- •4. Иск. Др. Месопотамии: Элам, Шумер, Аккад
- •5. Иск. Др. Месопотамии: Вавилон и Ассирия. Искусство царства Урарту в Армении.
- •26. Канон. Иск. Иск. Византии. Искусство времени иконопочитания
- •13. Искусство Др. Гр: Иск. Архаики и поздней архаики.(нач. 7го-6 вв. До н. Э.)
- •14. Иск. Др. Гр: иск. Архаики и поздней архаики.(6ой-5ый вв.До н. Э.)
- •41. Искусство Моск. Княжества 15 – 16 вв. Дионисий.
- •15. Иск. Др. Гр.: Иск. Периода классики. Архитектура. .(1ая пол. 5го в. До н. Э.)
- •16. Иск. Др. Гр:Иск. Периода классики. Ск-ра, живопись, вазопись.(1ая пол. 5го в. До н. Э.)
- •17. Иск. Др. Гр.: Иск. Поздн. Классики. (4ый в. До н. Э.)
- •24. Канон. Иск:Раннехристианское искусство
- •27. Древняя Русь. Языческое искусство славян.
- •28.Иск. Киевской Руси. Архитектура.
- •29. Искусство Киевской Руси. Монументальная живопись.
- •30. Искусство Киевской Руси. Иконопись.
- •31. Искусство Древнего Новгорода 11-12 вв.
- •31. Искусство Владимиро-суздальского княжества 11-12 вв.
- •33. Искусство Новгорода и Пскова 13-14 вв.
- •33. Искусство Владимиро-Суздальского княжества 13-14 вв.
- •35. Искусство Моск. Княжесва 14-15 вв. Созд. Нового типа храма.
- •36. Искусство Моск. Княжества 14-15 вв. Становление художественной школы.
- •37. Искусство Моск. Княжества 14-15 вв. Феофан Грек.
- •38. Искусство Моск. Княжества 14-15 вв. Андрей Рублёв.
- •39. Искусство перидо образования Русского гос-ва 15-16 вв. Арх-ра Московского кремля.
- •40. Искусство перидо образования Русского гос-ва 15-16 вв. Моск. Живописная школа.
- •42. Иск. Моск. Княжества 15-16 вв. Тульский кремль.
- •Башни кремля. В кремле имеется 9 башен, 4 из них являются проездными. Они имеют следующие названия:
- •Соборы кремля. Внутри кремля находятся два собора:
- •Особенности
- •43. Русское искусство 16 века. Арх-ра Москвы.
- •44. Русское искусство 16 века. Строгановская школа живописи.
- •Особенности:виртуозный рисунок,дробная и тонкая проработка деталей,сияющие и чистые Краски,многофигурные композиции,пейзажные панорамы
- •45. Московское. Иск. 17 века. Городское строительство.
- •46. Московское. Иск. 17 века. Храмовое зодчество.
- •49. Дпи: народные промыслы тульского края.
- •47. Русское провинциальное искусство 17 века. Архитектурные ансамбли.
- •48. Русское искусство 17 века. Деревянное зодчество.
- •53. Каноническое иск. Иск. Арабского мира.
- •54.Канон. Иск: Иск. Древней Индии.
- •55. Канон. Иск: иск. Средневеа. Индии.
- •6. Романское иск. Евр: Архитектура.
- •57. Романское иск. Евр: Ск-ра, Монумнет. Живопись, Миниатюры, дпи
- •58. Готическое иск. Евр: Архитектура.
- •59. Готическое иск. Евр: Ск-ра. Монумент. Живопись, Миниатюры, дпи.
- •60. Иск. Возрождения: Италия. Проторенессанс (дученто)
- •61.Итальянское возрождение: искусство 14го в. (треченто)
- •62. Раннее Возрождение: Флоренция. Иск. 15го в. (кватроченто). Архитектура.
- •63. Раннее Возрождение: Флоренция. Иск. 15го в. (кватроченто). Ск-ра.
- •64. Раннее Возрождение: Флоренция. Иск. 15го в. (кватроченто). Живопись.
- •65. Раннее Возрождение: Средняя и северная Италия (Падуя, Мантуя, венеция). Иск. 15го в. (кватроченто).
- •66. Высокое возрождение: Иск. 16го в. (чинквиченто). Да Винчи.
- •67. Высокое возрождение: Иск.16го в. Рафаэль.
- •68. Высокое возрождение: Иск. 16го в. (чинквиченто).Микеланджело.
