26. Герой нашего времени

Он презирал и ненавидел себя за свою жестокость. Душа Печорина была землёй иссушенной бурной жизнью, но каждое мгновенье она ждала чистой и бескорыстной любви. А от окружающих его людей исходили только зависть и жестокость, поэтому он привык к этому с детства и научился сначала противостоять другим людям, а потом и превосходить их. Его совесть не умерла, она постоянно напоминала о себе, и Печорин был готов признать свои ошибки. Невозмутимость, хладнокровная расчётливость – всё это он воспитал в себе сам, но душа его чем-то была похоже на душу ребёнка, который нуждается в защите. Подтверждение этому его рыдания в степи. У Печорина была сила воли, сильный характер и цепкий ум, он жестоко и продуманно мстил своим обидчикам и без сожаления избавлялся от ненужных вещей.

Потому Печорин вовсе не эгоист и не злодей, просто положительный герой, которого жизнь жестоко наказывает за проступки. И пока он не обретёт веру во что-то кроме себя, он не перестанет гнаться за фантомами и миражами.

Уже в самом вступлении Лермонтов говорит, что образ Печорина - портрет, составленный из пороков всего нашего поколения. Печорин жаждет любви, он хочет приносить людям счастье, но вместо этого герой только заставляет их страдать. Он мучается сам, когда видит мучения других. Но измениться этот человек уже не может. В нем живут два человека: один действует, а другой мыслит и осуждает его. Герой находится в полном одиночестве, ему везде тоскливо, разочарован во всем, не может найти свой путь в жизни, поэтому душа быстро охладевает к новому занятию. Но особенно важной деталью, являются глаза - это зеркало души, которые не смеются, когда смеется Печорин. Не весь роман написан от первого лица, тоесть от лица Печорина, текст открывается авторским предисловием.

Автор является посредником между героем и читателем. В «Бэле» и «Максиме Максимыче» рассказ строится от лица странствующего офицера, который повстречался в пути с Максимом Максимычем. Офицер дает нам портрет Печорина, в котором верно угадывает его характер. В новелле «Бэла» историю любви рассказывает Максим Максимыч. Три последние новеллы - это дневник самого главного героя. Интерес читателей направлен не столько на сюжет, сколько на объяснение поступков. Печорин до конца остается загадкой и в этом романтическое составляющее его образа. С другой стороны, мы видим что он - типичный продукт эпохи. Самая главная новелла в романе «Фаталист», Печорин предсказывает судьбу Вуличу и угадывает, что тот «должен нынче умереть». У героя сложные отношения с собственной судьбой, казалось бы, она ему известна, но у него есть ощущение, что жизнь напоминает давно прочитанную книгу, которую кто-то написал. Попытка переписать ее не удается, оказывается пленником своей судьбы. Поединок главного героя с судьбой напоминает его столкновение со слепым мальчиком, который, в свою очередь, напоминает закрытую книгу. Печорин тщетно пытается найти свое место в жизни, он обречен оставаться лишним человеком.

27. Гоголь вечера на хуторе близ диканьки+2 повести

Действие произведения свободно переносится из XIX века («Сорочинская ярмарка») в XVII («Вечер накануне Ивана Купала»), а затем в XVIII («Майская ночь, или Утопленница», «Пропавшая грамота», «Ночь перед Рождеством») и вновь в XVII («Страшная месть»), и опять в XIX («Иван Фёдорович Шпонька и его тётушка»). Окольцовывает обе книги рассказы деда дьяка Фомы Григорьевича — лихого запорожца, который своей жизнью как бы соединяет прошлое и настоящее, быль и небыль. Течение времени не разрывается на страницах произведения, пребывая в некой духовной и исторической слитности.

Первая книга

Сорочинская ярмарка

Вечер накануне Ивана Купала

Майская ночь, или Утопленница

Пропавшая грамота

Вторая книга

Ночь перед Рождеством

Страшная месть

Иван Фёдорович Шпонька и его тётушка

Заколдованное место

В 1831 — 1832 годах повести вышли в свет в двух сборниках под общим заглавием «Вечера на хуторе близ Диканьки». И в предисловии к первому сборнику, и во всей книге, написанной от имени пасичника Рудого Панька, Гоголь сознательно противопоставил светской, «панской» литературе с её чопорностью и жеманством свои повести, как произведения, созданные народом и отражающие его жизнь и его поэзию. И они действительно были таковыми. Самая тематика повестей убедительно говорит об этом.

Создавая свои повести, Гоголь искусно и широко использовал народное творчество, почерпнув оттуда не только сюжеты, но и многие образы (смешного чёрта, злой бабы, мужика-простака, цыгана-пройдохи), характер и приёмы народного юмора, меткие народные слова, самый склад речи.

«Вечера» ценны тем, что в них Гоголь показал душевную силу народа, его глубокую человечность, глубину и полноту его чувств, богатство его языка.

Прекрасны парубки и девушки, живущие простой и целостной жизнью. Живым воплощением народной силы, истинного патриотизма являются смелые, решительные борцы за родину, вроде Данилы Бурульбаша из повести «Страшная месть».

Но жизнь народа не течёт ровно и счастливо. Естественному стремлению народа к полноте жизни на родной земле препятствуют враждебные силы. Они воплощены у Гоголя в страшных образах. Таковы, например, Басаврюк и ведьма в повести «Вечер накануне Ивана Купала», силой золота погубившие трудового человека — батрака Петруся, колдун, продающий свою родину врагам («Страшная месть»).

И пока существуют в мире злые силы, не может быть для народа подлинного счастья и безоблачной жизни, настоящего веселья. Окружающая Гоголя крепостническая действительность ясно говорила ему о тяжкой судьбе человека в этом жестоком мире, о жизненных невзгодах, о человеческом горе. Вот почему даже в таких весёлых повестях «Вечеров», как «Сорочинская ярмарка», слышатся нотки грусти, горести. «И тяжело и грустно становится сердцу, и нечем помочь ему» — такими словами заканчивает Гоголь повесть «Сорочинская ярмарка».

И не случайно в конце второй части «Вечеров» помещён рассказ «Иван Фёдорович Шпонька и его тётушка», по своей тематике и строго реалистическому характеру совершенно непохожий на сказочно-поэтические повести «Вечеров». Здесь Гоголь впервые выступает в качестве сатирика, разоблачающего духовное убожество и крепостнические нравы помещиков.

«Вечера на хуторе близ Диканьки» явились важным этапом на творческом пути Гоголя. Они стали тем зерном, из которого выросли последующие произведения великого писателя. Здесь определилась идейная направленность Гоголя: любовь к народу, источнику красоты и полноты жизни, и ненависть к «пошлости пошлого человека», «небокоптителя», «существователя».

«Вечера» имели большой успех. Уже по получении, первой части сборника Пушкин писал в одном из своих писем: «Сейчас прочёл «Вечера близ Диканьки». Оки изумили меня. Вот настоящая весёлость, искренняя, непринуждённая, без жеманства и чопорности. А местами какая поэзия! Какая чувствительность! Всё это так необыкновенно в нашей нынешней литературе, что я доселе не образумился».