
- •Анализ и интерпретация художественного произведения Художественное сотворчество
- •Авторский коллектив:
- •Глава I. Сотворческое восприятие произведения искусства (н.А.Яковлева)..........................................................................................................11
- •Глава II. Феномен русской иконы (н.А. Яковлева) ………………………..81
- •Глава III. «Поэзия в красках» (т.П. Чаговец) ……………………………...116
- •Глава IV. «Сильная муза, но молчаливая и скрытная» (е.Б. Мозговая)196
- •Глава V. Искусство уникальной графики (в.В. Бабияк)…………………234
- •Глава VI. Печатная графика (а.А. Мажуга)……………………………….287
- •Глава VII. Искусство строить (в.Г. Лисовский)………………………….321
- •Глава VIII. Это загадочное дпи (о.Л. Некрасова-Каратеева)………….351
- •Глава IX. Как смотреть и видеть детские рисунки (о.Л. Некрасова-Кара- теева) ……………………………..382
- •Глава X. Театр как вид искусства (н.В. Тишунина)
- •Глава I
- •1. Художественное сотворчество (к определению понятия)
- •2. Создание художественного образа как процесс творчества
- •3. Художественный образ и произведение искусства
- •4. Восприятие художественного образа как процесс сотворчества: впечатление и его осознание
- •5. Описание художественного произведения
- •6. Анализ художественного произведения
- •7. Исследование художественного произведения в социокультурном контексте. Искусство и природная среда.
- •8. Произведение искусства в художественном контексте: художественный образ мира и художественная картина мира. Жанровая типология искусства
- •9. Художественный образ в авторской интерпретации,
- •11. Заключение
- •Глава II
- •1. «Троица» Андрея Рублева. Чувства и их животворный источник. Библейский сюжет
- •2. «Троица» Андрея Рублева. Исторический пласт смысла и личность художника
- •3. «Троица» Андрея Рублева.
- •4. Понятие об иконе, иконографии и каноне
- •5. «Распятие» Дионисия (1500): явление и сущность
- •6. Художественные изобразительно-выразительные средства иконописи
- •7. Мастер и артель. Техника и реставрация икон
- •8. Общение с иконой, особенности ее восприятия как феномена культуры и искусства
- •Глава III
- •1. Вместо введения. Шарден. «Натюрморт с атрибутами искусств»
- •2.Техники живописи
- •3. Виды живописи
- •4. Язык живописи
- •5. Сравнительный анализ картин:
- •6. Заключение
- •Глава IV
- •1. Скульптура как вид изобразительного искусства
- •2. Скульптурные материалы и техники
- •3. Круглая скульптура и рельеф
- •4. Разновидности скульптуры
- •5. Жанры скульптуры
- •6. Выразительные средства скульптуры
- •7. Вместо заключения
- •Глава V
- •1. Графика как вид изобразительного искусства
- •2. Особенности восприятия произведения уникальной графики
- •3. Место уникальной графики в изобразительном искусстве
- •4. Материалы и выразительные средства уникальной графики
- •5. Художественные техники, обладающие признаками графики и живописи
- •Глава VI
- •1. О рациональном анализе и эмоциональном восприятии
- •2. Книжная графика
- •Глава VII
- •1. Общие сведения об архитектуре. Основные понятия и термины
- •2. Польза. Функция. Виды архитектуры и типы зданий
- •Прочность. Строительные материалы и конструкции.
- •4. Красота. Архитектурный образ. Образно-композиционные средства. Стиль в архитектуре
- •5. Анализ архитектурной композиции
- •Глава VIII
- •1. История. Понятия. Термины
- •2. Образ
- •3. Форма и функции
- •4. Материал и технология
- •5. Конструкция и тектоника
- •6. Декор. Цвет, Орнамент
- •7. Стиль. Мода. Вкус
- •8. Принципы анализа и критерии оценки
- •Глава IX
- •Глава XI
- •1. Прежде всего увидеть оригинал.
- •2. Вербализация (словесное выражение) пережитого впечатления.
- •3. Описание.
- •4. Анализ.
- •5. Работа с каталогом.
- •6. Работа с письменными источниками.
- •7. Работа в архиве и фонде музея.