- •69. Высокое Возр: Рим. Иск. 16го в. (чинквиченто). Арх-ра.
- •70.Высокое возрождение: Венеция.Искусство 16го в. (чинквинченто).
- •71. Позднее Возрождение: Итальянское иск. Маньеризм.
- •72.Северное Возрождение: Нидерланды. Искусство 15 и 16 вв.
- •72.Северное Возрождение: Германия. Искусство 15 и 16 вв.
- •72.Северное Возрождение: Франция. Искусство 15 и 16 вв.
47. Русское провинциальное искусство 17 века. Архитектурные ансамбли.
В 17 столетия возводились многочисленные церкви и в провинции. Сохранились весьма интересные и своеобразные храмы в Костроме, Муроме, Рязани, Великом Устюге, Горьком, Саратове, Угличе, Суздале и во многих других городах. Порой в них живы традиции зодчества 16 в., но в целом — самым различным образом преломляются новые художественные идеи.
Активное строительство начинается сразу после изгнания интервентов, с 20-х годов. В архитектуре этого столетия можно проследить три этапа: в первой четверти XVII в. или даже в первые 30 лет в ней еще сильна связь с традициями XVI столетия; середина века – 40–80-е годы – поиски нового стиля, соответствовавшего духу времени, и его расцвет; конец столетия – отход от старых приемов и утверждение новых, свидетельствующих о рождении зодчества так называемого нового времени.
Типологические черты зодчества XVI века сохраняются на протяжении первой трети столетия и в постепенно возрождающемся монастырском строительстве. Особо популярными в 1б20-1б30-е годы становятся храмы шатрового типа, повторяющие наиболее известные образцы зодчества предыдущего столетия. Чаще всего шатрами увенчивали храмы усадебные, монастырские надвратные, трапезные и больничные церкви, реже приходские. К числу последних относилась не сохранившаяся московская церковь Преображения «в Копье»
В зодчестве первой половины XVII века вместе с усиливающейся декоративностью ,усложняется композиция объемов, планировка храмов, каждый раз приспосабливаемая к уже сложившейся городской застройке, к ритм повседневной жизни горожан.
Одной из важных специфических черт искусства 17 в. является пронизывающая его подлинная стихия декоративности. в 90-х годах XVII в., в русской архитектуре появляется новый стиль, новое направление, которое условно именуется «московским», или «нарышкинским барокко», В фантастически замысловатом узорочье выражается жизнерадостность, горячий интерес к окружающему. Декоративность обнаруживается во всем — в оформлении сооружений, в планировке монастырских ансамблей, в своеобразии стенных росписей, напоминающих пестрый и веселый ковер, в изделиях прикладного искусства, которые поражают богатством выдумки и изощренностью украшений и орнамента. Порой декоративность кажется чрезмерной, но именно в ней получили богатейшее развитие традиции народного творчества, его оптимизм, его глубоко жизненная основа
В 40-х годах складывается типичный для XVII в. стиль – с живописной, асимметричной группировкой масс. Архитектурные формы усложняются, конструкция здания читается с трудом сквозь покрывающий сплошь всю стену декор, чаще всего полихромный. Постепенно теряет смысл шатровое зодчество, вертикализм его цельного объема, ибо появляются церкви, в которых имеются два, три, иногда пять одинаковых по высоте шатров,. Кроме того, шатры теперь глухие, чисто декоративныеОднако, как уже говорилось, шатры оставались одной из излюбленных форм и в городах сохранялись в основном на колокольнях, крыльцах, воротах, а в сельских местностях шатровые церкви строились и в XVII, и даже XVIII в. Распространяется определенный тип храма – бесстолпного, обычно пятиглавого, с декоративными боковыми барабанами (световой лишь центральный), с подчеркнутой асимметрией общей композиции благодаря разномасштабным приделам, трапезной, крыльцам, шатровой колокольне. Наряду с традиционными постройками центрического типа, появляются церкви с завершением в виде глухого шатра, отделенного от основного пространства сомкнутым или лотковым сводом. К их числу относится церковь Зосимы и Савватия при больничных палатах в Троице-Сергиевой лавре (1635-1637).
