Розділ II Комп`ютерна графіка в системі професійної підготовки студентів художньо-графічних факультетів

2.1 Сучасне мистецтво комп’ютерної графіки.

Маю зазначити, що комп`ютерна графіка є важливою складовою комп’ютерних технологій, яка надає необхідної глибини розуміння представленої інформації. Можна вважати, що комп’ютерні системи не може існувати без комп’ютерної графіки. Комп`ютерна графіка є найбільш природнім засобом спілкування людини з ком`ютером. Практичне використання її апарату під час розв’язання, моделювання й візуалізації різноманітних задач у всіх без вийнятку предметах може сприяти збільшенню загального часу, відведеного на вивчення комп’ютерної графіки, помітно розширювати світогляд студентів і сприяти кращому засвоєнню ними навчального матеріалу. Тобто комп’ютерна графіка є творчим застосуванням набутих знань, розширенням і закріпленням їх та стимулом більш ґрунтовного вивчення дисциплін художньо-естетичного циклу.

Та нині кожна з функцій комп’ютера супроводжується використання засобів комп’ютерної графіки. Як джерело навчальної інформації комп’ютер не може оперувати лише текстовою інформацією. Обов`язковим є підкріплення текстового матеріалу ілюстраціями та демонстрацією візуального матеріалу.

Необхідно сказати, що майже всі прикладні програми мають зручний графічний інтерфейс та засоби для створення графічних зображень: рисунків, об’єктів, ілюстрацій, тощо. До недавнього часу навчання роботі з прикладними програмами, операційними системами не передбачало елементів графіки. Але все змінилось, і сучасні програмні продукти мають графічний інтерфейс користувача і створювані документи передбачають використання графічних засобів комп’ютера. Саме тому питання вивчення комп’ютерної графіки студентами – актуальне [19].

Але, якщо пригадати, історія образотворчого мистецтва почалась дуже давно, коли наші первісні пращури зображали на стінах печер фрагменти свого життя та сцени полювання. Тоді інструментом майстра були кам'яний молоток, зубило кам'яне і його пальці забруднені фарбою. Пізніше майстри-живописці малювали на стінах храмів, гробниць і пірамід вже більш досконалі твори, їх інструментами стали предмети, що нагадують сучасні пензлики художників [20].

В наш час інформаційної культури, коли до всіх видів людської діяльності застосовані комп`ютерні технології, мова мистецтва розширює свої можливості засобами комп`ютерної графіки. Пропоную торкнутися історії комп'ютерної графіки. Як відомо саме постмодернізм дав поштовх до появи комп'ютерної графіки, тому що вона є одним з напрямків постмодернізму.

У процесі вивчення історії становлення комп'ютерної графіки як сучасного виду візуального мистецтва я визначила основні етапи розвитку комп'ютерної графіки. Комп'ютерна графіка з сорокових років XX століття пройшла складний шлях у своєму розвитку: від електронних абстракцій до складних композицій, створених за допомогою тривимірної графіки. Розвиток комп'ютерної графіки на початкових етапах був пов'язаний з розвитком технічних засобів і дисплеїв. Основоположником комп'ютерної графіки прийнято вважати американського математика і художника Бена Лапоскі, він був перший, кому вдалося отримати графічне зображення, застосувавши для цього аналоговий комп'ютер. 1952 Бен Лопоскі створив при допомоги котодовой трубки осцилографа перші композиції «Електронні абстракції». Початком визнання комп'ютерної графіки як мистецтва традиційно прийнято вважати конкурс, проведений журналом «Computer and Automation» у 1963 році. 50-60 роки XX століття стали періодом становлення комп'ютерної графіки. У даний період в результаті експериментів таких художників, як Герберт Франк, ЧАРЗ Зурі, Фрідріх НАКу, Майкл Нола, були закладені основи векторної і тривимірної графіки, а також методи перетворення зображень [4, с.307-309].

