
- •Isbn 985-6736-07-2
- •1. Эстетика как наука
- •1.1. Становление эстетического знания на донаучном уровне
- •1.2. Эстетика как научная теория
- •1.3. Структура и специфика современной эстетики
- •2. Теоретические аспекты
- •2.1. «Эстетическое отношение» как теоретическое основание эстетического знания
- •2.2. Эстетические категории: сущность и основные виды систематизации
- •2.3. Эстетическое сознание
- •2.4. Действительность как предмет эстетической деятельности и эстетическая ценность
- •2.5. Эстетическая культура
- •2.6. Человек как объект и субъект эстетического восприятия
- •3.1. Природа искусства
- •3.2. Художественное творчество
- •3.3. Морфология искусства
- •3.4. Эстетика зрелищных форм в искусстве
- •3.5. Эстетические основания взаимодействия разных видов искусства
- •3.6. Семиотика искусства
- •Раздел 2
- •2. Древний Восток
- •2.1. Древний Египет
- •2.2. Древняя Индия
- •2.3. Древний Китай
- •3. Античность
- •3.1. Мироощущение и искусство в Древней Греции
- •3.2. Мироощущение и искусство в Древнем Риме
- •3.3. Эстетические учения античности
- •4. Средневековье
- •4.1. Западная Европа
- •4.2. Византия
- •4.3. Китай
- •4.4. Япония
- •4.5. Арабо-мусульманский Восток
- •5. Европа Нового времени
- •5.1. Возрождение в Западной Европе
- •5.2. Западная Европа в XVI 1-хviii веках
- •5.3. Западная Европа XIX века
- •5.4. Россия XIX века
- •6. Первая половина XX века
- •6.1. Мироощущение и симптоматика культуры первой половины XX века
- •6.2. Модернизм (авангард)
- •7. Вторая половина XX века
- •7.1. Мироощущение и культурная ситуация второй половины XX века
- •7.2. Неоавангард
- •Раздел 3
- •1. Неклассическая эстетика
- •1.1. Естественнонаучные
- •1.2. Основные идеи
- •1.3. Постмодернизм
- •1.4. Философско-теоретические основания эстетики постмодернизма (постнеклассической)
- •1.5. Новые понятия
- •1.6. Художественная культура постмодернизма
- •2. Эстетика виртуальной среды
- •2.1. Культурная ситуация пост-постмодернизма
- •2.2. Техника и киберкультура
- •2.3. Новое мироощущение и перспективы эстетики в XXI веке
- •2.4. Протопонятия эстетики виртуальной среды
- •Раздел 1
- •Раздел 2
- •Раздел 3
- •XX века
2.2. Древняя Индия
Специфическими чертами мироощущения народов Древней Индии можно считать следующие:
• восприятие мира как процесса вечного обновления и перерождения, а не как возникшего явления;
• разделенность Вселенной на мир воспринимаемый и невоспринимае-мый, слышимый и неслышимый, видимый и невидимый;
• понимание символического значения как связи этих двух миров (выразительность как проявленность);
• наделение качествами идеала красоты такого явления, как Огонь. Специфику эстетических представлений Древней Индии можно
представить только с позиции ее включенности в систему религиозных учений - индуизма. Индуизм - религия обожествляемого слова, речи. В древнеиндийской мифологии среди наиболее почитаемых божеств -богиня реки Сарасвати (по некоторой версии Сарасвати - это сакральное имя реки Инд). Интересно, что одновременно Сарасвати — это еще и богиня речи, покровительница поэзии, изобретательница санскрита (дословно «составленный, совершенный» литературный древнеиндийский язык послеведийской поры). Речь считалась созданной из воды творцом всего сущего Праджапати.
Священность Слова в индуизме связано также с представлениями о том, что дать имя чему-либо - это то же самое, что и сотворить. Поэтому главной спецификой эстетики Древней Индии можно считать нацеленность ее идей на искусство слова. Слово, как носитель некоторого смысла, закрепленного в символическом озвучивании и произношении, повлияло и на то, что второй особенностью эстетических теорий этой культуры считается предельный символизм изображения.
Особое место в эстетической системе Индии отдано звуку. Посредством звука осуществляется взаимодействие макромира и микромира.
197
Именно в Индии существует и по сей день особый вид взаимодействия человека с окружающим миром, называемый «звуковой медитацией». Мудрец Индии Нарада высказывался о том, что мир был создан Брахмой через звучащие гимны. Есть упоминание Матанги (автора знаменитого трактата о музыке) о том, что в барабане Шивы хранится космический звук «нада», слышать который могли только боги. Поэтому в отличие от представлений древних греков о мире как о хорошо настроенном инструменте, издающем только гармоничное звучание, в миропонимании индийцев в древности о звучании мира присутствовала более сложная структура, отличающаяся периодами дисгармонии и гармонии. Понятие «паузы» пришло в обиход музыкантов мира именно из индийской культуры. Иерархия сакральности выстраивается таким образом: высшая са-кральность - тишина, низшая сакральность - звучание.
Само понятие звука в древнеиндийской традиции очень многозначно. Если для европейской традиции главным свойством звука является частота, а дополнительным - обертон, то для индийской - несколько характеристик звучащего: «свара» (зона или аура звучащего тона, макрокосм), «шрути» (понятие, приближенное к европейскому тону, микрокосм), «нада» (мировое звучание вообще).
Литература Древней Индии делится на две ветви: шрути (слышимая) и смрити или самрити (запоминание). Литература шрути - это священные тексты-сказания, полученные от богов и передаваемые людям только поэтами-мудрецами, вдохновленными богами, и только в устной форме.
Изобразительное искусство Индии символично. Наиболее популярными символами являются лотос, раковина, алтарь, колесо, солнце, молния, Древо жизни, лебеди, наполненная водой ваза и др.
Художественная культура Древней Индии отличается превалированием выразительного начала над изобразительным. Поэтому наряду с изобразительными искусствами и литературой значительное место принадлежит танцу и театру.
Театр возник в Древней Индии во второй половине I тысячелетия до н. э. Первый трактат по теории театра, очевидно, был создан именно в Индии и назывался «Натьяшастра». Натья (театр) строился тогда на взаимодействии сценической игры, музыки и танца. В произносимом актерами тексте органически сочетались проза и поэзия. В дальнейшем произошла дифференциация танца на «нритту» (танец эстетического направления) и «нритыо» (танец, несущий смысловую нагрузку). Самым выдающимся драматургом Древней Индии был Калидаса.
Присутствие живописи в театре очень условно и опосредовано звучанием. Сама система индийской музыки построена по принципу раг - ла-дово-ритмических образований, которым приписывается определенное
198
психологическое и этическое воздействие. Слово «рага» в буквальном переводе с санскрита означает «страсть, цвет и привязанность», т. е. нечто, способное «окрасить» сердца людей в определенный цвет, который создается исполнителем. Каждая рага связана с определенным временем суток или года и должна вызвать у человека состояние, соответствующее состоянию природы в это время.
Таким образом, эстетика искусства основана на принципе синестезии — одновременной воспринимаемости всеми органами чувств нескольких видов художественной деятельности. Поэтому говорить об индийской музыке или индийском театре как самостоятельных видах искусства просто неправильно. Искусство Индии изначально синкретично.