможно, подобное назначение имели и покрытые сложнейшими узлами плетений орнаментальные страницы, часто помещавшиеся перед священным текстом. Этот древний языческий орнамент господствует в англо-ирландских рукописях. Исполненные с необычайной каллиграфической тонкостью, закручивающиеся в диковинные узлы и спирали, орнаменты вклиниваются в текст, покрывают огромные инициалы, окружают буквы, заполняют поля.