11. Заключение
Подведем итоги этой главы, напомнив, что далее речь пойдет о конкретных искусствах, о языках, на которых говорят создаваемые ими художественные образы. Итак, самые общие советы в самом общем виде.
СОВЕТ ПЕРВЫЙ. Не забывайте, что художественное произведение - единственная и важнейшая реалия искусства, что художественный образ - живое, развивающееся целое и что одна из фаз его развития - тот неповторимый индивидуальный образ, который формируется в процессе активного - сотворческого общения с произведением искусства. Потому во всем процессе художественного и культурологического образования нет ничего более важного, нежели способность к сотворчеству. Научившись полноценно, сотворчески воспринимать конкретные произведения искусства, вы закладываете основы культуры личности, ибо получаете в свое распоряжение ключ от дверей, ведущих в сокровищницу мирового искусства - сердца и движителя культуры и цивилизации.
СОВЕТ ВТОРОЙ. Помните: в общении с искусством наиболее важны два момента: изначальный безмолвный контакт в непосредственном восприятии, когда никто не пристает к вам с разговорами и комментариями, и вторичный, когда после аналитических и исследовательских операций вы возвращаетесь к непосредственному восприятию. Без соблюдения этих двух условий все ваше общение с искусством будет подменено пустыми и холодными умствованиями по поводу искусства.
СОВЕТ ТРЕТИЙ - для учителей и студентов, которым предстоит выступать на музейных занятиях в качестве посредников: все-таки наиболее методически выверенная модель такой работы включает следующие этапы: настраивающая и информативная прелюдии безмолвное созерцание (слушание) - саморефлексия (словесное выражение полученного впечатления) - рассматривание и описание материального носителя художественного образа-холста, доски, камня и пр.- анализ - переключение, настраивающее на вторичное целостное восприятие - возвращение к целостному восприятию во вторичном безмолвном восприятии.
СОВЕТ ЧЕТВЕРТЫЙ. Основа любого искусствоведческого исследования - работа с произведением искусства. Чтобы глубже понять его, следует для себя реконструировать первую фазу бытия художественного образа. Для этого необходимо рассмотреть его:
в контексте творчества мастера, изучив не только историю создания этого конкретного произведения, но и творческий и жизненный путь его автора, пытаясь понять, как все эти обстоятельства отобразились в изучаемом произведении;
в художественном контексте - в сопоставлении с одновременно созданными, предшествующими и последующими произведениями, в контексте жанровой системы, в сопоставлении с произведениями иных видов искусства;
в контексте культуры материальной и духовной, в связи с философскими, эстетическими, нравственными идеями своего времени;
в связи с социально-исторической ситуацией, в которой возникло произведение искусства и которая, несомненно, во многом определила характер художественного образа;
в природной среде, что особенно значимо для наиболее ранних этапов развития культуры и искусства, когда связи человека с природой были еще очень прочными.
СОВЕТ ПЯТЫЙ. Изучая произведение искусства, не забудьте уделить серьезное внимание третьей фазе бытия художественного образа - его исторической динамике в коллективном и индивидуальном восприятии после того момента, когда произведение было завершено и начало собственную, независимую от автора жизнь. Для того чтобы ее реконструировать, необходимо: 1) по возможности более полно изучить эпистолярное наследие автора, его дневники, записные книжки и мемуары, воспоминания его друзей и вообще знавших его людей с целью отыскания его собственных высказываний о произведении. В этой работе незаменимую помощь вам на первых порах окажут издания серии «Мир художника», сборники писем, мемуары и т. д., но для углубленного исследования нужно пойти в музей (практически в каждом художественном музее есть отдел письменных источников);
выяснить, как восприняли произведение современники автора. Здесь материалом, кроме перечисленных выше источников, послужат периодические издания того периода, когда произведение было опубликовано;
проследить изменения в восприятии произведения - от поколения к поколению, от эпохи к эпохе - можно на базе все тех же материалов, но основой здесь станут искусствоведческие работы: статьи, книги по искусству, из которых следует выписать то, что непосредственно касается изучаемого вами произведения.
А теперь - в путь. Переходите к главам, каждая из которых посвящена одному конкретному виду искусства.
