- •3. Начало формирования архитектурного облика города. Петровское барокко.
- •4. Становление культуры светского типа в Петербурге в петровское время.
- •6. Утверждение светских начал в худ.Культуре с-п пер.Чет.18в.
- •7. Преодоление опасности разрушения Петербурга и утраты центра новой культуры после Петра. Правление Анны Иоанновны.
- •8. Реформа русской словесности в первой половине 18века.
- •9. Развитие процесса огосударствления и культуры в царствование Елизаветы Петровны (1741 – 1761).
- •10. Ломоносов – центральная фигура культурной жизни Петербурга.
- •11. А.Сумароков-Основоположник русской классической драматургии.
- •12. Новый этап строительства города на регулярной основе(1737-1761). Деятельность м.П.Еропкина.
- •13. Архитектура Петербурга второй трети XVIII века. Зрелое русское барокко.
- •1.Создание регулярного государства с сословной структурой и прочной правовой основой в виде системы законов.
- •Постепенный отход от канонической трактовки классицизма, черты сентиментализма и реализма.
- •19. Переход к классическим градостроительным принципам. Генеральный план сПб 1769 года.
- •20. Ранний классицизм в архитектуре (Вален-Деламот, Ринальди, Фельтен).
- •21. Строгий классицизм в архитектуре сПб (и. Е. Старов; ч. Камерон; Дж. Кваренги; в. Бренна)
- •23. Женское образование во второй половине 18 века.
- •В чем это выразилось:
- •25. Сохранение традиции Просвещения и её развития в сферах науки, образования в первой половине XIX века.
- •27.Сохранение традиции Просвещения и ее развития в сфере книжного дела в первой половине 18 века.
- •26. Рождение в Пет. Нового типа россиянина – русского интеллигента. Дворянские интеллигенты.
- •28. Реализация принципа ансамблиевости в застройке сПб.
- •1. Чрезмерное упрощение классицистической формы и схематизация композиционных решений.
21. Строгий классицизм в архитектуре сПб (и. Е. Старов; ч. Камерон; Дж. Кваренги; в. Бренна)
Творчество И. Е. Старова, оказало огромное влияние на развитие классицистической школы. Так, Таврический дворец стал образцом усадебного строительства.
Таврический дворец (1783 – 1789) – одна из самых значительных построек И.Е. Старова. План дворца внешне прост: главный корпус объединяет с боковыми флигелями галерея. Средняя часть дворца имеет шестиколонный дорический порядок, увенчанный фронтоном. Над ним монументальный, торжественный купол спокойного рисунка. Дорический ордер украшает и боковые корпуса, обращенные внутрь парадного двора. Экстерьер прост и величественен, как бы скрывает роскошь и театральность интерьеров. Богатством красок, форм, пространства веет от этого лучшего создания Старова. Дворец был предназначен для торжественных приемов и пиров. Основной акцент сделан на Купольном зале и Большой галерее.
Одним из главных принципов классицизма становится принцип гармонии архитектурной и природной среды. Наиболее полно он проявился в творчестве Чарлза Камерона. После приезда Камерона в Россию, он стал архитектором Екатерины II. Сразу же он получил заказ, который отвечал его интересам в архитектуре: Агатовы комнаты и Холодные бани в Царском селе. Агатовы комнаты с их светло-желтыми стенами и красно-терракотовыми нишами, с белой скульптурой и внутренней облицовкой из агата; классическая строгость Холодных бань, украшенных барельефами на мифологические сюжеты, и Камероновой галереи – напоминание античности рядом с пышностью и блеском барокко Екатерининского дворца. Безукоризненный вкус Камерон проявил в отделке парадных апартаментов и личных комнат Екатерины II в Большом дворце. Одновременно Камерон вел работы в селе Павловском, которое Павел отдал жене, Марии Федоровне. Он возводит ряд павильонов в парке: ротонду «Храм дружбы»; колоннаду Аполлона, Молочный домик, Павильон трех граций и т.д.
80-е годы XVIII века – время расцвета творчества Джакомо Кваренги (1744 – 1817), одного из величайших архитекторов XVIII столетия. Центр композиции выделяется портиком. Типичным для него является здание Академии наук (1783 – 1789). Фасады здания не декорированы, оновной центр выделен восьмиколонным ионическим портиком. Придворный Эрмитажный театр, построенный Кваренги, стал одним из красивейших и лучших камерных театров мира. Кваренги считал театр своим лучшим творением.
Самое поэтическое создание зодчего – Александровский дворец в Царском Селе, предназначенный Екатериной для любимого первого внука. Чистой строгой архитектурой, без всякого пластического декора мастер достигает почти барочной живописности.
После смерти Екатерины Кваренги продолжает строить. Уже в александровское время им исполнен Смольный институт , имеющий четкую рациональную планировку в соответствии с требованиями учебного заведения и типичный для Кваренги восьмиколонный портик по центру фасада.
Последним выдающимся архитектором XVIII века был Винченцо Бренна. В Россию он приехал по приглашению Павла I и был ведущим архитектором Петербурга в годы его правления. Много и плодотворно работал в Павловске и Гатчине. Он перестраивал и достраивал дворцы, переделывал и создавал их интерьеры, усовершенствовал парки, всему придавая военизированный, "бренновский" дух, столь близкий сердцу Павла Петровича. Вершиной творчества архитектора стал Михайловский замок – своеобразный символ эпохи царствования Павла I и наиболее значительное ее архитектурное произведение. С первого же дня восшествия на престол Павел I решил осуществить проект строительства дворца-замка. Император повелел воздвигнуть его на месте Летнего дворца, построенного в 1741 – 1745 годах архитектором Растрелли. Император сам составил первый набросок плана Михайловского замка и не жалел средств на его сооружение. Уже в царствование Александра I была подсчитана сумма израсходованных на строительство дворца денег. Это была самая дорогостоящая постройка XVIII века. Профессиональное решение проекта принадлежало архитекторам Баженову и Бренне. Процесс реализации проекта осуществлял В. Бренна, который отказался от многих предложений Баженова. Михайловский замок можно рассматривать как проявление в конце XVIII века романтизма в рамках строгого классицизма. В своем творчестве Бренна нередко обращался к наследию барокко. Бренну можно назвать предвестником высокого классицизма, или русского ампира, получившего развитие в первой трети XIX века.
Творчество Бренны подводит черту под архитектурой Петербурга XVIII века и намечает пути новой градостроительной эпохи.