Комп'ютерна графіка в період з 70 по 90 роки прогресивно розвивалася як технічно, так і художньо, художниками світу створювалися більш складні твори за допомогою комп'ютерних технологій. 80-90 роки XX століття період розвитку комп'ютерної графіки в Росії, що вплинуло на формування нового художнього напряму в російському мистецтві «Неоакадемізма». Тривимірна графіка визначила появу нового сучасного віртуального мистецтва. Тож з розвитком комп'ютерної графіки, з'являлися нові інструменти і нові можливості у художників і дизайнерів. Для створення образотворчих робіт на комп'ютері необхідні спеціальні програми для роботи з графікою. З'явилося їх безліч, але є серед них найбільш поширені, такі як: CorelDRAW, Adobe Illustrator, Adobe Photoshop, Corel Photo Paint, Flash MX і багато інших програм. Змінилися інструменти за допомогою яких створюють свої роботи люди творчих професій, але головним, як і багато років тому залишаються здібності і талант самої людини. Тепер йому необхідно освоювати багато нових і складних інструментів для своєї роботи: комп'ютери та комп'ютерні програми, різна компьтерна периферія і комп'ютерний інтерфейс [21].

Використання комп'ютерної графіки дає можливість здійснити новий крок у розвитку ініціативи і художньої творчості. Створення зображень у графічних редакторах здійснюється комбінуванням точок, відрізків, ламаних ліній, прямокутників, ромбів, кіл та овалів. Малюнки в процесі роботи можна багаторазово копіювати й переносити, повертати, відображати відносно осі, замальовувати окремі фрагменти, одержувати інвертне за кольором зображення. Відкриваючи необмежений простір фантазії, графічні редактори дають змогу значно прискорити розробку композицій для різних видів художньо-творчих робіт.

Таким чином, комп'ютер виступає в ролі інструмента художника. І ми бачимо, що комп’ютер суттєво полегшує роботу творця, зводячи до мінімуму рутину в його діяльності, відкриває нові можливості. Наприклад, застосовуючи програму Рhotoshop, можна швидко й ефективно здійснювати стилізацію будь-якого малюнка під різні види художньо-творчих робіт. Але це стосуться лише основ комп`ютерної графіки. На сьогоднішній день безліч художників «знайшли себе» створюючи роботи мистецтва способами комп`ютерної графіки. Що стосується актуальності теми, то досить відвідати галереї сучасного візуального мистецтва, перегорнути сторінки будь-якого журналу, а скільки художників виставляють на продаж жанрові картини так званого «дигітального мистецтва»! Ми живемо у світі реклами, де запорукою успіху є «картинка», яка, у свою чергу, зроблена способами комп'ютерної графіки. Таким чином і визначається важливість сучасного візуального мистецтва.

Комп'ютерна графіка, однозначно новий вид художньої діяльності, кількість прихильників якого постійно зростає. Протягом багатьох років викладачі помітили, що заняття з комп'ютерною графікою активізують увагу студентів, розвивають спостережливість та нестандартність мислення, викликають інтерес до образотворчої діяльності, підвищують рівень швидкості виконання робіт. Це є дуже добрим показником.

Повинна зазначити, що мистецтво XXI століття – це велика тема, яка постійно зростає. Взагалі, сучасне мистецтво виступає як художня програма світу, що змінюється - світу прискорення соціального прогресу на базі просунутої технології, урбанізації, омасовлення стилю і способу життя. У той же час мистецтво визначається як процес, в якому відбувається життєво важлива процедура обміну значеннями, які є соціальними конструктами і носять мінливий, залежний від часу і місця характер. Націлена на розкриття творчих можливостей людини в процесі плюрального бачення світобудови, сучасне мистецтво прагне спровокувати інтелектуальну співучасть глядача, розбудити буденну свідомість, пропонуючи радикально новий досвід осмислення світу.

На території мистецтва вперше використовують прийоми глобальної взаємодії, які потім починають широко впроваджувати в практику соціального активізму в суспільстві. Відносини комунікації стають формами мистецтва, а ці форми, у свою чергу, моделюють і ініціюють нові соціальні відносини, нову соціальність.

У своїх нових формах твір мистецтва стає не тільки об'єктом рефлексії, але також формою і місцем рефлексії. Тим самим зростає значення мистецтва для більш повного осмислення першопричин, сутності та наслідків соціальних взаємодій. Сучасне мистецтво, яке часто позначають також терміном «актуальне», щоб підкреслити його нетрадиційний, експериментально-новаторський характер, має потужний потенціал культурної критики. На даний момент критична функція мистецтва здійснюється через пошук і представлення можливих моделей поведінки і співіснування з метою збереження особистісної і групової ідентичності.