ВОПРОСЫ ДЛЯ САМОПРОВЕРКИ
Тождественны ли понятия «произведение искусства» и «художественный образ»? Аргументируйте свою точку зрения.
Каковы основные фазы бытия художественного образа как процесса? Охарактеризуйте каждую фазу, используя конкретный пример. Насколько правомерно утверждение, что развитие художественного образа бесконечно?
Какие обстоятельства возникновения и развития художественного произведения обусловливают возможности его сотворческого восприятия?
В каких областях деятельности возможно художественное сотворчество? Охарактеризуйте особенности сотворческой деятельности в области различных видов искусства.
5. Какую роль в искусстве играет материал, из которого создано произведение? Как определяются виды искусства в зависимости от материала?
6. Рядоположны ли перечисленные далее явления? Если нет, разделите их на группы по смыслу и мотивируйте ваши действия:
звук, бумага, воздух, ноты, цвет, холст, перспектива, партитура, свет, мрамор, композиция, сюжет, кроки, фабула, слово, кирпич, пластика, пространство, камень, бросок, объем, время, энкаустика, мозаика, акварель, колорит, светотень, бронза, левкас, подмалевок, пигменты, чернила, эскиз, этюд.
7. Почему так важен момент бессловесного непосредственного контакта в процессе восприятия произведения искусства?
Какое место занимает анализ в работе с художественным произведением? Есть ли различие в смысле понятий «анализ» и «истолкование»? Можно ли проникнуть в глубины художественного образа только при помощи анализа? Мотивируйте свою точку зрения.
Как можно определить понятие «контекст» по отношению к художественному образу произведения искусства? Постройте графическую модель контекста и на примерах поясните: как составляющие контекст элементы определяют особенности художественного образа.
Как, в зависимости от каких факторов развивается художественный образ в индивидуальном восприятии? Вспомните свои первые и последующие впечатления от одного из любимых произведений искусства.
Почему и как от поколения к поколению меняется восприятие произведений искусства? Покажите на примере.
Каковы (в сравнении) возможности науки и искусства, познавательный смысл научной и художественной картин мира, их взаимоотношения?
ЗАДАНИЯ
Выпишите на карточки из текста вводной главы наиболее значимые термины и лайте их определения (1-2 варианта), используя указанные в рекомендуемой литературе или иные доступные вам словари.
Разработайте графическую модель динамики художественного образа и проиллюстрируйте ее примером произведения любого вида искусства.
Вспомните и опишите самое сильное в вашей жизни впечатление от общения с произведением искусства. Постарайтесь написать о нем так, чтобы ваш читатель не просто понял вас, но и пережил сочувственно с вами что впечатление.
Приведите примеры изобразительных возможностей литературы, музыки, включения изображений в произведения архитектуры и декоративно-прикладного искусства.
Предложите варианты вопросов, провоцирующих и организующих эвристический анализ избранного вами произведения живописи, скульптуры, архитектуры, графики, литературы.
Составьте музейную карточку произведения изобразительного или декоративно-прикладного искусства (по выбору).
Составьте план исследования избранного произведения искусства, включая библиографию.
Подберите примеры произведений (или их фрагментов), в которых основные родовые образы воплощаются в исторически последовательно развивающихся жанровых формах. Например: образ человека в первобытном искусстве - ...; в древневосточном искусстве - …;в античном искусстве - ...; в средневековом искусстве и т. д.
Используя знания по истории искусства, полученные в школе, попытайтесь сопоставить художественные картины мира в русском языческом, средневековом искусстве и искусстве Нового времени (языческая - средневековая, средневековая - Нового времени, барочная - классицистическая, классицистическая - романтическая, романтическая - реалистическая, реалистическая - символистская), отвечая на следующие вопросы:
Каков основной предмет изображения в искусстве этой эпохи?
Какой (какие) из видов искусства получают наибольшее развитие?
Какой из родовых (надвидовых) художественных образов стоит в центре картины мира?
Каковы основные задачи искусства в этот период?
Какие жанры каких видов искусства решают эти задачи особенно успешно?
Какое произведение искусства могло бы послужить образцом художественного образа мира данной эпохи и почему?