Среди архитектурных ансамблей 17 в. особое место принадлежит Кремлю Ростова Великого (1670—1683). Строителем его был ростовский митрополит Иона Сысоевич. Своей резиденции он придал вид крепости с высокими стенами и массивными башнями. Архитекторы прекрасно учли чисто декоративный характер ростовского Кремля. Они прорезали башни окнами с характерными для того времени наличниками и покрыли их луковичными главками, а самое главное — они соединили башни с церквами, сделав последние надвратными. Центр Кремля не застроен; раньше там был сад с прудом посредине. Главные покои митрополита со знаменитой Белой палатой и примыкающей к ней домовой церковью Спаса на Сенях отодвинуты к югу и тоже сообщаются с крепостной стеной. Таким образом, митрополит мог, не спускаясь на землю, обойти все свои покои и посетить все церкви. Характерно, что центральный городской собор — Успенский (возведенный еще в 16 в.) находится вне стен Кремля, и это еще больше придает последнему облик не городской цитадели, а частной резиденции. Расположенный на берегу озера Неро, ростовский Кремль, как и многие другие ансамбли 17 в., отличается большой живописностью. Несмотря на высоту стен и внушительность белых башен, он не кажется суровым.
Одним из значительных художественных центров стал в 17 столетии Ярославль, богатый торговый город, выдвинувший первоклассных строителей. Здесь был выработан тип посадской церкви. Среди ярославских храмов выделяются церкви Ильи Пророка (1647—1650) и Иоанна Златоуста в Коровниках (1649—1654).
Церковь Ильи Пророка была главным городским храмом Ярославля и во многом определила характер и лицо ярославского зодчества. В противоположность многим сооружениям 17 в. она, как и некоторые другие ярославские храмы, производит внушительное впечатление. Эт0 свидетельствует о том, что русская архитектура и в период, непосредственно предшествовавший новому времени, далеко не полностью утратила величие и монументальность.
Важнейшей особенностью церкви Ильи Пророка является живописность, сказавшаяся в асимметрии плана и свободном расположении основных объемов. Два нарядных крыльца ведут на закрытую паперть, опоясывающую церковь с севера и запада. В юго-западном углу находится придел, который увенчан высоким шатром, контрастирующим с пятью куполами церкви и перекликающимся с нарядным, прорезанным слуховыми окнами шатром отдельно стоящей колокольни.
Храм Иоанна Златоуста (рис на стр. 176) представляет собой дальнейшее развитие архитектурных идей церкви Ильи Пророка. Особенности ярославского зодчества как бы выступают здесь в своей классической чистоте. Сочетание различных архитектурных форм более последовательно и строго, но никак не лишает весь ансамбль декоративного богатства, живописности, затейливой сказочности. Создатель храма столь же щедро, но более тонко, чем строитель церкви Ильи Пророка, контрасты и сопоставления. Храм Иоанна Златоуста строго симметричен в плане. Его основной объем с пятью куполами дополнен двумя приделами с шатровыми завершениями. Они примыкают к южной и северной абсидам. Закрытая паперть опоясывает церковь с трех сторон, и на нее ведут три богато отделанных крыльца — с севера, запада и юга. Живописность всего ансамбля усиливается традиционной для ярославского зодчества высокой колокольней. Нижняя часть ее восьмерика лишена украшений, зато верхняя — аркада и шатер с тремя рядами слуховых окон — богато украшена узорами из кирпича, нишками, кокошниками, сложно профилированными наличниками. Декоративные детали перекликаются с роскошными украшениями окон самой церкви и особенно наличником окна центральной абсиды, отделанным цветными изразцами.
В конце столетия в храмовой архитектуре"появились черты, подготовлявшие зодчество нового времени. Строители отказывались от узорочья и стремились ввести в свои сооружения элементы строгой логики и последовательности. Проще становились планы храмов и яснее композиции объемов; неукоснительно соблюдался принцип строгой симметрии и ярусного членения.
Новые черты, предвосхищавшие зодчество конца 17 в., отчетливо выступают в грандиозном храме Ново-Иерусалимского монастыря (1656—1685), где основное помещение было покрыто огромным шатром, прорезанным многочисленными окнами.
В 1620-1622 Ярославле церковь Николы, которая своим планом, пятиглавием, позакомарным завершением фасадов, высоким подклетом, двухъярусной галереей, с трех сторон обходящей храм, и приделами сходна с церковью в Вязёмах2. Новым здесь являются богато украшенные крыльца, пояса из «ширинок», измельченные членения фасадов, увеличившаяся массивность стен, а в интерьере - большая выделенность угловых помещений, перекрытых ступенчатыми сводами. И уж совсем необычным, но знаменательным явлением следует считать произошедшее нарушение строгой жанровой субординации. Формы дворцового пятиглавого храма были использованы для сооружения церкви в городской усадьбе частного лица, не принадлежащего к аристократическим кругам.