Необхідно сказати і про художню діяльність фахівця з комп’ютерної графіки, яка перш за все передбачає не лише розвиток його творчих здібностей, а й формування художнього світогляду, самосвідомості, естетичного ставлення до дійсності і мистецтва, та накопичення необхідного досвіду своєї креативної діяльності. Комп’ютерна графіка відіграє значну роль у підготовці майбутніх фахівців образотворчого мистецтва. Адже вона впливає на естетичне ставлення до навколишньої дійсності, збагачує емоційно-чуттєвий досвід сприймання предметів і явищ, розвиває образне мислення, формує систему знань, понять та уявлень про художньо-виразні засоби образотворчого мистецтва, стимулює творчу активність, пов’язану з пошуком і реалізацією способів самовираження у сфері живопису, графіки та інших видів художньо-творчої діяльності. Роль комп’ютерної графіки дедалі усвідомлюється сучасною практикою професійної підготовки майбутніх фахівців образотворчого мистецтва, як важливої педагогічної умови оптимізації навчально-виховного процесу, приведення його у відповідність з існуючими вимогами творчого становлення та самореалізації особистості.

Комп’ютерна графіка дозволяє формувати особливе графічне інформаційне середовище не тільки для творчої діяльності художників, дизайнерів, архітекторів, конструкторів, але і для сфер, як загальної, так і спеціальної освіти.

Як стверджують автори навчального посібника «Комп`ютерна графіка», «художня комп’ютерна графіка спрямована на підтримку традиційних графічних дисциплін: композиції, живопису, малюнку, кольорознавства, декоративно-ужиткового мистецтва, художньої та книжкової графіки, скульптури, тощо. Однак вана не заміняє їх, а є своєрідним засобом вирішення творчої ідеї. Використовуючи програми комп’ютерної графіки, зручно здійснювати композиційні пошуки втілення задуму: відбір елементів, взаємне розташування в просторі, розподіл ознак, які допомагають відтворити основну думку. Для підпорядкування другорядних елементів зображення основними засобами комп’ютерної графіки зручно врівноважити частини композиції з урахуванням лінійної та повітряної перспектив, тощо.

Компютернна графіка є творчим застосуванням набутих знань, їхнім розширенням і закріплення, стимулом більш ґрунтовного вивчення загальнотеоретичних дисциплін. Саме вона надає необхідної глибини розуміння поданої інформації, тому й відіграє значну роль у навчальному процесі» [7, с. 7].

З урахуванням специфічних можливостей вивчення комп’ютерної графіки майбутніми фахівцями образотворчого мистецтва має особливе значення в області художньо-графічної освіти, оскільки є унікальним засобом розвитку таких якостей як сприйняття простору, абстрактно-логічне і образне мислення, відчуття кольору, творча уява, цілісність сприйняття, увага, пам’ять, акуратність в роботі та ін.

Особливо слід зазначити, що комп’ютерна графіка є одним із засобів моделювання і демонстрації законів основ художньої і графічної творчості. Причому, за характером технологій, багатством колірних ефектів, способам наочного двовимірного або тривимірного відображення об’єктів комп’ютерна графіка несе в собі професійно-орієнтоване навчання майбутніх фахівців образотворчого мистецтва [23].

Слід зазначити, що на основі художніх законів дуже важливо розширювати межі мистецтва, так як це є природним і необхідним процесом саморозвитку мистецтва. Якщо художник своєю творчістю розкрив, вивчив і допоміг у розвитку ще однієї грані людської духовності - це означає, що він розширив межі мистецтва. Цією дивною справою художники можуть займатися нескінченно довго, тисячоліттями, разом з розвитком людської духовності все в нових і нових обставин. Будуть змінюватись стилі, напрямки та жанри мистецтва, будуть зростати професійна майстерність і віртуозність техніки, будуть змінюватись технічні засоби, якими користуються художники, але незмінним залишиться мета і область мистецтва - виявлення, вивчення та консервування для майбутніх поколінь нових граней розвитку людської духовності. Це єдино можливий напрямок розширення меж мистецтва і тут, одночасно, необхідна умова існування мистецтва. Вмирання, знищення або самознищення мистецтва в такому розумінні слова означатиме швидку і безумовну загибель самої людської цивілізації.