1. Развитие средневекового шрифта

П

Ломбардские версалы

ериод V – XIV веков известен в истории западной Европы как эпоха средневековья. Римская империя распалась, образовались новые государства, пришел феодальный строй… Произошли изменения и в развитии культуры Европы, что вполне естественно нашло отражение и в оформлении рукописных книг. Во время каролингского возрождения характерен расцвет рукописной книги: некоторые рукописи не имеют себе равных по красоте внешнего оформления. В это время был выработан новый рисунок латинского шрифта – каролингский минускул. Это мелкобуквенный шрифт, который отличает легкость написания при косом держании пера. Рисунок шрифта легкий, строгий и ясный. Появилось четкое деление на предложения и слова, чего не было ранее. В XI веке из букв римского капитального и унциального письма, который служил для выделения в текстах, развились ломбардские версалы, которые отличает отделка необычайной красоты.

В

Готический текст

средние века в Европе выработался готический стиль, который отражал идеологию феодального строя. В архитекторе появились остроконечные формы, стрельчатые линии, заостренная арка. Все это нашло отражение и в рисунке шрифта – мягкие округлые линии сменились заостренно-угловатыми, вертикальные штрихи сблизились, буквы стали узкими и высокими – шрифт уплотнился и стал темнее. Новый шрифт получил название – готический. Ясность и простота каролингского письма были вытеснены манерностью и нарочитостью. Но тем не менее, сила, ритмичность, декоративность готического письма ставят его в ряд красивейших шрифтов своего времени ( и в современном мире этот шрифт является одним из наиболее выразительных и характерных шрифтов). Формы готических букв определяются техникой написания широким пером. Различают три вида готического письма:

• текстура

• фрактура

• круглое готическое письмо.

Поскольку шрифт не имел органической связи с основной линией латинского письма, он быстро вышел из употребления и сохранялся долго только в Германии (Таранов 2000).

2. Ш Гуманистичегкий минускул рифты эпохи Возрождения

В XIV веке феодальные отношения сменяют новые социально – экономические отношения. Возникает движение образованных людей, которые выступают в защиту человека от влияния церкви на жизнь человека и за развитие творческих сил и возможностей. Гуманизм проявлял большое внимание к древней греческой и римской литературе, философии. А в связи с тем, что большинство классических текстов были написаны каролингским шрифтом, писцы при копировании манускриптов копировали и манеру письма. Так выработался новокаролингский или гуманистический шрифт.

Другая причина распространения новокаролингского шрифта заключалась в том, что вся культура ренессанса с ее ориентировкой на античность была прямо противоположна готике.

Потребовалось немного лет, чтобы новокаролингский шрифт, или, как его называли, littera antiqua ("древняя буква", отсюда и наше название "антиква"), сделался общепризнанным шрифтом для манускриптов светского содержания. Существовало, как это имело место и в готическом шрифте, два рода антиквы: прямая и наклонная для быстрого письма. Эти шрифты — прообразы наших шрифтов типа антиквы: прямых (романский) и курсива ("италик").

В качестве прописных применялись буквы римского капитального шрифта, сохранившиеся позже в типографских шрифтах "антиква".

Первая дошедшая до нас книга, напечатанная шрифтом, носящим черты антиквы, — сочинения Лактанция, изданные в 1465 г., но тем не менее можно наблюдать в книгах Лактанция следы готического шрифта. И только в 1467 г. Свейнгейм и Паннартц издают в Риме письма Цицерона новым шрифтом, который может быть назван уже антиквой. В 1469 году в Венеции был также создан типографский шрифт, который может быть назван чисто гуманистическим и чистой антиквой (братья Иоганн и Венделин из Шпей-ера, именуемые часто по-итальянски да-Спира). Этот шрифт был в следующем 1470г. превзойден шрифтом француза Николая Иенсона. Его шрифты похожи на шрифт да-Спира, но более изящны и могут быть признаны одними из наиболее красивых среди всех отлитых с XV по XVII в. шрифтов. Шрифты Иенсона послужили позже образцами для многих европейских шрифтов.

В 1500 г. одним из величайших типографов ренессанса Альдом Манудием были вырезаны первые курсивные шрифты. Курсив вначале применялся как основной книжный шрифт.

Н

Буквы Леонардо да Винчи

адо отметить огромное внимание, уделявшееся в эпоху ренессанса проблеме шрифта. Вместе с другими проблемами искусства она стояла в центре внимания. При построении шрифтов старались приблизиться как в пропорциях, так и в основных формах к античному начертанию. Возрождение античных шрифтов стало задачей, которую упорно решали ученые и величайшие художники. Результаты исследований и теоретических суждений суммировались в трактатах, которые определяли в дальнейшем форму букв ( Б.М. Кисин. Графическое оформление книги).

Вопросами построения шрифтов занимался и Леонардо да Винчи. Он полагал, что шрифт и архитектура в некой внутренней связи, поэтому законы построения у них должны быть общими. И если античная архитектура имеет в своей основе пропорции человеческого тела, то и построение шрифта имеет те же основы. Художник строил буквы по квдрату, разделенному по высоте на 10 равных частей.

Последователь Леонардо да Винчи, Лука Пачиоли развил дальше теорию своего учителя в трактате «О божественной пропорции», где дал подробное описание построения шрифта. Буквы строятся в квадрате с проведенными диагоналями и с вписанной окружностью. Толщина основного штриха равняется одной десятой высоты квадрата, а соединительный штрих в два раза тоньше основного. Непременным условием выполнения шрифта является точность построения каждого элемента буквы. Все округлые элементы циркульные. Строгая техничность выполнения делает шрифты Пачиоли несколько однообразными и монотонными.

Н

Буква Ж.Тори

емецкий художник Альбрехт Дюрер в трактате «Руководство к измерению» сконструировал весь латинский алфавит, где за основу взял квадрат без диагоналей и окружности. В отличие от Пачиоли, он разделив квадрат на 10 частей и ширина основного штриха равна – одной десятой высоты квадрата, а соединительный штрих – в три раза тоньше основного. Дюрер упростил построение шрифта, отказался от математического построения, и что важно – призывал многие элементы букв не вычерчивать при помощи циркуля и линейки, а вырисовывать от руки. Он призывал использовать в практике несколько вариантов одной и той же буквы. Благодаря этому, шрифт Дюрера более живой и интересный (Шрифты: для художников-оформителей).

Принцип Дюрера использовал французский художник Жофруа Тори. Он разделил квадрат на 10 частей по высоте и строил буквы по сетке, которая образовалась 10 горизонтальными и вертикальными линиями. Художник увеличил засечки и уменьшил контрастность штрихов, а исполнение подчинил строгому вычерчиванию, что приблизило шрифт Тори к шрифтам Пачиоли (Шрифты: для художников оформителей, 1979).